论紫砂作品“心生水云”的艺术魅力

何 震

（宜兴214221）

《阳羡茗壶系》中如此评价紫砂壶：“其制以本山土砂，能发真茶之色香味，至名手所作，一壶重不数两，价重每一二十金，能使土与黄金争价……”，可见在古人心中，一把好的紫砂壶其价值胜过黄金，那么它究竟有何魅力呢？紫砂壶起源于北宋，至今已有五百多年的历史，除了优越的材质“能发真茶之色香味”，更是兼具书画、篆刻艺术于一身，表现出独特的观赏价值和文化价值，早已超越传统粗陶茶具的性质，成为雅俗共赏的艺术品。紫砂壶因饮茶方式的改变而诞生，是时代的产物，发展至今，它始终以顽强的生命力不断发展，既保持传统本色，又引领时代潮流，成为一种独树一帜的文化形式，它因茶而生，却早已不是茶的附属，而是与茶文化相辅相成，共同为中华文化增资添彩。

1 紫砂作品“心生水云壶”的造型艺术

中国人奉行“天圆地方”的传统哲学观念，随着漫长的人类发展，这种观念融入到人们的生活中，表现在建筑物、各种生活器皿的设计上，紫砂壶也是将此理念表现得颇为直观。生产水平的不断提高和人们认知的进步提升了紫砂壶的工艺，为各种器型的塑造提供了可能性，满足了人们多样化的审美需求，紫砂壶器型精彩纷呈，但万变不离其宗，圆器和方器始终是紫砂壶器型的大类，或珠圆玉润、或方正稳重，或圆融于方、方融于圆，紫砂壶器型在圆与方之间呈现出千变万化的艺术效果。紫砂作品“心生水云壶”（见图1）是典型的方器作品，此壶的特点在于方圆相济、方中有圆、圆中有方，这也是此壶制作的难点所在，方器采用镶接身筒的方式成型，因此各边在烧制过程中极易开裂，更何况此壶各棱边曲中有直、直中有曲，身筒富于变化，更是增加了难度。水具有不同的形态，或云、或雨、或雪，水蒸发形成了云，云又带来了雨。我以此为创作灵感，制作出了这件作品，壶身呈四方曲线型，表现出水的变化之态，三段式的曲线，抽象地描绘了水化作云的这一过程，身筒由下部的饱满稳重到上部的刚正稍瘦，符合美学规律；底部平足，平添几分端庄、周正之感；四方形壶盖为嵌盖，与壶口严丝合缝、相互契合，形成整体，盖面与底面相互呼应；壶流为三弯流，从根部至流口由粗及细、变化均匀、转折有力，根部平添壶身，更显粗壮，壶流较细，纤挺优雅；壶把与之交相辉映，呈耳状婉转于一侧，流、把别有特色，挺拔大气又不失高贵优雅，极具变化又富于规律；壶钮为柱钮，上端呈圆形，向下渐方，对应古代天文学中的“天圆地方”，壶钮造型与身筒和谐呼应、自成一体。此外，作品又采用陶刻的装饰技法，在壶身又刻绘了一朵“云纹”，突出主题，别有一番祥瑞意境。整壶结构周正、比例协调，造型与装饰相辅相成，庄重沉稳、高贵大气，又别具仙风道骨，十分符合现代人的审美理念。

图1 心生水云壶

2 紫砂作品“心生水云”文化意境

水无常态，遇方则方，遇圆则圆，但却不会变成器皿，不会改变水自身的本质。同样的道理，修正道德的人能恒顺一切众生，但绝不会改变自己的原则；无论水处于任何形态：固体、气体或液体，水的本质绝不会被改变。由水的这一特性联想到：人生也是如此，世事多变，但无论我们处于顺境还是逆境，永远不变的是道的真谛。只要保持乐观向上的心态，那无论在何种环境，我们都能自得其乐。犹如镜面能映照万物，水能折射各色光芒，心的本质也是透明与光明。时代在不断变化，现在的社会物质丰盈，人心却越发空虚、浮动不安，人们过分追求金钱、名利等，却依然找不到快乐，这正是因为大家丢失了如水一般清澈透明的心，我们唯有返璞归真，学习水的精神，才能不迷失在这五光十色的世界，保持内心的平静和自由，既能在多变的世界里奋斗追求，也能安贫乐道于自己的一亩三分地。

3 结 语

茶有千种，壶有万样，紫砂壶精彩纷呈，其创作题材来源于大千世界、缤纷生活，最终又回归于生活。一把小小的紫砂壶，不仅满足了人们的实用需求、审美需求，也满足了人们的精神需求，它可远观、可近视、可把玩、可赏读，让不同的人在其中领会到不同的人生况味。一壶一乾坤，紫砂壶“心生水云”质朴有虚静之态，装饰典雅有韵致，功能经世致用，达到了实用性与艺术性的完美合一。