黑龙江金代女真族服饰装饰图案美学与现代设计融合思考

苗 苹 鲁迅美术学院

一、研究目的和意义

金代女真族服饰图案同汉族的服饰图案相比，构图、线条、色彩等方面都不同。金代女真族服饰图案象征着这个民族丰富的文化内涵，对后来居住在这片土地上的人们影响非常大。金代女真族服饰纹样的构成综合运用了经济、政治、历史、文学及民间的风俗和工艺等。服饰图案是特殊的语言文字，它记录了人类的生活经验，表达了当时人们的审美和信仰，其传承的历史和文明经久不衰，直到今天我们依旧感叹于当时人们的智慧。本文研究金代女真族服饰图案，探索女真族服饰图案的独特魅力，了解中国风设计元素，并对女真族服饰装饰图案美学与现代设计的融合进行思考。

如果要探索黑龙江地域文化的特色，寻求黑龙江上千年历史文化的传承，那么服饰是重要的途径，它蕴含着黑龙江的精神文化内涵，它的图案中映射着一个民族的经济、政治、社会、文化的发展轨迹。本文将利用设计学、民族学、装饰构成等理论，以及考古发现、史册记载，挖掘金代女真族的服饰文化特点，研究图案设计学，探讨服饰文化的内涵，用多种方法分析女真族民族文化特征，研究其民族文化的发展，分析女真族服饰文化交流互动的形式，归纳中国风设计元素为当今设计做出的贡献，传承和发展中华优秀传统文化。我们要了解并重视服饰图案中所蕴含的民族传统文化和民情民俗，这些都可以对现代设计带来无尽的启发。中华传统文化的表现形式与艺术魅力已经成为中华民族的精神和民族符号之一，其也为设计师提供了丰富的创作灵感，同时设计师应该融入现代设计元素，使传统和现代相结合，形成现代设计风格，从而使现代设计在金代女真族服饰的基础上得到升华，同时也让中华传统文化在金代女真族服饰中得到更好的传承和发展。另外，我们也应该培养对传统服饰纹样的创新意识，取传统纹样之精髓，融入现代设计理念和审美，达到符合现代人审美的设计效果。如果服饰纹样一成不变或是只有简单地改变都会使消费者产生审美疲劳，满足不了消费者的情感诉求。所以，我们在设计中，应该从消费者角度出发，从内容、形式等方面进行大胆创新，尽可能让纹样的设计与主体特征相结合，而且纹样是起衬托主体的作用，不能喧宾夺主。我们要考虑消费群体以及消费地区的特点，强化民族传统风格，同时还要赋予纹样时代感，将它与先进的设计理念相结合，使其更具时代意义。

单从历史传统文化这个方面来定义金代女真族服饰图案，那么它的意义远远不限于服饰审美及文化的传承，而且对中华民族文化的成因研究，对民族意识形成、文化背景和文化情节的解剖，以及对传统观念和社会历史进行深入了解，具有重要的历史价值和研究意义。金代女真族服饰图案是女真族在经历上千年沉淀后与历史相结合的产物，民族特征十分明显。在中国古代，人们从生活中取材所创造出的图案是对生活的认识和感知，是对未来的向往以及对神族的虔诚，它的表现形式多种多样，选材上也是丰富多彩，沿用的是根深蒂固的民间习俗，其服饰纹样寓意着人们对美好生活的向往，这种寓意源于人们对美好生活的向往所产生的认同感，再以外在的形式表现出来，使它具有独特的美感，而黑龙江独特的地理景象，使图案多种多样，所以探求金代女真族服饰图案设计对汉族服饰文化研究和少数民族服饰文化研究都具有重要的历史意义。总结金代女真族服饰图案的设计元素，能为设计行业提供更多的设计思路。

女真族文化是融汇汉族和其他少数民族的优秀文化而形成的独具时代特色和地域特征的文化，俗称金源文化。金源文化是一种多源多流文化的复合体。在金源文化中，金代女真族服饰图案如鹿纹等传统纹样是中国吉祥文化中非常重要的组成部分，国内很多设计师都运用女真族服饰图案形成了大量中国风的设计。金代女真族文化在中国古代文化中占据很大的比例，可谓是博大精深，源远流长。

二、金代服饰装饰图案的特色和美学特征

金代服饰保留了女真族的基本传统形制。女真族男子的常服通常是头裹皂罗巾，身穿盘领衣，腰系吐骼带，脚着乌皮靴，色彩优先采用环境色，衣服的材质除织物以外，多使用皮毛，以抵挡凛冽寒风的侵袭。妇女服饰主要沿袭辽制，年轻妇女上穿黑色、紫色或绀色的直领、左衽团衫，下穿黑紫色檐裙，裙上绣全枝花纹，并施以几层褶皱，腰间系着红黄相间的围巾腰带，并垂在脚下。女真族服饰大都从右边开襟。

金代常服春水之服，绣鹘捕鹅，杂以花卉。秋山之服以熊鹿山林为题材，这都和女真族生活习俗有关。金朝仪仗服饰，以莲荷、牡丹、对凤、孔雀、双鹿、云鹤、对鹅、宝相花为饰，并以大小不同的宝相花区别官阶高低，题材也与唐宋时期汉族装饰图案相似，而图案形式则与元代相近。

中国古代人民对自然灾害的防御能力差，往往会把自然界中无法理解的事情与古代神话相联系，服饰图案的表达也多与人们的美好心愿相结合，寓意驱灾避害的吉祥观念。

图案中的构成要素有色彩、图形和构图等，色彩是大脑和光之间所产生的视觉效应，色彩很容易提升视觉沟通效果，个体的情绪也很容易受到色彩的影响，它能够更直观、迅速、敏感地传递给人们更多的信息，所以服饰图案色彩更能传达创作者的设计风格和理念。

金代女真族服饰图案的表现形式大致分为四种：1.通过金锦的纹样大小来表示服饰文化；2.在丝绸等织物上用印金、编条、针绣、剪接等手工艺形成的服饰纹案来表达；3.通过金银珠宝图案上的雕、刻、镶等点缀来表达；4.通过加冠加冕服饰上的织纹、冕服上的章纹来表达。

三、图案的形式美学法则

人类创造美的过程是对美的形式规律和经验的总结、抽象和概括。虽然每个人的审美标准和追求是不一样的，但对于美丑的感觉，却存在着一定的共识，这种共识是人类在长期生活中产生的，是在社会生活实践中积累的，这些是客观存在的美的形式法则。而它存在的意义就是人类通过研究和摸索美的法则，培养我们对美的认识，指导我们创造出更多美的事物，掌握美的法则。

图案的形式美法则有：1.变换和统一，其能增加事物的丰富性，具体运用中要掌握度，使物体达到一种理想化的境界；2.对称和均衡，它是最具古典美的，它能让消费者感到舒适，也是最具东方美的；3.对比和调和，对比是相反的，调和是统一的，它们是相对矛盾的两种状态，但是运用起来却显得和谐统一，产生的差距变化较大，产生的美感较强。

四、女真族服饰装饰艺术与现代设计的融合

服饰图案作为服饰中的重要符号应用于设计中。从古代到现代，服饰设计中都有应用金代女真族服饰图案的设计元素。所谓艺术与现代设计的融合，应做到你中有我，我中有你，达到两者高度统一，从而符合消费者的审美需求。例如，在设计中加入设计形式三元素，点可以形成视觉中心，当画面中只有一个点时，它会聚集人们所有的注意力。线有直线、曲线，直线和曲线又有很多分类，不同的线能给人们不同的直观感受。面由线组成，通过不同的构成形式带来不同的感受。

五、结语

女真族服饰文化在发展中不仅汲取了汉文化，而且汲取了其他民族的文化。在那个时代，女真族大量迁入中原，受到中原其他民族的影响，女真族的各种产业迅速发展，生活方式、服饰要求也产生了很大的变化，黑龙江女真族服饰传达着黑龙江的文化，对当代的设计应用和对黑龙江的特色文化发展都有一定的影响。服饰是物质文明和精神文明的具体化，也是文化的外在表现，它蕴含的设计内涵、设计元素值得我们学习。