凋零年画，焕发新颜—绵竹年画走进高校美术课堂

李臣英，张兴栏

1.内江师范学院张大千美术学院，四川 内江 641199

2.宜宾市珙县孝儿镇初级中学，四川 宜宾 644000

1 绵竹年画的特色

绵竹木版年画是中国最为出彩的四大年画之一，它被列为首批国家级非物质文化遗产之一，被称为“绵竹三绝”“四川三宝”，已成为绵竹乃至四川的代表艺术，它的表现形式和美感是东方文化的杰作与骄傲。绵竹年画的制作粗细结合，工艺多变，极富艺术魅力，其精细富丽的手法，往往采用勾金、花金、印金等方式表现，其疏放简淡的写意风格有着浓厚的意境。绵竹年画的色彩鲜艳明快，炽热而红火；线条古拙、刚柔结合，疏密有致，节奏感强烈；其造型多采用夸张、变形，象征等富有表现性的手法，使形象诙谐幽默、活泼灵动；构图注重完、满，富有特色，使绵竹年画呈现出独特的美感[1]。

2 年画引入高校美术教育的必要性

2.1 展现民族文化的特色与魅力，传承民族文化精髓

高校是传承传统文化的主要阵地之一，其师资力量雄厚，教育水平整体较高，传承对象优秀，能够较为全面地保护和传承绵竹年画这一非物质文化遗产。让学生更为全面、系统地了解民间艺术的历史，了解绵竹年画的千年光彩，了解其种类和生产过程的乐趣，知晓其喜庆、吉祥的意义，能够系统、全面地学习与传承民族文化的精髓，提升民族文化的认同感。

绵竹年画一直以来被都被称作“中国民间艺术一绝”[2]，可见绵竹年画的魅力非凡，甚至在清朝乾隆时期流行着“家家都会点染，户户全善丹青”，用来描述绵竹年画曾经的盛况。将绵竹年画引入高校课堂，可以让更多学生了解绵竹年画的制作过程，感受作品背后所蕴含的独特含义，体会绵竹年画千百年来形成的独特故事情节、色彩特色和构图法则。真正地接受传统文化的熏陶，增强高校学生的传统文化底蕴。

2.2 丰富民族文化的多样性

绵竹年画作为独特的教育资源融入高校美术课堂，可增加高校美术的种类资源，丰富高校艺术教学内容，赋予艺术民族文化的多样性，提升高校美术教育的整体水平，形成高校的特色校本课程。既丰富了高校美术课堂的形式和内容，也增强了学生对于民间艺术的兴趣，让学生深入了解美术这一课程的神秘[3]。走进绵竹年画的世界，使得高校学生能够成为年画传承的主力军，扩大民间艺术的影响力，让更多人去学习与关注民间艺术。

3 高校美术教育中的绵竹年画

3.1 组织年画课堂，体会历史韵味

四川绵竹年画作为“四川三宝”“绵竹三绝”，不仅是绵竹周边的学校，甚至整个四川高校都可将其纳入高校美术教学内容。传统文化的延续需要青少年一代代的学习与传承。

高校可组织非遗年画课堂，将绵竹年画作为学校特色重点打造。学校组织教师编撰教材找准特色课题，组织年画课堂的模块教育。课前查阅绵竹年画的历史、种类、体裁、特色等相关资料；课中讲解绵竹年画的知识，知晓年画的题材多为辟邪接祥、辞旧迎新、神话传说、历史人物、花鸟虫鱼等喜庆内容；展示年画图片，让学生能切实感受不同题材的年画的文化寓意、构图、色彩搭配、蕴含的思想，体会历史韵味。

年画具有浓郁的乡土韵味和地方特色，如《门神图》《双喜童子》《水浒人物》《五子告母》等作品，有的愉悦欢快，有的线条古拙，有的构图夸张，形象饱满，有的色彩分明，极具装饰效果，让人们感受到绵竹年画的“画中有戏，百看不腻”[4]。在直观中让学生感受传统文化魅力，同时享受传统文化的熏陶，加深学生对美术的认识。绵竹年画具有绘画性强的特点，线版在绵竹年画中有轮廓，采用手工上色，同一幅雕版经过不同的画师绘制，会呈现完全不同的风格，这也正是绵竹年画的绝妙之处。绵竹年画走进高校课堂，能够暂缓目前绵竹年画传承无人和无人问津的状况。

3.2 非遗大师进课堂，传承年画珍宝

为增强学生对年画的文化自信，营造热爱绵竹年画的氛围，可以邀请绵竹年画北派宗师李芳福老人的传承人，来学校开展专业的绵竹年画研讨会。向学生介绍绵竹年画的兴衰起伏，讲述年画的南北派之分及代表人物。如南派大师陈兴才其画风儒雅醇厚、色彩秀丽，在桌案上绘画，大多是小幅画作，鲜活明亮；北派宗师李芳福画风古朴深厚、刚劲有力，大多贴于墙上进行绘制，并讲解每幅年画深层的文化意义和自己作为绵竹年画传承人的生平经历，传授学习年画的经验，探讨为绵竹年画的弘扬作出的努力，让学生了解绵竹年画传承与发展的不易。讲解之余还可以让同学切身体验年画制作的乐趣和过程，通过黑色描版、拓印、上色，制作一幅精美的年画作品。

绵竹年画有一种独特的画法叫“填水脚”，是绵竹年画特有的名品，每逢春节，画师做完活计，用剩下的残纸剩色，涂抹出的门神图，更似一种写意门神画，将绵竹年画的高超技艺发挥出来，泼辣豪放、生动传神。门神图《副扬鞭》就是此类风格的作品。同时绵竹年画还有一个独有的品种为“拓片”，内容为名人字画，是绵竹年画特有的，是刻板师的刻板再创造形成的独特流派。通过与年画大师的交流互动，能让学生的体会深切、真实，喜爱并愿意传承绵竹年画。例如有着“胡美人”之称的绵竹年画代表性传承人胡光葵先生说：“从了解到体验，到认知，再到喜欢，说不定你们当中以后就有人从事年画这个行业……”

3.3 建设年画校园，瑰宝大放异彩

（1）举办年画长廊，展示年画艺术魅力。年画长廊是绵竹一大景色，在绵竹年画文化长廊的活动中有一道靓丽的景致，那便是《军民共建家园》《根》《宿营》等，这一幅幅精彩的年画叙述的是热血沸腾的军营传奇，分外惹人关注。这些年画是绵竹经历了汶川大地震和特大洪涝灾害后，受灾人民目睹最美英雄舍生忘死救助百姓，当地艺术家创作的救灾英雄事迹的年画。它表达对无名英雄的敬意，是一道意义深刻的军营年画长廊。高校可以将年画长廊的活动方式引进学校，组织校园年画长廊和课堂年画长廊，选择专业的老师，组织有意向、有兴趣、有动手能力的同学，定时调整学校和课堂的年画长廊。根据不同时期的社会要求，调整年画长廊的主题，例如二十四节气年画长廊、学习文化长廊、法治文化长廊、抗击疫情文化长廊等。让学生用相关的年画作品装扮年画长廊，通过学校年画长廊和课堂年画长廊的建设，增添年画校园的浓烈氛围，拓展年画的影响力。

（2）举办年画展览，体验探索年画艺术特色。学校可以通过举办年画展览评奖活动吸引学生报名参加。学校可以根据时间节气规定展览主题，例如结合现实以“珍爱生命，远离疫情”为题，让学生进行自行创作，讲述作品寓意、故事情节、色彩搭配等处理特色，再邀请专业人士选出最受喜爱的年画作品。活动可通过学生与家长的共同观赏、领略年画博大精深的艺术内涵，让非凡的民间艺术与非遗精品走进校园、走进课堂、走进学生生活、走进学生内心世界。

（3）组织课后年画课堂，学习年画技法。学校可以开展课后年画兴趣活动，成立年画兴趣小组，每周参加一至两次课后活动，并由教师组队带领，细致讲解如何制作年画、年画的有关制作过程与专业技法。学校提供专业的年画学习平台，让学生有特定的时间学习，并得到教师的专业指导，保障真心喜爱年画的同学能够有条件去接触热爱的事物，使学生能够更加了解、更加喜爱绵竹年画。只有先了解年画，才能喜爱并且愿意传承热爱年画。

（4）参观年画博物馆，发掘年画艺术，拓展年画表现力。学生在学校学习了解绵竹年画的相关知识后，让学校组织带领学生分批参观位于绵竹新城的年画博物馆，进行研学和体验。在博物馆里，学生可以欣赏上百幅历代具有绵竹特色的名人名画，这里有堪称国内最大的年画门神—尉迟恭、秦琼等。学生可以探知每一幅年画背后的意义，了解绵竹现状，体味年画悠久历史，感知年画魅力与特色，激发学生民族文化自觉与文化自信，尽情领略这座“年画之城”的风采。

4 结束语

绵竹年画是西南地区的民间传统艺术中最具代表性的一项，它保留了绵竹年画的民族气息和绵竹本土文化的色彩。在绵竹年画逐渐没落的困境下，仅仅依靠非遗传承人的努力与研究是行不通的，需要更多的人一起努力。高校是绵竹年画传承与发展的主要阵地，需要民间艺术走进美术课堂，为发展和传承绵竹年画增加强有力的作用，同时让更多的学生认识它、学习它，让学生了解、热爱和传承绵竹年画，让民间艺术重新焕发生机，清楚地展示中华民族的华夏魂魄、华夏气概、华夏风采，增强民族文化自信，培养民族审美情趣，增强学生传统艺术文化底蕴。