当代潮流玩具的设计与研究

2020-12-09 05:30刘文庆王雪霏姜珂迪
西部论丛 2020年13期
关键词:流行文化玩具艺术

刘文庆 王雪霏 姜珂迪

摘 要:在当代,对于潮流文化的理解,换个说法也就是流行文化,是集聚了主流大众的观点、想法、态度的图文、影像等相关内容的合集。有些人可能认为流行文化是主流媒体或者商人为了进行商品宣传,强调商品在社会上的认受性,从而获取最大的利润的行为,但其实这不是全部,甚至不是主要原因:只要能表达流行文化,涂鸦艺术、说唱、摇滚乐等也可以成为潮流内核的驱动力。如今人类在全球有超过60亿的人口,每个人在一个社会当中都显得无比渺小,使得个人找不到自己的存在感和价值,因此为了寻求这种价值,通过结合文化元素的内外元素包装自己,彰显自己,脱离庸俗和平凡,得到别人的肯定,这种行为受到文化基因效应的影响会在社会上散布开来,最终变成流行文化下的实物载体—潮流玩具。

关键词:流行文化;艺术;玩具

一、潮流玩具的定义

潮流玩具,简称为潮玩,又名设计师玩具或艺术玩具,是由著名香港设计师Michael Lau在二十世纪九十年代后期率先提出的。潮玩的定义很广泛,其中包含动漫手办、GK雕像,高达拼装模型;泡泡玛特Pop Mart的盲盒公仔,日本流行文化中的扭蛋玩具;以及全球范围内非常热门的、以Kaws为首的艺术家玩具,代表传统手工艺的Sofubi,也属于潮玩。[1]

目前来说,但凡是适用人群年龄超过15岁,不以实用价值为目的、外观特点鲜明且具有一定话题与收藏意义的‘成人玩具,都可以笼统称之为‘潮玩。如今百度百科和维基百科都说潮玩的发源地是1990年代末的日本与香港,而后传入欧美地区。最有代表性的分别是香港玩具公司Toy2R在1999年发布的Qee系列,与日本品牌Be@rbrickB于2001年发布的第一个系列。[2]

二、潮流玩具的艺术价值

从艺术的角度来说,能够让艺术品价格在短时间内疯长的,就是其话题性。而潮玩最大的优势就是可以继承社会话题,从而得到更多关注。

比如涂鸦艺术家班克斯就利用自毁价值86万英镑作品的方式,使自己的画作《气球女孩》让更多人了解。潮流与艺术密不可分,两者相互依存,同时艺术与潮流都是在时光中沉淀,并加以变化,展现出怀旧古朴的时代气息。《气球女孩》原本是一幅哀戚的画作,展示了一位小女孩凝望着飞远的红气球,给人一种淡淡凄凉却不失浪漫的感觉。从艺术市场的角度来说,从拍卖到毁画这一系列的行为,最终演变成了人们所关注的话题。而2019年时,班克斯又以《气球女孩》为原型制作了潮玩雕像,这个雕像,又很好的继承了自毁画作的话题,最终使雕像的价格一度攀升。

Original Fake主理人原名Brian Donnelly,创作了很多有名的街头艺术,以极具辨识度的涂鸦艺术打造出先锋的视觉形象。最早以‘Bendy的造型出现在大众视野里,在上世纪九十年代的时候,搬到了纽约,后来他开始在大街小巷间穿梭,借助广告牌、电话亭、候车亭等区域进行再设计,在上面的招贴海报上进行恶搞式的涂鸦创作。

1999年时,Kaws以画作形象为基础,创造了第一批Kaws潮玩——‘Companion。虽然那时的他知名度还不算很高,可一经发布,Companion的拍卖单价,就高達2000美金。原因很简单,作为艺术家的Kaws,画本就稀少,没人买得到,而Kaws所传递的精神又是抽象的,粉丝无法收集。所以入手Kaws潮玩就变成了粉丝们唯一能做的事情。就这样,当代艺术家在原本的艺术品基础上,创造并售卖潮玩,是进入艺术市场最好的方式之一。由此可见,KAWS 的流行与人气绝非是一朝一夕速成的,而是伴随着潮流文化的文化形态生长、积累而成。时常能见到这个拥有着双X骷髅头的玩偶与史努比、米老鼠、辛普森融为一体,有着特别的造型,他打造出的超大雕塑以及线条感与色彩感十足的硬边绘画逐渐被大众认可与喜爱。其绘制的形象结合了当下流行的卡通IP形象,将浓厚的波普艺术风格展现得淋漓尽致,它既怀有着对于过去时代精神的眷恋与当代精神的崇拜,也同时以现代艺术的形式在潮流圈以其别出心裁的风格,将Kaws潮玩变成了家喻户晓的名字。[3]

他的作品可以在亚特兰大高等艺术博物馆,沃斯堡现代艺术博物馆和巴黎的Rosenblum Collection收藏。KAWS于2017年与耐克合作生产Air Jordan 4鞋和优衣库,生产出花生风格的T恤,继续模糊精美和商业艺术之间的界限。[4]2019年,THE KAWS ALBUM(2005)在拍卖会上以创纪录的1480万美元的价格出售,打破了他在2018年创下的270万美元的纪录。

龙家升,一位在欧洲市场炙手可热的华人绘本作家,后来回到香港找寻新的艺术创作机会—潮流玩具。他画笔下的精灵Labubu古灵精怪,有些乖巧,有些顽皮爱捣蛋,是一个热爱和平与大自然的可爱形象。活力十足的色彩,圆滚的身体,惊悚感混合萌味的獠牙,脑袋里装着各种小心思,还有双小坏的眼睛很清楚告诉你:我不是你的宠物!是一只 Monster — 妖怪。精灵Labubu萌怪的风格打破了人们对于二次元形象的定式思维,并且每次限量发售,因此它是具有艺术收藏价值与升值空间的艺术品。[5]

三、当代潮流玩具的设计理念及案例分析

来自COARSE品牌的艺术家Waschk和Landwehr都认为,玩具设计的灵感来源于生活中的点滴小事,况且潮流玩具市场瞬息万变,随波逐流地从众只能让设计变得平庸,艺术家或设计师一定要有自己的想法、思考并遵循着一定的创作原则,愿意投入大量精力与时间,才能打磨出经典的传世之作。

有着独特雕刻风格的COARSE也一直坚持两大创作原则:

不盲从跟风当下流行,始终保持它那秩序般的工业美感,从而让手工雕刻焕发出近乎完美的线条感与分明棱角的风格。比如:2003 年发布的第一组人偶 figure “Lake and Luid ” ,放至今日,我们不会觉得有任何有违 COARSE 风格的地方。无时代感,不跟从当下流行,是它的第一个创作原则。[6]

其次,就是创作要化繁为简,而且要尽最大努力地通过一个微小的改变来表达出不同的意蕴。COARSE 作品体现出来的感情,或欲望、虚伪,或忧郁和死亡,观者往往能很容易体会到。不须费劲揣摩,进而引起更多人的思考;而且做到这些,COARSE希望可以通过一个眼神或者姿势就能做到。

W.KONG是玩具,更是自我表达的媒介,也是潮流玩具与艺术跨界的典型代表。[7]每一个W.KONG都以其无法复制的艺术创作承载着不同的故事,阐述着创作者的世界观。本次联展以艺术家原生作品与W.KONG涂装作品联合展出的方式,给予观众充分的空间去理解创作者在不同作品之间所表现出的关联性。从参展艺术家的创作中,也看到潮流玩具的承载性:不论是当代艺术家的手绘涂鸦及装置改造手段,还是诸如剪纸、大漆、刺绣等传统非遗手工艺,都得以在W.KONG上完美呈现。[8]

首先,W.KONG是一个玩具,必须具有令人愉悦的设计点;其次,一张画布就像一张屏幕,可以承载设计师的东西,也可以承载插画师、艺术家的想法,这些会形成源源不断的创意点,其中一部分用于量产,一部分用于展览,或者从艺术品的角度做原作收藏;另一部分,可以有很多跨界合作,通过合作又可以让艺术家去创作一些新的东西进来。[9]

W.KONG一直在推传统文化的时尚化这件事情,会发动大量非遗传承人,在W.KONG这个平台上去创作,这就拓宽了过去所有传统平台玩具的概念(插画师、设计师去做),现在加入新的东西,比如大漆、刺绣、剪纸、银饰等,会发现所有的这些东西都能跟潮流玩具搭在一起,它未来的空间就会更宽广,品牌调性也会变的更宽容一些。[10]

四、总结与展望

这一代年轻人的超前消费理念和独特的文化消费需求,使得潮流文化成为最具年轻人特性的一个标签。这个市场,似乎对潮玩并没有一个特定的标准。什么是潮玩,玩的又是什么,如何正确定义“潮玩”。[11]单从外形上来说,潮流玩具好像与普通玩具并没有太大的区别。事实上,潮玩更多的从设计、制造工艺、文化等方面就有普通玩具区分开了,设计师是潮流玩具最关键的因素。[12]

对热衷于潮流玩具的人来说,它不仅仅是一个玩具,在它身上,可以玩出时尚,玩出艺术,玩出潮流,玩出属于自己的态度。在潮玩爱好者看来,它是艺术品,更具艺术性和收藏性。可以感受到潮流玩具身上属于他们的独特的精神世界和个性。潮玩是一种信仰,在這个快速发展的时代,追求自我态度,以其独特的艺术表现形式,传递着与众不同的信念。

参考文献

[1] 徐梦迪.小众变大众,泡泡玛特是如何让盲盒出圈的[J].销售与市场(管理版),2020(07):91-93.

[2] 全球三大艺术玩具品牌概述[J].玩具世界,2010(10):41.

[3] 张嘉雄.六大潮流引领玩具风向[J].中外玩具制造,2019(03):66-68.

[4] 何己派,农健.潮玩大生意[J].21世纪商业评论,2018(11):64-65.

[5] 马玥.小众的潮流玩具是门大生意[J].中外玩具制造,2018(12):42-43.

[6] 曹雪琦.盘点那些热门IP[J].中国商界,2019(01):64-65.

[7] 玩具变“潮”已成为一种亚文化?[J].玩具世界,2017(10):51-53.

[8] 陆煦.涂鸦艺术在潮流玩具中的运用[J].美术教育研究,2014(11):82-83.

[9] 李阳.中国潮流玩具产业发展问题及对策研究[J].当代经济,2020(07):82-84.

[10] 李国庆.艺术玩偶的升值潜力[J].中华手工,2010(07):71-73.

[11] 夏洁.从流行文化角度看平台玩具设计[J].装饰,2009(10):133-135.

[12] 潮流玩具背景故事和主题的分类[J].玩具世界,2009(07):41-42.

作者简介:刘文庆(1978—).男,黑龙江省大庆市,副教授,硕士生导师,研究领域:产品创新设计及信息交互设计、视觉传达设计、计算机辅助工业设计、企业品牌形象战略设计的相关领域。

王雪霏,(1996年生)女,汉族,天津市,硕士在读,研究方向:工业设计工程

姜珂迪,(1996年生),女,汉族,黑龙江大庆人,在读硕士研究生,研究方向为工业设计、环境艺术设计

猜你喜欢
流行文化玩具艺术
纸的艺术
平衡玩具
丢失的玩具
浅谈流行文化对小学教育的影响及应对策略
流行文化对高校美学教育的影响
韩国流行音乐对中国流行音乐的启示
小小玩具,大大乐趣
因艺术而生
艺术之手
爆笑街头艺术