□杨 迪 徐州幼儿师范高等专科学校
中国传统美术色彩搭配的方式具有民族的气息,如今无论是颜色搭配还是艺术成就都达到了历史新高度。现代平面设计应传承传统美术色彩,将其运用到更深的层次,目前我国平面设计仅仅停留在表面,没有将传统美术色彩的内涵充分展现出来。平面设计如果能够很好地利用传统色彩,将能更好地提升视觉效果及自身价值。
传统美术的巧妙之处在于用色,从以往的作品中能够看出其用色非常大胆,颜色鲜明,具有较强的冲击力,给人们带来强烈的视觉效果,并且作者在用色过程中会加入自己想要表达的思想[1]。对色彩的良好运用会呈现出有特点的作品,这与现代平面设计有共同之处。设计者要根据不同的人群有针对性地设计符合需求的作品,在传承传统美术的同时应吸取其中可取的部分,摒弃之前的不足,而不是盲目学习。从现代家装设计中能够看出平面设计的现状:根据功能区分不同进行考虑,从而在颜色使用上有所讲究。客厅多采用浅色调,显得宽敞明亮,让人感觉非常干净且不沉闷;卧室多会采用暖色调,给人温馨舒适的感觉,卧室是用于休息的地方,所以不能使用太过强烈的颜色,如红色,以免影响人们的睡眠;儿童房会采用比较鲜艳的颜色,使房间看起来更加富有童趣。在线条图形方面,平面设计也在学习传统美术的精华,对直线、圆形及曲线给人带来不同的视觉效果[2]。进行了研究直线的庄严、圆形的圆满、曲线的柔和都在彰显不同的美。在平面设计中文字也起到了举足轻重的作用,文字能够直接传递出我国的民族文化,能够让大众理解每个历史阶段下中华文化的变化,文字富有极强的文化内涵。平面设计若融合文字进行创作能给人们带来更强烈的视觉感受,能够影响对传统美学的运用,起到锦上添花的作用。
我国平面设计发展时间不长,没有充分融合传统美术的特色,仅仅运用了传统色彩,没有深刻理解传统色彩富有的文化内涵,平面设计对传统美术色彩的研究还有待提升。接下来我们将对中国传统美术色彩的三个方面进行分析,研究其在平面设计中的应用。
首先是色彩,美术色彩在我国拥有悠久的历史,在漫长的岁月中,美术色彩得到了沉淀和积累,使颜色发展出更多层面的内涵,受文学、地域等各方面的影响。在不同的阶段,历史及文化造成的影响不同,因此造就了色彩不同的内涵。同样的色彩在不同的背景中会有不同的意义体现,现代平面设计合理地运用了传统美术中的色彩,通过色彩的展示给人们带来不同的视觉感受,使用色彩将空间变得更加有层次。例如,在装修过程中,采用暖色能使人感到更加舒适,对办公室的装修多采用冷色调,给人安静的感觉。此外,色彩的搭配非常有讲究,如色相的对比以及补色等都能给人呈现更好的视觉效果。此外,还有退晕、对晕等方法,我们在平面设计的过程中可以借鉴这些方法,营造美感。另外,对色彩的搭配以及组合都能影响视觉效果,在这一方面应留给人们更多的想象空间,如我国古代皇宫多使用金色和红色,带给人高贵之感[3]。
其次是图形,在平面设计的过程中,图形必不可少,其本身就带有独特的色彩感,不同的图形带给人的视觉感受也不同。例如,相对柔和的线条带给人的感受也非常舒适柔和,与暖色系相似;而比较有棱角的线条就如冷色系一般给人严肃的感觉。在现代平面设计中,设计者要灵活掌握传统美术色彩,通过多种手法,结合不同的图形元素带给人不同的视觉体验,这些都是可操控的。在这种背景下设计出来的作品会符合大众的需求。
最后是文字,在平面设计过程中,文字是基础要素之一,具有巨大的延展性,且不可被其他要素替代。在中国,汉字能够为人们带来丰富的视觉感受。将文字融合传统美术,能够将现代平面设计作品表现得更加丰富且具有浓厚的文化底蕴,呈现给观众更多的视觉效果,并对传承中国传统文化有一定的价值。这就使得人们在感受设计带来的美观的同时,能够体会到历史的厚重感,还可以提升作品本身的文化价值。传统美学色彩与文字的搭配不仅能够传递出更深层次的作品含义,还能够增强视觉效果,让作品本身更加具有立体思维感。
由此可见,在传统美学中,以上三方面都具有极强的内涵及延展性,对中国传统美术色彩的分析是为了将其更好地运用到平面设计中,慢慢地将二者融合,从而更好地展现出视觉传达效果,也能从设计作品中体会到对传统美术色彩的应用。设计者在运用的过程中不能遗弃历史及哲学属性,要弘扬传统美术色彩的核心文化。设计师在设计的过程中也应用心感受传统美术色彩的文化内涵,将其与现代艺术相结合,才能满足大众的需求并得到世界的认可。
传统美术色彩能够将我国历史文化展现得淋漓尽致,它含有厚重的审美文化及社会内涵,对现代平面设计视觉传达效果有深刻的影响。传统美术色彩能够反映我国人民以往的审美心理,并且有利于我国传统文化的继续传承,其与现代平面设计的结合巧妙结合能够得到更多人的审美认同并提升审美高度。我国传统艺术文化传承不是一味地盲目吸取,而是将传统的精髓融入现代设计中,给人们带来更丰富的视觉体验及更好的视觉效果。
图像、文字及色彩是平面设计的三大元素,它们能够将视觉效果完整地呈现出来。在对图形的应用中,不同的线条及颜色能够将事物的形象充分描绘出来,部分图像会略显简单,但在不同的语境下他们能够表现出不同的意义,以此传达视觉语言,并通过形象及色彩向人们展现思想和信息。在以往的美术色彩形式中,图形是最常见的形式之一,合理运用色彩能够给大众带来更强烈的视觉冲击,并使人们享受更高层次的设计之美。除此之外,传统美术的发展更多受到哲学思想的影响,在创造美术的过程中,图形融合色彩,全面展现美术作品的内涵,使人们能够直观了解并接受其内涵。在美术元素中,图形具有至关重要的作用,图形更容易被大众理解,因此深受大众的喜爱。例如,某知名品牌海报设计使用蓝色为主背景,并大胆地使用了其对比色——红色,在构图上进行简单的设计处理,能给人强大的视觉冲击,吸引人们的注意力。由此可见,传统美术色彩与平面设计的结合能够带给人更加特别的感受[4]。
在现代平面设计中,文字是重要组成部分之一,在设计的过程中经常使用视觉符号,将文字与图像共同应用于设计中能够将作品内涵更好地展现出来。中国汉字有三大特征:其一是象征性;其二是形象化;其三是图形化,这三大特征体现了我国传统文化及审美特点。与此同时,文字的外延性极高,能够将信息更加直观地呈现给人们[5]。在平面设计作品中融入文字图形能够引起人们在情感上的认同,由此可见,文字能够很好地将平面设计的信息更加全面地传递出来,在此过程中具有不容忽视的作用。将色彩及文字合理搭配并体现在平面设计作品中,能够给人更新颖的视觉体验,合理传递信息能使平面设计与传统美术真正融合,并呈现出独具特色的视觉效果。在平面设计过程中,文字不仅能够体现作品的情感,而且能够用于装饰,我们在以往的设计作品中看到的吉祥图案,都是从不同的字体衍生而来的,表达如“万寿无疆”“吉祥如意”等愿望。中国传统美术具有较高的艺术成就,目前,民间有一些老艺术家利用色彩及意境对汉字图形进行设计,用此种方式方法来展现汉字的内涵和美。例如,我们常见的红双喜,能够营造喜庆的气氛,在现代生活中应用非常广泛,在节日及婚庆中使用能给人带来喜悦的视觉效果。由此可见,我国传统美术色彩能够体现我国文化,不仅能够增强平面设计的视觉传达效果,而且能够将我国传统文化发扬光大。
综上所述,平面设计视觉传达效果和中国传统美术色彩密不可分,传统美术色彩能够影响现代平面设计视觉效果。中国艺术文化经历长久的考验及沉淀,能够为人们提供较好的审美需求,通过文字、色彩及图像能很好地将作品背后的含义展现给受众,从而更好地传承中华文化。我们应积极将平面设计与传统美术色彩相融合,为人们提供更好的视觉效果及美的享受。