浅谈钢琴弹奏与舞蹈表现的融合

姜玲玲

（沈阳师范大学戏剧艺术学院，辽宁 沈阳 110034）

一、钢琴、舞蹈教师间精神层次的默契融合

在舞蹈教学的课堂上，帮助学生掌握舞蹈表现的技能，增强舞蹈表现的感染力，快速培养舞台感和适应音乐环境是教师的基本任务。在整个教学的过程中通过什么样的方式和途径实现音乐和舞蹈教学的统一，是舞蹈教师和钢琴伴奏老师面临的首要问题。作为音乐和舞蹈的老师在音乐曲目的选择上要达成默契，两者在音乐的效果和音乐表现力的认识方面，在上课之前，应有所安排。即便是像古典舞或是芭蕾基训这些在曲目上已经有成熟的作品了，也应该在此基础上一起欣赏和研究其中的旋律、节奏和音乐布局方面的内容，以适应在实际地舞蹈教学中更好的协助学生完成教务任务。音乐能激发舞蹈教师和学生在肢体语言表达的热情，作为舞蹈的灵魂，引导师生去表现他们内心真实的感情体验，实现内心图像的外化，在表达情绪的准确性上，有一个支点。如何使教师和学生在音乐的背景下实现相互理解，并完成舞蹈动作的表达，还是应该去深入探究音乐和舞蹈的内在关系和人与人之间的精神交流。舞蹈老师可以把音乐按照自己的方式表达给学生，使自己的舞蹈美感更直接地反应其对音乐的回应，对于敏感的学生来说，也一定能对舞蹈的表现力有新的认识，提升自己的品味，追求新的更高的境界。

二、舞蹈钢琴伴奏和舞蹈艺术的关系

舞蹈钢琴伴奏从根本上说是舞蹈艺术的一个重要组成部分。有了钢琴伴奏，让舞蹈更具有活力和激情，使得舞蹈观众能更深刻理解舞蹈，两者相辅相成，共同完成了舞蹈的表演艺术。（一）舞蹈钢琴伴奏能够提高舞蹈者的音乐感知能力。舞蹈者在学习舞蹈的过程中要学会聆听音乐而做出舞蹈动作，利用钢琴伴奏的舞蹈，舞蹈者就必须把握钢琴的节奏和韵律，从感性的感悟开始，到理性的理解和认知，需要对钢琴伴奏的音乐进行体验，才能走进音乐和舞蹈的世界。（二）激发舞蹈者的情感。钢琴伴奏的音乐会以独特的情感基调激发舞蹈者的情感，感染舞蹈者，舞蹈者会在钢琴音乐的氛围中，把这种舞蹈情感表达出来。音乐的听觉基调情感和舞蹈的视觉情感达到统一，渲染了舞蹈表演的内容。舞蹈的表演，如果没有音乐的加入，会显得枯燥乏味，钢琴伴奏给舞蹈以灵魂，让舞蹈更具有生命力。钢琴优美的旋律可以调动舞者的肢体表达，传递给舞蹈者更多的艺术灵感，让舞蹈揭示艺术内在美。钢琴伴奏者往往利用节奏来反应作品内在的情感强弱，使得观众产生共鸣，达到审美效果。（三）钢琴伴奏赋以舞蹈节奏和韵律。节奏是音乐的骨骼，韵律是音乐的灵魂。对于舞蹈而言，节奏同样扮演者骨骼的角色。舞蹈者如果把握不住节奏，舞蹈就会显得无力，像踩在棉花上一样，缺少重心。钢琴伴奏者提供了适合的节奏，舞蹈者就会在节奏下完成每一个动作。优秀的钢琴伴奏者也会给舞蹈增加美丽的韵律，舞蹈本身就是有韵律的艺术，钢琴的弹奏能够更加准确地表达出韵律。（四）舞蹈和钢琴伴奏相互融合。舞蹈和钢琴伴奏相互融合，共同完成完美的艺术追求。音乐和舞蹈密不可分，舞蹈离不开音乐，离开了音乐的舞蹈就像缺少灵魂的人物。舞蹈者在舞蹈表演中聆听钢琴伴奏的音乐会使动作更加优美，体现钢琴伴奏优美的音乐。可见，舞蹈和钢琴伴奏相互配合，才能塑造出优秀的艺术形象，增强舞蹈的表现力。

三、舞蹈钢琴伴奏者应该具备的能力

舞蹈钢琴伴奏教师需要具有较强的综合能力和水平，才能在伴奏中诠释舞蹈的韵律。（一）熟练的钢琴技巧和扎实的音乐理论知识。每个舞曲都有自己的音乐形象和风格，伴奏往往需要不同的表现手法。所以，钢琴伴奏者必须了解舞蹈的艺术背景、作品的结构，这需要伴奏者具有丰富的音乐理论知识，对于音乐史和音乐美学也要掌握，才能熟悉作品的风格。有了这些，要想做好一个优秀的舞蹈钢琴伴奏者，就需要具有熟练的技巧，也才能演奏出千变万化的舞蹈伴奏作品。（二）良好的文化素养和心理素质。优秀的舞蹈钢琴伴奏者需要较强的文化素养，这是因为伴奏只是外在的表现，也要了解内涵和实质。毕竟艺术来源于生活，要掌握舞蹈作品演奏的音乐，需要很多相关的知识，例如：历史、文学、美术、戏剧等，提高对所要伴奏作品的了解，才能更好地诠释舞蹈表演。同时，舞蹈钢琴伴奏需要坚强的心理素质，才能在表演过程中随机应变，排除外界干扰，灵活地提供钢琴伴奏。（三）优秀的舞蹈素养。舞蹈钢琴伴奏者也需要具有舞蹈艺术的知识，增强舞蹈艺术素养，了解舞蹈艺术背景，熟悉舞蹈风格，深刻领悟舞蹈艺术，才能在伴奏过程中让钢琴与舞蹈有机结合一起，才能根据舞蹈的内容快速弹出伴奏音乐。所以舞蹈钢琴伴奏者，对于钢琴技艺熟悉的同时，也要熟悉舞蹈的相关知识。（四）准确的情感表达能力。把握了钢琴技巧和舞蹈知识后，需要通过钢琴伴奏把表演的内容表达出来，这其中最不好表达的是舞蹈作品中的情感，需要钢琴伴奏的渲染和配合。舞蹈本身就有抒情的作用，通过钢琴伴奏把情绪通过音乐表达出来，配合视觉的舞蹈动作，使整个表演更加细腻、感人。总之，舞蹈钢琴伴奏是艺术发展到一定阶段的产物，舞蹈对钢琴伴奏有着特殊的要求，钢琴伴奏者要不断加强多文化素质培养，才能更好地配合舞蹈表演。在芭蕾舞基训中,我们有十几个基本训练都是运用钢琴来伴奏的。钢琴音调、音准、音乐、调式、和声、旋律、节奏的把握在这里每一点都会对芭蕾舞者有一定的影响力.就节奏这一点上，譬如说：把上一位和五位的擦地动作中，就有节奏和速度的整体把握。一位的舞蹈动作相对于五位的舞蹈动作较舒缓，节奏也没有蹈者那么快。如果在单位节奏拍中没有给舞蹈者很好的提示，会因此失去基础训练的重心，难免会发生舞蹈者不知所措，错步或错位的一些身体与肢体动作的不统一。在划圈动作中点、线、面的统一与划分在钢琴舞蹈伴奏中也有相应地体现。可见，节奏整体的把握在这里十分重要。稍快和稍慢的节奏型都会影响到舞蹈整体水平的发挥和训练。在舞蹈基训课教学中钢伴音乐不仅是为了配合舞蹈，合好节奏，而且要起到渲染氛围作用。钢琴音乐的优美音色，饱满的和声织体，丰富的旋律起伏变化，平稳的节奏、速度与呼吸能使学生在音乐艺术的熏陶中，学会听音乐，继而从感性理解逐渐进入到深刻的理性想象与表演创作中。钢琴与舞蹈的结合可以使舞蹈达到新颖、广阔的艺术表现水平，形成两者紧密结合，相依共存的有机整体。为此钢伴教师要用音乐帮助学生明确舞蹈节奏、舞蹈性质和要领，使动作作得准确、优美；要用音乐帮助学生克服技术困难，发展动作与增强情感培养。此外，还要用音乐启发舞蹈的表现力，充实舞蹈的思想、情感、内容，潜移默化地对学生进行音乐教养，全面提高学生的艺术修养。

结束语

多年的实践感到，舞蹈的钢琴伴奏若想取得真正的效果，不能只是要求钢琴演奏或者舞蹈表演者但各方面的演奏技巧和表演方法，更应该注重双方素质上的提高，在于艺术涵养的磨炼及文化素质的提高，只有精于本行，通于旁道，才对做到应用自如，才能达到完美的效果。舞蹈基训的钢琴伴奏作为一门专业，与钢琴演奏专业与声乐伴奏专业相比是鲜为人知的。但近年来，它却越来越受到舞蹈院校的重视，因为它具有即兴性、灵活性，对于提高舞蹈学员的乐感、节奏感、表现力等方面所发挥的作用是其他伴奏形势无法替代的。总之，要做好伴奏需要我们踏踏实实的去探讨、学习、时间、创新。伴奏者心中有数，表演者以准确的风格和优美的舞姿展现出来，才能真正的做到水乳交融。