舞台美术对话剧的影响探析

邵昌勇

（山东省话剧院，山东 济南 250000）

舞美作为舞台艺术之一，在话剧表演中发挥了突出的作用，需根据剧本要求，通过合理设计、灯光与道具等营造相应的舞台场景。舞美艺术在话剧中的应用不仅可以提升话剧表演的可观性，还能增强话剧表演效果，因此，备受相关专家学者的关注。纵观我国的舞美发展历史，其在不同时期表现出了不同的特性，这是由于在不同的时期大众审美发生了一定的转变，舞美表现形式也更为多样，这标志着我国的艺术发展取得了较大的进展，不同特征的舞美对话剧的影响也存在一定的差异，这也是本文探究的主要内容。

一、我国话剧舞美的发展历程

（一）写实阶段

写实指的是在舞台上表现客观的现实生活，这种舞美形式与当时的社会发展形式存在密切的联系。在该时期爱国主义精神大范围传播，致使当时的审美思想受到一定的影响。同时，西方文化也对我国的艺术表现形式造成了一定的影响。当时的话剧内容以讽刺黑暗与现实为主，写实风格更能体现话剧表演的内容。因此，在当时的舞美设计中的各类元素均趋于写实化，采取舞美设计的方式将话剧打造为充满生活气息的生活化场景。此种，舞美形式更容易引导观众和演员进入话剧剧本，有助于展现当代的社会形态。

（二）写实写意融合阶段

写实与写意融合阶段正处于新中国成立的关键时期，当时的社会形态以及社会环境均发生了大幅度的改变，虽然，在最初的舞美形式还是以写实主义为主，而在之后的新思想推动作用下，对戏剧表演形式做出了创新，无论是题材还是思想均有所创新。同时，在道具和布景形式上面也发生了改变，这一社会形态也促使当时的舞美元素呈现写实写意融合的形态。尤其是对于民族化的话剧来说，民族美学大量融入，致使戏曲意境有所提升。此时的话剧舞美既表现出了写实的生活意义，又表现出了写意的内涵[1]。

（三）风格多元阶段

自改革开放至今，全球化经济的发展加大中西方文化与艺术的交流，这为话剧舞美的发展带来了新的发展机遇。通过借鉴和学习西方舞美设计使得我国的舞美表现形式更为多样，呈现出多元化发展的风格。虽然，还是以写实与写意为主，但印象、荒诞派等多种艺术流派也取得了一定的发展。各类舞美风格的融合与交织促使我国的话剧舞美不断创新与发展。在此基础上，必定会增强舞美表现形式，呈现更好的话剧效果。

二、舞美要素及其对话剧的影响作用

舞美设计中涉及的元素众多，每个元素均会对话剧表演带来不同的影响。要想增强整体的话剧效果，则需要通过对各种元素的合理设计来营造不同的话剧场景以及氛围。尤其通过对灯光与音响的设计，可以展现不同的人物情感及情绪，是提升话剧感染力的重要基础。现就各类舞美元素对话剧的影响做出一一阐述：

（一）服装因素的影响

在话剧表演中，服装是诠释人物性格特征的主要方式。此外，服装的搭配也能向观众传达特定的人物形态与话剧场景相得益彰。例如，通常会借助轻柔的服饰和浅色的服装来表现人物的温柔特征。同时，角色穿搭的改变也能展现当时的表演内容，有助于营造一定的场景环境。

（二）化妆影响人物造型塑造

在话剧剧本中的人物造型和人物性格各异，为了使演员的形象与角色形象相符，通常需要通过化妆来改变人体轮廓以及神态。同时，通过对人物造型的设计，也可使人物角色与性格身份更加明显，有助于对话剧角色的塑造[2]。

（三）道具布景的影响

在话剧舞台中，道具是帮助演员完成剧本演绎的重要基础。通过道具的布置，可以使演员形成实物化表演，更能突出话剧中的情感以及剧情。舞美中的布景设置较为固定，主要作用为营造场景和烘托气氛，使演员和观众能够更快地进入戏剧场景，有助于增强话剧表演的表现力以及生命力。

（四）灯光效果的影响

当代的话剧表演中，灯光艺术发挥了突出的作用，灯光设置不局限于照明作用，还可用于烘托场景，且利用灯光的明暗关系来暗示人物情绪变化以及剧情发展。在舞台表演中发挥了一定的驱动作用。尤其是合理的灯光设计，可以使场景形式更加逼真，给观众带来一定的视觉冲击，这为故事情节的推动创造了良好的条件。借助灯光的引导，还可使观众将目光集中于剧中的核心人物与道具，做到对剧本信息的有效传达。

（五）音响效果的影响

受到当前社会发展形势的影响，人们的审美要求发生了一定的变化，进行戏剧表演时，单纯依靠演员声音很难达到预期的戏剧效果，也无法给观众带去更好的视听体验。因此，除了要借助麦克风加大演员的音量外，还需通过音响设置来烘托演员的表演情绪。此外，也可借助音响和背景音乐来营造相应的场景与氛围，给观众营造出身临其境的感受。合理的音乐设置可以起到推动剧情，感染情绪的作用，音乐节奏的快慢控制也可根据剧情走势来调整，以此来引发观众的关注。

三、舞美整体对话剧的影响作用

在话剧表演中进行舞美设计的主要目的是，为观众呈现更好的剧情效果，通过各类元素的合理设计与应用营造特定的情景与氛围，确保舞台上演员的表演能够直击观众的心灵，使观众对戏剧内容产生认同感。通过对服装、道具、灯光、音响等的合理设计，可以在舞台上呈现不同的场景与效果，尤其是灯光与音响的应用，不仅能够带动观众的思潮，还可实现对场景氛围的快速转换，助力于剧情的发展。

（一）表现人物情感

在舞美设计中的大部分元素均有利于展现演员的情感与情绪的表达，使情感在其他因素的烘托之下被放大，增强角色情感的感染力。在道具，布景和灯光音响效果发生改变的同时，所展现的情感也会发生改变，各类元素的合理设计与应用可更加深入观众的内心，促使观众对演员情感产生共鸣。如在《公仆》话剧表演中，焦裕禄的形象相对鲜明，但其内心情感的表现存在一定的难度，这主要是由于为了贴近生活，展现当代的时代特点，舞美效果以生活化为主，色彩也相对朴实，这便对演员的表演能力提出了较高的要求，如何放大演员的内心情感，向观众传达更多的情绪与信息，是诠释这一角色时的一大难点。而对于灯光、音响和背景音乐的合理设置则可帮助演员扩大内心情绪，将演员内心思潮更为直观地展现出来[2]。

（二）营造情境氛围

在营造话剧意境和情景时，舞美也发挥了突出的作用。具体进行舞美设计时，需要结合话剧题材的类型，选择对应的舞美设计风格，就以现实题材为主的话剧来说，应尽量营造真实的情境，大量借助生活化的元素，创造舞台场景，确保演员与观众能够更好地代入剧情，对于演员来说，好的话剧场景也更容易进入角色，提升自身表演的感染力。如在话剧《推拿》中，则是以写实风格为主，将一些生活化的情境展现在话剧舞台上，通过简单的道具与布景呈现盲人推拿院中的芸芸众生。虽然该话剧主要是描写盲人按摩院的生活，但在推拿馆中的盲人与常人无异，他们同样富有梦想，或是单纯，或是善良。在话剧中，并未对盲人生活上的不便进行大量描写，而是在黑暗中为观众展现一个普通的社会现象。在推拿馆里的盲人虽然失去了视力，但每个人的幸福与快乐都与常人无异，尤其是在面对选择时，他们也更加在乎尊严。在对这个话剧进行场景营造时，多以阴暗的灯光为主，可以更好地代入演员角色，同时，为台下观众营造盲人按摩院的场景。通过写实的方式向观众展现盲人按摩馆中盲人的生活方式，通过对灯光的转换来暗示盲人的心理变化或情绪变化，在创造各种意境时，灯光和音响的配合为整个戏剧的表演赋予了灵魂。

结语：从上述分析可知，在话剧表现中舞美设计发挥了突出的作用，不仅能够增强话剧表演效果，还可赋予演员更强的情感表达能力，使话剧的感染力和表现力得到显著提升。我国的话剧舞美发展经历了多个发展阶段，在不同的社会环境下，人的审美观念发生了一定的改变，这也是推动舞美发展和艺术发展的重要基础。在当代，人们的审美意识逐渐增强，要想不断满足人们的审美要求，则需对舞美设计方法进行创新，尽可能利用多元化的舞美形式展现话剧舞台，为话剧艺术的发展奠定良好的基础。