“身体超越”——摩登双人舞的空间言说

林 正 林欣甫

1.武汉体育学院，湖北 武汉 430079；2.天津师范大学，天津 300384

国际标准舞进入中国以来，艺术表演舞作为国际标准舞的一个重要组成部分，与竞技舞的发展相比，艺术表演舞呈现出始终滞后于竞技舞的发展现状。在此背景下通过对艺术表演舞编创问题进行研究具有重要的实践意义，对摩登双人舞的空间建构是本文展开摩登双人舞研究的依存环境，即以艺术表演舞空间的特性以及空间塑造的外在影响因素等，在此基础上，身体作为这个场所中表达的核心，作为空间互动的表达载体，亦作为言说的另一种无声的语言，呈现出“超越”，这种身体超越将是艺术创作者想要极力“存在于创作之外的深层共鸣”的艺术追求，这无疑在理论上也可以丰富艺术表演舞的创作体系。

一、国际标准舞艺术表演舞的空间特点

国际标准舞艺术表演舞的空间特点主要分为如下三个方面。

第一是舞台空间特点。摩登竞技舞是舞池的四面环绕观众，而摩登表演舞舞台空间是由一面观众构成，因此在展现空间上就会打破舞程线的八个方向，进而出现舞台九格划分的变化。①从结构上看舞台的观众面构成比舞池而言更为简单，但从舞蹈的编排角度来说却并未因此化简。“如果一个知觉对象本身十分简单但又要用它来表达相当复杂的意义，其结果就不具有简化性。②”举例说明，如果让舞者用简单的空间面向表现复杂的内心情感时结果就出现词不达意，这种形式与内容的不统一无疑会产生复杂的结果。

第二是双人舞的接触技术模式，国际标准舞艺术表演舞的接触技术与标准的摩登舞的接触技术有所不同，在舞蹈中接触位置方面均可能随着表达的主旨发生一系列的变化。舞者双方接触位置在移动过程中有时是分开的，有时是不分开的，所以在移动的过程中需要注重接触的准确位置和其移动轨迹，尤其需要重视与之相对应的移动方法。在舞蹈中我们通常将贴和的点又称之为支点，这种力量不只是舞伴之间的相互对抗亦或是自身肢体之间对抗所产生的。通过支点的对抗可以产生更多的张力，使得舞者的空间更具立体。但支点并非是绝对稳定的，它与舞者的身体重心紧密联系在一起。

第三是在架型方面。摩登舞的标准架型较为固定，这种固定能够加强舞伴双方引带和跟随，便于舞者在舞池中自由穿行。而国际标准舞艺术表演舞的上肢空间不可能，也不可以“固定”，其变化丰富的上肢空间有利于舞台上的舞者淋漓尽致的表达。

二、“身体超越”两种空间的相互转换

摩登舞在舞蹈创作中所遇到的瓶颈主要为缺乏完整和科学的艺术表演舞技术规范，目前可供参考和使用的技术只有与之对应的竞技舞蹈技术，但只有这些是远远不够的。艺术表演舞起舞目的依据创作的意图而定，舞伴关系也因人物角色不同而呈现多元，舞伴的接触方式和引导跟随技术也随之发生变化，所以在艺术表演舞的创作中仅以原有的竞技舞技术作为其唯一技术支撑的话，显然是捉襟见肘。本论文阐释摩登双人舞的内部空间与外部空间的三种转换方式，以全新的空间言说方式实现“身体超越”。

第一种，由内而外的空间转换强调情感的归属性，外部的空间通常仅仅是舞蹈的动作、舞台的背景模式，其综合表现力相对局限，没有空间转换的优势。而内部空间主要是从情感需求的表达上，强调内部空间的独特价值，融合了各种情感因素。因此，由内而外的空间转换上，其主要是从情感需求的标准、定义等角度，强调舞蹈艺术的内在表演价值。

第二种，由外而内的空间转换主要是通过场景的搭建模式，以一种题材的归属性，强调双人舞编创过程中的展现效果。由外而内的空间转换效果主要体现在如下两个方面，第一是展现效果的独特性。其主要是从综合展现效果方面，以一种轮换的展现模式强调空间转换效果的独特意义与价值。第二是背景题材模式。通过场景搭建等模式，应用到背景题材中进一步突出舞蹈艺术的独特性内涵。

第三种，由内外层叠的空间相对复杂，能有效表意是人物内心的事实经验，或事实经验中的不同的人物内心。亦或是当舞蹈需要表意人物内心事实的内心情绪时也会出现内外空间层叠。通过铺垫和巧妙的转接实现，这些层叠的空间使表意方式更丰富生动，内容选择有更多可能性。

三、关于摩登双人舞空间言说影响因素的深层思考

（一）道具对摩登双人舞编创空间的影响

道具对摩登双人舞编创空间的影响主要体现在如下两个方面，一方面是可支撑类道具，如桌、椅、板凳等。这一类道具的影响更多体现在外空间，由于道具因素的影响，在动作空间延展性方面会起到帮助作用，提供支点对抗和更多空间变化的可能性。尤其是在一些题材较为特别的摩登双人舞编创空间中，道具本身也有表意效果。但不可避免在某些动作中便会影响其原有的运动方式，尤其是流动中。离开道具舞动时整个舞台空间的构图也会因此受到影响；另一方面是不可支撑道具，即衣物饰品等体积小一些的道具。此类道具相比而言更便于携带，注重其引申含义。不论是哪种道具在摩登舞中都要注重其在人物之间起到的纽带关系，参与构建人物双方之间的内外空间构建，为作品点睛。

（二）舞台对摩登双人舞编创空间的影响

舞台对摩登双人舞编创空间的影响主要体现在舞台自身的结构特点，剧场的舞台为一面观众，王玫在舞蹈调度的研究中称之为“前视角”③，其他的三面均被阻隔，如此一来在一个物质空间中出现了正反面以及对应的方向。在舞台这个盒子里有上文提到的三个平面和九格位置，每个平面有不同的对立矛盾，每个格子有不同的视觉效果。舞台的这些特点给舞者提供可展示的空间也为舞者带来了限定，所以在摩登双人舞编创的过程中依照人物关系来选择和构建理想的舞台空间，以求准确的表意。不仅仅是舞蹈编排，其中还涉及舞台美术设计方面，其中包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等。事实上，舞台构图不仅可以解决舞蹈空间中面临的表意问题，其本身也具有表意的能力，作为舞蹈的画布背景反衬托出舞蹈艺术中的气、意、形等形态元素，从而发现其存在的艺术美学。

（三）观众的文化价值观对摩登双人舞编创空间的影响

观众的文化价值观对舞蹈编创空间具有非常重要的影响，其体现在摩登双人舞编创空间的方方面面。“形状不仅是由那些当时刺激眼睛的东西决定的，眼前所得到的经验，从来都不是凭空出现的，他是从一个人毕生所获取的无数经验当中发展出来的最新经验。④”观众看到舞蹈会产生新的经验，这种经验会与以往的经验和记忆痕迹联系，类似的一些记忆痕迹总是在化简的基础上相互干扰，使人们产生共鸣。这些简化的只言片语像钥匙，开启门里的模糊又清晰的记忆。从客观的事物中激发观众的情感，这种表现形式或许看似简单，在这种简单的基础上，不断地产生各种无限的想象，使得其作品的人物艺术形象不断充实。观众的文化价值观对舞蹈艺术创作规律延伸的基础上，通过对现实题材人物形象的观察与分析，不断从理解人物价值的角度出发才能创造出丰富的艺术形象。对此，编舞需在现实生活实践中不断了解观众的文化需求，从简化中寻出开启观众文化需求共鸣的钥匙。

注释：

①美国舞蹈家多丽丝 韩芙将舞台水平面上划分为九块方格.

②美国鲁道夫 阿恩海姆《艺术与视之觉》.

③王玫，著.舞蹈调度的王玫研究.江苏凤凰文艺出版社，2014.正文中第四页.

④《艺术与视之觉》第五节过去的经验所发生的作用.