崔佳静 (中北大学艺术学院)
“琵琶”在我国民族乐器发展史上拥有悠久的历史,它被人们称为“弹拨乐器之王”,左右手不停变换的演奏技巧以及丰富多彩的演奏形式,使它不仅在音色上而且在演奏方面上,成为表现力很强的一种传统乐器。每一种技巧背后都蕴含着独特的情感,所表达的音乐效果也不尽相同,不仅丰富了琵琶的风韵,而且把听众带入不同的境界。随着历史的演进,许多作曲家推陈出新,在琵琶演奏技法的改良方面做出了不可磨灭的贡献,他们不断地借鉴西方艺术的有益成果,中西合璧、开拓创新,为中国民族乐器增添色彩。
在日常的练习中,不仅仅要练习右手指法,左手指法也尤为重要,左手的按音对于我们弹出的每一个音符都有很大的影响,随着琵琶艺术的不断发展,西方大提琴中左手指法的"拇指把位"被引用到琵琶中,我们将它称为“大指按音”。
《狼牙山五壮士》是首次在琵琶曲中运用大指按音的曲目,这是此曲在演奏创作中的最大亮点之一,该曲由吕绍恩先生于20世纪50年代末创作,该曲除了运用传统“武曲”的写作手法,及以历史题材为创作背景,通过描绘一个抗日战争时期的真实故事来颂扬狼牙山五壮士不畏牺牲、勇往直前抗日的光辉事迹,还在演奏技巧方面做出了巨大的突破。例如:全曲102小节-107小节乐句中出现了变和弦,如果不用大指按音,106小节的和弦就会困难,运用了大指按音之后方便了许多,本句围绕“降la"进行构和弦,出现小三度、减三和弦以及减减七和弦,力度从最弱到最强,从单弹直到快速扫拂,运用层层递进的关系,描绘出敌人畏缩不前,奸诈狡猾的人物形象,表达出阴柔暗淡之情。
《四方舞曲》为移植曲,是20世纪80年代由刘德海先生根据丹麦民间歌曲所创编。例如:曲中74小节-81小节乐句,为4/2拍,运用连续十六分音符,76小节中快速的八度音程关系,运用“单音大指按音”,清晰的按出五度及八度大跨度的音程关系,并采用固定音,使用同音反复,表达出欢快愉悦之情。笔者认为:此句速度比较快,在练习时应该由慢速练习,通常练习时会以节拍器为准,以四分音符等于84的速度开始,逐渐增快,每个速度连续三次没有错误,包括手型保持好,情感到位之后才会加速。由于大指按音是在三把位演奏,有时出现按不扎实音、塌指的现象,所以左手耐力必须加强。初练此指法时,首先,手腕放轻松,虎口轻松自然,力度要往手指根放,使用左手大指右外侧按音,手指关节保持圆形,经过一段时间的练习,逐渐适应,掌握了其发力点,使大拇指与其余手指来回运动,这样就可以轻松自如的掌握此指法,以此来展现出完美的表达效果。
《天鹅》是刘德海先生在1984年创作的,这首曲目同时也是其“人生篇”中最具代表法性的作品之一,其中第四段中“紧打慢唱”中运用了“单音大指按音”,在“2、4、5”和弦中大指保持“5”音,分别三指按二弦“4”,二指按三弦“2”,通过大指按“5”音使和弦按起来比较方便。在练习此部分时左右手必须要扎实,之前结尾的拂轮变为现在的扫拂,情绪渐渐达到高潮,大指一定要固定好,以及二指和三指指尖必须立起来,否则大指就会滑,同时出不来和弦音响效果。本段运用“紧打慢唱”的手法,表达出从天鹅的伸张、滑翔、嬉水、直到与暴风雨作斗争的场景,流露出自然纯洁的美好之感。同时也体现出,天鹅遇到艰难险阻时勇往直前的精神。“单音大指按音”运用到此段中,使得按音清晰,乐句衔接得当,表达出场景的丰富多彩。
“凤点头”乐段要进入八度的跨跃,因此,采用了大指按音的指法,由于此段在高声部,演奏此段时要保持好左手的按音,指根立起来,大指侧边要有耐力,同时右手为中指和大指的凤点头。笔者练习此段时,首先,练习好右手中指的摇指,使之具有线条性,辅之加入大指,这样在右手娴熟后再加入左手按音。在练习此段时,琴要往左侧斜一些,使之重心放在左侧,同时琴也要稍后倾一些,因为大指本来是在琴后边托位,要把重心放在左肩或左胸上,这样就可以保持琴的位置,使其不容易倒。
吴祖强、王燕樵、刘德海先生在1972年创作的《草原英雄小姐妹》是琵琶协奏曲开山之作,琵琶技巧在乐曲中展现出五彩缤纷的表现力,以及形式各异的艺术魄力。其中运用了大指按音,是将拇指的侧面放在两条弦上,拇指的末端靠近指尖的地方按住一弦,靠近指甲的地方按住二弦。在练习此指法时,首先,大指要有耐力,保持好指甲末端的按音,笔者在练习时,先锻炼按音耐力,每天要坚持2分钟,之后加入右手双弹,开始慢练。
在全曲中,74小节到81小节大部分运用八分音符,表达出平稳的效果,82到89小节中大多数运用后十六和前十六分音符相结合的节奏型,体现出活跃的氛围。在此句中,左手按双音演奏,耐力一定要足,把音按扎实,之后拓展四度、五度及八度音程关系,大指按音方便了左手的构音,为乐曲音响效果做出巨大贡献;右手为双弹双挑指法,弹奏此指法是一定要扎实而富有弹跳性,表达出草原上牧羊的欢快之情。在演奏此两句时,气息要稳、保持弹奏的连续性、一气呵成,切勿断断续续。
《月光变奏曲》属于移植曲,是(原)苏联民间乐曲,安德烈耶夫编曲,由刘德海先生订琵琶指法。全曲两种情况都运用了,其中有一部分运用了单音和双音结合按音,如果不用大指按音就要运用移指按音,运用大指后就方便了许多,在练习此句时手指尖一定要有力度,声音要坚实,并且指甲面和面板的角度要直一些,否则很难按出音。全曲82小节-85小节中,第85小节二把位的“5”,也运用了大指按音。此句运用了上下行音阶式的形式,表达出平稳、温和的情绪,体现了月色迷人的景象。
琵琶曲演奏技法的新颖性,难度应当与演奏技法同时存在,而琵琶演奏技巧的创建目的,不是因为好看而创建的,创建者的主要目的是为了能够更好的将内心理念,经由琵琶演奏技法得以展现。因此我们在实现琵琶演奏技法的创新过程中,应当以正确的理念对待大指按音技法的创新。在琵琶艺术的发展进程中,演奏家在演奏技法方面不断地进行创新,创作了许多左右手的新技法,大指按音指法就是其中一例,其借鉴了西方乐器大提琴中的指法,并将其运用到了琵琶艺术的创作中,中西结合,创新了琵琶演奏技法。
大指按音是琵琶艺术中的一个亮点,它使琵琶音程关系变大,弥补了不停换指,为复杂和弦的按音提供了方便,训练了我们左手的每个手指,突出了琵琶的乐法旋律。
根据第二部分举例,“单音大指按音”:使用大指固定按一弦某一个音,一二三四指交替按其它音,弹出音程以及和弦、使用不协和和弦,拓宽了琵琶按音的音域关系,丰富了琵琶的色彩。“双音大指按音”:使用大指固定按一弦和二弦平行四度的音程关系、一二三四指与大指进行配合弹出其它音,加深了固定音的色彩,给人一种稳定感。"单音大指按音"与"双音大指按音"二者相辅相成,表达不同的音程关系,产生不同的音乐色彩,展现出浓墨重彩的音乐。
大指按音的创新,是借鉴西方的演奏技巧,并不是照搬,而是成为具有独特创新因素的新型音乐演奏技巧,是琵琶艺术的重要组成部分,为乐曲增添了色彩,使得乐曲与技法完满结合,淋漓尽致展现出作品风格。大指按音大胆创新的发展,打破了传统格局,为其走向世界奠定了基础,使琵琶艺术进入新的阶段。
大指按音指法,不断地运用到各种曲目中,丰富了琵琶演奏技法,拓展了琵琶艺术。通过对大指按音的研究,加深了笔者对大指按音的了解,并对曲目也有深刻的认识,从而从中也体会作者情感。琵琶作为中国传统文化的瑰宝,几千年以来具有重大的艺术魄力。作为新时代的传承人,无论是在理论学习中还是在演奏实践中,我们都要致力于琵琶演奏艺术的创新,在吸取西方优秀技法中,不能忽视中国传统的演奏技法,中西合并,与时俱进,不断学习,为我们琵琶艺术引入新的血液,不断把琵琶演奏技术推向新的篇章,以激昂的姿态支撑起琵琶振兴的大桥,同时也激励笔者在琵琶学业中继续前进的动力!