浅析咏叹调《美妙时刻即将来临》艺术特征与演唱处理

◎ 薛嘉一 （河南大学）

根据笔者学唱过这首咏叹调作品，具体的分析一下作品的内容、音乐及情感表达，帮助笔者对这首作品的进一步理解，在演唱这首作品的过程中能有质量的提高。其次希望通过此篇论文对歌曲的分析，能给声乐学习者带来参考的价值，更进一步把握苏珊娜这个角色和这个作品的音乐结构、人物情感，能较完美地演唱出这个作品，给人以美的体验。

一、《美妙时刻即将来临》的创作背景

（一）莫扎特简介

1756年1月27日，一位音乐作曲家在一座美丽的小城诞生了，他就是流传百年的莫扎特。莫扎特降生于一个充溢着艺术气氛的音乐之家，小小年纪的他，演出经历已颇为丰富。他终于在1781年去到维也纳开始一生中歌剧创作非常要紧的十年。莫扎特虽然生于封建等级社会丑恶的夹缝中，但也深受启蒙思潮萌芽的影响，在他的创作中充满了谋求自由与民主的进步思想和对生活的乐观情绪。歌剧是莫扎特的成就最突出的创作畛域，他在歌剧改革和歌剧创作上的最高成就之一就是《费加罗的婚礼》。

（二）歌剧《费加罗婚礼》的剧情简述

咏叹调《美妙时刻即将来临》是来自歌剧《费加罗婚礼》，它原是一部文学喜剧，后来莫扎特为这部剧谱曲写成了歌剧，同时在创作时也保留了其剧的中心内涵，体现出愚蠢自私的上等贵族与善良聪明的下等仆人之间的鲜明的对比。它是最脍炙人口的一部歌剧，也是我们去学习莫扎特歌剧的一块基石。

整部故事情节是围绕着女仆苏珊娜而展开的，在阿玛维瓦伯爵家的奴仆中，苏珊娜的样貌相当美丽出众，她马上就要和自己心爱的伯爵男仆费加罗举办婚礼，但是她的美貌竟被无耻好色的男伯爵垂涎已久，苏珊娜知道伯爵大方送婚房，其实是对自己没安好心，于是就把这件事情告诉了费加罗，费加罗这才恍然大悟，接下来便想要和苏珊娜、伯爵夫人罗西娜一起想办法来教训一下伯爵，由此引发了一系列讥讽又荒唐可笑的故事。

二、咏叹调《美妙时刻即将来临》的曲式分析

《美妙时刻即将来临》这个作品是莫扎特笔下的一位女性角色的经典曲目，它的曲式结构是单三部。歌曲又分为两大部分组成：一个是宣叙调，一个是咏叹调。

（一）宣叙调部分

吟诵性的宣叙调就像是说话一般的曲调，大多是歌剧中的人物对话，有稍微灵活点的节奏，这里的钢琴伴奏也是尚在节拍里的“随意”，话语说词较多一些。歌曲宣叙调前奏是第1—4小节，这儿用了连续几个附点音符，突显音乐线条的灵便，5—7小节是一句歌词，第8—11小节是一处间奏过渡，一开始的调性为C大调，一直到第11小节；然后从这12小节开始，调性转为了a和声小调，12—15小节这一句因为中间有个#g，所以这个旋律感觉就变了；接着18小节到24小节转成了F大调，这里展现了一个降b的变化音，显露出苏珊娜坚定决心要与伯爵斗智斗勇一番，末了宣叙调音乐终止在F大调上。

（二）咏叹调A段部分

这是苏珊娜在剧中的经典咏叹调，从宣叙调时候的4/4拍换到了6/8拍，6/8拍强弱弱的律动让节奏变得更为灵巧。在开始咏叹调之前出现了六个小节的前奏，连着的十六分音符映现了苏珊娜心里的激悦，酿成和宣叙调之间的差异；第7—9小节是F大调，大调旋律较为明朗，音程进行也舒服；然后第10小节出来一个#f，调性也随之变为g小调；13—18小节的音乐感觉大致与7—9小节相似，紧接着就是属到主的终止式，到C大调结束。

（三）咏叹调B段部分

续着上面部分的咏叹调，紧随其后的间奏还是C大调，有19和20两个小节，第21—32小节中，从22小节开始出现还原b，音乐转入C大调，27—29小节有个#g，所以转到了C大调的小三度关系a小调，30小节又重新转回F大调，同时这一段的乐句首尾音都一样，第33—38小节里面用到了三个“vieni”，表现苏珊娜在热切呼唤费加罗，音程上下进行也体现音乐在流动，38—42小节的音阶一直在往上走，也是在慢慢积聚感情，最终爆发出苏珊娜对爱情的虔诚。

三、苏珊娜咏叹调《美妙时刻即将来临》的演唱处理

（一）歌曲唱段中的气息与技术

气息可以简单理解为呼吸，呼吸是我们人体所具备的正常的一种生理特征，我们平时用来说话的气息非常不足以来支撑歌唱中所用到的气息，所以演唱一首歌曲需要使用比平常更大的气息量来作为动力源泉来撑起歌唱的完整。气息与技术的合理运用是在歌唱中能演唱好的一个重要支点，拥有扎实的气息技术基础，得以令歌者发挥出更有质量的声音。因而想要去实现一首作品更好的演唱，这气息训练就不能丢，须得声乐学习者深刻了解气息的内涵、应用，还有不间断地加以训练，以此来激发声音潜能，发出更有质量的声音。

1、唱段中气息的控制

气息若是吸的比较浅了，那声音听起来就没有很灵活的感觉。宣叙调开始的“giunse ai-fin il-mo-men-to”这一小句的音符大多是由八分音符和十六分音符组成，一方面它们的时值不长，另一方面要求声音要张弛有度，所以就要注意气息的控制。宣叙调要用朴素自然的情绪来演唱，因而气息用量需要小一点，但要留心气息的连接，不能断掉。“oh co-me par che all’a-mo-ro-so fo-co…”这一唱句屡次使用八分休止和十六分休止，气息的供应绝不能失掉，反倒须要愈加富足的气息，把持较为重要的时值长短和音准的准确性。此外，一些八分音符放在了每句句尾，像“第六小节no、第七小节o、十三小节的pet-to、十五小节let-to、第二十二小节da”等，演唱这些地方时，发出的气息要轻一些，注意收控气息，这样辅音就会表现的更完美。

2、唱段中连贯气息的运用

从咏叹调的部分一开始，节拍就变成了八六拍，演唱者此刻要注意这个更加明显的律动感，运用气息也须得突出八六拍的感觉。唱第一句就要把整个腔体的气息拉开，但也要学会控制气息量，要让听的人感到这时候的这个角色是陶醉的、幸福的。下面带变化音#fa的乐句有点神秘的气氛，唱的中间不可以换气，需要气息维持一整句的演唱，以情带声。“qui mor-mo-ra il ru-scel，qui scher-za l'au-ra”一句词应该是连着去处理，歌唱者要运足了气息一口气完成。接着的“che col dol-ce su-sur-roil…qui tut-toa-de-sca.”这两小句是在借着赞美环境优美来表示苏珊娜开心、怡悦之情，一边缓缓地抒发幸福之情，一边保持住气息稳当的进行，同时也要注意稳住头腔共鸣。

（二）歌曲演唱中的情感处理与表现

在声乐演唱中，对作品恰到好处的情感处理是将声乐艺术完美表现的重要一环。好的声音最终是要传给听众的，演唱者要有较好的感情基础，才能够“以情带声”。作曲家们在创作每一首作品的时候，都有填入相应的感情，尤其是一些带有角色性的作品，更是需要演唱者在演唱时把情感处理拿捏得当，才可以较为真实地去塑造角色，演出这个角色鲜活的生命力。

1、歌曲的剧情背景

《美妙时刻即将来临》这一经典展现于故事中第四幕的场景中，是在伯爵被骗与苏珊娜约会的场景时经苏珊娜唱出的。当时伯爵一心想要回女仆苏珊娜的初夜权，便轻易上了当，到花园中赴约，却没想到前来与他见面的不是苏珊娜而是自己的夫人罗西娜，被捉弄的伯爵心虚了，之后就不敢再插手他这两位家仆的婚礼了。苏珊娜和罗西娜在花园等待伯爵的过程中，苏珊娜察觉到她的未婚夫在一旁听墙角，于是就故意唱了这首咏叹调，是想唱给费加罗听的，目的就是想要调侃一下怀疑自己的费加罗。处理这首歌的情感时，要和苏珊娜这个角色还有她当时的思想心情结合起来。

2、演唱中的情感融入

前两句歌词：“Giunse al-fin il momen-to，che go-dro …a tur-bar non ve-ni-te il mio di-let-to!”这里苏珊娜比较激动，她十分憧憬的曼妙爱情很快就要到来了。歌词中的几处重音标记，如fin、men、fa、mi、cu、pet、bar、let等，突出想要表达兴奋的语气。后两句词：“oh co-me par che all’a-mo-ro fo-co…co-me la not-te i fur-ti miei se-con-da!”这个地方，苏珊娜更加确定了自己所憧憬的未来生活是美好的，语气也比较坚强坚定，她虽然只是一个小女仆，但是仍然可以有权利去追求她想要的幸福。一首歌必定有它的“规矩”，因此还是要遵从谱面意思，千万不能无拘无束地表达。

咏叹调前奏里面用了一小串地十六分音符，跳动的旋律衬出苏珊娜这时的心情是欢快的，她脸上的表情也随之放松了。“Deh vieni,non tar-dar,o gio--ja bel-la,…fin-che l’aria e an-cor bruna,e il mondo ta-ce.”这两句歌词表达了苏珊娜的愉悦之情，八六拍体现一种欢快的气氛，每一句歌词里面的重音要唱的充实又清脆，让情感与角色相契合。“Qui mor-mo-rail ru-scel,qui scher-za l’au-ra,…d’amor qui tut-toa-de-sca.”这一部分的表达，几乎集中于对苏珊娜身边环境的描述，演唱应该自然舒展，有一种自在享受的心情。“Vie--ni,ben mi-o,tra que-ste pian-tea sco-se!…in-co-ro-nar di ro-se!”这两句歌词表述苏珊娜已经赞叹完了自己所处的美妙环境，随之迫急地召唤着躲在一旁的费加罗对他表白，希望费加罗不要对她产生误会。在唱的时候，可以去联想自己面对深爱之人表达情意的感触，要唱出苏珊娜的坚定和深情，以及她对爱情的忠诚。

结 语

《费加罗的婚礼》乃至后世一直都是一部十分优秀的作品，苏珊娜正是其中的一位重要角色，善良聪慧是她突出的特点，这首《美妙时刻即将来临》经常被女高音们在舞台上呈现出来。笔者在声乐学习道路上也学过这首作品，刚开始先学习如何唱出统一的声音，同时学习合理运用气息和肌肉运动，再学习情感表达，突出美的音乐线条。从分析本首作品可以看出这首作品的精湛，也可以明白要想学唱好一首咏叹调就必须深切了解作品的背景、旋律、音乐内涵以及所要表达的情感。总而言之，声乐是一门不容易的功课，要想学好这门技艺，那将是永远不竭探索的一个过程。