声乐教学中情感与音乐审美能力的培养

李金庆

摘要：声乐表演的首要因素是人的嗓音，但是只有嗓音、技巧的表演是没有灵魂的表演，因此，演唱者必须要具备充沛的感情才能作出完美的声乐表演，因此，在声乐教学中，要注重情感培养与音乐审美能力的培养。本文就音乐情感、音乐审美能力及两者的关系做简要分析，并提出几点声乐教学中情感与音乐审美能力的培养策略，希望可以为广大声乐教师提供教学参考。

关键词：声乐教学;情感;音乐审美能力;培养

一、声乐教学中情感与音乐审美能力概述

（一）声乐情感

声乐情感一般是指表演者通过声乐表演来表达自己的情感，这里的情感可以是亲情、友情、爱情，也可以是爱国情、爱民请，甚至可以表达温情或者柔情等不具有特指意义的情感。在声乐教学过程中，情感表达能力的培养是非常重要的，只有在表演的过程中流露出真情实感，才能打动观众，引起观众的共鸣。不同于乐理知识、歌唱技巧的学习，情感表达的能力对于学习者来说难度更大，它要求音乐学习者首先要具备一定的音乐审美能力，严惩这只有理解作品创作者所表达的情感及思想，才能更好地通过自己的表演来表现作品所要表达的思想及情感。

（二）音乐审美能力

音乐审美是基于审美理论在声乐方面的分支理论，包括音乐的欣赏、体会、再现及创作等过程。音乐审美能力包括以下几部分：第一，欣赏。指的是学习者首先要学会欣赏音乐作品，能够体会到创作者在创作音乐作品时所要表达的情感;第二，再现。学习者根据自己具备音乐技巧将音乐作品进行再现，从而发现自身不足并积极改进;第三，创作。当演唱者的音乐技巧达到一定程度以后，要尝试进行再创作，利用自己对作品的理解与体会进行作品的二次创作，根据自己的演唱特点及技巧创造更适合自己的声乐作品。

（三）情感与音乐审美能力之间的关系

声乐表演主要是依托于人的嗓音来完成，因此，对表演者的嗓音及演唱技巧要求极高，当然，准确的节奏、音阶也是必不可少的。但是，若想准确的表达出创作者在作品中的情感，只靠演唱者的嗓音及演唱技巧是无法表达出来的，没有情感的表演一定不是一场成功的表演。表演者只有准确地表现出音乐作品的情感，才能打动人心，引起观众的共鸣，而表演者若想准确表达创作者的情感，首先要具备一定的音乐审美能力，只有表演者体会、领悟创作者的情感并通过再创作将情感通过表演表达出来，才能引起观众的共鸣。因此，音乐审美能力决定了表演者对声乐情感的体会及再现，若想提升声乐情感表达能力必须要具备一定的音乐审美能力。音乐审美能力的培养是发现音乐作品情感、培养学习者声乐学习情感的重要途径。反之，情感的培养也有助于学习者审美能力的提升，二者关系密切、缺一不可。

二、声乐教学中培养情感及音乐审美能力的有效策略

（一）让学生学会感受声乐中的情绪及情感

情绪和情感是声乐表达中两个层次，情绪是浅层的，情感是深层的。我们可以很直观的感受到音乐所表达的情绪，但是情感就比较慢。比如儿童，可以很直接的分辨出别人情绪的变化，却很难体会其情感的变化。因此，在进行声乐教学的时候，可以先从情绪的感受来进行。那么，如何让学习者体会声乐中所表达的情绪呢？教师可以选取一些有代表性的歌剧、音乐剧让学习者欣赏。在进行音樂情绪感知培养的过程中，首先要学会用心聆听，先不用过多的注重声乐的创作背景、演绎技巧等，因为音乐本身就可以传递情感和情绪。一首好的音乐作品，即便我们听不懂歌词，听不出演唱者的演唱技巧，也可以听出演唱者表达出的情绪及情感，因此，要利用声乐本身的情绪表达能力去培养学生的音乐感知力。

一首声乐作品所表达的情绪是来自于情感的，若想更加准确的把握声乐作品所表达的情感，必须要进行多方面的培养，比如，第一，要了解作品的创作背景及主体思想，只有将准备工作做好，才能准确把握作品的感情基调，否则，演唱技巧再完美，其声乐作品也是缺少灵魂的。没有了情感的表达，演唱作品只能说是技术上的模仿。当然，作为听众，如果对作品背景缺少了解，也无法准确把握作品的情感真谛。第二，学会倾听声乐作品，只有真正的了解歌曲背景、基本资料及相关故事情节，才能真正地深入其中，引起共鸣，否则，可能会产生理解的偏差。第三，根据歌词来感受作品所抒发的情感。阅读是传达创作者情感的重要途径，因此，要注重歌词的把握。对于国内的声乐作品，可以很容易的解读歌词所表达的情感，很少出现理解的误差。但是对于国外的声乐作品，由于收到外语水平的限制，很容易对理解产生误差。另外，有的翻译不够专业，也会造成理解的偏差，如果外语水平足够高，建议直接看原版歌词。另外，在品读歌词之前，也要先对作品的创作背景、人物、剧情等做一定的了解，这样才能够更准确的把握创作者所要表达的情感，以提升表演者的审美能力，有助于表演者情感的表达。

二、将情感及音乐审美能力的培养落实到实际生活及学习中

俗话说“艺术来源于生活”，因此，在进行声乐学习的时候，要注重回归生活。采取生活化的教学方式，可以有效地培养学生音乐情感及审美能力。声乐作品又通过审美的创造而高于生活，因此，声乐的审美及情感培养要落实到声乐学习的整个过程之中。第一，要培养声乐学习的兴趣，兴趣高了才有可能激发创造性;第二，注重乐理知识及文化素养的提升，从而提升音乐审美能力，以利率知识引导审美的实践活动;第三，在情感及审美能力积累的过程中，尽可能多的接触更多的音乐风格，拓宽学习范围，让学习者在生活及学习中培养不同风格的音乐审美能力。因此，在生活及学习中学习声乐，是一个具有系统性及综合性的过程，学习者在体验生活的过程中逐步提升音乐素养，丰富自身文化底蕴，从而在声乐表演的过程中，灵活地调整情感的投入，使作品更具感染力。

三、结语

由此可见，情感及音乐审美能力的培养在声乐教学中起着举足轻重的作用，只有将两者巧妙的结合起来，并注重在生活及学习中培养学生情感及音乐审美能力，才能使表演者完成情感与技巧高度融合的打动人心的表演。

参考文献：

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