浙江蓝调（外二篇）

杨春燕

在时光深处翻阅流年，浙江就是一幅温馨雅致的水墨丹青。

一

有关粽子的记载，最早见于汉代许慎的《说文解字》。“粽”字本作“糉”，《说文新附·米部》谓“糉，芦叶裹米也。从米，葼声。”《集韵·送韵》：“糉，角黍也。或作粽。”嘉兴粽子文化博物馆是我国目前唯一一家嘉兴粽子文化主题博物馆。在这里不仅可以看到粽子的相关历史资料和文物，了解嘉兴粽子文化的起源及传承脉络，更可以真实感受粽子的制作过程。

杭州三条江，上游新安江，中游富春江，杭卅段钱塘江。一直到出海口。端午节前，文友忠明跟我聊起了富春江粽子。原本浙江知名嘉兴粽子风靡和垄断江浙地区几十年，直到2020方才得知原来文友家乡，除了画桥小船，温山软水，粉墙黛瓦，春笋鲜嫩，若有若无的烟雨，春来江水绿如蓝，那里的民间还有神奇的灰汤粽。

在一个叫做窈口的山乡古村落，这里就是古老灰汤粽的发源地。择最近一季的糯稻草（需保证没有腐烂）一大把，烧成灰，将稻草灰放进普通的竹篮，烧成灰后加水用纱网过滤，这水是灰水也是碱水，拿灰水泡糯米煮出来的粽子，色泽淡黄。一斤灰能滴五斤水，五斤水能包六斤米的粽子。淘净的糯米装进平时用来滤豆腐的布袋，布袋放入大桶，用热水直接浇注在稻草灰上，渗出的水用大桶接住。因为布袋极其致密，完全不用担心糯米会沾染草灰。糯米在淡黄色、清亮的草灰水中泡上一到两小时，米粒呈黄色即可捞起。稻草灰中含碱，这是令灰汤粽别于其他粽子，特别细腻软糯黏滑的秘密，也是因为灰汤里的碱，令它更容易保存，哪怕是夏天，常温下粽子泡在水中，放上一个四五天不会馊。

裹灰汤粽的箬叶也有讲究，一般会同时使用去年的干箬叶和今年的鲜箬叶。单用现摘的箬叶，久煮易破，因此，富春江人会将干箬叶用于内层，而外层则用鲜箬叶，这样煮出来的粽子，既无漏米之虞，又有鲜绿养眼的颜色，光是看着就惹人喜爱，一只只尖尖角包裹得鼓鼓囊囊的粽子，静卧润泽在面前，丰盈的灰汤香气，已透过鲜绿的粽叶，幽幽地弥散出来。

二

“青，取之于蓝，而青于蓝”。

荀子《劝学》中的这句话，说的正是蓝印花布的染色过程。出生在桐乡石门的艺术大师丰子恺曾经在《学画回忆》一文中描述过祖父家的染坊。“我家开着染坊店，我向染匠司务讨些颜料来，溶化在小盅子里，用笔蘸了为书上的单色画着色，涂一只红象，一个蓝人，一片紫地，自以为得意。”

蓝印花布又称靛蓝花布，俗称药斑布、浇花布，是中国传统的工艺印染品，源于秦汉，盛行于明清。流传至今的镂空版白浆防染印花，距今已有1300年历史。桐乡蓝印花布远销韩国、东南亚、西欧和北美，在国际流行风向标中发挥着无可替代的作用，被誉为行走的青花瓷。

翻看一张在桐乡蓝印花布作坊留下的照片：在古镇院落里，支撑着许多根高高长长的竹架，一匹匹蓝印花布犹如灵动的瀑布，直泻而下，秋天风中摇曳生姿的浪漫情怀古老的蓝印花布，美的是那样让人不舍，富有韵律气息的扑面而来，这是用色彩固色了光阴荏苒，情不自禁将长长又多姿的风情拥抱。

当地人们从蓼蓝草（蓝草即可药用的板蓝根）中提取出神秘的蓝作为染料，将刻纸为版铺在白布上，黄豆粉和石灰粉搅拌成防染浆，使用刮浆版把防染浆刮入花纹空隙，漏印在布面后下染缸反复晕染，着色惊艳后晾干刮去浆粉，刻板、刮浆、染色、晾晒。光染色一个环节，染布要在十几个不同的染缸里上色。蓝白色花纹就此独领风骚，千娇百媚。蓝中有白，白中有蓝。

蓝印花布的花纹和脉络清晰，呈现一派原野盎然生机和四季常青的宁静韵味。蓝印花的图案多为绿叶植物和花鸟吉祥设计，这些看似简单实则情深的花纹图案，满满都是对自然和生活的美好祝愿。一匹匹蓝印花布宛若世外仙境传说故事，吉祥如意二龙戏珠，欢乐幸福凤栖牡丹，富裕生活连年有鱼，福禄寿禧葫芦蔓带，多子多福石榴佛手，喜上眉梢喜鹊登梅。流年的纸版，斑驳的光影，写意画一般的蓝印花布，默默地喜欢着万事万物，用自己青蓝的色彩，演绎出不一样诗意江南的梦里落花三千。

三

绍兴八字桥，被誉为中国最古老立交桥，状如八字，巧妙地连起了三条汇聚此处的小河。绍兴八字桥建成已有八百多年，老桥依然，日子恬适。移步换景，站在桥上，一叶扁舟“嘎吱嘎吱”荡漾于水面上，凝视河边枕河人家的起居，这里的江南浓淡相宜灵魂默契。这里到处飘着有鲁迅先生笔下的乌篷船。

古城不大，基本格局依水而建，小巷子里的路面多为青石板。沈园晚上有昆剧表演，陆游与唐琬爱情故事，昆剧也算得上越剧与绍剧的因缘际会。登船夜游绍兴城，绍兴乌篷船的等级不一样，豪华版的“巨无霸”乌篷船就是“明瓦船”。月亮，用柔光激荡出不一样的心情。畅游在岁月的河道上，逐渐逐渐进入了一个呼吸里带着酒糟迷人气息的水域，船公介绍说岸上有绍兴酒厂。

喝着绍兴黄酒，品尝着一碟茴香豆。滤去一片浮躁，夜晚的绍兴流水微澜，宠辱不惊，恬静的水乡绍兴拥有不一样的情怀。绍兴鉴湖水，用来做绍兴黄酒具有诱人的馥郁芳香，来自米、麦曲本身以及发酵中多种微生物代谢反应，它们结合起来就产生了馥香，绍兴酒称老酒，越陈越香。

绍兴老酒，那一缕浓烈醉美的记忆，沁人心脾，婉约成诗。

四

黄鱼朱红的唇，原来美好的兆头，在闽浙一带野生黄鱼相当受欢迎，一桌宴席的档次最高的当属这条唇红体黄的黄鱼，寓意财源茂盛。不仅仅如此，金黄色的大黄鱼，披着一身黄金衣，又被称之为“黄花小姐”，视作珍宝富贵吉祥的象征。

浙江沿海地区，大小黄鱼曾经是东海舟山渔场的四大鱼类之一。由于黄鱼的鱼鳔会发声，在大海里，悠哉悠哉的黄鱼群，时不时会呱呱的唱着歌儿，渔民们时而也会顺着声音，追捕野生大黄鱼。野生黄鱼苦于自己寻觅食物，故而鱼嘴是又尖又大，身体又瘦又长。

台州战友小林的父亲，七十年代出海捕鱼那几年，正是黄鱼多的泛滥。渔民们没有机器船，出海捕魚靠的是敞篷式木帆船。海上作业直接拿木锤子或者木条子敲船帮，非常有力的敲击，可使惧怕声响距离海面只有几米的黄鱼鱼鳔破裂。

大片的黄鱼浮在海面上，渔民们直接用网捞起放入船仓，出海几天每一条船都可以捕几千斤鱼回来。二三斤或者三四斤左右大小的黄鱼，在台州地区做法很简单，直接把黄鱼跟黄酒一起放入坛子里，蒸熟后当做了主食。

黄鱼里最有名气的要数“黄鮸”，野生黄鱼鱼鳔可做成名贵食品“鱼肚”之外，晒干的鱼鳔药用价值最高，几十万块钱一斤，可制成“黄鱼胶”。野生黄鱼肝脏中的维生素A，则做成“鱼肝油”，而人工养殖的都达不到如此药用价值，这也是野生黄鱼越来越贵，成了“金条”的原因。

民国时期作为流通货币使用的金条，就被俗称“黄鱼”“大黄鱼”和“小黄鱼”。

五

提到浙江不得不提到优秀的传统剧种——越剧。越剧是中国戏曲五大剧种之一。1952年，越剧《梁山伯与祝英台》参加第一届全国戏曲观摩演出，轰动一时，后来上海电影制片厂将此剧搬上银幕，拍成新中国成立后的第一部国产彩色戏曲艺术片，主演是中国著名越剧表演艺术家袁雪芬和范瑞娟。

祝英臺乃浙江上虞祝家庄人，女扮男装外出求学，机缘巧合，相遇了浙江余杭的书生梁山伯。英台被父骗回乡成亲，梁山伯得知师弟是女儿身后如雷轰顶。最后一面相会后，梁山伯悲愤交加此生无缘相守英台。祝英台在迎亲的花轿中伤心欲绝，半途狂风大作，原来迎亲队伍正好经过梁山伯的幕。大雨哭泣的天昏地暗，幕突然裂开了，祝英台哭喊着“梁兄！”跳了进去，梁山伯的幕合璧如初。

一对生死恋人化成两只蝴蝶，萦绕在西湖翩翩起舞，坚守心底千古绝唱的爱情。草桥结拜、三载同窗、十八相送、楼台会、化蝶等几段戏随着淋漓尽致电影语言的演绎，浙江的地方剧种越剧就此以特有的优美曲调在全国家喻户晓。美丽的爱情悲剧：“蜜蜂辛勤花盛开，彩蝶双双久徘徊，千古传诵深深爱，山伯永恋祝英台……”

1954年4月，周恩来总理在参加日内瓦会议期间，指示中国代表团新闻处放映彩色电影《梁山伯与祝英台》。外国人对中国越剧片究竟感不感兴趣，当时新闻处的同志没有把握，但周恩来总理对此却胸有成竹，他说：“只要在请柬上写上一句话，请你欣赏一部彩色歌剧电影——中国的罗密欧与朱丽叶，并在放映前做三分钟的剧情说明。果不出所料，就像在国内引起轰动一样，该剧也深深打动了许多外国观众。

“问世间情为何物？直教人生死相许。”梁祝故事的发生地在杭州的万松书院，而《白蛇传》的故事也发生在了杭州西湖。

浙江可以说是被神话故事缠绵了千年楚楚动人蓝色色调！

六

三江之水劈波斩浪汇外滩，潮起潮落心生呼啸百余年。

一提起外滩，人们的印象必然是：“上海外滩”，可中国近代史中，宁波老外滩才是中国第一滩。宁波这座低调的小城，有着绵延数千回味无穷的意境。

作为历史文化保护区的老外滩，正中是主街，叫中马路，街两侧全是西式建筑，两旁的建筑不高，多是两层的小洋楼。

百余年来，老外滩的灵魂就附在这一幢幢老建筑上，岁月的痕迹、历史的韵味使得它们变得与众不同。老外滩保持了当初十里洋场的风貌，仍然见到了清代时期的英国领事馆、巡捕房、天主教堂、浙海关旧址、邮政局旧址、太古洋行等，国际友人们熟门熟路溜达在万种风情的外滩。

世界是那么大，一顿足一回眸却是那么小。

一枚秀石漾千古

南京与石有缘，故又得名石头城。

天赐国宝，石上生花。不论天南地北哪位友人，提到南京城必提起的唯有一样，那就是雨花石。雨花石文化历史，距今已有五六千年，在历朝历代帝王文人雅士中，雨花石代表着天与地之间相见不如怀念的爱情，代表着红楼文化的缩影，代表着南京解放前去台老兵漂泊异乡的乡愁，也代表着我们这一代人在铺满了雨花石的烈士陵园宣誓继承革命先烈遗志的红色情怀。雨花石是玛瑙石的一个品种，唯南京独有，北宋崛起了赏石文化，到了明清大盛，《红楼梦》的诞生，自是与明清时期雨花石文化有着很大的关系。雨花石文化传承至今，已经不单单是金陵古城的一张文化名片了。

每一枚精美的雨花石，如同一首无言的诗、一幅立体的画、一曲摄人魂魄的音乐作品。雨花石被传唱出爱情的滋味，还是那首红遍了大江南北胡力作词作曲，李雨儿、石头演唱的《雨花石》“我是一颗小小的石头，深深的埋在泥土之中。”雨儿和石头唱的《雨花石》，不是传说中的雨花石，而是雨和石的依恋。他们用媒体所称的“海啸音”，把雨与石苍凉而凄美、藏于内心深处坚固而永恒的爱恋，演绎得凄婉动人。唱出了心底迸发出来的撕心裂肺爱而不得直至怀念千年的苦情，让广大听众朋友们不由自主地爱上这首歌，也爱上天造地设的雨花石。

雨花石有多种多样的图案，也有着色彩纷繁和谐的色彩。五一长假后的一个周日，在水木秦淮街区的南艺后街古玩市场地摊上，淘得几块雨花石。其中一块儿色彩明艳的浓郁，像极了一幅美丽画卷：祖国山河一片红。红光随心翻作浪，激扬战斗的青春化作了音符的乐章！红光一片金色的原野，那是生命的赞歌。

第二只雨花石像极了大地丰收。岁月的长河在高山之巅极速奔流，为大地祈福，送来生生不息的滋养。另外一面可以说是谁也抹杀不掉在母亲河怀抱中的秦淮风光，这是夏季的秦淮人家，有着江南金陵织锦般美丽的帛画。

第三只雨花石活脱脱一幅水墨画，画面中盘腿坐着一位天庭饱满的老人，天庭饱满的老人，慈祥安静的端坐在天地之间。这块石具有不可遏制的原始力量，透射出朴素的生命之美，换个角度看过来，又像是一幅剪影，镶嵌在亿万年前的洞窟深处。

第四只雨花，几多深沉，珠玑已深深地将每一个岩孔细细缀满，那是珊瑚留下的生命，几亿年的流程瞬间消逝，记下多少盛衰枯荣。万点繁星，春潮涌动，不知这颗雨花来自何方，落寞了山水，海陆鏖战正酣？依稀看到了历史之家的抽象油画沧海一栗。

在南京仪征至六合为雨花石较为多见的地方，也常见南京城里来捡石和觅石的爱石的朋友。一般人捡雨花石，大多挑选肉细的石，或者玛瑙石，也称（活石），卵石因为肉皮子粗，不值钱，没啥人要。运气好的话，也可以遇到卵石里面的上品，油泥石和松香石类，或者造型独特的怪石，老玩石头的人会拿来做为供石，雨花石也是情感之物，有着神秘色彩和不同寻常的魔力。

南京日报社一位高级记者写过这样的故事：一个隐晦的早晨，一位老人来到雨花台烈士陵园的雨花石展览馆看石头，老人从水中捡起一块雨花石，反复抚摸，端详许久，眼泪慢慢的一滴一滴落在了水中。这位老人跟柜台的营业员说：“当初从祖国大陆去台湾的许多老兵，什么都没带，口袋里只装上几枚雨花石。在台湾几十年，想家的时候，就看看雨花石，家乡的记忆，故乡的景致，都留在了一颗颗充满灵性的雨花石上。”再后来，神奇的雨花石在这位被惊醒的营业员心里生根开花结果，她成了金陵石界赫赫有名的“雨花女”。

追溯历史，民国年间是雨花石文化对文学和艺术产生影响的重要时期。老舍、徐悲鸿、梅兰芳、言慧珠等艺术大师都从收藏雨花石上汲取创作的火花。徐悲鸿先生在南京执教时，曾经考虑绘制出雨花石的精美图案，但是由于雨花石色彩的丰富性无法准确的表达，天然华丽优雅，难以模仿，只好作罢。

特别值得一提的就是我们敬爱的周恩来总理对雨花石有着特别的爱好。雨花石的宁静、明朗、堅韧和无我也象征着革命者坚贞不屈的报国之情！周总理收藏雨花石，不是看重雨花石的花纹，而是看着雨花石上鲜艳的血红色，想起了千千万万牺牲在敌人屠刀下的战友。总理对雨花石无比眷恋，雨花石成为对先烈的缅怀和崇敬的含义。周总理当年收藏的雨花石，至今仍陈列在梅园新村纪念馆，供后来的人们观赏。雨花石文化不仅仅是赏石文化的传承，也承担着革命历程中特殊的意义。江南情思，一切都沉寂在逝去青春年华的莫愁，沉寂在岁月静好泥土的芬芳之中。

物以稀为贵，人无我有，各种石的收藏不仅仅是引以为豪，也有益于健康。江苏省人民医院呼吸科主任医师殷凯生，就是一位赏石专家，他手上收藏了2000多块奇石，还有南京人最爱的1000多枚雨花石。最为意想不到的是，这位江苏钟南山会写出一部赏石专著，无疑是给全国赏石界扔了一颗爆冷的炸弹。殷凯生教授的《奇石收藏与健康》，近40万字的篇幅介绍雨花石以及各类奇石收藏的鉴赏要点，其中一篇就是他以医学专家的身份和眼光来谈奇石收藏与健康的关系前所未有，令人信服。钟南山亲自给他题词：“赠殷凯生教授，像戈壁石那样执着，像雨花石那样多彩！”

鉴赏雨花石，主要是从色、形、质、纹四个方面同步进行，所谓雨花石的质，最高等级为蛋白质，似水晶，不透明，有乳白或黄青等，级别比较高的蛋白质雨花石，在九十年代南京工艺美术大楼雨花石展会上有幸见到一面，那枚雨花石静卧水中，正白色，如雾如烟，透而不露，石质细腻温润，比和田玉毫不逊色，柔柔的让人沉醉。当时那枚蛋白雨花石售价两万多，令我蒙圈儿不已。再后来形和图案神似一幅幅人物山水画作的雨花石异军突起，几万或者十几万一枚的雨花奇石收藏在界内已然成为了非稀罕的故事。

南京人爱极了雨花石，秦淮小吃源于六朝，而仿照雨花石做出的雨花石汤圆，属于90年代创新的秦淮小吃，看上去真有一种以假乱真的感觉。雨花石的美离不开水的滋养，人们多爱将其置于白瓷水盂中，陈设于案头，养心安神。五彩斑斓的石头只有拥抱了柔柔的水，才能增添了一份妩媚。雨花石汤圆，在于在汤圆的糯米皮中加入了可可粉、南瓜茸或菜汁等天然色素，使包起来的汤圆呈现条理清晰以假乱真的雨花石石纹，品尝做成雨花石形状的汤圆，让人有一种回归自然、领略石文化和食文化最高境界的感觉。漂亮的雨花石汤圆放在水里晶莹闪亮，透过水的折射，花纹也幻化出异样的光影，并伴随波浪形的花纹，美得让人不忍下箸。

夜晚餐后，耳畔萦绕着《雨花石》，挪开放着四颗雨花石笔洗的黑色鸡翅木板凳，突然眼帘印入一汪清水，这汪水很圆很圆，带了微微的淡黄。不知是灯光的辉映还是这水饱含着远古的姿态，总之这汪水像极了一轮满月，静静地落在地上，守候着石和玩石的我。这神奇迷醉的雨花石，是想告诉我你来自沱沱河吗？雨花石与金陵南京有着割不断的情缘。霎那间，我相信雨花石有灵魂存在，也许流传千古的神话世界里，雨花石和凡人一样期待未来终将成就完美的结局，花好月圆。

看远方，东风吹水、梧桐一叶、江枫渔火、映日荷花别样红！

心有莲花

“文玩”被视为中国传统文化的组成部分，为中国上下几千年的历史增添了丰富多彩的内容。无论是人们腕上的手串、文房四宝、珠宝玉石，还是青花五彩，再到字画、香道，紫砂，刺绣等等，都算得上是文玩。在这个多元化的时代，文玩早已从文房案头的雅物，演变为一种对待生活的态度、符号和自我的标签。

前几年文玩市场火爆，但凡兜里有俩闲钱，众多文玩爱好者都忙着各种升级换代。通常来说，喜欢木质手串儿的人性格比较沉稳，喜欢宝石类手串儿的人性格比较外向，喜欢菩提子手串儿的人往往性格比较温和，喜欢水晶手串儿的人则比较追求时尚。文玩圈里的老炮儿自不用说，撸串儿、盘物件的80、90后也是随处可见。一时间，身上腕上似乎不戴个串儿，出门都跌份儿，不好意思跟熟人打招呼。

很多人眼中，文玩所用的材质一定是昂贵，但其实，自古以来的文人雅士经常把玩的物件涉猎甚广，有高档木材、玉石，也有接地气的果核、坚果。文玩松子始于明代，兴盛于清。康熙皇帝就有一条松子手串被收藏于故宫博物院内，十八粒松子搭配一粒青金石佛头，这条手串则是皇贵妃祖母献给皇祖康熙的礼物。

台湾散文家林清玄这样描述他心爱的凤眼菩提：我有一串凤眼菩提子串成的念珠。凤眼菩提有着古朴精致的褐色，每一粒上面都有一颗美丽优雅的眼睛。我很喜欢这一串凤眼菩提念珠，每一回看到它时，心念就飞升到空明纯粹的世界，仿佛走在精致优雅的路上，一路上有花皆香，有树皆绿，风里流着音乐，云都散得干净。

凤眼菩提永远是三大菩提子之首，因为它是三大主流菩提中相对历史最久，物以稀为贵，自然也是价值最高的菩提种类。不仅是因为小于0.8的尼泊尔小凤眼在收藏市场的高昂价格，更因为凤眼菩提与佛教觉悟有着久远深厚的关系，使其成为菩提子中最突出的一种。南京文玩朋友陈橘子，前几年多次往返西藏和尼泊尔，常年随身一条品相极好0.9的凤眼108，藏式配搭，尼泊尔尖儿货，市价不菲。

星月菩提是三大菩提中最有文艺范的一种，很多潮流时尚的场合都能看到星月菩提的身影。奇葩总是受到关注，皮壳呈现片状绿色斑的星月菩提子，业内称其为“阴皮”。说白了就是星月原籽在生长过程中出现病变而导致了油脂分布不均，漂亮的“阴皮”受到玩家的青睐。笔者赶回时髦，在南艺后街老朋友陆春红的九龙玉坊店铺就拿了这么一条很有磁光的“阴皮”。不加任何配饰的“阴皮”星月作为组合式的配搭陪衬，倒是独特了。

文玩葫芦关键的那么一眼看哪里，就看葫芦的肚脐眼儿，极为珍贵的文玩葫芦是草里金。历史记载：明代刘若愚的《明宫史·火集》记载“仍有真正小葫芦如豌豆大者，名曰‘草里金，二枚可值二三十两不等，皆贵尚焉。”在大明朝，两个豌豆大小的葫芦就能价值二三十两白银。一个小葫芦快能够等同朝廷中一品大员的月工资了。草里金长什么样儿，自是没有见过，蚂蚁肚倒是在九龙玉坊遇到的一个朝天宫古玩城过来的玩家手里打劫到一只。据说，最上乘的蚂蚁肚还得数天津，而落在我手里这只是原籍天津，“嫁”去了山东。

崖柏也是一种格调非常高的文玩之一，尤其是带有瘤疤和雀纹的崖柏。崖柏的多瘤疤特征，很是难得，因为树要得病才能出长瘤疤，长瘤疤说明它有了中药成分，因此会有一定的药用效果，且崖柏有香味。每五十件崖柏中只得一件长有瘿瘤，而十件瘿瘤原材只得一件长有满花的瘤子，瘿瘤一般生在表层。入手崖柏本着缘分而去，在南京城里几家古玩市场未能如愿，高淳老街上一只随型倒是入了眼缘。恩格斯曾说，人的第一追求是物质，第二追求是精神。入夜，呼吸着崖柏的香味进入梦乡，也算极爽的精神享受吧。《本草纲目》中对于崖柏记载有这么一句话：“其子实气味丰美可也，其柏异于他处，木之纹理，大者多为菩萨云气，人物鸟兽，状极分明可观。有盗得一株径尺者，值万钱，宜其子实为贵也。”

云南博物馆馆藏有古滇国时期的出土南红饰品，北京故宫博物院馆藏有清代南红玛瑙凤首杯，从这些馆藏作品中不难看出，作为稀少珍贵的宝玉石材料，历代南红玛瑙精品都为皇室御用厚爱。在迷上包浆南红后，算得上是遍寻南京的古玩城，难见芳容。后有一日在圈内大名鼎鼎店铺看见“黑皮包浆”，差点让老家雀河边湿了鞋。包浆分黄皮包浆和黑皮包浆，来自四川凉山的串儿一到手，略感视线里缺了富贵气，这串的颜色有点发乌。找出电筒一打光，既不透光，也不见红晕，此乃伴生矿红碧石，退货了事，名店不明。论品相完美或是南红本身的价值空间，必定要属黄皮包浆南红。包浆皮壳层、黄肉层、红肉层、糖心肉和鸡血层。包浆南红的黄皮包浆的浆层是南红里一道独特的风情。黄色皮的包浆料主要产于凉山瓦西以及金沙江西侧一带。包浆南红，是饱经风霜，将岁月凝聚成的绯红心跳。它是南红爱好者心尖上的朱砂痣。无需任何修饰就可以完美的展现出包浆南红独特的古朴、浑厚之美。

南京古玩城，比较有名的当属朝天宫古玩城，在全国古玩市场知名度较高。到朝天宫淘旧货，买古玩、寻旧书，是老南京人的传统，这个习俗源自民国时期。上世纪七八十年代以后，朝天宫古建筑群成为南京最大的古玩市场，朝天宫棂星门内，大成门之前……密布着古玩摊子。每逢周末，地摊儿摆摊设点，来寻觅宝贝的人络绎不绝。

2005年秋天，收藏家彭令在朝天宫地摊以人民币1000元淘得孤本清人錢梅溪杂记杂稿《记事珠》，内含的《海国记》是钓鱼岛属中国固有领土的新证据。2010年12月，《记事珠》在北京拍卖，拍得1400多万元。收藏，是一门及其高深的学科，它要求就收藏者们不仅要懂得历史、民风风俗还要了解文学、工艺手法等众多知识体系。

前几年常去南京比较权威的文玩市场：秦淮古玩城。这里位于夫子庙（南京市秦淮区瞻园路19号），与历史名园——瞻园隔街相望。古玩艺术收藏品店、画廊、拍卖厅、精品展厅等，可以说为南京业内，特别是书画类最有权威的地方。秦淮古玩城资格最老的经营商户，已经三代相传。记得一次才进古玩城，就发现自己被盯梢了，原来这位一直跟在后面的山东籍老板娘迷上了资深菜鸟颈项上的松石……

不管是东方还是西方，绿松石都是“健康、吉祥、胜利”的象征，在珠宝届被誉为“成功之石”。人们将它视作护身符，认为佩戴绿松石首饰，就能驱邪避祸、带来好运。距今5000年前新石器晚期文物中，就发现绿松石饰品。南京北阴阳营遗址，发掘出绿松石耳坠子。春秋战国时期越王勾践使用的剑柄上镶嵌着珍贵的蓝色绿松石。产自土耳其的绿松石被称为“土耳其玉”，2019年的春天，有幸在南京科巷口新时代大厦一楼珠宝店欣赏过，每一颗松石都有漂亮的铁线，价格不菲。

新时代大厦位于杨公井路口，地理位置优越，整条街上知名和不知名的珠宝店一家挨着一家。新时代一楼有最像大学教授，戴副眼镜非常儒雅的张之瑜老板，上知天文下知地理。为了找货能满世界飘。至于铜胎珐琅彩的鉴定关键拿放大镜看有没有沙眼，看背面那个有没有收缩纹，就是桔皮皱，这两个是决定年代的重要标志。二楼有南京市玉石销售协会副会长单位的无为玉道老板老叶，老叶并不老，他在18岁就修完GIC证书的规定课程，通过严格的理论和实践考试，具备了从事宝石学研究、宝石鉴定和钻石分级的能力。他的店铺很像是和田玉实训讲堂。独籽一眼看过去就是独籽，特征明显。第一次亲手上手沙枣青，新疆料是那么的油润，绿中发蓝调。只不过我对一块儿带糖的碧玉感了兴趣，俄料归俄料，价格并不低。店铺里拿下一只瓷度极好的绿松石戒指，蓝色圆圆大戒面是那么的优雅，一眼便再也不舍。在欧洲，王室贵族几乎人手一顶绿松石王冠，或者耀眼长长松石耳坠子。就是为了讨个好头“有它长生不老，没它江山要倒”的说法。希拉里最真爱也是陪伴她出镜最多的项链，就是一款用许多细小原矿的美国蓝松，设计成了绞麻花状。

小叶紫檀，号称帝王之木，在文玩圈，一直拥有着不凡的地位，拥有着大量的玩家，小叶紫檀可玩性高，颜值也高，有一定的收藏价值，小叶紫檀格调也十分高雅。从古至今，紫檀都是名贵树木的代名词，民间有句俗语叫“人分369等，木有紫檀花梨”。紫檀木料本身多用于做皇室家具。故宫博物院里可以看到，多使用紫檀家具。正因为有了御用这层意思，所以佩戴满金星紫檀手串儿也被玩家认为是“紫气东来”，具有成功人士的范儿。

常去比较方便的南艺后街古玩市场，江苏电视塔下、秦淮水岸外秦淮河旁，紧邻南京艺术学院。曾经的地面一二层以中高端古玩玉器瓷器类经营模式已经格局大变，三层以书法字画类培训班也做了不小幅度的缩减，里面不乏南艺的教师。每年室外地摊儿会定期举行奇石博览会和珠宝展，现在已经延伸到南京传统民俗、现代艺术表演和餐饮文化等多重特色文化街区。

南艺后街唯一的陶瓷艺术行家里手林枫，在南京艺术学院做学生的时候已经混迹江湖在南艺后街奔了事业的开创。南艺四年没有数学课，硕士MFA考试他居然蒙对了，转战理科后，河海大学项目管理的工程硕士研究生终于成为了南艺宝藏老板，他选择实体店和老客客户群体多种经营方式：“今日福利，卓翰出品，这是一款多年前在柴窑开窑时候挑选的钧红釉高足果盘，釉色非常肥润，胎土厚实，窑变的丰富多彩，这款釉色基本是一窑千色，每款都是唯一的，我们当时选了这款雨打沙滩万点坑，正合今日天气，盘面直径20厘米，放水果、零食、瓜子等等都行，今日福利价399元一只，399元一只，399元一只，仅有一只，售完截止。”话音未落，一个家伙手急眼快的秒付款。愤怒的小鸟飞了，笔者连根儿毛都没沾到，眼巴巴看着这只可恶又华彩绽放的钧红果盘咽了咽口水。

瓷器的世界很讲究，清朝康熙、雍正、乾隆三朝君主对瓷器都宠爱有加，他们常常亲自规定器物的造型、纹饰、色彩，先绘成画稿或制成木样，然后交督陶官依样烧制，乾隆年间景德镇督陶官唐英，对中国制瓷业发展立下不巧的功绩。景德镇彩瓷品种除原有的青花、五彩、斗彩、素三彩等外，又陆续出现了珐琅彩、粉彩、釉下三彩、墨彩等。

至于戴着神秘面纱的窑变釉，现在大部分的窑变釉窑在景德镇烧制，河南的钧窑也早已恢复。不过技术含量再高，新瓷效果距老的还是不到位，釉面粗，而且胎子不是太轻，就是太重太厚。手感太轻的为注浆，拿模子来做，太重的基本上是用模子压制出来。书柜里一只柴窑窑变釉的碗，很压手，钧窑，来自河南。

乾隆时候窑变釉的釉子非常讲究，首先釉子涂上以后面就非常平，非常光，滋润也平整。窑变釉的蓝色，有一种泛青的感觉，器物表面有一层丝状的釉彩流淌下来（现代的明细达不到丝状），这是乾隆一直到嘉庆道光，都有的窑变特征现象。乾隆时候还有一种酱色的釉子，底下是个款子，款子是刻出来的六字款“大清乾隆年制”。

文玩玩的不仅仅是物件本身，而是掌握以文化作为基础的综合门类。我坚信档案里学历为小学四年级毕业的马未都先生，如果不是因为了身为文玩大家广博学识、非凡实战经验和对国家的贡献，一定不会被世人所仰慕。二十来年前，马未都以一己之力创办中国第一家私人博物馆：观复博物馆。马未都创办博物馆，只想把中国文物展现给这个世界看，让我们了解过去。阅尽人间万卷书，不如读懂马未都。

2020年5月地摊儿再次走红，谈到地摊还真不是什么新鲜事儿。北宋时期已形成了著名的地摊商圈——大相国寺！大相国寺，可不仅仅是一座寺，它还是汴京城里有名的商圈。在当时不少宋人的笔记里就记载过。比如《东京梦华录》里说，大相国寺既是花鸟地摊，又是日用零杂地摊，还是文玩儿字画地摊儿。

当年马未都得知溥仪的亲妹妹韫颖在摆摊卖古董，于是找到韫颖摆摊的地方，把自己收藏的极品官窑给她看看。没想到，韫颖只是与马未都敷衍寒暄了两句，对于他手中的极品官窑，连看都不稀得看一眼。

未来随着时间的推移，更多文玩人会理性的思考对于文化的自信、认知再到认同，掌握文玩背后的故事，交到志同道合的朋友。文玩，修身養性，文化与玩共舞。当人们停下脚步或者停下灵魂的时候，内心都会是空虚的。文玩，就是身体和灵魂都在路上的一次旅行，这也是几千年来中国传统文化经久不衰的原因之一。对于脚下这颗地球，人类生成文明才能积攒知识和积攒财富，在这颗巨大的薄如苹果皮儿的地壳上生活，人们的精神财富与大自然融为一体，构成了这个世界上最魅力的风景！

——选自中国西部散文网