寇树德(中国美术学院,浙江 杭州 310024)
创作是情感物质化的呈现,物质基础是媒介,反观整个艺术发展史,其实也是媒介的发展史,媒介于艺术史中有着不容忽视的客观地位。“媒介”的概念大约在19世纪末20世纪初被相关学者提出,“媒介”是指各个事物构建联系的一种工具或者是载体;在麦克卢汉相关的记录中,他认为“媒介”就是万物,同样万物也是媒介,同时全部的媒介都会和人构建联系。对于综合媒介概念,通常有两个层次的理解:一是几种或多种媒介的组合运用;二是媒介本身的综合性能,艺术创作者在甄选媒介过程中,需要充分认知该媒介综合运用的可塑性与可能性,从而将综合媒介的组合运用与综合性能得到充分发挥。
“境”的概念源于中国早期古典诗学,由文学发展至山水画,并形成“造境”美学概念,“造境”与“写境”相对,指作家主观虚构之境,在王国维《人间词话》“有造境,有写境,此理想与写实二派之所由分。”王维有诗“大漠孤烟直,长河落日圆”,“千古壮观”的自然之景,无不让观者沉醉而忧伤,美景刺激人的审美情感体验,观景怀情;然而在实景演绎中,创作者不断尝试运用科技手段打造综合媒介所创造的激发人审美情感体验的自然意境,以景造境,以境抒情。
孙美兰在《艺术概论》当中,对艺术欣赏的心理过程进行了这样的表达:“心境的共鸣,来自两方面的移情力,一方面,是创作者‘移我情’,将自我情感移入作品;一方面,是情感物态化的作品对于欣赏者,产生‘移他情’的魅力。”[1]创作者在实景演绎中能够借助媒介创造出相应的意境,这是创作者借助综合媒介造境的艺术手段把地缘文化进行艺术表现,综合媒介造境具有互动性、现代性以及趣味性的特征是综合媒介造境和传统艺术造景的主要差别。
当今身处数字媒体科技时代下,讯息传播的媒介在不断的丰富、革新,受众接受讯息的方式层出不穷,受众体验也在媒介的不断提升中得到了相应发展,随着受众体验与媒介双向的约束与促进,受众不断在综合媒介系统中寻找新的感官刺激,希望能有非常的感官体验。
实景演绎中的“受众”有别于传统概念中的“观众”,指信息传播的接收者,并非单一视觉的信息接受者。在实景演绎当中,“受众”的含义被人们定义为各个感官受到综合刺激的人,如:触觉、视觉、听觉以及嗅觉等。观看可以简单的理解为视听觉感官的体验,传统意义上“观看”,观演的关系是割裂的、对立的,观演传统单一形式的视听觉体验势必造成观众体验的固化、乏味。
何为“体验”?体验的概念是指在实践中认识事物,亲身经历。在实景演绎当中的受众体验可以认为是受众在演绎过程中的自身感受。亚里士多德是著名的哲学家、教育家,他在《论感觉》这一篇论文中将感觉划分为视觉、听觉、触觉、味觉以及嗅觉五种。感觉是人类认知过程的最初阶段,是人类认知世界的开始,也是人类意识发展和形成的部分基础。只有基于感觉获取信号的前提下,才可以推动其他高级、复杂心理活动的联动发展。倘若在实景演绎中受众体验仅存视听觉体验,那受众体验是单一的,刺激受众多感官体验,才可以把受众体验打造的的更加丰富、立体。实景演绎创作者将自己的情感“移我情”于艺术表现,进阶通过物态化的综合媒介造境再将艺术表现的情感“移他情”于在场受众,创作者、艺术表现、在场受众三者之间形成“情”的“心境共鸣”。
如果抛开多感官的综合运用,单从观演形式上寻求突破,异曲同工也可以重塑受众体验,这种重塑是基于打破受众与艺术表现空间的关系。形式上的重塑与革新加之多样性感官感受的融入构成多元的、完整的、综合的受众体验。
人类认知世界、感知信息,获得外界信息最直接、最重要的感官是视觉。视觉是人类感官的垄断者、主宰者。在实景演绎中利用受众的视觉敏感性与“眼见为实”的主导性、统治性,精心塑造受众的视觉体验方式。
中国自2002年开创实景演绎的篇章起,随着艺术、科技的不断创新,数字程控技术对媒介的可控性的不断提升、文化旅游产业的带动,致使中国实景演绎迅猛崛起,综合媒介的艺术语言得到充分的拓展与表现,在实景演绎视觉体验中呈现了新的表现形式。华清池《长恨歌》骊山漫天星辰、光色辉煌殿宇,为受众再现了昔日盛唐荣华的视觉体验。河南《禅宗少林·音乐大典》利用光色程控灯光系统从山下绵延至1400米海拔高的山顶,为受众创造了多变丰富极为震撼的禅宗灯光视觉体验效果;南昌《金塔传奇》建筑Mapping、全息视效的空间演绎,为受众呈现了金塔过往神话的视觉体验盛宴。然而,精心设定的超乎视觉常态的演绎形式、基于不同载体的不同成像方式、非常规的视觉体验方式调控丰富受众的视觉体验方式。
视觉的画面与听觉的声音不期而遇,开创了视听艺术的先河。对于视听艺术中声音元素维度的塑造逐步的与视觉的经营同等重要。听觉作为受众感知艺术表达、加强受众体验效果的不可或缺的主要因素,在某个方面来看其超出了视觉感受,听觉从某个方面与视觉进行对比更容易使受众产生回忆、联想以及幻想,很容易使受众产生情感,因为声音被认为是一种能量,同时声音可以对听者内心产生直接的刺激,调动听者的情感,声音的塑造从演绎当中可以快速的使受众身临其境到演绎中。实景演绎中通过演员台词、立体声效、定向声效、特殊声效、旁白、背景音效、背景音乐、歌声、演奏声等塑造听觉体验,一触即发的把受众从内心情感进入到创造的艺术意境当中,这种体现方式具有更直观、更内在、更主动的特点。
在诸多实景演绎当中,受众听觉体验塑造鲜明的当属由梅帅元、谭盾等艺术创作者所打造的禅宗文化主题实景演绎——《禅宗少林·音乐大典》,“音乐”大典足以看出“音乐”在其演绎中的地位,通过水乐、木乐、风乐、光乐以及石乐重点塑造受众的听觉体验,经过视觉体验结合禅乐听觉体验领略的整场演绎禅宗叙事。
触觉体验在实景演绎中也有所尝试,喷火装置演绎燃烧烈火是视觉体验,同时还是炙热的触觉体验,类比爆炸装置、雨装置、雪装置以及风装置于实景演绎中同样也是这样,不只是视听觉感官体验,并且还实现了风吹、震动以及温度触觉感官感受的塑造。单纯的触觉感官感受不能实现良好的多感官感受效果,同时需要和其他感官与演绎自身进行相互呼应才可以在一定程度上提高其价值。南昌《金塔传奇》当影像画面故事演绎至蛟龙口吐洪水试图淹没金塔时,此时预设在观众区后面的雨淋装置开启,使受众得到触觉的体验;在画面中蛟龙口吐洪水打算将金塔淹没,空间灯光与雾森的视觉效果;节奏紧迫背景音乐、龙吼喷水声效的听觉体验;综合媒介造境使受众得到视觉、听觉、触觉以及联觉多感观体验,虚实媒介的综合营造可以使受众身临其境到整个演绎工程内容和综合媒介创造的氛围当中,受众好比就像在洪水泛滥快要淹没的金塔意境当中。
人类的嗅觉神经系统相对发达,受众的嗅觉感受性极高,对不同刺激物有着敏锐的嗅觉认知。呼吸让我们时刻感知到空气中的气味,嗅觉营销已经用于品牌的市场营销之中。嗅觉感官体验,在实景演绎中,因为演绎方式、演绎空间以及嗅觉媒介自身属性限定,使用相对比较少。但随着数字科技程控与嗅觉体验方式的进步未来受众实景演绎中嗅觉体验方式具有一定的探索性,使得实景演绎的受众的感官体验更加的综合、更加的全面、更加的立体。在上海世博会浙江馆《宛如天成》展示设计中,嗅觉体验的运用就与演绎形成呼应,在视觉出现碗茶的时候飘出茶香,运用巧妙,相得益彰,体验多维。
“通感”又被称为“联觉”,是人的感官之间的沟通,人在艺术鉴赏行为过程中,人的视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉之间是彼此互通的,在各种感官作用下共同完成艺术作品的感知,如颜色有了温度和色彩,声音有了形象。在实景演绎中受众的通感是在实景演绎的综合媒介共同的带动下产生的,可能是视觉的刺激带动了听觉体验,亦或是听觉的刺激带动了视觉或嗅觉的体验等等,视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉五感官在不定时、不自觉地交融着,使受众一直以自身的体验经验为基础,调动想象力、情感等心理能力,沉浸在演绎所营造的意境之中,获得综合、多元的感官体验。
在当今的演绎创作中,通过对受众多感官体验塑造,展示演绎的主题内容。在视觉感官体验上,可以通过程控的方式实现光媒介、影像媒介、烟雾媒介、造型媒介等媒介的视觉呈现;从听觉感官体验方面来看,大部分都是借助定向声效、背景音效、立体声效、特殊声效、旁白等实现;从触觉感官体验来看,大部分都是借助互动触碰媒介、风雨雪媒介、火媒介实现受众触觉感受的效果;从嗅觉感官体验来看,一般都是借助气流导向技术与液体汽化技术实现嗅觉体验效果。数字时代的科技逐渐扩大了媒介的含义,媒介使用范围也是非常广泛的,媒介的合理使用还会让实景演绎艺术体现出更多的可能性。
在实景演绎中综合媒介造境是常用的艺术处理手法,各种各样的媒介可以借助艺术合理的叠加、整合,表现出媒介艺术语言具有的综合性,塑造受众的多感官体验。在实景演绎中综合媒介造境是为了更丰富、更立体地将作品的“移他情”的情感传递给受众,综合媒介的多元运用,以景造境,以境诉情。
随着科技的不断发展会促进艺术维度的不断拓展,当前,虚拟艺术的快速发展,在我国得到了广泛的应用,在实景演绎中也不例外;运用虚拟艺术,通过形状、色彩、文字、语言、音效、动作等丰富的形式对人们的视觉、听觉和运动觉同时进行刺激,容易使人产生身临其境的感受。然而,为人们带来直观立体、真实的视觉效果;再加上交互在艺术方面应用的不断扩展,在一定程度上会提升实景演绎艺术的趣味性以及互动性,同时还可以提高受众的自主性;伴随着媒介数字程控方式的不断发展,会有更多的非常态媒介逐渐进入实景演绎当中,受众体验不只是限制在嗅觉、触觉、味觉、视觉以及听觉的感官体验中,更可能创造受众神经系统的体验。一个有价值的实景演绎是将该地的地缘文化艺术化,以地方特色实景为载体,借助科技支撑下综合媒介造境,以受众的多感官体验为宗旨,创造体验经济时代下人文与自然双重体验的文旅创意作品,为受众创造更加多维、全面的感官体验。