浅谈丝网版画的创作要点

【摘要】丝网版画是从印刷工业中分离出来并逐渐开始形成一门新的艺术表现形式，也是人类社会科学技术发展的衍生物。20世纪60年代美国安迪·沃霍尔进一步发展了丝网版画，是丝网版画的代表人物。纵观版画发展史，科技的进步带动了制版技术、制版设备、材料工具等飞跃，艺术家对版画语言表达拥有更大的挖掘空间，版画艺术家的创意想法只能通过版画呈现。本文以现代丝网版画创作为基本思路，简述了丝网版画创作源泉、技术性因素及现今丝网版画创作发展及一个合格丝网版画家必不可缺的是创作思想、艺术格调、精湛的印制技术的拥有。

【关键词】丝网版画；艺术创作；社会生活；思想内涵

【中图分类号】J217 【文献标识码】A

丝网版画是一种科技含量高、对设备依赖性强，没有传统负荷的版种。中国的丝网版画有着30多年的发展历程，现今呈现出五彩纷呈的面貌。中国的丝网版画起步晚、发展快，“第一代丝网版画家通过努力使这门艺术渐次成熟结出了新鲜的果实，代表人物有张桂林、广军等。第二代丝网版画家崭露头角，在语境转换、图式更新与技法精纯中推动了丝网版画的现代化进程，代表人物有罗必武等艺术家”，正是几代丝网版画工作者的努力，中国丝网语汇特性探索取得了独立的地位和跻身国际的资格，数码技术等新媒体的发展开拓了它发展的新篇章。现在艺术家不断地参与国内外的交流与展览，对国际版画制作水准得到深入了解，自觉完善自身技巧层面，对国际惯例自觉遵守。艺术家历经了现代艺术思潮的冲击与多元文化时代的洗礼后，在丝网版画语言的探索与本体意识强化上已达到了一个新的高度。

丝网版画是相对年轻的版种，但逐渐被众多的艺术家喜爱，大众接受，是一种富有创新和充满生机的艺术表现形式。历史发展上与传统的木版、铜版、石版存在一定的差距。丝网版画存在差距的原因，首先丝网版画发展时间较短，其他版种比它拥有更多的历史经验积淀。其次，制作程序、机械设备、纸张等材料因素一定程度上也制约丝网版画的发展。虽然丝网版画制作相对便捷出效果，但受工作室牵制无法脱离。再者，丝网版画表现性强导致有些艺术家创作时沉溺于肌理印痕忽视内在思想，缺乏对社会的关注和生活体验，直接影响了艺术家的创作水平。目前，中国丝网版画发展进程处于平原状态，要使丝网版画创作呈现新的篇章需艺术家一起努力，寻找制约丝网版画发展的原因，理智地反省，积极化解问题矛盾，使丝网版画走出发展瓶颈，更上一层楼。本人认为，发展中国的丝网版画促进丝网版画创作必须注重生活，理解生活，同时把握精湛的技术，力求传达到位，使艺术融入社会大众。

一、生活是艺术创作的源泉，艺术源于生活

生活是艺术创作的源泉，艺术家是社会精神的描绘者，艺术家必须理解“艺术源于生活”的道理，通过创作把对现实生活的主观感受体现出来，充分认识到人民大众是现实生活的缔造者，也是创作者艺术体现的主题，人民大众是社会文化的创造者，艺术家注重贴近大众，逐步形成艺术与社会发展的良性循环。

如今，很多丝网作品浮于表面，创作进入瓶颈，艺术家没有深入了解社会生活，一味闭门造车，玩想法、玩观念，与时代严重脱節，这是一个错误。艺术家作品出色除了自己独特的艺术技巧，还与深入生活提取表达形式是分不开的。只有深刻地感受并体验生活，把握时代精神，倡导真情实感，丝网版画作品才有生命活力，才有存在的意义，引起人民大众的共鸣。丝网创作中思想内涵也很重要，要与形式语言相结合，体现创作的品质，缺乏思想内涵的作品让人觉得空洞、无趣。艺术家在生活的同时，深入体验而且注重提高文化素质，对于创作个体来说需要不断充实创作源泉，抓住创作的要点。

二、精湛的技术与掌握能力是创作优秀作品的前提

不同版种有着不同的制作方式，所需要的程序、机械设备、材料也不一样。艺术家的思想内涵和制版技术决定一张版画创作成功与否。丝网版画的创作过程中离不开设备，丝网版画通过材料和设备具有艺术表现力。所以，艺术家必须要有过硬的技术来实现自己的艺术创作。在丝网版画创作中，材料的多样性包容性容易使艺术家“情迷”网版印刷的技术，一味只追求肌理、印痕而忽视了创作最重要的思想精神，以致难以传达作者想法。

一名版画艺术家必须具备独立完成作品及熟练印制技术的能力，熟练印制技术只能是一名“印刷工人”具备的能力，一名丝网版画创作者并不满足于此，关键是能够通过丝网语言表达自己的思想精神。一个优秀的丝网版画家必不可缺的是艺术思想的积累、创作能力的提升、印制技术的掌控。丝网版画的制版技法有很多，一、切割制版法是用较薄的材料比如宣纸、A4纸进行剪切得到自己想要的形状后粘在丝网背面遮挡后进行印刷，相比其他方法会节约一些材料，得到的图形像剪纸般。艺术家可以快速便捷地得到自己想要的图案，并不适合做大数量、大尺寸作品。二、堵网制版法适合独版印刷，是直接使用感光胶在丝网上绘制自己想要的肌理、图案，笔触性、绘画性强，但是印刷次数有限，网子易受磨损。三、感光制版法是最常用的也是一种表现力最强的技法，艺术家最常用的制版技法。使用透明胶片手绘、电脑制作、A4纸复印、照相胶片等手段感光，通过调整时间得到自己想要的艺术效果，这种制版技法灵活，可以印制大量作品。

艺术家进行丝网版画创作时必须了解制版技法的原理效果，创作中依据自己的想法观念使用正确技法制作肌理，呈现理想的画面效果。精湛的技术与把握能力是创作丝网版画的前提，但不是最终目的，艺术家应该避免盲目偏执技术沉迷技术不能自拔。创作中过于注重肌理印痕、形状和其他方面，这体现了艺术家缺乏思想观念，对技术的极致追求只是为了掩盖作品自身的不足，作者思想观念匮乏，就会对技巧技术单一迷恋，落入炫耀与卖弄的尴尬境地。发展丝网版画应该提高技术思想方面，脱离简单表达模式，走向思维观念的升华。许多版画艺术家在长期的创作实践中，技术与思维表达能力得到提高，创作出大量的优秀作品。现今，艺术家以各自的鲜明特征构成了中国丝网版画艺术的新篇章。

三、视觉传达的质量是艺术家思想向社会大众传递的保证

生活是艺术创作的源泉，艺术家基于对生活的观察、思考必须借助一定的绘画方法、媒介材料、手段表达，并形成引起社会大众共鸣的作品。有一小部分艺术家水平有限，绘画表达力不强，无法运用材料，完成的作品思想视觉传递不够通畅，观看者不明白作者想表达什么，这是很无奈的。另外，通过西方现代主义的影响，现在很多艺术家出现了玩想法、秀技术、大谈概念等行为，重点搞构成肌理效果，有些作品表达让人无法理解，非常空洞，一味无病呻吟，根本无法与社会大众交流，传递思想。

丝网版画发展时间没有其他版种久远，只有二三十年的历史，富有创新，没有太多传统的约束，是一种充满生机的艺术表现形式，受到众多的艺术家的认可。丝网版画具有高度开放性和包容性，所以有一个非常大的空间可以进行深入拓展，逐步完善丝网版画独特的创作风格。版画的每个版种都有其自身的特点、自身的优势，虽然丝网版画发展的历史较短，但毫不逊色于其他版画，公众对它也非常欣赏，可以充分利用这一优势，艺术家借機创造优秀的作品，提高作品的思想精神，选择合适的技法表达，不创造许多让公众理解的作品。艺术家通过艺术作品把自己的思想观念得以呈现，艺术家为了与观众沟通，只有通过画面表现形式所产生的视觉艺术效果，必须精心组织设计画面效果，才能使大众更好地了解到作品想要传递的信息，一件完成的丝网版画中要含有丰富的思想内容和个人风格，表达方式也可以让大众易于理解并试着融入大众文化，色彩、构成等元素也包含在内，最后克服技术等不良影响，保证视觉传达的质量，了解大众文化需求，通过作品与大众产生连接。

丝网版画在很长一段时间里受到西方国家艺术潮流的冲击，使其创作活动形式和思想教育模式受到了很深的影响。当今，中国现代艺术观念意识呈多元化发展，丝网版画创作坚决不可在在卖弄技巧、观念、形式中迷失，创作要抓住要点，利用自身在科技、社会主义大众等方面优势，需要研究方法、学习借鉴美术史和现当代成功的艺术表现形式，积累创作经验，审视自身走出条条框框，积极参与现代艺术活动汲取新鲜养分，思考如何融合新的艺术思想到丝网版画中。不断强化艺术家思想意识，生动地表现其思想和境界，促进丝网版画创作成为中国艺术创作和文化语境中的重要形式之一，促进中国版画艺术的进一步繁荣。

为了中国丝网版画发展，必须关注中国时代精神，关注当代文化现实及人文理念，深入了解社会生活及本源，以精湛的技术与把握能力力求传达到位，并使艺术融入社会大众，这是每一个当代丝网版画工作者的责任。艺术家不断提高自我水平，与社会、群众建立关系渠道，融入社会人民大众，深化作者与创作的思想内涵，使中国版画文化具有鲜明的民族特色与时代精神，对社会文化现实的关怀与公共责任意识的加强，并使艺术融入社会，融入大众，贴近生活，促进中国版画艺术的繁荣昌盛。

作者简介：吕晓芳（1991-），女，汉族，山东潍坊，研究生，研究方向：丝网版画。