赵雅萌 河南农业职业学院 艺术教育中心
艺术教育对学生的全面发展起着举足轻重的作用,它可以迅速地提升学生的审美、艺术素养,并使其具有较强的艺术欣赏能力,从而培养出更多高层次的人才。新世纪高职学校很明显地忽视了音乐教学,这就给学生的发展带来了很大的困难。在我国高等教育快速发展的今天,高职院校应抓住这个契机,主动探索出一条符合自身特点的发展之路。
学校的音乐教育也可分为专业音乐教育和普通音乐教育,二者有不同的培养目标,前者是将培养音乐专门人才为目标;后者的教育目标为以音乐审美体验为核心,提高学生的审美能力和综合素质,发展学生的创造性思维,形成良好的合作意识及人文素养。高等职业教育主要为普通的音乐教育,音乐教育在高职院校不属于主干课程,大部分高职院校不愿意配备专职音乐教师,音乐课程只能作为选修课程存在。有的高职院校虽然已经成立音乐教研室,但是并没有起到实质性的作用,教师多为兼职教师,还需要做好自身的本职工作,教师之间缺乏沟通交流,往往为了应对大型演出和任务才做准备加班教学,这种境况使得教师和学生都得不到稳定的锻炼和发展;很多高职院校没有专门的音乐教室,也缺乏必要的音响设备和音乐器材,只能在多媒体教室进行教学;教材方面,没有为学生配备专门的音乐教材,大多使用教师自备的课件和教案。在课程设置上虽然也有理论、欣赏、表演类课程,但都独立存在,缺乏联系,这些情况都造成学生对音乐相关课程的重视不足,缺乏主观能动性,教学效果不明显。
音乐教育是高职院校教学的一项重要内容,也是高职院校素质教育的一项重要内容。
在重视基础知识、基本音乐技巧的训练的基础上,要做到思想性、艺术性的有机结合,要注重科学性、时代性、民族性、风格、形式多样化,并注意吸取国外音乐的精髓。音乐课开设基础乐理课,如简谱、五线谱等;欣赏课开设京剧、中外歌曲、歌剧舞剧、交响乐等;艺术实践课开设声乐、形体与舞蹈、民族器乐、西洋器乐、曲艺等。合唱、指挥等课程高职学校要配备音乐欣赏教室、排练厅,配备有钢琴、音响等设施,并配备相应的教学仪器。教学手段要生动,能调动学生的兴趣,可以采用手、口、脑、教结合的教学法。根据音乐艺术的不同,音乐考试的形式也各不相同。例如,乐理可以采用笔试的方式;实践性课程可以采用面试方式。
可以通过组织学生合唱团、舞蹈团、曲艺团、管弦乐团等形式,组织各类音乐会,将音乐教学与提高相结合,将音乐教学中所学到的知识和技巧,应用于音乐教学中,丰富、锻炼和提高学生的音乐素质。音乐教育在高等职业学校的教学中的地位在艺术教育中十分显著。“实践证明”,选择富有思想性、艺术性的音乐作品,运用多样的教学手段,可以全面地提升人们的品德、个性、审美欣赏、独立处理各种问题的能力。音乐之所以能产生如此强大的教化效果,能够净化人们的心灵,提升人们的综合素质,最重要的是,它能够通过一系列的丰富的音乐词语,让人们感受到音乐带来的精神愉悦,从而净化人们的灵魂,从而改变他们的行为。这样才能实现审美教育。
由于职业学校注重专业技能的培养,单纯以为开设音乐课只能减轻学生的学习压力,丰富他们的业余生活,却不会影响到他们以后的工作和生活,也不会影响到自身的工作,因此,音乐教育在很长一段时间里,都被忽略了。高等职业院校对音乐教学存在的误区,是影响其发展的重要因素。
在职业院校的音乐教育中,教师常常将其作为一门普通的音乐鉴赏课程,讲授的内容仅仅是讲述作者的生平和创作背景,再由学生自己去欣赏。由于教师与学生的沟通不畅,老师对学生的反馈也不能及时解答,导致教学过程中缺少正确的教学方式,导致课堂上的单调乏味,同时老师的随意讲课也会让学生失去对课程的理解,再加上没有专业的测试,导致学生对知识的兴趣下降。
因为许多高校的师资水平都比较低,而且没有太多的研究工作,因此,很多优秀的音乐老师都不愿意来此任教,导致了高职院校大量的师资紧缺。同时,由于对音乐教育的不重视,使得教师的学习热情大大降低,而消极的教学态度又是制约其发展的主要原因。
在音乐教学中,创造美好的情境对培养学生情感具有其他学科无法替代的功能。它以生动的、直观、感性的方式,使审美情趣转化为理性的知觉,净化、升华人类的心灵与道德。比如,可以播放大自然遭受洪水、干旱、海啸等自然灾害的录像,也可以播放悲伤的钢琴音乐,通过听觉、视觉的双重震撼,使学生了解到环境保护的重要性。音乐教育是通过对学生的音乐、艺术、音乐技能、音乐鉴赏、创造等方面进行教育,以提高学生的艺术修养和道德情操。
音乐教学是艺术教学的重要内容与方法。音乐教学中的情感教育,主要是通过音乐、审美要求来培养人的想象能力、感知能力、联想能力、理解能力等。
从社会化的角度来看,要实现由“自然人”向“社会人”的转变,必须对社会价值和秩序观念进行内化和吸纳。它的首要条件就是:社会成员应在社会中形成一种共同的价值观念,并在此基础上对社会价值进行研究,以建构社会人格,实现个体社会化。这是一种对未来就业、人际关系、交流与合作的良好的社会观念。为今后的就业、人际交往、交流与协调等技能奠定了良好的基础。
音乐教学对拓宽学生的眼界、培养学生的鉴赏力、提升审美趣味起到了很大的促进作用,因此,要转变以往只注重专业技能而忽视美术的思想,积极促进学生全面、高质量地发展,要把音乐教育作为职业学校和职业生涯中的重要地位,转变观念上的误区,走实用的道路,使学生对音乐的兴趣得到充分发挥,使音乐成为职业院校学生学习的好帮手。但是,我们必须认识到,高职院校不是传统的音乐学院。也要认识到两者之间的差别,谨慎地进行教学,以免造成事倍功半。
当今社会发展日新月异,要想不被社会所淘汰,高职院校的音乐教育要适应时代发展的需要。在音乐教学中,应从教学体制、教学目标、教学模式等几个方面入手,强化传统教学模式的改革。在音乐教学中,应注重与实践相结合,注重对学生的欣赏能力的培养,老师的授课不仅限于对音乐的理解,还应与学生的就业相关,比如学习国外的音乐歌曲,以此来提升他们的外语水平,从而为以后的工作做好准备。
教师是学校教育的先导,教师的强弱直接影响到教育的成败,也直接影响到学生的综合素质。因此,高职院校要严格选拔程序,并针对其自身的缺陷进行改进,合理选拔教师。同时,要加强教师再教育,加大科研经费投入,加强自身领域的探索,才能真正提升师资队伍的质量。通过定期的培训,探索新的思想,提高教师的教学能力。教师要主动运用科学探究和各种专业知识武装自己,严格要求自己,敢于承担责任,不断提高新技能,使学生在学习上更上一层楼。新世纪高等职业院校更应重视全面素质的培养,在新的教育形势下,必须提高学生的音乐素养,转变观念,提高教师整体素质,积极探索,激发教学活力,推动职业院校音乐教育的发展。
探索高职院校“以人为本”的办学特色,探索其教育方式和实施方式。职业技术学院的学生普遍存在着较低的文化素质,但是他们中很多人都有自己的专业技能。比如唱歌、弹奏、跳舞、画画、服装秀,以及自己创作的歌曲,这些都将极大地影响到他们今后的事业发展。高等职业教育要充分挖掘自身的潜力,选择适合自己的专业,建立多元化的职业学校。以个人或小组的方式,对他们的发音、弹奏、舞台形式等进行全面的讲解。这种模式不但可以充分利用学生的专长,提高学生的自信,也能提高学生的集体荣誉感和团队精神。
高等职业技术教育是培养生产、管理、服务第一线的高技能、综合素质强的高等职业技术人才。学生既要有专业技能,又要有全面的素质。音乐是一种陶冶情操的艺术方式,它在高等职业学校中并不局限于美术类,而是广泛应用于各个职业。音乐教师的教学不能仅限于“示范模仿”。对于外语类、少儿类、旅游类专业,可以采取比赛的方式,积极鼓励学生进行歌曲、舞蹈、朗诵、原创歌曲等比赛,并有老师的指导,建立自己的音乐档案。
高等职业学校的音乐教室,也可以采用“感恩,和平”的形式,以音乐欣赏的形式进行。比如:汶川地震灾害图片、贝多芬《命运交响曲》;几个灾后重建镜头、一首古典名曲《梅花三弄》、后重建镜头、古典姜育恒的《感恩的心》。艺术审美趣味由低级走向高级,提升了他们的思想情感,净化了他们的心灵。通过欣赏音乐,体会人生的价值,体会到人生的真谛,从而对人生、对社会充满感激。
音乐教育作为高等职业院校的一个重要组成部分,既肩负着培养专业音乐专业人才的重任,又肩负着提高学生审美品质、塑造个性的重任。在现代职业教育理念的指引下,高等职业院校的音乐教师要积极探索各种方法,创新课堂教学方式,提高课堂教学的实用性和趣味性,增强课堂教学的效果,以实现“立德树人”和“培养高技能人才”的终极目标。