手风琴教学中对乐感的培养

■姚玉茹/西安音乐学院

一、前言

乐感即音乐感知能力，它作为手风琴教学中的一项重要内容，能够帮助学生逐步体会到音乐作品中蕴含的深层次情感、审美内涵，进而从心理上与音乐产生共鸣，优化其音乐审美能力，因此，教师应当深入研究基于乐感培养的音乐教学方法，并采取有效措施，使他们可以具有丰富、灵敏的音乐感知能力。

二、强化学生的基础技巧掌握

（一）锻炼学生读谱能力

在读谱方面，教师可以在讲解乐谱知识的同时，让学生尝试弹奏各个音符，使其能够在触键的过程中初步形成节拍乐感，加深其对乐曲精神内涵的理解，例如：在基本音级的学习中，教师可以在讲解完音级的基本音、唱名、音名时，教会学生各个音级的弹奏发音效果，然后结合简单的曲谱，让他们进行弹奏，使其能够逐步感知到音乐的节奏和节拍，实现初步的乐感培养。

（二）优化学生演奏技巧

演奏技巧教学是为了强化学生的旋律处理能力，使其能够更好的诠释出乐曲中的内涵。乐感作为学生了解乐曲内涵的基础条件，教师应当在演奏技巧的教学中融入乐感培养，不断强化其乐感能力，提高其乐曲演奏质量。在乐感培养方面，教师要向学生讲解不同弹奏技巧所诠释的音乐听觉效果，让他们了解到这些技巧的适用范围，使学生逐渐形成旋律乐感。以断音奏法为例，该奏法是指间断地奏出旋律中的每个音，适用于活泼、欢快、华丽、快速变奏的乐曲中，学生通过学习该奏法的适用范围，能够理解到这种技巧所表达的情感，强化其音乐感知能力，同时也为他们日后的旋律演奏处理提供了依据。

三、锻炼学生的鉴赏能力

（一）帮助学生剖析作品

乐感是感知音乐中所承载感觉的能力，教师通过在手风琴教学中为学生剖析音乐作品，能够促进其更好的体会音乐中表达的感觉，强化他们的鉴赏能力，有助于其乐感的形成。在手风琴教学中，教师可以先带领学生欣赏手风琴演奏作品，然后再向他们剖析乐曲的创作背景，以及谱写的前因后果和作者在作品中赋予的情感，促进学生与乐曲产生心理共鸣，帮助其认识到各类情感的表达方法。此外，还要根据乐曲的特点，通过专业化的剖析，来向学生讲解作品的突出风格和各演奏家在作品中表现风格的手法，让他们在赏析过程中不断提高自身的乐感。

（二）创造良好的鉴赏氛围

为了能够更好的渲染演奏作品中的情感，使学生能够准确地抓住乐曲传递的感觉，教师需要创造出一个具有特定情感熏陶作用的环境，然后再组织学生进行赏析，这样能够帮助其更好的感知乐曲。在此过程中，教师可以利用多媒体设备，将曲目的演奏视频，以及创作演奏背景的介绍等内容，详尽地呈现给学生，对其进行潜移默化的熏陶，扎实他们对乐曲情感的初步认识，然后再播放手风琴演奏乐曲，强化乐曲的感染力，使学生能够在更深层次、更加清晰地体会到音乐所传递出的感觉，实现循序渐进的乐感培养教育。

四、培养学生课外学习意识

（一）布置作品赏析课外作业

在乐感培养中，教师需要强化学生的自主学习意识，延长乐感培养措施的效用延续时间，加快推进学生乐感的进步。在此过程中，教师可以采用布置作品赏析作业，加大学生的赏析积累，使其在长期的乐曲倾听过程中，不断加强自身的乐感，提升手风琴教学水平。在作业的布置方面，教师应当围绕课堂内容，布置不同类型音乐的赏析作业，并且要求学生在课堂上交流赏析的心得体会，进其完善自身的乐感思维框架。

（二）组织课外学习活动

一般来说，有限的课堂时间和课下赏析作业往往难以满足培养需求，因此教师可以帮助学生组建音乐合作效果，并以小组的模式，来开展课外学习活动，创造一个良好的学习氛围，提升乐感培养效果。在乐感培养中，教师需要选择乐感比较好、对手风琴兴趣比较浓厚的学生组成学习小组，然后遵循他们的意愿适当加强其训练力度，使其能够在课下时间中帮助和带动其他同学开展学习活动，提高教学效率。此外，教师还可以因材施教，按照学生的特质来划分小组，促进他们互相带动、互相学习，共同提升自身的乐感。

五、创新趣味性教学内容

（一）加强互动教学

在基于乐感培养的手风琴教学中，培养学生学习兴趣是保障乐感培养效果的重要途径，因此教师需要在课堂上积极开展互动教学，活跃课堂气氛，奠定乐感培养基础。在乐感培养中，教师可以播放一段手风琴演奏曲，然后让学生猜测演奏者作用的手法以及音乐表达的情感，比如在手腕断音的演奏技法教学中，教师先为学生播放一段白俄罗斯欢快乐曲《小酸梅果》，然后提问“乐曲中哪一段中使用了手腕断音？手腕断音用在什么样的乐曲中比较合适？”，之后再根据学生不同的回答，进行相应的引导互动，提高学生的课堂参与度，促进他们乐感的强化。

（二）引入学生偏好元素

教师在基于乐感培养的手风琴教学中引入学生偏好元素，能够紧紧抓住其注意力，使他们能够更充分投入到课堂学习中，弱化乐感培养过程中存在的障碍。在乐感培养中，教师应当全面了解学生的状态，准确抓取在学生之间热度较高、符合其心理偏好的元素，激发他们的学习兴趣，为乐感的培养铺平道路，例如：教师在讲解杜卡《小巫师》时，可以结合迪士尼的动画进行讲解，让学生感受到乐曲描述的场景，有助于培养他们的乐感。

六、优化听觉训练

（一）树立学生听觉审美意识

听觉训练是培养乐感的主要途径，教师通过让学生不断地倾听专业演奏者的曲目，并加以自主的思考和体会，配合实际操作训练，能够使学生得以准确地捕捉乐感。为此，教师应当认识到听觉训练是一个量变到质变的过程，所以要为学生创造大量的倾听鉴赏机会，使其形成听觉审美意识、增长见识，实现基于乐感培养的手风琴教学。在此过程中，教师可以先让学生倾听专门为手风琴打造的乐曲，帮助其认识到常规的旋律处理方式，然后再引导他们倾听其他乐器曲目改编移植的作品，使其深入学习旋律的处理以及演奏表达，清晰他们的音乐内涵理解思路，提高其乐感［1］。

（二）强化学生听觉联想能力

听觉想象力作为一项重要的音乐感知技能，教师要采用循序渐进的方式，逐渐强化学生的听觉联想能力，使其能够通过倾听感知陌生音乐中蕴含的感觉，实现学生乐感的培养。在此过程中，教师需要先向学生讲述音乐情感，然后组织其进行倾听，引导其产生联想，待到他们的乐感有一定提升的时候，再在不介绍音乐情感的条件下，为学生播放陌生的手风琴演奏曲，之后让其充分发挥联想思维，自主体会音乐中传递出的感觉，实现由浅入深地锻炼其联想能力［2］。

七、丰富学生的演奏情感表达

（一）乐感反思训练

在乐感培养中，演奏情感表达能力作为其重要的组成部分，教师应当重视强化学生的演奏技巧反思能力，使其能够充分发挥经验的效用，强化手风琴演奏水平。在反思训练中，教师需要让学生养成演奏录音的习惯，并在自己演奏之后，倾听录音，检验自身的情感表达方式，然后通过这种反思，及时找出和弥补自己在演奏中存在的漏洞，以便于更好的掌握手风琴演奏的感觉传递规律，这样能够使学生更容易抓住乐曲中传递的内涵信息，提高其乐感水平［3］。

（二）引导学生表达演奏情感

为了让学生能够在演奏中准确、充分地表达出音乐情感内涵，教师需要借助乐感培养来引导学生传递音乐中所描述的感觉，提升其手风琴演奏水平。在乐感培养中，教师可以亲自带领学生演奏，让他们在演奏的过程中，观察教师的表达方式，充分吸取技术经验，加强其对情感表达的认知，构建直觉化的音乐感知思维框架，同时，教师还可以为其创造更多的登台演奏机会，使其在实践过程中，体会到音乐情感的表达模式，以便于更好的掌握音乐情感传递规律。

八、结语

综上所述，保障乐感培养教学措施的落实效果，有助于提升学生的手风琴教学水平。在教学中，教师采取乐感培养措施可以强化学生旋律演奏处理能力、优化学生对音乐的赏析深度、延长教学措施作用时长、培养学生学习兴趣、强化学生联想能力、增强学生音乐表达能力，从而提升手风琴教学水平。