如何解决音乐教学中学生的音准问题

曾霞

歌唱时的音准调节，主要依赖于内心的听觉，音乐是听觉的艺术，要追求听觉上的认识和感受;音乐学习不是概念学习，而是实践和体验。下面笔者就平时的教学实践中遇到的音准问题，谈谈自己的见解。

一、 重视培养学生唱歌的信心

在音乐课中，学生普遍存在音唱不准、跑调的现象。学生对于自己唱歌跑调的情况会感到自卑，不愿独立演唱，直接影响学生歌唱表演能力和心理健康，因此，为了提高歌唱教学的有效性，必须关注音乐课堂教学中最核心的问题：把握音准。无论学生唱得准与不准，要鼓励学生开口唱，这一点至关重要。老师要善于发现学生歌唱时的闪光点，鼓励学生也应从这方面入手，学生的闪光点多了，自然信心百倍，也就能大膽地歌唱。

二、 运用多媒体，培养感受能力

随着日益更新的现代化技术不断进步和发展，更多更生动的教学辅助手段进入了课堂。多媒体课件的应用在音乐教学中为学生欣赏、表现音乐和其它音乐活动创设了一种良好的氛围，学生感受、想象、表现、创造等综合能力会得到更大的提高。因此，在利用多媒体辅助教学时， 更能激发学生的兴趣。一般来说，范唱音准、音色好，伴奏丰富，表现力强，对学生有很强的感染力。因此，多听范唱，能增强学生对乐曲的感知能力，对音准的记忆力，有利于学生唱好歌曲，提高歌唱水平，还可以培养学生的想象力和创造力。

三、 加强教师范唱，培养听辨能力

唱得好与坏，关键在于这个学生是否有一副好的音乐耳朵，能否通过听觉来分辨自己的声音与范唱声音的差别。因为教师的范唱是全方位的，不仅可以清晰地让学生听到正确的歌唱，还可以让学生通过观察教师演唱时的姿势和口型，以及表情和形体动作，掌握正确的唱歌方法及正确的演唱。具备示范歌唱能力的教师可以使“言传”与“身教”有机地结合起来，使教学更具魅力，更令人信服。好的范唱是激发学生兴趣最有力的手段。学生通过聆听教师的范唱，不仅可以直接模仿教师的歌唱方法，还可以体会教师对歌曲的理解和艺术表现，达到对歌曲深层次的理解和把握。

因此，在课堂唱歌教学中，应提倡教师范唱，而且要随时范唱，帮助学生分辨正确的和错误的声音，提高学生的音乐听辨能力。

四、 柯达伊手号，感知音高概念

学生对音高的概念有了初步的了解后，如何进一步增强音高的记忆能力？音高是看不见、摸不着的抽象概念，常常让学生摸不着头脑。因此，运用柯达伊手号教学法，能很好地用不同的手势来表现出各音的高低位置和特点，将抽象的音高特点更直观、形象地表示出来，辅助学生把握好音准和调整音准。在音乐教学法中采用柯达伊的手势法，即教师用不同的手势及高度代表唱名，让学生跟随教师手势的变化直接唱出唱名的准确高度。其直观的演示效果对音乐教学很有帮助。它最大的优势是帮助孩子对音高有所掌握。柯达伊手势是柯达伊教学法中的一个组成部分，它是借助七种不同手势和不同高低位置来代表七个不同的唱名在空间把所唱的高低关系具体表现出来。七种不同的柯尔文手势所代表的七个不同的音高，使听觉转为视觉，对学生进行音准的训练。

五、 轻声歌唱，体验和谐声音

在音乐课中，大部分学生都是用大声喊唱的方式来歌唱，这样不仅容易损坏声带，而且容易造成走音跑调的现象，破坏了音乐的美感。轻声唱是常规唱歌教学的有效的手段，不仅能够控制情绪、保护嗓子，最重要的是可以聆听到自己的歌声与伴奏的声音或者是其他歌唱者的声音是否和谐统一，判断自己的音准是否正确，若不正确还可以及时调整自己的音准。轻声歌唱时，要注重音色的美，不能发虚，还要结合气息的支持来歌唱，这样才能拥有自然、优美的歌声。

在教学实践中，通过在每一节音乐课中对学生进行有效的音准训练，学生的音准能力有了逐步的提高。但是音准的训练和记忆是个漫长的过程，而音准作为歌唱教学的重中之重，只有长期坚持不懈持续地进行下去，才能真正提高学生歌唱能力和培养学生的音乐素养。