民族素材与戏剧效果之交融

韩冰

摘要：《耶奴发》是由捷克作曲家莱奥什？亚纳切克（1854.07-1928.08）在19世纪末期创作的，该剧具有鲜明的音乐特征，广受大众喜爱。《耶奴发》采用歌唱与朗诵结合的形式，开创了歌剧朗诵的先河。同时，该部歌剧在创作技术上运用民族素材与现实主义特征相融合，在《耶奴发》加入了日常对话的内容，并使用朗读的形式，与音乐相结合，开创了新的歌剧形式。

关键词：民族乐派   耶奴发   现实主义   音乐特征

中图分类号：J805                   文献标识码：A                     文章编号：1008-3359（2020）18-0144-03

一、《耶奴发》歌剧的音乐特征

（一）旋律与唱词的结合

在《耶奴发》中，较多的将音乐与语音相契合，通过音乐的旋律与内容相结合，适应剧情的发展，同时又推动剧情的发展。在这部歌剧中，大量的运用了本民族的音乐，同时，结合故事发生地点的地方特色，将音乐进行结合，在音乐中穿插朗读的形式，与朗读内容相配合，是这部歌剧中的特色。在《耶奴发》这部歌剧中的音乐运用上，亚纳切克结合自己曾经探访的经验，将音乐与剧情中的人物的说话腔调相结合，同时通过语调反映内心的情绪变化。在剧情发展的过程中，根据每个人物的心情，在人物进行对白时，通过运用歌曲和音乐进行内心的反应，与对话相结合。在人物心情变化时，往往语气腔调就会发生改变，因此，《耶奴发》的音乐与人物说话的腔调相契合，能够更好地反映人物的心理。在进行音乐的创作时，对人物的表现进行反思，与语言相融合，实现口语语调语音的结合。如，在传统的歌剧中，在展现人物愤怒的时候，采用激烈的音乐表达，但同时其中依旧夹杂着音乐的美感，使音乐听起来依旧十分美妙，具有动听的旋律。但是在《耶奴发》这部歌剧中，对于愤怒的音乐表现有所不同，音乐与捷克的地方方言韵律相结合，具有鲜明的顿挫感，就如同真实场景下愤怒地说话一般，具有和语言一般的旋律，如同语言表达一般，从而展现出人物的愤怒。由于音乐是与语言相结合的，因此，如果去掉语言，则音乐的旋律就会变得零碎，缺乏完整性，这也是该部剧中音乐的一大特色，开辟了歌剧音乐的新形式，使得音乐能够更加接近口语化，是创作者能够更加自由的音乐。通过对口语旋律的运用，使音乐更具捷克地方的特色，展现了淳朴的人民生活，同时还能够反映出人物的心理变化。

（二）捷克民族素材的运用

通过对捷克的地方音乐进行研究，亚纳切克在《耶奴发》的音乐中融入了捷克的地方民族特色。通过根据捷克民间歌曲的节奏点进行分析，在歌剧中融入民间的音乐节奏。由于《耶奴发》的音乐与捷克地方的口语韵律相一致，为了使音乐能够更好地与内容和语言相配合，对于音乐的节奏安排也较为自由。在捷克的地方韵律节奏中，以切分节奏、附点节奏和逆行节奏为主，将其融入到《耶奴发》的音乐当中，可以获得更好的音乐效果，与歌剧中的内容相配合，引发观众们的观看兴致，使剧中人物的语言对白，能够更好地获得音乐的渲染，从而突出人物的心理活动。

（三）调性与和声的特征

在20世纪初，随着12音作曲法的出现，和声和调性也发生了剧烈的转变，改变了传统的和声形式和体系，实现了調试和声的创新。同时，《耶奴发》的创作也是大概在这个时期完成的，因此，对于和声和调性的运用，也往往采取新的形式进行创新。《耶奴发》的音乐是绵延不断的，为了防止出现音乐的断层，在歌唱中的合音和调性就必须进行创新，将音阶全调成同等的地位，以防止出现过大的音差，从而对于音阶的功能进行了削弱，使音乐能够更加柔和。同时，为了能够使音乐更加的表现出地方特色，根据摩拉维亚民歌中的和声和调性进行研究，将《耶奴发》的和声与调性向民歌进行借鉴，采取中古调试的调音方法，加强民族特色音乐的表现力，使音乐更具地方特色，能够引起观众的兴趣，得到观众的喜爱。

（四）管弦乐队的使用

在传统歌剧中，歌剧往往采用以声乐为主的音乐，对于乐队的演奏，仅仅是音乐中的一部分，主要作为声乐的伴奏而出现。但是在19世纪后期20世纪初，随着音乐的发展，乐队逐渐引起人们的重视，通过乐队的演奏对声乐进行平衡，从而使剧情场景得到渲染，丰富剧情的气氛。随着乐队地位的提高，管弦乐队逐渐得到重视，在《耶奴发》中，通过将乐队的演奏与声乐进行结合，更好地对车内的环境进行烘托，展现人物的心理，通过乐队的演奏来更好地反映人物的状态。亚纳切克借用威尔帝的主题重现手法，通过将乐队的演奏重复出现，更好地对人物的心理进行烘托。在《耶奴发》中，乐队的描绘性作用大大增强，对于乐队伴奏的合理运用，更好地促进了音乐的有序进展，增强了对环境的渲染。在剧中的第一幕序曲之中，通过乐队的演奏，从而对周围的环境进行了描绘，极具形象性，表现了当时水车轮子不停转动的声音。在剧中还有很多运用乐队描绘的场景，从而对环境进行渲染。由于音乐采取的是民间地方的口语特色，节奏较为混乱，很难使音乐得到整体统一，因此，通过乐队进行合理的伴奏，实现音乐断层处的补充，使音乐呈现出更加紧密的特征，从而有效推动剧情的进展。

二、《耶奴发》歌剧的结构特点

歌曲结构对于歌剧来说是展现自身特色的不可缺少的一部分，通过将歌剧进行展开分析，可以发现歌剧内部的表达形式以及组合状态等，通过与时代特征相结合，构成歌剧的结构框架。《耶奴发》作为19世纪末20世纪初最具影响力的歌剧，其结构特点具有很高的研究价值。该剧的素材取材于真实的生活故事，以散文的形式进行歌剧剧本的表述，将整个歌剧分为三幕，在每一幕中具有一个简短的音乐序曲，使人更加深刻，为接下来剧情的发展奠定音乐氛围，同时，歌剧的剧本是散文形式的，因此，在歌剧情节的演绎上更具发展性，使音乐与剧情更加搭配，《耶奴发》的音乐也具备发展性，从而使歌剧场景更加鲜明。同时，与传统歌剧不同的是，采取散文形式的格局创作，可以使《耶奴发》的歌剧表演形式更加顺畅，在各幕之间的音乐没有明显的界限，采取民歌的形式，同时搭配连绵不断的音乐形式，使整场歌剧的音乐融为一体。

（一）《耶奴发》歌剧的独唱形式

传统歌剧在进行演唱时，往往通过个人进行独唱，同时在歌唱中融入情感，通过流畅的音乐旋律，与歌剧内容进行相呼应，结合独唱的咏叹调形式，更有利于人们的欣赏。在开始的阶段，情节尚未开展时，通过个人独唱与音乐旋律相结合可以激发观众的兴趣，通过采用优美的演唱，搭配柔和的音乐形式，从而引起观众的注意，为观众留下一种朦胧的美感，并且为接下来的情节发展做铺垫。如莫扎特的歌剧《菲加罗的婚礼》就有一些相似之处，通过采取独唱的形式，使主人公进行咏叹调的演唱，从而对剧情的风格进行渲染，激发观众的观看兴趣和兴致，使观众在观看的过程中能够获得更好的观看效果。但是，莱奥什的《耶奴发》对独唱形式进行了创新和改变，打破传统的独唱模式。通过观看整个歌剧，寻找其中的独唱部分，可以发现歌剧中的独唱篇幅较少，同时，大篇幅的独唱更是少的可怜，通过对整部歌剧进行观看，仅仅可以发现几处少的可怜的大篇幅独唱段落。同时，对于剧中的独唱，都没有结束，而是随着音乐一起进行发展，与音乐进行融合。对于音乐的表达，也不去刻意追求表现形式方面的美感，而是通过音乐与剧情相结合，音乐随着剧情发展而发展，随着剧情的高潮而高潮，不单纯追求音乐的质感。对于剧中的一些其他的独唱环节，则是为了配合音乐的开展而进行，这是为了使音乐的连接和剧情的连接更加流畅，推动剧情发展的紧凑。如，在歌剧中，当女主人公发现她的孩子已经死掉时，为了更好的表现她痛苦的心理，通过音乐对于女主人公的心理进行表达，从而增加了整部歌剧的紧凑性，减少了不必要的拖缓。而在传统的歌剧中，要想表现主人公的悲剧心理，则往往会采取一大段的独唱进行悲伤情感的表达，这样往往会造成剧情的拖沓，缺乏一定的紧凑性。

（二）《耶奴发》歌剧的重唱形式

重唱作为歌剧中重要的音乐表现手法，能够有效的對剧情进行渲染，同时可以更好地展现人物的心理。在传统歌剧中，通过重唱来表现人物关系的变化，反映人物的心理，从而推动剧情的发展。在《耶奴发》中，对于重唱的表现形式与传统歌剧中的使用不同，在该剧中往往重唱的结构较短，并且与音乐相呼应，和音乐结合起来，使音乐的表现更加完整，推动音乐的发展，通过采取简短的重唱，使音乐和情节发展更加匹配。在《耶奴发》中，有几处重唱尤为典型，如在第一幕第一场中，将耶奴发与亚诺之间的互动，进行了二重唱的处理，从而渲染了一个很好的开头场景。同时在第一幕第七场中，通过女仆与祖母之间解释的旋律，和拉茶向耶奴发表达爱意的旋律进行二重唱。在《耶奴发》中，通过对这些重唱进行处理，能够使重唱于歌剧内的场景进行融合，推动音乐的进展。

（三）《耶奴发》歌剧的合唱形式

与独唱和重唱一样，合唱也是歌剧音乐的重要表现形式，在传统歌剧中，往往会运用大量的合唱，对于合唱具有广泛的运用，通过合唱对剧情发展的场景进行渲染，同时，推动剧情的发展，引发观众的共鸣，使剧情达到高潮。通过合唱，更容易引起观众的兴致，加强观众的感情融入。在《耶奴发》中，合唱使用形式与传统的歌剧大致相同，同样是利用合唱引发剧情的高潮，推动剧情的发展，引起观众们的感情融入。同时，在《耶奴发》中，还融入了捷克的民族音乐合唱，展现了捷克民族音乐合唱的动听歌声，表现了作者的高昂爱国精神。在剧中，将剧情的发展与合唱进行融合，通过插入短小片段的合唱，推动音乐的不断发展与剧情的结合。

《耶奴发》歌剧的结构特点与传统的歌剧有所不同。在传统歌剧中，往往对于每一幕的剧情都采用独立的歌曲，但是《耶奴发》在整部剧中只采用一种歌曲，通过同一种音乐，在演唱的过程中推动剧情的发展，加强剧情的紧凑性。同时，《耶奴发》反映出真实的生活状况，增加日常对话等，直接通过音乐对剧情进行展示，表现出了现实主义的传统。在这部剧中，减少了对于重唱的运用，同时，通过增加朗读的方式，通过人物独白代替独唱，表现了歌剧形式的创新。

三、现实主义歌剧与《耶奴发》

（一）《耶奴发》歌剧简介

《耶奴发》是捷克作曲家莱奥什·亚纳切克的代表作品，是作者创作风格和方式的重要转折，同时在当时也开创了世界上新的歌剧形式，即将歌唱与朗读相结合，同时，歌剧的文本形式改为散文形式。该剧通过对现实生活进行描写，取材于真实的生活故事，同时将场景归入于一个经营磨坊的家庭之中，通过将家庭之中的人物关系和事件进行演绎，展现了人物之间的爱恨纠纷，同时，在面对困难之时，主人公展现了不惧困难的勇气和乐观的精神、追求美好的生活，表现了捷克人民乐观的精神。《耶奴发》的开幕具有简短的序引，内容一点点地宣泄出来，同时，音乐为了与文本内容相适应，采取缓慢的如流水般的形式。作为一部叙事现实主义作品，在《耶奴发》中，包含了日常的对话内容，通过对生活日常进行展现，从而使故事情节慢慢紧凑起来。同时，由于《耶奴发》的剧本是散文体，而不是传统的韵文歌剧剧本。因此，对于歌剧故事情节的展现，可以更加自由地开展，不受韵文歌剧剧本的节奏框架所束缚，使歌剧表演的表现形式更具自由性。由于《耶奴发》歌剧是由叙事和现实主义结合合成的风格，因此通过对《耶奴发》歌剧的音乐特征进行探究，就可以更好地了解音响叙事中所具有的现实主义色彩。

（二）现实主义歌剧的内涵

在19世纪末期，随着现实主义文学的逐渐兴起，催生了现实主义歌剧，现实主义歌剧就是为了反映真实而创作的歌剧，现实主义歌剧往往由现实主义文学改编而来，但其创作来源于生活，主要反映人民的生活疾苦，对社会进行批判。大多数现实主义歌剧都是以社会生活为基础，企图对社会黑暗的一面进行揭露，引起人们的重视，因此，在现实主义歌剧中，往往会出现许多残酷的情景。但同时，现实主义歌剧的内容情节较为精彩，对生活的描写富有情感与色彩。同时，在歌剧的音乐使用上，往往更喜欢采用民间音乐作为歌剧的背景音乐。

四、结语

通过对《耶奴发》歌剧的音乐特征进行分析，笔者发现在《耶奴发》中，作曲技术是通过民族素材展现的，同时反映了地方的口语特色，与地方方言的韵律相结合，从而更好地展现地方风情，再现出摩拉维亚的乡村现实生活，通过叙事的方式，将摩拉维亚人们的生活以歌剧的形式展现出来，同时通过音乐加以渲染，用音乐对生活和人物进行表现，表现出捷克人民乐观勇敢的精神。《耶奴发》中所展现的现实故事，与音乐相结合，更能表现人物的心理特征，引发观众的共鸣，从而达到现实主义反映现实的目的。

参考文献：

[1]屠艳.亚纳切克的歌剧《耶奴发》音乐分析[J].天津音乐学院学报，2002（03）：35-46.

[2]李娜娜.电影《布拉格之恋》中民族音乐的运用[J].电影文学，2011（06）：128-129.