影视创作人才培养的个性化途径研究

郑杰

摘要：我国影视产业进入全面发展的时代大环境下，社会市场对高素质创作人才的需求正呈急剧增长趋势。各影视类院校要结合当前影视人才培养中存在的问题，进而对影视创作人才的培养确立一个明确的培养方向，不断探索出符合时代发展需求的有效培养路径，高度重视影视创作人才的专业教育，使得其能够向个性化方向趋势迈进，从而不断创作出更多优秀且极具影响力的影视作品。

关键词：影视   创作人才   方向   途径

中图分类号：J605                   文献标识码：A                     文章编号：1008-3359（2020）18-0135-03

近年来，随着国内影视行业的日益崛起，使得我国的影视产业也正趋蓬勃發展之势，各类高校也纷纷开设影视艺术专业，一时间影视传媒类专业在国内已呈炙手可热的现状。与此同时，日益增长的社会市场需求与广大受众的审美需求，都对影视创作的质量提出了更高更多的标准，正是基于这种情形，使得市场对专业影视创作人才的需求量剧增。所以目前我国对影视创作人才的培养途径则成为当前影视类院校亟待研究和解决的问题，特别是我国影视产业进入全面发展的时代大环境下，社会市场对高素质创作人才的需求正呈急剧增长趋势，对具有丰富知识储备，且又能不断创新的创作型人才需求量大。鉴于此，各影视类院校要结合当前影视人才培养中存在的问题，进而对影视创作人才的培养确立一个明确的培养方向。在此基础上，不断探索出符合时代发展需求的有效培养路径，高度重视影视创作人才的专业教育，使得其能够向个性化方向趋势迈进，从而不断创作出更多优秀且极具有影响力的影视作品。

一、国内影视创作人才培养不足

（一）缺乏创新意识

影视创作是一项综合性实践艺术，所涉领域广泛，故而对创作人员自身的专业素养和综合素质要求很高。正是这种极高的行业要求，使得影视创作人才培养难度加剧，特别是对目前国内影视创作人才的培养，囿于市场环境和资本因素的影响，使得各类影视院校对影视创作人才的培养过程中，常走的路径是大众化趋势和速成路线。这种培养方向和方法也使得影视创作人才的创新意识极为匮乏，进而也极大地禁锢了我国影视创作产业的发展。没有创新意识的影视作品创作，必然会使得故事日趋老套，剧本乏味没有新意。尤其是在当前新媒体时代下，各类短视频充斥于互联网平台，这些新媒体时代下的产物在网络平台大面积传播，也使得当前影视专业学生所能接触到的种类信息日益繁杂，其自身的辨别能力和欣赏能力不足的情况下，便会失去其潜在的创新意识和创新能力。因而，当他们在尝试创作的过程中，完成作业的应付心态便会占据上风，而一味照搬他人故事剧情便成为一种常态。就连拍摄方式也如出一辙，对作品的构思与创作都缺乏思考与创新，故而他们所制作的作品便会缺乏创意，以致千篇一律。

（二）缺乏文化内涵

一部优秀的影视作品必然要向受众传递一种正确的价值观念，通过镜头画面的构建，藉以传达影视作品中所蕴含的丰富思想与文化内涵。在当今网络媒体大环境下，网络平台已成为传播影视文化不可缺少的一个重要阵营，但正应了古语所云：“成也萧何，败也萧何。”也正是基于此，使得国内影视行业的门槛也变得越来越低，一些影视专业的学生在网络碎片信息的影响下，便跟风于网络上的流行趋势而拍摄，极大地丧失了其自主思考的能力和创作能力，因此，也无法创作出极具有文化内涵的作品。很多学生所创作出来的作品，勉强只能呈现近期社会上流行的网络题材，而没有融入其自身对社会生活的深入思考，因而，也不具备最基本的人文精神与真实情感，缺少对文化内涵的深入表达。在这种发展趋势下，学生也很难创作出可向广大受众传递丰富文化和价值观的影视作品，他们只是将其所学到的知识和拍摄技巧堆砌其间，而其中所反映的思想内容却无法经受时间的检验。

（三）缺乏鉴赏能力

随着国内外各类影视作品在国内市场的广泛普及，使得学生的成长过程中始终都有不同类型的影视作品陪伴其左右，并在潜移默化中滋养其灵魂，浸润其思想，不同程度地影响着他们的审美鉴赏能力。在当今电子时代下，作品的拍摄设备也日趋多样化，而其在制作与编辑的过程中较之以往都要变得相对便捷与简单许多。在当下有越来越多的影视专业学生借助剪辑软件，将别人固定的模板一味地套用过来，加之，学生自身的审美鉴赏能力在网络平台碎片化信息的接收过程中，受到不同程度的影响，故而也在不同程度上制约了其对影视创作的热情。而学生在这种环境下所创作出来的剧本，不仅没有一个较为完整的故事结构，也没有明显的故事冲突，致使其所塑造的人物形象较为单薄，人物的台词也缺乏生活气息。另有部分学生在商业利益的驱使下，甚至会完全忽视影视作品自身的观赏性和艺术性，从而导致其所创作出来的作品质量堪忧。

二、确立影视创作人才的培养方向

（一）彰显专业素养

在当今新时代下，各高校要坚持极具个性化的人才培养方向，进而使得影视创作人才在当今新的影视大环境下能够得到更好地发展。任何行业的创作，专业素养都是其创作生命之本，因此，培养影视创作人才必须要重视对学生专业素养的培养与提升。特别是在当前新媒体环境下，为满足广大受众的需求和时代发展的要求，影视创作人才的培养也必须要契合这一点，才能在新的时代发展环境下，寻求立足之基。与此同时，在互联网时代下，使得信息的传递迅速且便捷，广大受众所获得的影视作品资源也越来越多，故而使得其对影视作品的欣赏能力日益提升。基于这种发展趋势，使得社会市场和大众都对影视创作的专业性提出了更高的要求与标准。影视院校必须要明确这一点，高度重视创作者个人专业素养这一重要问题，这就需要高校影视专业授课教师在教学的过程中，要引导学生深入到现实生活中去，进而通过社会实践的方式，不断深化学生对影视作品创作专业性的认知。这有利于学生不断彰显其专业素养，提升其对影视创作的认知和理解，从而能够创作出高水平和赢得受众喜爱的影视作品。同时，学生在不断深入生活和体验生活的过程中，也能使其感受到文化的真正内涵，体悟到蕴含于生活中的丰富哲理，最终激起其创作灵感。

（二）加强实践强化

各高校在培养影视创作人才的过程中，不仅要注重有关理论知识的教育，还要不断加强学生的实践能力。但是，在我国传统的影视教育教学中，往往注重对学生进行理论知识的灌输，进而极大地忽视了对学生实践运用能力的培养，正是长期以来的这种错位培育模式，使得学生的实践能力培养占据极为劣势的教育地位。特别是在当今新的影视发展大环境下，高校要提高学生的创作实力，就必须要扭转自身的教育理念，进而将对学生的实践能力强化作为影视创作人才培养方向纳入到其培养体系之中。高校要为教师和学生提供充足的物质保障，使得他们能够有效开展实践教学，使得学生既能获得课本理论知识，还能为其提供充分的自主实践体验。此外，在假期中，还可以给学生布置不同生活专题的vlog，学生可以自创脚本、拍摄和制作，让他们在生活中提升其实践能力。

（三）提升综合素养

在影视创作人才培养过程中，不仅要培养学生的专业素养和实践能力，还要注重培养学生的综合素养，使得其能够全面发展，促进其综合能力的提升。影视院校要为影视行业输出影视创作人才，因而，要求学生自身的學科知识储备必须要十分雄厚。此外，还要同时拥有极为丰富的非影视专业知识，才能使得其影视作品的创作能够更具文化内涵、其人物塑造更加饱满。特别是在当今社会中，人们的生活日益丰富多彩，故而可以融入到影视创作中的生活素材也因此而变得多元化。但是，如何才能在众多信息中提炼出可选用的素材，则需要学生具备良好的辨识能力。因此，提高影视创作人才的综合素养，强化其综合能力，才是培养影视创作人才的重要导向之一。这就需要高校结合学生的认知能力、接受能力和精力允许等前提下，尽可能地为其提供更多可供选修的课程，藉以拓宽学生的知识面，提升其综合素养。

三、影视创作人才培养的可行性路径

影视创作作为一项综合型艺术形式，其所涉及的领域极其广泛，既有文学、音乐、戏剧、绘画，同时还会涉及到建筑、舞蹈等多个领域。正是这种密不可分的关系纽带，使得影视创作已成为一种综合性的学科艺术，故而，要求影视专业授课在日常的影视专业教育教学活动中，必须要着力引导影视专业学生学会举一反三，进而将不同领域内的知识融会贯通，使得其已储备的知识能够经过不断地创新与发展，使得其能够更加科学和合理的得到有效运用。

（一）制定科学培养方案

各高校在培养影视创作人才时，为了使得学生能够更具创新意识和极具个性化发展特点，进而避免同质化现象出现。故而，各影视院校在进行影视创作人才培养的过程中，必须要结合自身发展实况，对影视专业学生进行精准定位，根据现有的区位条件和所占据的教育资源等，从而制订符合高校自身发展实际和影视创作人才培养的科学培养方案和教学模式。譬如，针对应用型专业的影视院校，其在培养影视创作人才时，便不能照搬研究性院校的培养方案。需结合自身的人才培养思路，结合影视行业的实际需求现状，进而明确其影视人才培养的目标定位，加大实践类课程的学习，丰富选修课程，使得学生能够有更多地选择与发展空间。而在日常的教学管理中，不断规范和完善学习成果评估体系，加大学生原创作品成绩在考核中的所占比例，藉此激励学生放开手脚，从而充分发挥影视专业学生的动手能力和创新精神。

（二）丰富影视教育资源

高校在培养影视创作人才过程中，不能仅仅立足于有限的课堂资源，还可以将视野投放整个社会。通过引进那些工作经验丰富，且创作能力十足的双师型影视师资团队，进而为高校的影视创作人才培养工作提供精准的教学定位。其中既可以帮助影视院校细化其理论课程教学，同时，还可以对其实践指导课程进行各自精准的角色分工，从而使得影视院系授课教师的专业能力都能得以充分地发挥。与此同时，高校还要不断完善与教学配套的资源，购置完整的影视制作设备，并为不同专业需求的学生，搭建与之相应的硬件设施，诸如摄影棚、录音室和演播厅等。这有利于学生在学习理论知识之余，还能通过实践课程及早地接触到最新的制作技术，在参与实践的过程中充分体会到一个较为规范且完整的影视创作流程。譬如，在动画电影学院的影视创作人才培养过程中，学校为学生制定培养方案后，便可以在开设专业课程的同时，引导学生直接参与到影视动画的对接实践项目中去。高校为学生提供相应的实践基地，使得学生可以及早接触有关实践教学的机会与体验，并结合自身实况，借鉴优秀案例和教学经验，为学生提供更丰富的影视教育资源，使得所有学生都能受到良好的专业教育与训练，从而为其日后的影视创作打下坚实的基础。

（三）引进外力资源项目

各影视院校为更好地推进影视创作人才的培养，使得这一工作能够实现产学一体化进程，促进影视行业向专业教育的良性发展。学校还可以与一些校外企业和机构合作，通过建立有效的互惠合作关系，进而为本校师生的教育教学提供更多优秀的创作素材。在以影视行业的市场发展作为其整体导向的前提下，秉承可持续性的教学实践为原则，进而推行互动式的影视创作人才培养模式，已成为影视院系师生所首肯的教学模式，这对学生创作能力的提升有着十分重要的促进作用。此外，一些影视院校还可凭借自身的实际条件和人脉关系，藉以吸引外力资源和外部资本的融入，进而用于规范和完善校内的影视实践基地与相关教学、制作设施。通过合作办学模式，进而为学生的理论学习提供良好的实践创作平台，有效实现无缝对接。

总之，为了满足社会市场对影视创作人才的高质量需求，各影视院校必须要与时俱进，及时扭转教育思路，积极探索可行的个性化人才培养途径，以影视行业的发展需求为培养方向，从而有效推进影视创作人才培养模式的成功转型。

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