放飞想象读古诗

胡均华

内容摘要：古诗词是中华文化宝库中的瑰宝。如何更好地解读古诗词，通过放飞想象，进入古诗词作品营造的意境，从中获得美好的艺术享受，领略中国传统文化的丰富意蕴，是一个值得探讨的课题。本文以李白《静夜思》和白居易《问刘十九》两首古诗为例，驰骋想象，发微探幽，尽量贴近诗人的心灵，还原作品的场景与意境，在如何入情入境解读古诗词方面，作了有益的尝试与示范，独辟蹊径，别开生面，对读者有一定启示。

关键词：想象 古诗词解读 《静夜思》 《问刘十九》

李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”

看到题目，恐怕很多人会对我的故作高深嗤之以鼻。是的。我们都会说这首诗太简单了太好懂了！就是四句二十个字，而且没有一个难认难写的字。意思也好懂，都是大白话。

现行语文课本小学一年级第一册就有这首诗。甚至更早，刚刚牙牙学语之时，恐怕妈妈教的第一首唐诗就是它！

然而，我还是想多说几句话。李白这首20个字的绝句精品，之所以成为千古流传的名篇，就在于其字少意多，余味无穷，留给读者以巨大的想象空间，给读者提供了艺术再创造的广阔的余地。“床前明月光，疑是地上霜”二句前后，是省略了很多内容的。需要读者根据诗人已提供的场景、情景、意境，依据对作者身世经历及生活习性的了解，并结合读者自己的人生阅历、生活经历经验以及常识，加以补充的。

我们要补充诗人看到“床前明月光”之前的情景：比如睡前李白会不会饮酒？我看答案是肯定的。会不会喝醉后进入梦乡？我看答案也是肯定的。为什么会看到月光呢？为什么会在“静夜”的时候看到月光呢？想想苏轼的词：“转朱阁，低绮户，照无眠”，月亮只有上升到一定的高度，在上升的过程中，才有可能照进窗户落到床前的地上，照到床上的诗人，才有可能把诗人“照”得醒过来——由此我们也可以知道诗人睡得并不安稳。王维有诗：“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，夜静得出奇，自然界的一点点变化就会引起生物如鸟的反应。人乃万物之灵，当然也会有反应。月出能惊“鸟”，自然也能惊“人”。从我们今天的生活经验来说，当一个人睡在漆黑的房间里，突然有人打开电灯，睡者的视觉受到灯光的刺激，他是很可能惊醒的，特别是当他睡得不够安稳的时候。

我们甚至可以想象得到诗人当时的睡姿。为什么开头一句是“床前明月光”？如果仰面躺在床上，睁眼看到的是屋顶，稍侧一点，那也应该看到“窗外”或“天上”的明月光，不会是“床前”。如果是側卧，睁眼看到的就是“墙上”的明月光，也不会是“床前”。可以想见，诗人其时是和衣俯卧也就是趴着睡在床上的！只有这样的睡姿，才会一睁开眼便看到“床前明月光”！宿醉初醒，短梦初回，迷糊中才会“疑是地上霜”;屋子里怎么会有霜呢？天真烂漫的诗人也许会伸手去摸，伸手就会见到影子，就会顺着光影的流向“举头”望明月;在这个过程中，诗人就渐至清醒，这才有“低头思故乡”。从（睁眼）看到“床前”，到“疑”，到“举头”，到“低头”，此时此夜，其情其景，不是活生生地呈现在我们面前么！目前见到的鉴赏文字，都从“疑”句讲起，忽略了第一句所带来的信息，影响了对全诗通透的理解。

再接着想象：李白被突然照进的明月光惊醒之后会怎样？还会躺在床上？他会不会翻身坐起？答案也应该是肯定的吧？既然坐起了，“举头”有何难？“低头”又有何难？有的学者标新立异，说睡在床上无法举头抬头，并据此将“床”字解读为“胡床（即马扎）”或“井栏”之类，真乃无稽之谈！李白一生爱月，写了400多首关于月亮的诗歌，甚至他的儿女也不是叫“明月奴”，就是叫“玻璃”！月亮，寄托着李白多少丰富深厚的情感啊！那么，客居他乡之静夜，见到明亮的月亮，伟大的诗人李白的胸中该会涌起何等汹涌的情感之潮哦！他会想到远方的家乡的山山水水，想到此时此刻同样在明月映照下的家乡、家乡的亲人、家乡的乡亲们，想到自己在家乡时的生活、留在家乡的情感——他还睡得着吗？他还不写诗？很可能再斟满一杯思乡的酒，举杯向月，一饮而尽，然后抓笔铺纸，甚至连纸都用不着了，径直在客舍的墙上，挥舞如椽巨笔，写下：静夜思……古人不是常常这样做的吗！

白居易《问刘十九》：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？”

重读这首小诗，还得从一次回乡之旅说起。记得是在一个冬天，我回到鄂东大别山那个生我养我的地方。自然要与一帮“发小”聚一聚。其时已至黄昏，有点“晚来天欲雪”的意思。国福、小明、德任、佐斌、细萍、学汉……等等少时伙伴陆续聚齐，正七嘴八舌挑选“喝酒叙旧”的地方。只听“做东”的国福说道：这么个天气，干脆走远一点，到盘龙岗那边一个土菜馆去，喝东山头的老米酒，搞几个火炉，菜不得冷。众口齐声道好。遂往。几大壶烧热的老米酒，一番好喝;满桌农家土菜都用“红泥小火炉”炖煮，自始至终热热乎乎。一众发小，酒菜酣然尽兴而归。而我却自然吟起白居易的那首小诗《问刘十九》：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。……”当时就感觉到关于这首诗的所有注解阐释，似乎都没有把这个“红泥小火炉”讲落实。又恐记忆有误，便在心里作了回去查证的打算。

一回到家，我便翻出书架上所有关于唐诗解析的本子，一一查看起来。果不其然，查遍从几个版本的《鉴赏辞典》到各种诗词赏析的读物，竟然没有一个本子一个专家把这“红泥小火炉”解释清楚解说到位的。几乎都是源自某一个权威版本，照抄照搬，不敢越雷池一步。其结果是一人隔靴搔痒，人人都跟着隔靴搔痒，没一个人脱下靴子，搔到皮肉上。

仅以两种权威性的有代表性的相关解析为例：

（一）《唐诗鉴赏辞典》（上海辞书出版社）

“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。”酒是新酿的酒（未滤清时，酒面浮起酒渣，色微绿，细如蚁，称为“绿蚁”），炉火又正烧得通红。这新酒红火，大约已经摆在席上了，泥炉既小巧又朴素;嫣红的火，映着浮动泡沫的绿酒，是那样地诱人，那样地叫人口馋，正宜于跟一二挚友小饮一场。

……但备下这酒与炉火，却又与天气有关。……除了围炉对酒，还有什么更适合于消度这欲雪的黄昏呢？

（二）《百度》查《古诗文网》（参考资料：《元稹白居易诗选译》巴蜀书社1991年版）：

译文：我家新酿的米酒还未过滤，酒面上泛起一层绿泡，香气扑鼻。用红泥烧制成的烫酒用的小火炉也已准备好了。天色阴沉，看样子晚上即将要下雪，能否留下与我共饮一杯？

赏析：次句“红泥小火炉”，粗拙小巧的火炉朴素温馨，炉火正烧得通红，诗人围炉而坐，熊熊火光照亮了暮色降临的屋子，照亮了浮动着绿色泡沫的家酒。“红泥小火炉”对饮酒环境起到了渲染色彩、烘托气氛的作用。酒已经很诱人了，而炉火又增添了温暖的情调。诗歌一、二两句选用“家酒”和“小火炉”两个极具生发性和暗示性的意象，容易唤起读者对质朴地道的农村生活的情境联想。

其次是色彩的合理搭配。诗画相通贵在情意相契，诗人虽然不能像雕塑家、画家那样直观地再现色彩，但是可以通过富有创意的语言运用，唤起读者相应的联想和情绪体验。这首小诗在色彩的配置上是很有特色的，清新朴实，温热明丽，给读者一种身临其境、悦目怡神之感。诗歌首句“绿蚁”二字绘酒色摹酒状，酒色流香，令人啧啧称美，酒态活现让读者心向“目”往。次句中的“红”字犹如冬天里的一把火，温暖了人的身子，也温热了人的心窝。“火”字表现出炭火熊熊、光影跃动的情境，更是能够给寒冬里的人增加无限的热量。“红”“绿”相映，色味兼香，气氛热烈，情调欢快。第三句中不用摹色词语，但“晚”“雪”两字告诉读者黑色的夜幕已经降落，而纷纷扬扬的白雪即将到来。在风雪黑夜的无边背景下，小屋内的“绿”酒“红”炉和谐配置，异常醒目，也格外温暖。

读着这些若即若离的解析文字，可真要把人急死！就好比是看咱们国家足球队踢球，那皮球就在那球门跟前周围转呀转呀滚呀滚呀，就是不进去！真真急煞人也！

你看，都已经接近真相了，已经解析到“新酒红火”、“围炉对酒”，讲到那小火炉“小巧又朴素”，炉火正“烧得通红”，“嫣红的火”映着绿色的酒，讲到“红泥小火炉”对饮酒环境起到了渲染色彩、烘托气氛的作用，讲到那冬天里的一把火“温暖了人的身子，也温热了人的心窝”，“炭火熊熊”、“光影跃动”，红绿相映，“异常醒目，也格外温暖”。就是宁死也不讲那“红泥小火炉”上还架着锅，那锅里面还烧着菜！

也许有人会说，诗人没说，诗里没写。的确，诗里只写到“红泥小火炉”为止，但我们对诗意的理解，对诗情的体味，却绝不能止步于此。其实很简单，这里用的是“借代”的修辞格。以工具代本体，以“红泥小火炉”借代“以红泥小火炉的烹饪方式烹煮的食物”。当然这“红泥小火炉”也可用来温酒。但绝不是只用来取暖，用来烘托热烈而温暖的气氛。这是从文理上来讲。

从事理上来讲，既是饮酒，岂能没有下酒菜？就两个人烤着火，干喝？我想假如有机会，再去一趟大别山麓的盘龙岗，去那家土菜馆，向店家喊一声：来几壶老米酒，再来几个红泥小火炉！立马就会有十几个红泥小火炉摆上桌子;但每个烧得通红的小火炉上一定架上了铁的或陶的锅或钵，里面烹煮着鸡鸭鱼肉、萝卜土豆豆腐香菇木耳等等美味佳肴！那“红泥小火炉”一定不会是仅供烤火取暖的。悠悠大别山，古风犹存。那里至今随处可见的“红泥小火炉”，与白居易诗中所言的“红泥小火炉”当相去不远。

回到对白居易这首脍炙人口的小诗的理解，无非就是说：刘十九呀，我这里备好了新酿的好酒，还用红泥小火炉烹煮着美味的下酒菜;眼看天晚了好像要下雪的样子，是否咱哥俩一起喝上几杯呢？这不是很好讲通的么！很简单的一个道理：哪有喝酒不吃菜的呢？

胡均華，诗人，现居湖北武汉。