画作为证——袁进华

走进浙江越剧团——辉煌70年 116cm×232cm 2019年 袁进华

《走进浙江越剧团——辉煌70年》

越剧发源于浙江，百年历史，从走街串巷的民间小调，慢慢从农村乡镇走进大城市，有着广大群众基础，深受百姓喜爱，新中国成立之际，周恩来总理特别关注浙江越剧，指出封建社会，男女不能同台演出。现在是新社会，戏曲必须表现现实生活，男女合演是历史的必然。浙江越剧团是在历史背景下形成的第一个男女合演剧团，70周年成立之际，这次浙江画院走进浙江越剧创作，我们用画笔表达浙江的人文，耗时三年，写生学习深入剧团，收集素材，用充满能量的蓝色调表现浙江越剧1949年至今过去70年的辉煌，画中人物层层重叠，时空穿插，表现每个年代不同时期推出的重要的越剧，及每一位老演员们为越剧事业的奉献精神。

今天你是最美的天使 200cm×140cm 2003年 袁进华

《今天你是最美的天使》

5月12日是国际护士节，临将毕业的护校的三个女生实习结束后，在这特别的日子去合影留念。2003年“非典”期间，时间凝固，所有的事物都一下子摁了暂停键，人在这个危险的病毒面前，显得束手无策。而医务人员在这样残酷的现实面前，在生与死的选择上，就如平时对待患者一样，义无反顾地没有退却，奔赴在第一线，像天使一样守护在人间。我敬佩选择这样职业的医护人员。他们都很年轻，都有自己的理想、目标，有崇高的信仰，但同时又是一个平凡的人，与我们一样。所以她们是我眼中的主角。“非典”后，他们即将成为美丽的天使，投身到医院第一线……这张作品获“全国第二届中国美术金彩奖”铜奖。

玫瑰色的天空 220cm×200cm 1999年 袁进华

《玫瑰色的天空》

1999年我在浙江丝绸学院做兼职老师，接触了很多充满朝气阳光的年轻学生，每天都会找一位学生做模特写生。开始一直是用传统的水墨表现形式，但总觉得逸笔草草的不够到位，表现不出他们的气质，于是就揣摩用怎么样的表现手段才能与人物对象互相吻合。同学们的穿着都非常有个性，而衣服的面料又多种多样，牛仔布、丝绸、皮料，搭配出各式各样、风俗各异的款式，非常好玩。他们身上每天都充满彩色阳光。彩色的心情，只有用彩色才能表达出这个年龄段的青春美好和特质。所以当时画了一大批彩墨写生，逐步掌握了一种方法，为后来的大型创作做了充分的准备。

到2000年在创作组画《蹦跳的状态》中我把这些思索和绘画技法都用进去了，试图透过对画面中年轻动感的身影的捕捉与描绘，来抒写对单纯、朴实和饱满向上的生活态度的赞美。这组绘画发表后确实有点影响，获得了几个全国的奖项。

和平年代 200cm×200cm 2009年 袁进华

《和平年代：风采浙江人——消防战士》

此作品关注的对象是和平年代，战斗在第一线的消防官兵。画面中以人物为主，构图中战士似城墙般平铺横向站立，把众生的风火灾难阻燃危险之外。绘画风格，通过用色彩与笔墨酣畅淋漓描绘消防战士的特定防火材料连体战斗服饰。战士的防火帽子与防火鞋用了非常纯粹的明黄色系，大笔触勾勒出装备结构，背景是蓝天下高度待机状态下的战车在鲜艳夺目消防红色笼罩下，他们手拿斧头、电锯、灭火管筒等消防配备，突显消防战士坚定刚毅的性格，威武庄严身手不凡的身影。画面风格追求整体、简洁、干净。画面上方书写的消防战士的战斗口号，“赴汤蹈火为人民，恪尽职守保安全”突显了整幅作品的主题。

在和平年代，正是这些消防官兵用满腔的热血与敢于担当、救民于水火的英雄气概来维护着社会和人民生命财产的安全，甚至用他们的生命时刻护卫着我们的家园！画面中人物年轻朝气、充满活力，有站立，有正侧面脸，甚至模糊的背影，象征意义表达出来武警消防官兵，他们代表了和平年代最具风采、最可爱的人！

此幅作品获“浙江美术作品”优秀奖，入选“第十一届全国美展”，获首届中国美术奖，创作奖提名奖。

百年追梦——宁波帮崛起 350cm×500cm 2016年 袁进华

《百年追梦——宁波帮崛起》

2014年，我接到《百年追梦——宁波帮崛起》的创作任务。作为祖籍宁波的我，对近代宁波帮历史的了解比较零散，所知内容可以说是片言只语。在脑子里留下的印象是宁波人聪明勤奋，肯吃苦，有经济头脑，出了不少实业家。宁波人讲究乡情，团结爱国，在解放前后为抗战、为中国教育有许多经济援助和捐赠。

此幅作品用每一块板子的方式，把一个人物、一个历史、一个内容，贯穿100年宁波商人历史。从各个领域的领军人物和事件入手，从钱庄到第一个中国通商银行、四明银行、四明公所；中国的第一个船运公司、第一个发电、化学、化纤、染织、毛纺、华生电器、水泥、钢铁、水利发电厂等。以小带大，每一个单体内容链接起来，贯穿起来，从小空间开始链接，形成一个大的整体。

宁波商人的远瞻性，利用宁波这个港口——当时的小码头出发，从海洋这个概念出发，逐步走向大上海、走向全国，走向全世界。蓝色海洋启发了我：蓝是海，蓝是梦。百年追梦，梦是曾经的辉煌，是理想，也是未来。所以自然就用了海洋蓝。用这种梦幻的蓝色调把百年的内容、百年的人物、百年的碎片统一在蓝蓝的色调里面。

我唯一遗憾的是不能把如此之多杰出宁波商人事例全部展示在一件有限的画面里。

游乐场 180cm×180cm 2008年 袁进华

《游乐场》

自我意识的觉醒。看似是不同的众人抱抱游戏。其实是一个人不同时期的心理状态。整张画面图形是人形。强调的是人本我。最终表达结果是人的行为方式都是来自内心深处不安与情绪波动。

来了支教新老师 200cm×200cm 2004年 袁进华

《来了支教新老师》

画面表达的是2004年大学生到淳安一所希望小学支教，这样的公益行为，因为有了这样的志愿者，让乡村小学焕发新机。此幅作品获“浙江省美术作品展”银奖，入选“第十届全国美展”。

飞毯 136cm×68cm 2016年 袁进华

云上的日子 136cm×68cm 2016年 袁进华

《飞毯》《云上的日子》

《抱抱》想描述的是一种温暖、关爱相愉的互动关系，是人际之间含有希望的沟通方式，也是有一种游戏心理，里面的人有不同的面貌，滑稽、无序、可爱，动作有群体叠罗汉式的抱姿，有两组人抱一个人的，甚至有在悬崖边，任何时刻，任何地方，这些活动很好玩、很有趣、很惊险，但在这里，在我这个世界里都是有惊无险的游戏。

简直淡然的性格，不是一个很苦涩的人，不希望我的作品给人带来压抑感，可能在一些所谓“当代艺术”中，有许多恶俗、恶搞、调侃、丑化等标新立异的成分，比如具有破坏力的画面，醒目的用色，我的理解任何好的作品是必须有教养、有积淀、有脉络，能使人们准确接收到其中的人文底蕴。

《抱抱》第二个阶段，之前说过它更偏重表达人与人之间的关系，但当初创作的时候没想到那么多，所以到现在我还是认为一些文字的解读是多余的，毕竟作为水墨画家更擅长依托图像传达某种意向。就我个人而言，这个阶段更注重的是艺术家作为独立个体，在创作中感受孤独，享受孤独，在这种不受外界干扰，逐渐自我清空的氛围中，有更充沛的容量去汲取好的东西，当然这个过程是要非常专注与投入的，再投射到作品中，就会显得很干净、很纯粹。因为它们跟我的个人状态是一致的，这也就是我常常说的一点，艺术作品不是单纯看它本身的好坏，而是看作品后面的这个人，人养好了，作品的气息也就养好了。

化蝶 240cm×600cm 2009年 袁进华

《化蝶》

作品的构图主要是依据画面需要和戏曲的感染力来安排的。以小百花越剧团的《梁山伯与祝英台》为创作主角，结合《十五贯》《大闹天宫》《十字坡》等浙江戏曲的主要代表剧目，将这些内容统一在一个画面中。有的人物没有刻画面部，但用了舞台上经典的招式造型，有的人物表现只用戏曲表演中象征性的手形或者只有半张脸，整个画面带有一点蒙太奇，又有点梦幻的、意识流的形式。我强调了前面的两个人物，在处理时主要是基于突出浙江典型剧种里的典型人物这一目的，甚至可以说是符号式的代表，并不是着意去刻画某一位或几位艺术家。突出了这一点，其他人物和内容的处理则主要以烘托和配合为主。

后来又添加了点缀的蝴蝶，使画面在手法上有了些变化。象征意义的蝴蝶使整个画面处于一种诗意化的氛围中，观者细细思量便可以体会到破茧成蝶的主题。

浙江戏曲历史渊源悠久，近半个世纪的成就也非常突出，如昆曲、京剧、越剧、绍剧等在中国戏剧界都很有影响。我将题目定为“化蝶”，就意指近半个世纪浙江戏曲走过的前进之路。我在画面里突出“化蝶”也是这个原因，有凸显传承与发展之意。

此幅作品2009年创作完成，入选“浙江省重大题材美术精品项目工程”。