以“物”见“物”

龙微微 徐萌

摘 要：四川的蜀锦、南京的云锦、苏州的宋锦，是中国传统织锦类纹样里非常重要的组成部分。承载着悠久历史文化的宋锦，具有很高的非物质文化遗产价值。由于现代人缺乏对宋锦的认识和对复杂技艺的研究兴趣，如何对宋锦进行抢救、保护和传承，并让它融入到大多数人的生活当中，就成为了一个重要的问题。

关键词：纹样;宋锦;活色技艺;形式美法则

一、柿红盘绦朵花宋锦——典型的宋锦纹样

明代苏州织造的柿红盘绦朵花宋锦（如图1），长约142cm，宽约32cm，现藏于故宫博物院。在苏州丝绸博物馆里，存有宋锦非物质文化遺产传承人钱小萍老师对其制作的同款仿制品，又名盘绦四季花卉纹宋锦。此锦为纬六重重锦织物（重锦为宋锦类织物的一种），原为文徽明先生字画书画的装裱性绸缎，属于宋锦四大类重、细、匣、小中的上乘之作。盘绦四季花卉纹以六边形为框架，以俯视的个体花卉形态海棠、莲花、菊花、葵花为主体花卉。类六边形框架纹交叠处填以几何类龟背纹、锁子纹、古钱纹、双矩纹、方胜纹、卐字纹。纹样颜色整体富丽典雅，虽为暖色调，但细节甚多，色彩丰富，单绿色就用了墨绿、中绿、浅绿、灰绿四种之多。采用分段投纬抛道的“活色”换色工艺，花纹的每一小段都含有五重或六重彩色纬线，最外围用金线勾边。纹样构图组织严密，图案精致，色彩大气，重数偏多，是典型的宋锦之重锦的构图与用色方法。

二、活色——投纬抛道的换色工艺

宋锦既不同于经线显色的经锦，也不同于纬线显色的纬锦，经纬同时显花是它的独特之处，而既能长抛梭织又能短抛梭织的“活色”技艺则是它的另一个艺术高度。所谓“活色”，是指多重重数的彩色纬线显花。它能在同一纬线上分段换色，使纬线的色彩颜色种数远远超出纬线重数，并能跨越花纹进行循环的工艺技术。柿红盘绦朵花宋锦就是应用了“活色”工艺的典型宋锦织物，它以三枚经斜纹和三枚纬斜纹起地纹和花纹，纬线重数分别为五重纬和六重纬。其中三组纬线为长梭，即长抛，另一组纬线则为短抛和特抛，即分段换色的“活色”。虽然每一花纹循环中只有两朵不同的主花，但因为短抛和特抛“活色”工艺颜色的灵活变化，同一花纹循环中主花可以形成多种不同的色彩效果，使纹样变化丰富，美不胜收。这种投纬抛道的换色工艺采用手工抛道，可以一直不断地变换各种色线，要换多少色就可以换多少色，甚至整匹织物都可以逐花异色，没有色循环。既能节省织物成本，又不使其因增加纬线重数而显得过于厚重，最后还能无穷地变化出丰富的色彩，在织物设计与工艺技术上使宋锦成为一大代表性织锦。

三、柿红盘绦朵花

宋锦纹样美感艺术分析

（一）题材选择

在古代，纹样内容与每个朝代的政治、经济、文化背景和思想意识形态息息相关，因此，许多纹样自带寓意，具有鲜明的时代特征。在中国传统织物类纹样设计中，几何形态图案样式不管作为地纹还是主纹，都是最常见的。在柿红盘绦朵花宋锦中，有龟背纹、锁子纹、古钱纹、双矩纹、方胜纹、卐字纹。其中，龟背纹形状模仿龟甲，以四方连续将正六边形骨架进行重复排列，表达了人们追求长生不老的愿望;卍字纹，“卍”又称万，这种纹样样式是古代的一种特殊符号，也可理解为是一种特殊图案，它是吉祥的象征，代表着万事万物延绵不绝、顺顺利利。而出现在该纹样中的海棠、莲花、菊花、葵花俯视型个体花卉植物元素在宋锦当中的应用也相当广泛。将花头作变形的艺术处理，然后从中心向外散射绽开，形态美观、丰富多变。值得一提的是，无论是前期高度几何化的吉祥动物纹还是后期逐渐艺术美化的花卉植物纹，宋锦纹样在题材上虽然会随着时代而产生相应的改变，但在主旨意图上，表达人们对美好生活的向往之情是永恒不变的。

（二）组合形式

就现出世的宋锦纹样来看，虽大都以满地规矩的几何纹为特色，但单独使用一种几何形态进行排列的方式又比较少，通常采用多种组合或针对一种进行加工处理的方式进行排列。而织物中所出现的具象图案，一般来说，会通过特殊的处理，将其外形经过提炼和转化之后，按照一定的排列方式，有节奏、有韵律地进行组合。柿红盘绦朵花宋锦，是抽象题材与具象题材的组合，将正六边形大小相同的几何抽象形态进行交叠排序构成框架，内填主题朵花植物花纹，交叠处填以几何小花纹，使得整个纹样严谨稳重、沉稳雅致。

（三）形式美感

柿红盘绦朵花宋锦体现了一定的形式美法则。

1.柿红盘绦朵花宋锦体现了变化与统一的形式美法则。在设计中，统一强调画面中各个元素在某个方面要具有一致性，从而使纹样产生和谐的美感;变化强调画面中各个元素在某个方面要具有差异性，从而使纹样在视觉上有所跳跃有所不同。在柿红盘绦朵花宋锦中，严谨的构图方式、规矩的六边形骨架、固定的主花纹样，给人感觉十分整体。但通过色彩的微妙细节变化，主体花纹具有了不同的色彩效果，从主观意识上看会让人觉得该纹样远不止四种主花，避免了纹样频繁重复产生的视觉疲劳。

2.柿红盘绦朵花宋锦体现了对称与均衡的形式美法则。柿红盘绦朵花宋锦给人的第一视觉感受是平稳、和谐、庄重。均衡讲究匀称美，无论是在画面构图、形象大小、色彩感觉上，都需力度均衡;对称讲究端庄美，是指图案会根据一个点或者一条线产生对应关系，使得两边图案完全相同，也可以说是同样形状、同等体积的均衡。宋锦里对称式构图形式常见于以几何形态为骨架的织锦纹样中，这种构图形式使宋锦更显沉稳与规则。

3.柿红盘绦朵花宋锦体现了连续与重复的形式美法则。连续性和重复性强的纹样会让人产生秩序感从而印象深刻。在中国的传统文化里，通常将这种连续性重复性强的纹样比喻为生生不息的生命力。宋锦纹样大都是具有一定规律性的二方连续或四方连续。在柿红盘绦朵花宋锦纹样中，无论是主体花纹，还是填充花纹，都经过了重复的组合、延续与排列。这是宋锦的秩序与重复之美。

（四）色彩特征

柿红盘绦朵花宋锦纹样颜色整体富丽典雅，虽为暖色调，但细节甚多，色彩丰富。整幅图案既不华丽也不艳丽，更没有施以强烈的对比，大面积的底色选择了纯度较低的橙色，小面积的配色选择了色相较丰富的蓝、灰、红、黄、绿进行布局。一般来说，宋锦纹样的配色会在不同程度上将不同色相、不同明度、不同纯度以及强烈对比的色彩进行调和统一。色相对比、明度对比和纯度对比是纹样色彩的三大对比关系。在色相对比上，互相对立的两种颜色搭配在一起时会产生强烈的视觉冲击效果，色彩非常跳跃，传统宋锦通常在颜色上会尽可能地减少使用，即使是某一纹样大胆地使用了红绿、黑白对比色，但只要使用面积十分克制，一样能体现其沉稳冷静的特点;在纯度对比上，一般情况下，宋锦纹样在使用两个及以上不同纯度的色彩组合时会产生过于明艳的视觉效果，这时会选择调和色调进行过渡，或用白色进行钩边以降低纯度对比;在明度对比上，同类色相不同明度的变化容易产生一种细腻的晕染效果，而不同色相不同明度的色彩在运用时，会在该纹样整体色调依旧保持和谐稳定的情况下，相互交错、相互叠加以产生新的视觉效果。

四、结语

柿红盘绦朵花宋锦是重、细、匣、小中的上乘之作，是宋锦纹样中组织最严密、图案最精致、色彩最丰富、重数最多最贵重的品种。宋锦与其他织锦一样同属于提花织物，传统宋锦织物的制作，从捻线染色到织成成品，工序十分复杂，根据纹样的复杂程度还配有不同等级的花楼木织机，笔者有幸曾在苏州丝绸博物馆亲眼看到过宋锦传承手工艺人操作花楼织机织造重锦，这需要两位手工艺人上下呼应调度起综投纬打纬，坐在花楼织机上的师傅要根据花本纸样牵提衔线，坐在花楼织机坑潭内的师傅要根据综片升降顺序脚踏竹竿拉筘打纬，织造过程十分缓慢且不能有丝毫差错，由此可见织造宋锦需技艺高超。

承载着悠久历史文化的宋锦，具有很高的非物质文化遗产价值。当今社会，快时尚快节奏的粗制滥造的工业化商业产品越来越多，许多人都不知道类似宋锦一般“慢工出细活”的优秀传统手工艺的存在，更不了解中国三大名锦之一的苏州宋锦。由于现代人缺乏对宋锦的认识和对复杂技艺的研究兴趣，如何对宋锦进行抢救、保护和传承，并让它融入到大多数人的生活当中就成为了一个重要的问题。笔者也是惊讶于柿红盘绦朵花宋锦的精美才对宋锦有了大致的认识。在此，笔者希望能有更多的人关注、继承与弘扬宋锦文化。

参考文献：

[1]钱小萍.中国宋锦[M].苏州：苏州大学出版社，2011.

[2]戴健.南京云锦[M].苏州：苏州大学出版社，2009.

[3]黄修忠.蜀锦[M].苏州：苏州大学出版社，2011.

作者简介：龙微微，苏州大学艺术学院硕士研究生。研究方向：染织艺术。

徐萌，苏州大学艺术学院硕士研究生。研究方向：环境艺术。