隆林地区清水苗女装服饰文化发展研究

余正龙

摘要：研究清水苗的服饰特征与文化发展历程，弘扬民族服饰发展。经过实地调研、理论分析探究清水苗女装服饰结构特征、材料性能、纹样寓意了解其生活背景。结合对苗族服饰文化的知识，基于文化视域的角度，进一步对“清水苗”女装衣饰文化进行探究。了解清水苗服饰在文化视域下的文化特征。分析其文化的重要价值和影响并使之与现代服饰设计相融合，丰富民族服饰文化基因宝库。

关键词：清水苗 服饰文化 发展 基因 文化视域

中图分类号：J05

文献标识码：A

文章编号：1003-0069 （2020） 09-0149-03

引言

广西地区少数民族非常丰富，除壮族外尤其以苗族所占比例最大，分布在广西大部分地区。在前期对苗族的研究中发现，苗族只是一个总的概括性的少数民族的总领，在苗族下实际上还有许多不同的苗族分支，分布在不同地区。其中隆林地区存在着清水苗、素苗、花苗、偏苗等几大分支，每一个支系都有着独特的服饰文化特征，体现着该分支的生活追求和民族文化特征。进一步地了解少数民族的分支有助于我们研究整个民族的服饰文化内涵。

一、清水苗女装服饰古今发展现状

清水苗主要分布在广西隆林猪场、新州地区，与其他几个分支各有不同。清水苗女装服饰，相对于花苗服饰，在色彩上没有那么艳丽、强烈显得低调、温和。相对于素苗、偏苗服饰，色彩上比常服色彩丰富、明亮，款式上素苗女装是套头类似铠甲，偏苗是交领右衽系带、上衣两侧开衩。清水苗衣饰无论是款式结构还是色彩上都有其个性的服饰文化特征。

（一）清水苗历史文化要素

通过实地调研了解到，“清水苗”自称孟布。先民在明朝末年战乱中，祖先从长江以北的地方千里迁移逃亡过来的，后来又在贵州和广西两带居住，最终定居在广西。清水苗又称“高坡苗”，苗家人选择高坡居住是有故事的。高坡的地势险要，前低后高、山沟纵横，方便随时侦查敌方的情况，随时方便带着一家老小躲避危险甩开敌人的追杀。清水苗的成长，是一部不断开拓进取、不停抗争、陆续迁徙的过程。在大山里的清水苗过着打猎和山坡上开垦田地种大米、玉米、青麻和火麻为生。他们不愿面对社会中的纷争，生活自然淳朴、无拘无束。通过服饰的色彩、款式上充分体现了该支系的生活文化观念及特征，所以，每一套服装就是清水苗的历史文化记录本，承载着过往与对未来美好的期盼。

通过面料的制作，以自然中提取织物纤维，通过自己创造力运用扎染、蜡染、刺绣的工艺、手法，提升服饰美感，体现出清水苗女子的审美艺术和文化追求以及创造力。清水苗中的“青”来至“青麻”织布，青麻线质地强韧、耐力较强，相对于火麻质地脆弱，更加适合制作服装。

（二）民族服饰的现代发展状况

清水苗虽然依然保持着传统的织布、染色制衣但是也不免受到现代社会经济、科技、政治文化发展的影响。传统与发展将以新的互助模式继续下去。通过调研了解到在清水苗有一家高凤服饰有限公司，是一家现代化的民族服饰企业正在逐渐壮大发展。该小型民族企业，有两种营销形式。

一种是生产半成品，通过采用现代电脑绣花技术，高效生产一些绣好图案、纹样的绣片。这里的图案设计不仅有延续老的传统纹样，也有紧跟时代需求结合清水苗文化审美自行设计的纹样。纹样图案的形式均以几何纹样的形式展现，并不是现代的写实印花图案，依然保留著少数民族的传统抽象的几何表现手法。

二是制作成衣出售，他们有自己的工作室，可以接一些少量的订单，为一些婚庆、隆重节日设计定做需要的民族服装。也有制作好了放在门店里、网站上出售的成品，形式、种类多样。这是隆林现代苗族服饰企业的雏形，公司里制作的多种苗族服饰近销隆林苗族的村村寨寨，远销贵州的苗族同胞聚居地。

二、清水苗女装的服饰在文化视域中的审美特征

（一）服饰结构、色彩特征

清水苗女装服饰，总结出以下服饰特征。1色彩方面清水苗女装上衣多为蓝色、粉紫色为主，色彩明度、纯度适中，总体感觉淡雅、温和。2.款式上，开右襟盘扣，衣领至肩部绣3条彩色图案，延伸至右腋下。短上衣袖子上绣有8条差异色彩的纹样，形成一整块图案，袖口还有小幅花边。3.发饰卷成螺旋形，插上银钗，头戴黑帕层层缠绕，年轻妇女和小孩会在外边加一圈彩色绣花帽边，有的设计有流苏垂在四周，做各种不同装饰效果。4下装是百褶裙和绑腿，裙长至小腿肚既美丽又方便，裙子分为上下两部分，上部为为蓝色蜡染图案、下班部分增加刺绣彩色图案。小腿系扎彩色绑带，不仅美观而且充分考虑了实用性，可以缓解在山区奔走、劳作带来的腿部疲劳。特殊的地域条件和文化生活成就了清水苗美丽、独特的服饰文化，如图1。

（二）蜡染百褶裙独特工艺特征

清水苗女性服饰最出色的是“青色蜡染绣花百褶裙”，而青麻是青水苗服装的原材料来源。种植青麻，收割青麻，手工将原材料搓成麻线，再将麻线洗白或者染色。将纺好的麻线用织布机制成布匹，再经过蜡染工序（绘图，植物染布，脱蜡），本色的麻布有了美丽的图案。受到织布工具的影响，布料的宽度比较窄，但是清水苗妇女通过增加布的长度来改变成衣效果，通过约6-7米长的蜡染图案，这样裙摆的余量就会增加很多，形成百褶皱（这里的百褶是大致的意思），如图2。

从蜡染布料到百褶裙子，要经过多次制作褶皱，清水苗的百褶裙是可以清洗而且不变形的，这和柳州地区的融水苗族的百褶裙的制作工艺有些不同。融水苗族的百褶裙是用米浆定型，依靠米浆干后变硬的特点保持百褶裙的百褶效果，制作完成后终生不洗，由此可以保持百褶裙的褶子的形状。隆林青水苗的百褶裙是经过多次缝制定型，每次穿着后清洗后再用线穿好再次定型，反复多次后才完成百褶裙的百褶形制。一条裙子的成型纯手工制作而成，要花费一位清水苗女性两到三年的时间，由此也可以看出青水苗族女性是极具耐心和细心的。

清水苗族女性的裙子也是极具创造性的。首先第一步，在织好的裙子材料上用蜡染工艺，设计各种图案。通过实物研究发现，清水苗服饰图案巧妙地采用了各种如对称、反复、平衡、调和等形式美原理。接着在运用刺绣手法，在原有的图案形态上增加空间与立体效果，达到三维的视觉效果。色彩方面，色彩的对比调和也充分体现在其服饰中。蜡染的流程中，通过时间长短的控制，染出渐变的晕染效果。蜡染后在结合绣花，增加色彩对比调和效果。通过增加明亮的彩色绣花，与蜡染底色互相衬托，形成一组组对比强烈的图案效果。整体上看即醒目漂亮，又不影响整体的蓝色调效果，一改素苗、偏苗、花苗单一深色的下装效果，避免了单一的靛青色的单调和暗沉。不光蜡染图案每人创造的不一样，而且在绣花和配珠等运用辅料材料方面也是很大胆的。我们通过分析几条不同时期的清水苗族的裙子，可以看出它们呈现出了好几个阶段性的变化。染中带绣，绣织相融成为了清水苗百褶裙的特色。

三、文化视域中的清水苗服饰文化价值

独特的地貌形态和生活方式造就了独特的精神、文化，并通过美丽的衣饰展现出来。每一个不同的支系都有着独特的服饰文化特征，通过先后研究“偏苗”、“素苗”进一步研究清水苗女装服饰材料、色彩、款式等文化特征，从文化视域探究清水苗的与众不同文化影响，挖掘清水苗个性的审美文化价值。

（一）珍视服饰文化的非遗传性

隆林各支系苗族区别的重要特征就是该支系的服饰文化特征直接折射出他们的审美视域和对未来的美好追求与期盼，是历代先祖奋斗的方向和文化积淀。清水苗服饰浓缩了他们的勤劳、朴素、个性思维，善于发现创造每一件意义非凡的清水苗服饰。对先祖的敬畏对美好生活的向往是数百年来的民族文化记忆，刻录着历史发展轨迹，因此深入研究清水苗服饰文化，无论对民族还是当下服饰文化设计发展都有重要的文化价值与实用意义。

新时代的文化发展和传承性受到网络、经济、环节的影响，服饰文化的价值也产生了新的定位。因此在服饰文化的遗传性方面，清水苗服饰文化的珍贵性尤为重要。清水苗服饰文化依托生活、群众而存在，承载着该民族对自然、生活的思考。少数民族服饰文化是历经洗礼与磨炼，是历史的积淀，是民族智慧的结晶，是不可复制的民族精神财富。

（二）保持民族服饰文化的区域本真性

地区性的民族服饰文化是独一无二的，具有其自身的区域本真性，是该区域的人文、建筑、环节特征与体现，是及其珍贵的文化基因。作为思想潮流的一种外在表达，在网络经济的背景下，服饰流行元素、设计观念和发展必然凸显全球的共性，凸显时代特征。但是，服装是在一定的地区产生，为此区域的消费者服务的，因此必然具有自身个性与区域性。这种个性从某种程度来看就是“民族区域性”。

1.衣食住行与人们的生活联系紧密。特殊的地域對人们的生产、着装提出了不同的要求，不仅要满足审美、舒适，还要达到基本的功能性要求。社会的快速发展影响了人们的方方面面，赋予了“衣”不同的背景想的文化含义。生活环境的改变对服饰提出了新的要求，但是，在满足新需求的同时要保持民族本真性。中西方文化的交融互张，中华文化更是受到全世界人民的热爱，优秀的少数民族文化更是新的资源。近几年随着国家实力强盛，国际地位和影响力不断加大，让更多的世界人民认识到中华文化，中国少数民族服饰更是多次在国际展览种亮相。

2.国内外研究的迫切性与重要价值。近几年陆续有国外研究学者、设计师、艺术家来到少数民族地区，收集民族服饰，大量收购少数民族服饰作为自己地研究素材和灵感源。宝贵地民族资源在快速地流失海外，如果在不加大对本民族服饰文化地研究和保护力度，以后地传统文化只有去海外才能见到。日本就是一个非常好地例子。在中国人民受到战乱影响地年代，民族文化研究方面被忽视，许多优秀地传统文化和历史流入日本，现今许多珍贵地历史文化还要去日本才能寻到真迹，可谓是中华民族的一大伤痛。

（三）丰富新时代本土衣饰设计的创新性

服装设计是一个不断循环不断吸收各种文化、艺术元素创新发展的过程，中国服饰的设计发展离不开深厚的本土艺术文化滋养。中国少数民族种类多样，民族历史文化更是丰富多彩、个性鲜明，是本土服饰设计发展的不懈动力。优秀的清水苗服饰在服装的结构设计、服饰情节、地域风格上融入了历代祖先的勤劳与智慧。

1.服饰结构上。清水苗女装服饰在款式结构的设计上，腰部束腰，下摆展开的百褶裙，整体呈X形。通过束腰提高腰身，在满足自我生活劳动的基础上也是充分考虑了审美效果。新时代的服饰设计，应将民族服饰的文化性与当下潮流设计趋势相结合。以清水苗的基本结构X形为主，简化设计结构，提高腰线，在百褶裙的基础上创新面料减轻重量与繁琐工艺。上衣设计上弱化繁琐的图案刺绣装饰，突出代表性的纹样设计需求和款式结构。针新视域下的潮流服饰设计需求，要以现代需求为为导向，以民族文化为核心，为该民族服饰结构设计找到新思路，为实现民族服饰文化与本土潮牌设计发展提供基本依据。

2.民族情节上。近几年本土服饰设计品牌、设计师、工作室等都陆续把设计灵感或者研究方向投向本土服饰文化和民族情感上。伴随着经济、文化的不断提升，越来越多的人开始追求能体现民族特征、个人情感和文化的服饰设计。将清水苗的温婉、柔和的情节与现代设计结合，在西方款式结构的基础上利用具有情感代表性的元素，图案、工艺、面料等方面入手。结合穿搭配饰进行设计，提取图案纹样、文化理念结合现代技术更好的体现新时代的设计需求。

本土服饰设计要想创新发展走向国际舞台，自身必须带有本国的民族的情节色彩。色彩是一个人内心世界、情感、性格的综合外在体现，清水苗服饰个性鲜明，色彩丰富。在色彩方面，正如清水苗的名字一样，虽然看起来比较丰富、亮丽，但是在色彩的明都及纯度上做了柔和处理，如清水般浮动，如春风般棉柔、温和，透露着清水女子内心的丝丝情感。在“国潮”情节席卷下，应充分吸收民族情感元素，为本土潮设计注入新的生命力。

3.服饰风格上。民族非遗服饰文化历经岁月洗礼，地域文化的不同风格融于其中，形成了该民族独特的艺术魅力。—方水土—方人，地域性的不同也使其自身的人文、服饰、建筑等形成不同的风格。清水苗一路南迁的过程中历经不同环境和山区地貌，独特的地理环境和经历造就了其自由、清雅、浪漫的地域文化设计风格。在保留清水苗特殊风格精髓的基础上融入新时代设计方法、服装材料等，把握好传统与时尚、前卫与保守之间的关系，汲取不同时代文化的优势。例如采用抽象的设计理念，将清水苗服饰元素分解重构，提取个性鲜明，风格明显的元素融合潮流趋势。

四、清水苗衣饰文化的重要性与新时代设计

隆林地区的苗族“清水苗”与贵州地区的苗族不同，他们并没有满头银饰，看起来繁复奢华，但也正因如此，反而更加深入发现清水苗本身服饰的款式、色彩、图案更为特色的清水苗服饰文化。在区分不同的分支中，隆林地区除了语言外，最具影响力和特点的依据就是服饰，因此服饰文化在整个清水苗分支文化中占有重要的地位，是外在文化的标志，是行走的明信片和身份证明。

（一）明确清水苗服饰文化的古今重要性

服饰文化是构成时尚文化的基因密码，更是永恒发展的源泉和根基。服饰文化具有典型的现代物质文化特征，富有民族性的服饰文化正在引领着时尚潮流，呈现出多元化和更加理性的特点。著名品牌“盖亚传说”近几年从民族服饰文化着手，深入研究民族文化的精髓，传统的刺绣、敦煌壁画、香云纱材料、民族色彩成为该品牌的重要设计灵感源。在国外舞台上引起了强烈轰动，中国服饰设计逐渐展示出了新的生命力。

1.从服饰文化的角度看，服饰文化是本土服饰设计界的中坚力量。从文化视域的角度让世界感受到少数民族的文化非遗性重要性，让少数民族服饰文化深入人们的生活，熏陶新的思维和观念，帮助新一代找到文化的的归属感、认同感。通过探究清水苗女装服饰文化设计内涵及如何更加恰当地运用在现代服装设计之中。深入挖掘传统服饰的最根本的内在精神价值，开拓创新树立民族品牌形象，创造更大的附加值。

2.从新时代设计的角度看。现代服饰设计讲求轻松舒适，个性自我。正好与清水苗的服饰文化相结合，服饰款式设计简单、舒适的理念及民族个性的特点正好吻合设计的需求。在创新设计中以现代消费群体为导向以清水苗服饰文化源头，将个性服饰文化元素融入现代消费理念，并引導新一代青年的民族文化情节和服饰品质。

（二）注重本土衣饰文化资源的优化整合

在经济发展、民族振兴的发展道路上，国潮、国风不断涌现的蓬勃时刻，民族服饰文化的研究显得尤为重要。个性、独特的民族文化设计运用与现代服饰设计结合，不仅保护和弘扬优秀民族文化，还为现代设计带来了更加广阔的空间和道路。

1.小企业、独立设计师品牌的崛起。如今的服饰设计正从以前的大工厂、国际品牌向设计工作室、设计师品牌、国朝等小众品牌发展。服饰设计更加多样化和区域化，也更具特色。民族的、时尚的、群体性的更加明显，区分更加细致。除了服饰品以外，家纺、产品、家居等各领域都在探索优秀的民族文化元素。通过“清水苗”衣饰文化的研究与时尚潮流品牌、独立工作室发展相结合，推动本土服饰设计发展，不断丰富和提升民族服饰文化市场。

2.国际舞台的影响力度得到增加。此外苏格兰、印度、非洲等服饰文化风格都活跃在国际服饰舞台，全世界都刮起一股“民族风”，在国际服装舞台上愈演愈烈。可见民族服饰文化的服装设计发展不断受到重视，民族服饰文化开始被逐渐转化移用，服装文化设计也被更多地挖掘探索。

结论

唯有植根于过去，耕耘于当下，才有未来。文化是一个国家一个民族的历史成长印记，服装的发展历史可以说记录了一个民族的过往。在城市化的加速进程中，优秀传统服饰文化如何在这来势汹汹的大潮中传承、发展。成为今日研究者的不断追寻的方向和动力。我们的服饰要植根于对传统的了解，耕耘于当下的土壤，种出一朵适宜的花，继续传承发展下去。优秀的清水苗服饰文化资源是少数民族的重要源泉和力量也是我们华夏人民大家庭的珍贵资源和历史见证者。.

项目基金：浙江财经大学东方学院院级课题（ 2019dfy022）。

参考文献

[1]周梦传统与时尚;中西服饰风格解读[M]北京：三联书店2011：98-106

[2]刘晓红.广西少数民族服饰[M]上海：东华大学出版社20125

[3]许要彬，于淼.服饰与风格[M]北京：中国时代经济出版社2010.1

[4]周梦.民族服饰文化研究文集[M]北京：中央民族大学出版社2009.12

[5]邵芳.中国刺绣与绣法的异同在服装设计中传承刨新的思考[J]设计. 2018，（17）：103-105

[6]杨志蓉.广西隆林偏苗服饰着装习俗研究[J].南宁职业技术学院学报，2013， （01）：3-4

[7]龚任界.现代设计语境下畲族视觉符号的价值再现[J]设计，2020，（02）：130-132

[8]李玲芳.民族服饰发布会的视觉形象设计——以2018北京时装周彝族服饰发布会为例[J]设计'2020，01 （30）100-102