试论舞美设计中的色彩运用

伏彦霞?庄煜

摘要：本文简要阐述了色彩在舞台美术设计中的重要性，并在此基础上，就舞台美术设计中色彩的具体运用进行了探讨。

关键词：舞台美术设计;色彩运用;舞美设计

舞台美术设计是舞台艺术创伤中重要的组成部分，尤其是在舞臺表演中发挥着至关重要的作用。在舞台美术设计中，色彩的运用是影响其效果的关键因素，也是舞美设计中应用最为广泛的一种艺术“语言”。舞台美术设计中的色彩运用几乎涉及到其所有的设计元素，包括灯光的色调、道具和布景的颜色以及演员的服装色彩等，其运用的好坏、效果直接影响到舞台美术设计的成败以及舞台表演的视觉效果。本文基于舞台美术设计实践，就舞台美术设计中色彩的运用进行一些探讨，以期能够为相关设计工作提供一些参考与借鉴。

1色彩运用在舞台美术设计中的重要性

舞台美术设计是以美术的形式，为舞台设计出符合表演艺术需求的环境，以达到表现剧情氛围、塑造人物形象、推进故事发展的目的。舞台美术设计是一种视觉传达艺术，而色彩是最具有视觉表现力、冲击力的一种设计元素，不同的色彩具有不同的内涵，能够传达出不同的意味，多种色彩的组合运用甚至能够表现出具有丰富内涵的情境，因此，也有人将色彩比做舞台美术设计的艺术“语言”，其在舞台美术设计中的重要性可见一斑。

优秀的舞台美术设计是以舞台表演的故事性为基调，贴合舞台表演的内容需要，运用美术设计手段与方法烘托舞台表演的氛围，增强舞台表演的表现力，使观众能够更为深刻的理解舞台表演的内涵，引起情感的共鸣。色彩具有强烈的视觉传达效果，不同的色彩能够引起观众不同的情感反应，如艳丽的色彩可以激起观众的兴奋情绪，表现欢快、热烈的气氛;厚重的色彩可以表现沉重、悲壮等情绪，烘托出庄严、肃穆的氛围。色彩之于舞台，是一种无声的力量，是另一种形式的舞台表演，甚至可以成为一种特殊的舞台艺术创作形式。其对于舞台美术设计来说，重要性犹如是灵魂般的存在，合理运用色彩，将赋予舞台表演艺术更强的表现力，同时给予观众更好的审美体验。

2舞台美术设计中色彩的具体运用

2.1舞台布景设计的色彩运用

舞台布景设计是舞美设计的重要组成部分，在整个舞美设计中占有重要的地位。一般舞台表演的空间构造大都是由舞台布景、道具来完成，布景在其中担负着主要的空间背景环境构造的任务。舞台布景设计以舞台表演的剧本内容、导演构思以及基本的审美要求为指导原则，以幕布、平台、景片、投影等为物料，运用美术造型等手段，为舞台表演创设符合特定要求的舞台环境。舞台布景设计离不开对色彩的运用，其对色彩的运用主要包括以下几种，即自然色、象征色、情感色和美感色等。自然色是用以表现自然环境及物体等的颜色，如用不同的颜色表现不同的时间、地点、季节等，用相应的颜色表现自然中的蓝天、白云、花草树木等。象征色是用色彩的象征意义来表现特定的内涵，如红色象征革命、绿色象征希望、白色象征纯洁等，运用不同色彩的象征意义可以极大丰富舞台表演的深刻内涵。情感色是以色彩来表现人的情感变化，如红色可以表现人热烈的情感、灰黑色则可以表现人悲哀、伤痛等情感，不同的情感色可以为舞台创设出不同的情感氛围，对舞台剧情发展具有重要的影响。美感色是从的审美体验出发，运用色彩的搭配给人以视觉上美好的感受。

2.2道具设计的色彩运用

道具是舞台各类用具的总称，通常根据舞台用具的大小、用途分为三种类型，即大道具，小道具以及随身道具。作为舞台表演中必不可少的辅助，道具的好坏、表现效果在很大程度上影响着舞台表演艺术总体呈现的效果，而道具色彩在其中发挥着重要的作用。例如京剧《二进宫》中花脸徐延昭随身道具铜色大锤，既是身份、权力的象征，又符合这一人物性格特征，因此后来竟以此命名为花脸行当的一支--铜锤花脸。现代京剧《红灯记》中的红灯，既符合李玉和的铁路工人身份，又以红色象征革命和热血红心，也将自然色、象征色、人物色、情感色、美感色糅合在一起，令人称道。

2.3舞台服装设计的色彩运用

服装素有“演员第二皮肤”之称，是舞台上塑造人物外部形象的重要手段之一。它可以体现人物的身份、年龄、性别、个性、生活习俗、民族、地域、时代等等特点。而在舞台服装设计中，充分运用色彩来表现这些特点，乃是行之有效的手段。例如京剧的“青衣”一行，就最早由扮演贫妇的旦角演员穿青色褶子而得名。又如同样是“蟒”，帝王穿黄蟒，包拯穿黑蟒，以色彩代表不同身份、性格和寓意。现代京剧《智取威虎山》中杨子荣“打虎上山”一场的服装设计，就通过咔啡色的皮大氅与白色的羊毛里，衬托出这位假扮土匪胡彪的人民解放军英雄人物的英俊机智、勇敢等性格特征。

2.4化妆设计的色彩运用

化妆也是塑造舞台人物外部形象的重要手段之一，根据人物的性格、性别、年龄、身份、职业、民族、时代等特点，使用化妆材料，塑造不同的形象（主要是面部）。而这些化妆材料，又以色彩为其主要标志。最典型的例证，就是戏曲的脸谱，不同色调、不同图案，代表不同人物的不同身份、不同性格。例如关羽勾红脸，表现忠诚正义，包拯勾黑脸，表现刚直铁面，曹操勾白脸，表现奸诈阴险等等。

2.5灯光设计的色彩运用

舞台灯光有“舞台的太阳”之说，它运用灯光设备与技术手段，赋予其他舞美（布景、道具、服装、化妆、音乐）以灵动的色彩，创造舞台时空、气氛，表现情感情绪。如红色光与橙色光代表热烈、欢快，紫色光表现神秘，黑光表现恐怖等等。

3结束语

总的来说，色彩在舞台美术设计中是至关重要的设计元素，而如何在舞美设计中运用色彩，则体现一个舞美设计师的综合水平与能力。有道是“运用之妙、存乎一心”，色彩本身是客观存在的，如何搭配运用，充分发挥每一种色彩的特色、作用，使其能够更好的服务于舞美设计、服务于舞台艺术表演，对于每一位舞美设计师来说，都是值得长期认真研究的课题。

参考文献：

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[2]徐明.色彩在舞台美术设计中的使用原则及具体运用[J].大舞台，2014（01）：66-67.

[2]李相众.从多视角看舞美设计的色彩[J].戏剧之家，2010（03）：24.