画里河山皆诗意 笼统八荒写精神

侯祥忠

摘要：多年前，在一位朋友那里第一次见到贾荣志先生的山水画，顷刻就被那独具风貌的画面气韵吸引，总感到画里的线条和墨色都流动着生命的魅力。朋友向我介绍贾先生是在山东画院工作，国家一级美术师，中国美协会员，全国闻名。很想拜望，心中很彷徨，那么著名的画家会接见我吗？现在看来，当初的我是太多虑了。说来也是我的命运真好，正巧单位有一个到省城挂职研修的名额，单位领导知道我正苦于想进步又无门的境地，直接把这个挂职研修的名额给了我。可以对口选择自己研修的单位，我不假思索的选择了山东画院，自然顺利的做了贾先生的名副其实的学生。

关键词：贾荣志;山水畫;艺术鉴赏

贾先生亲切的态度使我在他身边无拘无束，看先生画画、品读先生的文章，在先生指导下临摹相关作品是我最快乐的事。接触时间越长，越觉得先生好像拥有绘画知识的宝藏，不仅山水画得好，花鸟、人物等各类题材都画出自家风貌，文章也写得好，是一位典型的实力派学者型画家。为什么他的画面会给人觉得有生生不息的气息流动，总使人想进入他所营造的画面里去享受生活的清净，去到他描绘的山水艺镜里洗涤生活的俗尘。寻常的农家院落，经他的画笔几下东拉西扯的运动，几块墨色浓淡干湿的随意摆布，马上就变得气象万千，生机盎然了。

贾先生今天的成就绝非自然天成，当然是如所有成名画家一样要经历天资加勤奋并多年修养所成。先生是经历了大学专业学习又北上访学名师，从不间断的深入生活，名山大川、荒原村落都留下他写生的身影。贾先生对于传统的中国画笔墨技巧掌控娴熟，却没有抱守传统。画面线条生动直接没有一点矫情，提升了动感，特别是那些房屋结构的线条轻松鲜活。山石树木的表现不拘于自然形态的束缚而是强调主观印象，凭着对山川精神的领悟着意表现灵动活泼的大格局。他的作品每年都多次亮相各类全国大展，艺术刊物争相约稿。网络传播又这么迅速，大江南北的艺术圈里都知晓贾荣志先生的名字。贾先生亲民的人格思想再加上独具特色的作品魅力使得一些画协画会的活动邀请接连不断，求学请教的后学接踵相约。先生很忙，可是对前来请教的后学却总是耐心辅导，从理论到技法，讲解演示、深入浅出。总是让人带着虔诚而来又困扰消散兴奋而回。

一年的挂职研修很快就结束啦，不在先生身边学习，我按先生指导的方向探索。贾先生多次要求不要只学习他的风格，要博学众家，传统精品与现代名家都要学习，根据自己的审美趣味确定自己绘画风格的追求。我坚持继续临摹分析先生的作品，每当写生作品与偶尔的创作作品遇到困扰难以开窍的时候，我都会到先生的作品里寻找灵感抑或是通过网络向先生请教，先生依然不厌其烦。怎么努力都表现不出先生画里那清雅简静又灵动的画面气息，我知道是我缺少了文化的滋养，先生又要求我多看书、多练习书法。

我系统学习领会先生的画语，去先生的文章里去寻找理论支撑。先生部分画语摘录如下以示学仁。

一、画画要有真“感悟”特别是中国画的学习与创作更是如此。“感”和“悟”是两层意义，感就是对物象独特的感受是“外师造化”，悟是“中得心源”是物象从自然形态向艺术形态转化的过程。这是与先贤之论相一致的，是我国古代一切有创造性的画家所倡导的。

二、写生作为绘画基本功最关键的一课。其目的是不断深化对客观世界的认识。潘天寿先生就有“练笔在课堂，取材在自然，立意在心上”。

三、画画要有时代性，笔墨要有个性，布局要有设计性，表现生活中常见的景象，去反映当代人生活的正能量。

四、对景写生也要创造不能依样画符，面对真景要加以概括取舍、加工和改造这与个人的修养阅历分不开。充分展现了生机勃勃当代朝气。

五、在以笔墨对景写生时无论构图取物，还是黑白浓淡、虚实疏密的处理都必须做一番艺术匠心和主观处理，做到心手协调统一。在写生与创作时还应强调具象与抽象的问题，具象与抽象作为绘画的艺术形象在写生创作中尤为重要。

六、写生创作中意不离物，神不离形，美不离真是为常理。具象为显，抽象为隐。对于自然物象强调要熟，物熟而生意，意熟而生艺，艺术而生美，美则动人，动人则精品出矣。

七、中国山水画的写生过程其实也是创作过程，画者不可当作被画物象的奴隶，看见什么画什么，也不要把写生看作仅仅是收集素材的一个手段。要用画家的眼光观察，要大胆取舍，掌握好虚实关系。要艺术再现生活。

贾先生的作品有着清雅的审美趣味。欣赏贾先生的山水画没有大山压境的沉重，也没有心潮激越的澎湃，反而会让人觉得回归了相去已久的自然，让人释然了生活的紧张。在通透明快的墨色间往往闪耀着几块明丽色彩，会愉悦起人的静秘情怀。画面里浮动着雅乐的韵律，简括松动的线条滋润的墨色相互成趣，显得很随意却又自成法则同时盎养着勃勃生机。

贾先生的作品一直秉承笔墨当随时代、艺术服务社会的人文关怀。第十三届全国美展的入展作品《绿水青山祥光必照》表现了人与自然和谐共生的美好景象，独具特色的笔墨语言形式展现了当代人们倡导的绿色，健康，美好家园的理想信念。最近新冠疫情惊扰世界，中国政府果断应对及时抗疫，控制疫情蔓延已成世界瞩目。贾先生创作了作品《日夜兼程》，这应该是可以载入画史的作品，充分展现了先生驾驭各类绘画题材的艺术表现力。人物、建筑、各类工程车辆，纵横交错的线条，如此丰富的内容在他的笔下却是那么的轻松明快。建设雷神山医院激烈、紧张的劳动工地，给人的感觉却是场景紧张有序。几块红色与黄色本来是十分跳跃的颜色，他却能处理的那么的静雅。几块墨韵丰富的深墨色映衬出画面虚实变化与纵深空间，表现建筑构架的几条竖线撑起了画面的壮观气象，中间几个虚处依然有劳动的人物形象，的确是实处不塞虚处有物，画面上部墨色的乌云间一弯新月，象征着被新冠病毒侵扰的武汉城的上空的气氛，下面是在政府正确领导下，建筑工人不分昼夜日夜兼程建设医院的劳动画面。画家关心时事，笔墨为社会发展服务的责任显而易见。

贾先生秉承先贤“读万卷书又行万里路”的人生信条，超乎常人的才华应缘于他超乎常人的探索与付出吧。笔墨当随时代，这是一位有充分社会责任的画家，为有这样的良师而自豪。