传统元素在视觉传达设计中的表现

李桢

【摘 要】戏剧脸谱是中国传统文化的重要分支，也是中国传统文化的重要表现形式，在视觉传达设计中融入戏剧脸谱这一传统元素不失为一个绝佳的选择。基于此，本文首先对戏剧脸谱的内涵和类别等进行阐述，其次对戏剧脸谱在视觉传达设计中的表现形式进行探究，最后对戏剧脸谱在视觉传达设计中的创新表现进行探索，旨在提取戏剧脸谱中的传统元素，以现代艺术设计展现传统元素的美学价值。

【关键词】戏剧脸谱;视觉传达;应用创新

中图分类号：J528.3  文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）27-0023-02

现如今，戏剧艺术已不像以往那样流行，在人们的精神文化需求不断提升的背景下，人们更加重视传承戏剧艺术。戏剧脸谱作为中国传统文化的特殊代表，展现了中国传统文化的独特性。在视觉传达设计中，戏剧脸谱是最具代表性的传统元素之一，但是现代设计人员在视觉传达设计中并未展现出戏剧脸谱的独特性，而是将其直接套用于作品设计中，致使传统元素与现代设计理念格格不入，也未能将戏剧脸谱自带的艺术美感和艺术内涵展现出来。为此，以戏剧脸谱为例，探讨传统元素在视觉传达设计中的具体表现形式极为重要。

一、戏剧脸谱概述

（一）戏剧脸谱的内涵

戏剧脸谱是戏剧演员登台表演时根据自身所扮演的角色的特点所进行的夸张性的化妆形式，戏剧演员登台表演时展现的脸谱代表着该戏剧人物的个人形象，戏剧脸谱图案样式的多样化，也展现出不同戏剧人物的不同性格特点。观众分辨戏剧人物的善恶等性格特征通常都是以戏剧演员的脸谱图案色彩为基础的，也正因如此，戏剧脸谱展现出了戏剧文化的独特之处。

（二）戏剧脸谱的类别

戏剧人物主要分为“生旦净末丑”这五种行当，其中的“生、旦”主要对应戏剧人物中的男性角色以及女性角色，这两种角色的形象偏正面和秀美，因此其面部的色彩描绘相对较少，而“净、末、丑”虽通常也会代表男性角色，但这三种类型的角色均需要在面部采用较多的色彩进行描绘，为进一步区分这三种类型的角色，突出其人物性格特征，其中较为豪放伟岸的“净”角需采用高纯度的油彩，“末”角的妆容则相对较淡，而搞笑诙谐的“丑”角其妆容极具特色，最为典型的则是鼻梁处的白色。

（三）戏剧脸谱的作用

在戏剧表演刚开始兴起的时候，为了帮助台下观众正确区分角色的身份职业，继而形成了多样化的戏剧脸谱，随着戏剧表演形式的日益成熟，戏剧脸谱逐渐用于表现戏剧人物的性格特征以及戏剧人物的道德品质，进而达到丰富戏剧人物性格、增强戏剧表演感染力的目的。戏剧脸谱不仅能够对戏剧人物的性格特征进行体现，同时还能对中华传统文化进行传承。由于戏剧脸谱中的民间艺术色彩极为浓厚，因此在一定程度上能够代表劳动人民的审美趣味，在众多民族艺术作品中或多或少都会涵盖脸谱元素，甚至部分创作人员会选择以脸谱作为艺术作品的主要创作元素，这使得带有脸谱艺术的作品大范围流传，对于中国文化的传播有着促进作用。

（四）戏剧脸谱的应用

戏剧脸谱作为我国传统文化元素中独特的文化符号，在现代艺术设计中被设计人员广泛应用。在视觉传达设计中，设计师会以戏剧脸谱作为设计元素，对戏剧脸谱中的图案、色彩以及线条等元素进行应用改造，进而将其灵活应用至现代艺术品的设计之中，以现代艺术品为载体，对中华民族的传统文化进行展示。此外，戏剧脸谱的形象较为简洁，因此能够借助简单的色彩描绘以及图案描绘来反映古人的生活，戏剧脸谱中蕴含的丰富的哲学思想，深刻地表达着先辈们的真情实感。而在视觉传达设计之中，戏剧脸谱的艺术价值以及美学价值都能得到充分的体现。

二、戏剧脸谱在视觉传达设计中的表现形式

现阶段戏剧艺术的受众范围相对较小，但现代人们对于精神文化的需求不断提升，因而传承戏剧、推广戏剧的人员不断增加，戏剧脸谱应用于视觉传达设计，可作为戏剧艺术传播的另一种形式。

（一）抽象表现

大约在上个世纪中期，艺术家逐步放弃对具体事物的描述，开始采取抽象的表现手法，因此该时期常常可以看到艺术家创作出来的各种抽象艺术。抽象艺术主要是指对自然事物的某一部分进行强调，而对整体进行忽略。在生活中常常可以看到视觉传达设计中戏剧脸谱的抽象表现，这是由于设计师在进行设计时，会將脸谱元素进行抽象化处理并将其应用至作品设计中。较为明显的是设计师在进行作品设计的过程中，会对戏剧脸谱的深层含义进行挖掘，对戏剧脸谱的典型特征进行总结，将特色化的设计元素与现代设计理念相结合，赋予设计作品崭新的内涵，让其既能凸显戏剧脸谱特色又能展现现代设计理念。

视觉传达设计中戏剧脸谱抽象表现形式的代表为中国国家京剧院的标志。中国国家京剧院的标志设计取材于京剧旦角脸谱中的眼部特写，标志设计师将京剧中的“手眼相生”理论与现代工业设计理论相结合，具体表现在设计师将手部兰花指的动作与眼部的彩妆造型结合在一起，同时在标志的外部轮廓上点缀梅花素材，最大程度地展现中国京剧旦角的柔美特征。中国国家京剧院的标志借助抽象处理手法不仅展现了戏剧脸谱的艺术性，同时也展现了中国戏剧文化的历史性特征。从色彩应用的角度来看，戏剧脸谱上的主要色彩基调为黑、白、红等，因此戏剧脸谱的色彩应用具备优雅、大气的特点。中国国家京剧院的标志代表了京剧演员的人物形象，深邃的眼神设计，代表了京剧演员对于京剧表演的专注，而外轮廓的梅花是我国古代文人经常描绘的意象，自古以来就代表了坚强不屈的意志，梅花上的五朵花瓣也被认为是暗指戏剧表演中“生旦净末丑”五种行当分类，同时也暗指戏剧脸谱上“红黄蓝白黑”五种色彩的应用以及戏剧演员必备的“手眼身法步”五种技法。中国国家京剧院的标志在设计过程中充分借鉴了脸谱元素，因此才能够设计出极具戏剧风格特征的标志。

（二）具象表现

戏剧脸谱的具象表现形式是指对戏剧脸谱的内涵元素进行提炼分析，挖掘事物的深层次内涵。具象元素需要贴合设计者的设计主题，具象元素的表现方式虽注重直观的效果表达，难以引发深层次的思考，但也能直接传达设计者的设计信息，从而让观赏者准确迅速地了解设计者的设计理念。戏剧脸谱更加侧重于鲜艳色彩的应用，其装饰性的功能较为突出，设计师可选取戏剧脸谱的局部元素融入视觉传达设计之中。

我国西安市的人行道上随处可见极具特色的戏剧脸谱元素，在展现当地秦腔戏剧风格的同时，对于当地文化的宣传也有着促进作用。在我国许多城市的中心广场上都会放置脸谱雕塑作为人文景观，这样既能够凸显当地的特色文化，又能够展现戏剧脸谱的装饰性功能。女性常用的护肤品、化妆品的外包装设计中，带有戏剧脸谱元素的中国风设计风格得到了许多女性的喜爱，如年轻女性喜爱的SPN脸谱面膜，就是在面膜的外包装上融入戏剧脸谱元素来激发女性消费者的购买欲望，在购买热潮时期，常常可以看到女性消费者在朋友圈分享该款面膜。

三、戏剧脸谱在视觉传达设计中的创新表现

视觉传达设计中的戏剧脸谱创新表现并不是单纯意义上的脸谱文化与现代理念融合，而是在崭新的思维下实现戏剧脸谱中艺术元素的重排，寻找脸谱艺术与现代视觉传达设计的异同点，在结合大众审美水平的前提下设计出极具时代特色的传统风格作品。

（一）创新戏剧脸谱的艺术元素

戏剧脸谱上的点线图案代表了戏剧人物的性格特征，根据戏剧脸谱上的油彩涂抹形式以及线条轮廓可以洞察出艺术家的个人艺术创作手法。在视觉传达设计中，不可将表现形式局限于对线条的拆分应用，而是需要将设计视角集中到脸谱艺术的新设计形态上，以崭新的脸谱艺术来满足视觉传达创新设计的要求。如石汉瑞先生为香港汇丰银行设计的年报封面，则体现了西方艺术元素与戏剧脸谱的创新结合，在年报封底上，设计师首次将自由女神像与关公脸谱进行创新结合，两种不同风格的视觉元素被分割重组后赋予了设计作品更强的视觉冲击力，同时也让观赏人员对戏剧脸谱有了新的认识。

（二）挖掘戏剧脸谱的深层次意蕴

戏剧是借助脸谱上的图案形式向观众传达戏剧人物的性格特征的，在颜色与图案完美融合的前提下，可促使艺术家准确传达脸谱的象征含义，在表演过程中推动戏剧人物的丰满与立体。因此在进行视觉传达创新设计时，需要对戏剧脸谱的精华进行研究创新，确保设计出的脸谱艺术作品不仅能够满足设计主题，同时也能够体现出更深层次的设计意蕴。

（三）实现戏剧脸谱色彩的传承突破

在视觉传达作品的设计过程中，色彩的应用不仅能够丰富设计作品的表达形式，同时还能够引发观赏人员的情感共鸣。戏剧脸谱中色彩的应用方式，体现了对民间色彩应用方法的借鉴。像在我国的民间年画设计中，色彩与色彩之间的对比极其强烈，而在脸谱色彩的选择过程中也存在色彩对比强烈的现象。在视觉传达设计中，醒目的色彩搭配能够给观赏人员带来视觉冲击，给观赏人员带来印象极为深刻的审美体验。

四、结语

戏剧脸谱作为中华传统文化中的精华，一直受到国内外艺术家的广泛关注，戏剧脸谱在视觉传达设计中展现出的视觉效果以及设计张力也得到了业内人士的认可。设计人员在应用戏剧脸谱时需了解戏剧脸谱艺术的发展脉络，分析戏剧脸谱艺术的表现形式，提取归纳戏剧脸谱艺术的新形态，以彰显视觉传达设计的创新风格，实现对中国传统文化元素的传承发展。

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