邰晓舟 陈英杰
摘要:展陈空间是展品向观者呈现出他们需要展示的媒介。在创造空间环境的过程中,需要借助陈列品、光影、色彩、材质、配件、场景等,才能营造出理想的环境。通过上述元素的融合,我们可以创造一个环境,不单单显现出主的题背景,并且创造出附加的视觉与空间氛围的艺术感。
关键词:展陈空间;设计
展陈空间是展品向观者呈现出他们需要展示的媒介。在创造空间环境的过程中,需要借助陈列品、光影、色彩、材质、配件、场景等,才能营造出理想的环境。通过上述元素的融合,我们可以创造一个环境,不单单显现出主的题背景,并且创造出附加的视觉与空间氛围的艺术感。
设计要素分析
1 展陈装置的形式
展陈装置是指展览工具与文化情景的营造形式。常见的有下列多种表示的形式:在造型方面,例如陈列柜、展板、展台、墙壁等;其次,布景这个阶段是要建立一个具体情景重现展示自己的内涵,考虑蕴含的文化以及牵涉的历史,为了能显示其当时所处的环境。展陈装置的设计也会对整个展览空间产生影响,能够展现其特有的造型,渲染出一个恰当的主题空间的环境。
2 材质质感的表现
材料通常表现为在墙壁、地面和展陈空间的展陈设施中。展陈空间中材料的选择对环境的影响主要在肌理脉络、触觉、质感和冷暖上透露出来。在墙壁或展陈柜中使用不同质地的材料会带给观众一种特有的视觉感触。在整个艺术馆空间中,质感方面应注意根据具体展陈内在的主题,择选出最迎恰的材质。
(1)材质的质感
不相同的材质有不相同的触觉感受与审美感觉差异,材质自身的属性决定了材质肌理的独殊性,因此材质差异可分为视觉上的质感差异与触觉上的质感差异。在一些特色的艺术馆中,民众可以通过触摸一些展品和周围的环境直接感受到,从而引起内心的触动,通过对材料的观察,将不同的感触联系起来。
(2)材质的情感
物质因材质而异,内在的情感也因材质而异。同样的材料,由于制作的工艺差异,不同的外在形式,也会表达不同的内心深处的情感。设计创作必须借鉴前人积攒的丰富成果,这样不相同的材料才能有效地用来表达他们想要传达的情感。当人们以接触和观察的形式接触一个物体时,它周围的环境、产品的信息和不同的内部情绪会结合起来,因为每个人感触的经验不同,接受到的设计者所传达的情感也存在差异。
3 视觉色彩的传达
不同的颜色会反映出差异的涵义。在空间的设计规划中,颜色必须根据主题的要求进行选择,影响了整个空间的氛围渲染。展品颜色的明纯度会影响视觉感知,不同情感的渲染需要差异化的色彩,展馆空间的颜色烘托与光的渲染的联系是十分紧密的。当踏进展区时,观众首先会感触到周围环境的整体色彩,其中使用了不同色調的光与暗、冷与热、强度、融入感与愉快感。因此民众内心的暗示与色彩之间的联系是不容忽略的。颜色的差异之所以能带来不同的情感,产生不同的表现效果,与观者差异的认知体验有关,主要与色彩的本身有关进而影响整个空间氛围的渲染。对颜色感知的差异源自个人在受教育的艺术氛围的差异。除开个人艺术修养的因素,颜色所暗示的心理感触是存在一定的普遍性。利用与民族文化中牵连性较多的颜色,知晓颜色存在的象征含义,便更有利于在空间的氛围渲染中整体掌控。借以已有的色彩感情价值表中蕴含的基本原理,展陈空间中展览装置、明暗等一起共建展厅展品的内部民族精神纽带。展厅空间的颜色必须贴切展览的民族主题与文化背景。在展现城市历史,地域文化的展陈空间,常常用深沉稳重的颜色;现代画廊的展陈方式更加自由,通常使用白色背景,对观者注意力浏阅展品的影响较少。因此艺术空间的设计过程中,颜色依据展陈主题的形式下甄选迎恰的颜色,为了有地域的特殊性,因此一般颜色根据接触设计工作提出具体工作要求所确定,空间的情感氛围才能渲染到最好的效果。
4 光影效果的烘托
展陈光运用能否满足展陈主题,这不仅会影响了观者的观感体验,也对整体空间的呈现效果起着十分重要的作用。光的冷暖、明暗、光影效果等都会反映了一定的氛围感,营造出了一个与展陈主题相适应的艺术环境。光影运用的多样带来不同空间特征的多样,如光的折射在映射展品与环境时带来了颜色变化,从而使视觉的感受变得丰富起来。也可以根据所要求的主题,来营造出不同相迎恰的温度感,舒适感。整体空间光的运用中多以采用人工照明与自然照明这两种方式。灯源照射的差异、曝光角度的差异、色彩倾向的差异、冷暖倾向的差异与时间的差异等对整体氛围的环境渲染差异十分明显。采用人造光源的意义在于易于控制光线,改变光源的色彩倾向、冷暖倾向等,所以人工照明通常用于展陈空间的设计中。经由灯光的变换形式、色调和位置来构成需要营造的主题语境。在组建空间的层次上有直接照明,间接照明,整体照明,局部照明等方法;也可以根据环境的温暖程度等进行调光。在使用过程中人工照明应注意以下问题,以确保灯光环境迎合空间需要表达的具体含义:
(1)展品形式特征及细节
灯光应用的价值在于它能创造出一个让观者集中有效地理解展品的外部特征、详实的细节的环境。凭借人类视觉舒适率能清楚准确地确认展陈空间中所需灯光的强度,不同展区的展品所需灯光也有差异。挂在墙上的展品需采用偏光的洗墙光照射展陈背景墙;摆放在展陈柜中的展品通常使用筒灯直射来突出展品细节与空间感;放置在空间中的展品常使用聚光灯集中照射。针对不同的展品,在增加其体积感时应着重加强对照明角度方向的分析,展品的着光面与背光面前面差异的对比也会干扰到展品情感氛围的渲染。
(2)展品色彩还原程度
就展陈中的绘画展品而言,光源的差异会带来画作颜色的相异。在确保画作颜色的原始感,没有失真感时,应注意光源的还原度。除了光照的不同特性外,在照射物体时呈现材质状态的差异。例如在照射纸质作品时使用直射筒灯,在红外线长时间照射的同时会在画面的表面生成大量热量,会存在损坏画作的可能性,而长期曝露在紫外线中,也可能引起颜色的变化,引起失真的问题。
(3)展品的质感与肌理表现
展陈过程中因展品材质的差异,其结构和材质肌理也存在各不相同。在选择多选用没有色彩偏向灯源,再者光源应根据材质的特性进行调整。例如在展陈织物的情况下,应避免直射光而采用漫反射光源照明;在面对质地肌理强烈的展品时,运用直接照射的光源可以呈现出良好的展品的纹理脉络。
(4)光与影的关系
光和影相互交织构建出一个虚幻的空间中的层次递进感,同时加强展品的肌理效果都是空间的形式要素之一。这会增进观者的互动性和了解展品中所包含的历史符号与相关信息。除此之外可以用通风的窗口引入天然的日光源来营造一个自然的展陈环境。
结语
在展陈设计规划的过程中色彩的运用、选材的考究、带有地域特征的文化符号、展陈方式、空间布局设计等元素是表达地域特征的主要载体。缺少某一个都是不能较好地传达地域民俗特征,多样的元素互相交织、互相作用。针对这些地域特征元素系统的分析研究,才会设计出优秀的能传达民俗文化的展陈设计。结合现有案例充分解析,将自身带入川渝地域文化中,便能设计符合该区域的展陈空间。
参考文献:
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(作者单位:沈阳化工大学)