心理学视角下的设计艺术

赵娟娟

摘 要：人是感知动物，是设计艺术实践活动的创作主体，也是设计艺术产品的欣赏者。人类心理活动变化会影响个体行为，并且反映在设计艺术中，因而研究设计心理学有利于艺术设计工作的完成，促进设计艺术实践活动的变革。

关键词：设计心理学;设计艺术;个体心理

随着时代的发展，产品的同质化趋势愈加明显，消费者对于产品也有了更高的要求，人们不仅会关注商品的价格，也会关注商品的使用感和艺术感。由此可见，在设计产品时，需要结合设计心理学理论对商品设计进行深入研究。

一、设计艺术心理学概述

（一）设计艺术心理学的定义

首先设计艺术的创作过程十分艰难，与纯粹的艺术领域的创作有比较大的差异，不能随心所想，而是要在许多条件的约束下综合进行。当牵扯设计艺术的一些心理问题时，例如，无论是站在为“谁”设计“什么”的角度，还是站在设计师的角度，这些问题都具有艺术学科的特征和规律，需要进行专业的研究。

设计艺术心理是指设计主体和设计目标主体在功能原理概念、结构设计计算、设计方案表达、工艺规范制定、消费体验和审美评价等过程中的一系列心理活动。由于现代消费观念的改变，人们对艺术设计的要求和约束越来越多。人是设计艺术最重要的决定因素，人们不仅需要获得商品的物质效率，而且迫切需要满足心理需求。因此，设计艺术要想深入发展，就需要艺术设计专业心理学的理论支撑。由此产生了设计艺术心理学这门学科，这是一门新兴学科，以往的学者对它所做的研究并不深入，因此艺术设计心理学研究任重而道远。

（二）设计艺术心理学的研究对象

设计艺术心理学，主要是用心理学的理论和方法研究决定设计艺术结果的人的内心及其行为规律。由于消费者和设计师都是具有主观能动性和独立思考能力的个体，他们不同的心理活动影响和决定着设计的过程和结果。当设计艺术作品的形态、使用方式以及内涵符合消费者的要求时，才能够引发消费者的共鸣，从而获得良好的市场效益。设计师的知识背景有所不同，因而他们的设计艺术作品具有不同的创意，因此他们所创作的设计艺术作品的效果也各不相同。为了避免设计出现錯误，走入困境，应该从心理学研究的角度帮助设计师分析并给予指导。综上所述，设计艺术心理学的研究对象主要包括设计师的心理、人的心理机制和消费者的心理活动。

人的心理机制主要包括人的高级心理功能和生理功能，尤其与脑的功能有着很大的关联，不同的心理功能是由脑的不同领域来指导完成的。人的情感、思想和环境等差异都会对艺术创作产生影响，因而掌握和熟知人的心理特性是设计师能够独立完成设计的重要理论前提。

（三）设计艺术心理学的研究范畴

设计艺术心理学的研究范畴，具体而言，就是要充分了解消费者的实际需求和潜在需求，并结合设计特点加以改进，使设计满足适当程度的实际需求。此外，无论用户是否欣赏、选择、购买和使用设计产品，他们都会对产品产生相应的情感。

二、设计艺术心理学发展概述

（一）现代设计艺术心理学的形成

20世纪90年代以后，设计艺术心理学有了相对精确的定义，同时开始正式使用。然而，设计艺术心理学的发展可以追溯到很久以前，即审美心理学在审美讨论中的产生和发展。审美心理学的起源与哲学家的思想密切相关，亚里士多德认为，文艺可以净化人的心灵，庄子主张“至美至乐”的“逍遥游”。审美问题逐渐成为哲学问题的一部分，人们也早已习惯沿着中国古代和西方哲学家的思想将审美心理作为一个哲学问题来探讨。西方学者对于美的数学规律不断深入探讨，大众对于艺术设计更加关注，世人不再满足于只用阐释的方法来描述美的规律，而是开始尝试用一种更为科学的方法、更能让人理解的方式——实验的方式来解释“美”的观念。例如，德国心理学家费希纳开创了心理物理学，并以数学的形式将心理学与物理学联系在一起。威廉·冯特利用费希纳的开创性成果，使心理学从哲学中脱离出来，成为一门独立的科学——科学心理学。1871年费希纳在审美心理学研究过程中引入实验心理学，通过心理学实验分析审美现象，运用实验法、观察法、内省法来研究形式与美之间的微妙关系，并提出了“审美阈”“审美加强”“审美联想”“审美对比”“审美顺序”“审美调和”等一系列审美心理学原则。这一时期，费肖尔父子的“移情理论”和爱德华·布洛的“心理距离”理论对艺术心理学产生了很大的影响，他们也从心理学的角度分析了审美感受和审美体验。

（二）现代设计艺术心理学的发展

20世纪，心理学逐渐发展壮大，衍生出许多分支和心理学流派，其中一些在艺术心理学的发展中发挥了重要作用，如格式塔学派、人本主义心理学流派和精神分析学派。格式塔学派在认知过程的研究中充分运用格式塔对感性组织原则和思维方式展开研究，为艺术心理学提供了新的思路。人本主义心理学流派代表人物马斯洛首先进行性格心理学和人格学的研究，被广泛应用于设计艺术的理论阐释。精神分析学派的代表提出了“集体无意识”的观点，用“集体无意识”和“原型”的概念来解释艺术和审美现象，在表现艺术的个人心理背后，有着比个人心理更深刻的集体心理，而文艺的产生和发展要依靠“集体无意识”。当前我国设计艺术心理学的研究仍处于起步阶段，设计艺术心理学的概念刚刚开始得到关注，以审美经验或者消费心理的研究为主的基础理论研究、学科框架还没有完全形成。虽然目前我国设计艺术心理学方面的研究文章比较欠缺，但是心理学和设计艺术学紧密地结合，完备的设计艺术心理学体系已是大势所趋，是中国快速发展的必然结果。

三、设计艺术中的个体心理

（一）设计艺术中的感知

在设计艺术中，感知主要是指客观事物通过感觉器官在头脑中的直接反映，或者利用感官获得对物体有用的印象。人的感知结构是非常奇妙和精巧的，这种构造使我们具有一种强烈的倾向，带领我们根据一些具体的事实观察、探索出一些规则，利用这些规则来说明一些结果，运用这些结果来指挥艺术创作者，运用各种心理能力参与设计艺术作品的创作，并且与其进行视觉上的互动，从而传达信息。

感性促使人们发现真理，感性包括对真理和理性的认识。在艺术设计过程中，只有提高感知能力，才能创作出好的艺术设计作品，培养感知能力有利于调动各种情感意识，有利于发挥个性潜能与创造力，有利于提高对艺术的鉴赏力。由此可知，艺术设计中的感知能力对于艺术创作十分重要，应该注重艺术设计中感知能力的提升。

（二）设计艺术中的情绪与情感

设计艺术活动是人类审美体验和人类情感表达的重要途径，情感是设计师创造性表达的根源，在艺术设计过程中，情感和情绪是人们对客观事物体验的态度以及相应的行为反应，不同的物质属性会使人产生不同的情感，不同的视觉元素也会带来不同的视觉感受和情感体验。

随着物质和精神文明的进步，人类的艺术设计思维也随着社会的发展产生变化，人类的生活不能没有艺术，人类的情感也需要宣泄，需要多彩的艺术来丰富生活，因此在艺术设计中加强情感和情绪的表达是非常重要的。通过提高设计师的创作个性、想象力和冒险精神，培养和激发设计师的创作意识，有利于艺术设计的发展。

四、设计艺术心理学的运用

设计艺术心理学在社会生活各方面都得到了运用，例如在平面设计、环境艺术设计、视觉设计和美术鉴赏中都有一定的应用。

设计心理学在环境藝术中得到了广泛的应用。设计心理学在环境艺术设计中的应用，就是将心理学的基本知识与环境艺术设计的具体实践相结合，将设计心理学的逻辑运用到环境艺术设计作品中，使作品唤起人们愉悦和舒适之感，给人以美的感受。

设计心理学在视觉设计中也发挥了重要作用。例如，当人们看到红、白、蓝三种颜色，会自动联想到百事可乐，这是因为视觉感知中的红、白、蓝三色标签已经印在人们的脑海中，这就是艺术心理学带来的影响。由此可见，艺术心理学在视觉设计中能够发挥非常大的作用，能够帮助商家提升品牌效应。

五、结语

由此可见，设计心理学在艺术设计过程中发挥了巨大的作用，设计心理学和设计艺术相结合能产生巨大的效用，因此在现实生活中应该恰当运用设计心理学来设计产品，使其满足人们在物质和精神层面对于商品的需求。

参考文献：

[1]唐宏轩.艺术设计教育中感知的重要性[J].艺术百家，2009（S1）：235-237.

[2]高岑.心理学视角的设计艺术[D].南京艺术学院，2009.

作者单位：

许昌电气职业学院