平面艺术的设计心理学研究

陈庆韬

【摘要】近些年来，随着设计艺术的理论研究进一步深入，设计心理学研究就成了设计艺术各领域讨论的焦点话题。作为设计艺术学的分支学科，设计心理学是从心理学角度出发，对设计事件、人物以及产品等进行研究，所得的研究成果能够加深我们对设计对象的理解。实际上，设计心理学并没有想象中的那么高深玄妙，它研究的是生活常见但易被人忽视的道理，这些易于忽视的道理和规则确实能够帮助设计师更加充分合理的考虑设计问题，进而采取有效解决措施。目前，在国内设计心理学研究尚属于比较新的课题，直到近几年，才有一些学者对设计心理学加以关注。在文中，笔者将分别从平面艺术的四个不同方面对设计心理学进行适当探讨。

【关键词】平面艺术 设计心理学 研究

【中图分类号】J504 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）20-0069-01

一、形态艺术的设计心理学

当提及形态艺术时，我们没必要过多关注字眼本身，它其实是“构成”的高度概括的称谓。有的学者把形态艺术是以初学者为对象的领域。实际上，如果从专门领域角度看待“构成”，不难发现，其内容能够牵扯到高层次问题。我们如果进行相关研究积累，将会促使构成朝着更高的层次发展。

众所周知，人类所生存的空间属于三维空间，如果要把三维空间在平面上进行表现，将迫使我们在造型方法的研究上付出巨大努力。比如说，在三维空间的表现中，除了能够让物体发生动作外，也可以根据立体形态做出实体，但是如果要在二维空间进行表现，唯有通过平面“描绘”，否则别无他法。

就形态艺术而言，其构成要素不外乎点、线、面三种，有的学者将“体”也包括其中，当然，也并不是不合理，特别是当前平面设计正朝着多种媒体方向发展，“体”本身就是一种特殊的表现形式，作为构成要素也未尝不可。

二、色彩艺术的设计心理学

（一）色彩艺术的心理错觉

我们深知，色彩之所以对人的心理产生影响是由于色彩本身就具有心理效应，这一点曾有心理学家通过试验证明，结果表明，红色环境有助于人的情绪兴奋，让人脉搏跳动加速，容易产生烦躁感；而蓝色环境则与之恰恰相反。事实上，这是因为人脑脑电波在受到颜色刺激时反应存在一定差异，受到蓝色刺激后，人脑会显得更加沉静松弛，而受红色刺激后，紧张感油然而生。同时，色彩根本不存在冷暖差别，但由于人的主观感受不同，所以很多人觉得色彩确实存在冷暖差异，这是由于色彩给人一种心理或者精神的错觉，进而让人们感觉色彩有冷暖之分。比如说夏季冷饮外包装颜色都是蓝绿紫等冷色调，人们自然而然就会觉得比较凉爽的感觉。

（二）颜色的情感体验

当人们看到某种颜色或色彩时，往往会对具有这种色彩的物理载体的联想，比如说红色会让人对花、血液等产生联想。换言之，色彩其实是人们视觉经验产生的结果，一旦视觉经验与外界刺激刚好完全对应，人们往往会产生某种联想，这也进一步说明了色彩本身是不具备情感的，只是人的感受与视觉经验产生碰撞的结果。事实上，人们的视觉经验并不只是对某种或者是某几种颜色刺激产生反应，对多种颜色刺激都会产生反应。外界信息在人脑中经过多道工序加工处理后，就会形成整体印象，这时颜色刺激的产生就不是仅仅与视觉经验有关了，与整体的视觉句和经验都有很大关系。

三、图形艺术的设计心理学

在平面设计领域中，“图形”一词指的是一种通过印刷或各种媒体等方式进行复制和传播的方式，进而实现信息、思想和观念的视觉传达，换言之，图形就是对设计主体思想观念和内在意愿的外在表现。下面就图形艺术中的情感设计来对图形艺术中的设计心理学进艺行详细介绍：

情感体验设计与和图形艺术关系紧密，主要表现在二者同时为了作品的情感表达以及图形艺术目标增添了活力，也为平面艺术设计目标的实现奠定了基础。就情感体验设计来说，主要分为三个层次：

在第一层次上，商品本身属性会对受众产生一定的刺激进而引发情感反应，如大小、轻重、厚薄等反应；也可能会有高兴等复杂情感的伴随。在第二层次上，主要是因产品产生联想进而导致连带情感产生，这一点需结合受众个人成长背景，个人好恶等进行综合考虑，很多时候，即使是同一件物品，会因个人的不同而出现不同的情感体验。在第三个层次上，主要是通过造型的抽象表达让受众产生形式或者意义的理解，进而体验情感。为了让受众有更高层次的情感体验，就需要设计者与受众的视觉经验等存在一致性，只有这样，设计出来的作品在受众中进行传播时效果才会更加显著。可以看到，设计师在该层次中有两个关键人物，一个是进行信息的传播，另一个是进行文化引领和教化。

四、综合材料艺术的设计心理学

综合材料艺术的设计心理学的研究主要是从视觉领域和触觉领域着手。对于视觉领域的研究而言，前面形态艺术、色彩艺术以及图形艺术已经进行了充分论述，这里就不再次赘述了，所以这里对触觉与心理学研究进行着重介绍。

客观上来讲，触觉刺激要比视觉刺激强烈的多，也更加直接，真实感也往往更加强烈。受众可以很直观的对形体进行感知。在这里，笔者将通过触觉美感和触觉真实来展开论述：首先就是触觉美感：当前进行设计的目的主要是为了能够让受众发现现实存在的美感和真实感。通常情况下，触觉刺激往往会显得更加真实，从这么角度看，真实也是美的一种形式，事实上，人们产生触觉刺激主要在作品表面肌理、内在重量、软硬程度以及温度高低四个方面。本文中除了做到了肌理效果的形象外，还通过此肌理联想感受到自然界的纯朴真实。对于重量感，目前还无法克服，但在以后应该会得到合理解决，然后就是温度触觉，只有通过形态表面温度的刺激进而对形态本身加以描述，真实感才会更加强烈。

五、结束语

综上所述，设计心理学对于平面艺术的指导，主要体现在重点考虑设计师和受众心理变化。通过设计心理学，设计师在设计时考虑问题会更加全面，提出的解决方案才更有针对性；与此同时，设计心理学能够帮助受众对自身的认识、感知过程有一个正确认识，有助于受众更好的接受设计作品。基于此，设计心理学知识就有很强的普及必要性。在文中，笔者重点论述了设计心理学在形态艺术、色彩艺术、图形艺术、综合材料应用艺术等方面的重要作用。相信随着设计学研究的进一步深入，平面艺术实践能力的不断提高，设计心理学必将大力促进平面艺术的发展。

参考文献：

[1]刘丽娜.探究设计心理学在平面设计中的应用[J].城市建设理论研究：电子版，2012（13）.

[2]张帅.设计心理学在平面设计中的应用研究[J].中央民族大学，2011.

[3]毛选波.平面艺术的设计心理学研究[J].沈阳航空航天大学， 2010.