二胡演奏中的音色把握技巧

黄宏强

摘要：在我国的所有乐器中，二胡是民族乐器里最具代表性的一种，相较于其他乐器而言二胡演奏出的乐曲更加柔和，更具情感性，能够打动人心，也因此受到国内外广大音乐和乐器爱好者的青睐。在二胡演奏过程中音色是影响其艺术性的一个重要因素，音色的好坏也直接决定了二胡的声音是否动听，最打动人心的也正是二胡的音色，因此二胡演奏必须把握好音色才能呈现出更加动人的作品。本文基于音色本身浅要地分析了二胡演奏中音色的把握技巧，从影响二胡音色的因素入手探讨如何把握二胡演奏中的音色问题，以期为二胡演奏者提供可借鉴的经验，提高二胡演奏水平，促进二胡音乐艺术的发展。

关键词：二胡演奏;音色把握;技巧

二胡演奏之所以受到大众的广泛关注和喜爱，是由于二胡本身的音色具有独特性，能够让人们感受到不一样的艺术，二胡演奏在实践中也极具表现力，从而引人入胜。音色本身是某一种音乐艺术演奏具有独特性的关键，二胡的独特音色能够让人们在欣赏的过程中感受到二胡本身的魅力，从音乐艺术中体会创作者的情感。

一、二胡的音色分析

音色就是指某一乐器或是音乐艺术的音品和音质，是通过听觉来感知的一种相同音调和相同规响度声音之间的对比。乐器的种类多种多样，但是每种乐器的音色都有所不同，且特色和特点各异。传统的二胡音色通常分为三个种类，即实、泛及散，随着二胡音色的发展，现在阶段的二胡音色有了更多的分类，如柔美、暗淡、明亮等，对于优质的音色而言不同的音区都具有自身的特点，如高音区体现出纯净明亮的特点，中音区体现为圆润，低音区则体现为浑厚，这种优质的音色能给听众带来非常好的感受，觉察出清而不浊、厚而不闷的音色特点。通过对不同二胡演奏实践的观察，能够发现演奏人员是通过两手之间的配合来完成二胡的发音的，不同演奏人员对二胡的表现手法都有所差异，演奏方法和表现手法的不同使得二胡发出的音色有所不同。基于此，要演奏出好的音色，演奏人员就需要加强规范化的训练，不断提高自身的音乐审美水平，通过理论的学习与实际的训练来演奏出好的二胡音色。

二、影响二胡音色的因素

1.乐器材质的影响

影响二胡音色的因素具有多种，其中较为重要的一种影响因素就是乐器的材质，二胡的材质具有不同的等级，等级不同所呈现出来的音色和质量都具有差异。二胡演奏者要想呈现出好的音色也需要重视所选择二胡的材质，一定要提升自身的专业判断能力，对不同的材质和做工进行专业的辨别，只有材质和做工良好的二胡才能从本身的质量上确保音色的质量。但是仅仅有辨别材质的专业眼光是不够的，还需要有专业的演奏技巧和水平来配合好材质的乐器，才能真正演奏出动人的二胡音色。

2.民族风格的影响

我国本身是一个多民族的国家，文化也具有多元性，由于每个民族的历史文化。生活方式以及音乐的审美情趣都有所不同，因此会形成不同的音乐风格，如新疆维吾尔族的音乐体现出更强的节奏感和律动感，江南地区的音乐则更加的温婉和秀丽，节奏呈现多种变化，像是温柔的女子在娓娓诉说一个个故事。民族和地域的不同使得音乐具有差异性，演奏者应当充分了解并尊重这种差异性，把握各民族音乐音色的特点，从而创作和演奏出更具民族性的艺术作品。

三、二胡演奏中的音色把握技巧

1.树立良好的音乐审美观念

要演奏出动人的二胡音乐，把握好二胡音色，首先就需要演奏者树立良好的音乐审美观念，这样才能在二胡演奏中呈现出音乐的魅力，展现音乐作品的核心内涵和主题，也只有演奏者具有良好的音乐审美观念才能在演奏过程中精益求精，追求更加完美的演奏效果。演奏者树立良好的音色审美观念，提高对二胡音色的鉴赏和分析能力才能找准自身演奏与优秀演奏之间的差距所在，从而呈现二胡的音色魅力。要树立良好的音色审美观念，首先演奏者应当加强对二胡演奏名家作品的倾听和学习，多听多学多借鉴，在学习和借鉴的过程中形成自己对音色概念的理解，在此基础上进行针对性的训练。其次为了提高音色差异的甄别能力以及对演奏的控制能力，二胡演奏者需要强化空弦练习，从而转变自身的音色练习方法，对不同系法搭配表现出的音色不同也能更好地辨别，长期的练习最终也会提高演奏过程中的控制能力。最后良好音色审美观念的形成也使得演奏者能够更好地把握作品本身所蕴含的情感和内容，达到演奏与作品本身的完美契合。

2.学会音色的辨别

要达到在演奏中很好地把握音色，学会辨别音色也必不可少，演奏者自身的音色辨別能力对演奏音色的控制十分关键，无法做到音色的辨别自然也很难实现对音色的把控。基于此演奏者首先应当深化对音色本质的认识，认识到音色作为一个音乐符号能够表达音乐作品中所隐含的情感，往往音乐作品的高潮和结尾部分的音色是有很大的不同的，演奏者只有能够很好地辨别在阶段的音色使用和控制，才能呈现出更加完美的演奏。其次演奏者需要经过反复的练习来提升对音色的辨别能力，练习是基础。最后需要演奏者掌握好演奏的多种方法，结合多元方法才能更好的辨别音色，提高音色的控制能力。

3.配合好运弓力度和速度

二胡的音色与运弓的应用方式息息相关，二胡要应用运弓使得弓毛和弦之间产生摩擦振动才能发出声音，要演奏出良好的音色就需要配合好运弓的力度和速度。二胡运弓有两种力，弓的自然重力是其中的一种，这种力就对持弓过程中的状态提出了要求，要求演奏者在演奏的过程中需要让手指处于松弛的状态，不能施加控制力，弓的运行考手臂手腕的运动，同时还需要放平弓子，这样才让手指处于放松状态下更好发挥弓的自然重力。肌肉控制力是另一种力，这种力是通过前臂和手部的肌肉力量来实现的，二胡运弓时利用手指来使弓毛和弦呈现压力，这种压力以自然重力为基础，根据演奏的具体情况来把握。对于二胡演奏而言运弓的速度不同产生的推拉力就会有所差异，从而发出不同的二胡声音，二胡演奏发声压力和速度缺一不可，只有将二者配合好才能产生更好的音色，运弓的压力和速度比例要控制合理的范围内才能提升音色的音品和音质。

4.把握好演奏姿势和思维方式

在二胡演奏中要控制好音色还需要把握好演奏姿势和思维方式。一方面演奏的姿势要确保标准，要实现演奏姿势与二胡之间的协调配合，人琴合一才能演奏出更高水平的作品，同时还能呈现出更加自然的演奏状态，也能更省力，从而发挥好演奏水平。另一方面需要在演奏过程中注重思维方式，尤其是对于演奏新手而言必须要明白二胡演奏不可急于求成，欲速则不达。二胡演奏音色的良好呈现与演奏者的思维方式是分不开的，若是思维方式出现偏差则会体现在拉弓动作的不标准，甚至出现变形的情况，从而难以把握音色。同时演奏者应当注重演奏精力的投入，聚精会神才能更好地演奏，身体也需要放松，练习也要循序渐进。

四、结论

总之，就二胡演奏而言本身就是通过声音来传递情感，人们对音乐中所含情感的领悟正是从音色中来的，由此可见音色在二胡演奏中有着独特的重要地位，只有确保二胡具有好的音色才能使得音乐更具表现力和感染力，帮助创作者和演奏者表达情感，同时表现二胡音乐作品的主题。

参考文献：

[1]杨智丹.二胡协奏曲《莱村女》的演奏研究[D].广州大学，2019.

[2]李书音.浅谈二胡演奏中的音色把握[J].戏剧之家，2018（25）：66.

[3]黄润清.二胡演奏中的音色把握技巧[J].北方音乐，2018，38（06）：26-27.

[4]兰颐.浅谈二胡演奏音色的控制[J].黄河之声，2018（01）：26.

[5]陕邵华.二胡右手技法研究[D].山西师范大学，2016.

[6]孔艳艳.二十世纪二胡演奏技巧的开发与应用[D].上海音乐学院，2004.