浅析舞蹈编导在创作中对情感的把握

杨蕊

【摘 要】舞蹈编导作为舞蹈作品创作的主体，在其创作作品的过程中，对情感的把握是十分关键的，直接关系到作品的成败。舞蹈编导通过情感把握，能有效地将情感融入到作品的创作中去，从而使舞蹈富有情感和表现力。情感把握对舞蹈编导是十分重要的。基于此，笔者将从相关概念分析、舞蹈编导在创作过程中的情感把握、情感把握在舞蹈编导创作中的作用三个方面进行研究，从而探讨舞蹈编导在创作中对情感的把握。

【关键词】舞蹈编导;创作;情感把握

中图分类号：J711 文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）24-0151-02

情感在舞蹈作品中占有重要的地位，舞蹈编导在创作舞蹈作品的过程中，需要仔细揣摩每一个舞蹈动作及其所需要表达的情感，将情感外化为动作的形式，传递到观众的心中。从创作角度来说，情感不仅是连接生活与艺术的桥梁，也是构成作品的重要因素。

在生活中，舞蹈形象表现出来的打动人心的美，与情感的表达是紧密相连的。情感是艺术的灵魂，因此，情感把握与舞蹈编导是密不可分的。一个好的舞蹈作品，往往在情感上能与观众产生共鸣。对于舞蹈编导来说，准确把握情感，把情感注入整个舞蹈创作活动之中，以情动人，既是舞蹈创作的出发点，也是舞蹈作品的终极目标。

一、情感与情感体验的概念

艺术创作中的情感活动和其它情感活动是不一样的。一个人的需求被满足后所呈现出来的态度就表现为情感，它是人们对客观事物的感受，是内心活动的重要体现，反映了人们的情绪变化及内心动态。人们能够表现出内心的喜悦、厌恶、哀愁等感受，说明情感是人类精神的寄托。人们在平时接触新事物的同时，不仅会了解认识这个事物的各个方面，还会在这个过程中产生自己内心情感的体验。如一首旋律舒缓的曲子，可以使人们心情愉悦;而汽车的喇叭声会让人们产生烦躁、厌恶的情绪。

二、舞蹈编导创作中情感把握的概念

在舞蹈编导的创作过程中，创作者要走进生活、体验生活，捕捉舞蹈形象，创造和组织舞蹈语言，把舞蹈编排设计得更加完整，把自己在生活中发掘到、感受到的并经过构思加工之后的舞蹈形象呈现在舞台上。

舞蹈编导在创作过程中，情感的表达带有明确的目的性，通过舞蹈中情感的融合，引起观赏者的共鸣，而不是让自己陶醉在作品中。所以编导在进行创作时，要调整好自己的情绪，要与舞蹈作品中所表达的情感一致。舞蹈编导在创作作品的过程中，要用清晰可见的人物形象表现出舞蹈作品中的内在情感，人物形象的情感塑造是编导自身情感体验和经历的再现，编导将由自身经历所产生的内心情感作为创作的源泉，不断进行挖掘并把握情感，与所要创作的舞蹈作品实现情感一致，才能塑造出感人至深的艺术形象。

三、舞蹈编导在创作过程中的情感把握

舞蹈创作可以概括为两层含义，即“创作什么”与“怎样创作”。然而，要想做好这两个方面，必须明白在舞蹈作品创作中，如何准确把握舞蹈编导的内心情感。合理运用内心情感才能创作出有生命力的作品，才能使舞蹈编导的创作能力得到进一步的提高。

舞蹈编导在创作一个舞蹈作品时会遇到不同的情况，比如，舞蹈编导在平时的生活中有所积累或有所感悟，就会产生创作的动机与灵感，并在这种灵感下进行构思创作。然后，在作品创作的构思过程中再将之前所有的创作灵感结合起来，以创作出优秀的舞蹈作品。再比如，舞蹈编导在生活中接触各种事物时，有一些事物会触及自己的内心情感，从中产生了创作的灵感。但无论怎样，都要求编导有生活的积累，对生活有了一定的理解和感悟之后，所创作的作品才会更加成熟。

舞蹈编导在舞蹈创作中把握情感时，不仅要遵从自己的感觉，也要结合特定的文化背景、音乐题材等进行创作，并充分将情感融入其中。这其实也是舞蹈编导发掘个人内心真实情感的过程，而忠于个人真实情感实际上就是忠于个人内在精神实质。舞蹈编导遵循自己的真实情感进行创作，所创作出来的作品会带有自己思想的痕迹，加之自己独特的表现手法，能达到一种超然的艺术境界。

一个舞蹈作品成功与否，能否给观众留下较为深刻的印象，除了舞蹈作品本身有其独特的地方，比如舞蹈语汇的独特、作品风格的鲜明、艺术形象的丰富、作品内涵的深刻、灯光及服装的精心设计之外，最关键的还是要有感人至深的情感表达。舞蹈作品只有表达出真实的情感，才能更好地感染观众并引起观众的共鸣。

四、情感把握在舞蹈编导创作中的作用

（一）情感把握在形象塑造中的作用

形象塑造的过程就是舞蹈编导思维不断完善的过程，形象的塑造需要做很多的前期工作，既要兼顾作品形式，也要兼顾形象在作品中所表现出的价值。形象塑造包含了角色的情感表达、舞蹈人物形象的设计等，是舞蹈编导自身生活经历和人生体验的凸显。

舞蹈编导应将由自身生活经历所产生的内心情感作为创作源泉，不断地体验生活，从而获得舞蹈创作的灵感。例如，笔者在本科阶段的舞蹈编创课程学习中曾编排了藏族女子群舞《青稞熟了》。舞蹈中塑造了母亲和孩子的形象，最初孩子对母亲收割青稞感到好奇，之后孩子尝试模仿母亲收割青稞，然后母亲逐渐老去，孩子一天天长大，最终孩子也学会了收割青稞，并且帮助母亲在田间劳作。随着青稞的丰收，母亲日渐衰老，孩子日渐成长，走在铺满青稞的田间，放眼望去，是一代一代的生活传承。舞蹈《青稞熟了》中塑造了母亲年轻时干农活轻松有力到后来直不起腰的形象，也塑造了孩子从年幼无知在田间玩耍捣乱，到之后跟母亲学习收割青稞的形象，这两个形象作为主线贯穿整个舞蹈，表现出了藏族人民对劳作传承的重视以及对丰收的喜悦。因此，在塑造角色形象时，对所塑造形象的情感把握是十分重要的，情感把握是形象塑造成功与否的关键。

艺术创作来源于生活，生活是舞台的基础。笔者认为，对于情感的把握是舞蹈编导最重要的能力，角色塑造的关键在于情感把握，将深层次的情感融入创作中，才能塑造出鲜活的舞蹈形象，也才能创作出成功的舞蹈作品。

（二）情感把握在舞蹈语汇、技巧中的作用

要想創作出好的舞蹈作品，提炼舞蹈语汇（动作）是十分关键的一步。若舞蹈动作提炼得准确，作品就成功了一半。又以笔者本科时期的舞蹈作品《青稞熟了》为例，舞蹈语汇是从藏族基本舞蹈动作中提炼出来的，形象地表现出了在田间割青稞的辛勤劳作场景，其中，“割”的动作尤其夸张，通过“割”这一动作的强化，生动地再现了藏族人民的劳作场面以及他们割青稞时激动喜悦的内心情感，带给观众强烈的视觉冲击。因此，笔者认为舞蹈语汇的提炼和情感把握的关系是非常密切的。

此外，舞蹈作品的成功与舞蹈技巧的合理运用也是密切相关的。舞蹈技巧的合理运用能使舞蹈编导更清楚地认识到在每个环节、每个动作中应该使用什么舞蹈技巧，并借助舞蹈技巧体现舞蹈情感。反之，如果舞蹈技巧运用不当，会对整个舞蹈作品产生负面影响。

五、结语

舞蹈编导作为舞蹈创作和舞蹈编排的主要组织者，其能否发挥出最大的作用很大程度上取决于对作品情感的把握程度。对情感的把握在舞蹈创作、形象塑造、舞蹈语汇提炼等多个环节都具有重要作用，是舞蹈创作过程中不可忽略的重要部分。同时，对情感的把握也将贯穿于整个舞蹈表演过程，使舞蹈演员更好地表现出舞蹈的神韵。舞蹈编导在创作过程中对情感把握的准确与否，直接影响到舞蹈作品的成败。因此，舞蹈编导对情感的准确把握是舞蹈作品成功的关键。

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