唐娜
摘要:中国古典舞的身韵美学,是中国悠久的历史文化与精神文明的独特体现形式。中国古典舞发展至今,越來越多的学者投入到这一学科的研究和建设工作中。身韵美学不仅是中华民族历史文化的发展产物,同时也是传承中华文化的重要形式,同时也更加符合中国古典舞的发展理念与传播思想。
关键词:“身韵美学”;构建;中国古典舞
中国古典舞是从中华民族美学的角度出发,逐渐发展出来的一种舞蹈表现形式。无论在艺术形式上还是在民族文化上,都比较好的解决了中国古典舞发展的主体问题。身韵是中国古典舞的灵魂和文化,更是中国古典舞发展的根基,能够更好的帮助人们了解中国古典舞中的文化内涵。
一、“身韵美学”的构建思想
舞蹈的动作是舞蹈艺术中重要的语言表达形式,各种各样的形态动作是人们日常生活的情感积累。身韵美学和舞蹈的历史文化有着密切的联系,通过丰富的舞蹈动作,能够将人类社会生活和意识进行展现。舞蹈的艺术展现形式与其他艺术的展现形式不同,舞蹈是通过人的身体将动作展现出来,尤其在“身韵美学”思想的基础上,能够更好的将人的意识形态以及内心的情感进行抒发,是一种独特的艺术表现形式。目前中国古典舞在高校中的教学比较全面,无论从教学体系还是从教学实践中,都有比较好的教学效果。“身韵美学”是将社会文化、思想文化和艺术文化相结合,是一种将艺术审美和艺术展现相结合的一种文化形式。身韵美学已经逐渐成为中国传统戏曲舞蹈美学研究的重点内容,以中国传统的舞蹈思想为建设基础,主要是为了研究中国古典舞的美学思想以及美学特征。
二、“身”是中国古典舞的形态体现
舞蹈艺术作为一种通过肢体动作展现文化思想的艺术形式,中国古典舞有着丰富的舞蹈动作,能够展示出多元化的舞蹈动作和艺术形态。中国古典舞讲究舞蹈动作的曲线美和动作美,舒展的舞蹈动作能够将古老的艺术文化进行传递。中国古典舞对形体的动作展现比较严格,需要在身形上做到“拧、倾、圆、曲”,这样才能够比较好的展现出古典舞中的身形美和曲线美。这四个字既可以将其理解为动作的固定技巧方式,同时也可以将其理解为动作展现的效果,在其中包含着非常丰富的历史文化和人文气息。
“拧”在中国古典舞中是需要舞者能够将身体的整体具有子午相和阴阳面的方位特征,展现出不同的身体方向,将身体展现的更加具有“层次感”;“倾”是中国古典舞中非常重要的一项训练内容,也是非常常见的一种表现形式。“拧”和“倾”是两种非常重要的舞蹈表现形式,二者通常在一起出现。“圆和曲”类似于太极八卦图,在圆中展现动作的曲线美,古典舞中处处体现着圆线和曲线。这种表现形式是中国古典舞特有的表现形式,也是中华文化的独特展现方式,只有真正掌握这一独特的舞蹈形式,才能更好的完成中国古典舞的表演,推动中国古典舞的发扬和传承。
三、“韵”是中国古典舞的神态体现
“韵”是中国古典舞舞蹈动作展现气韵和精神的重要方式,也是中国古典舞的核心所在,身韵美学不仅强调舞蹈动作的优美和舒展,更强调的是通过舞蹈动作来传递思想与文化,要求舞者能够在内心中产生人生感悟和对舞蹈动作的感悟,从而提升舞者本体对于古典舞的理解。中国古典舞是需要通过内心感受,感受舞蹈的动作、舞台的感觉、自身的状态,然后再通过肢体动作向外展示的一种表现形式,具有比较独特的舞蹈审美特征。
(一)“韵”所展现的民族性美学特征
在中国古典舞中展示的民族性美学特征,是其他古典舞蹈没有办法体现的。民族性特征就是要通过中国古典舞的独特表现形式,向人们展示中华民族的文明。中华民族五千多年的历史文明之所以能够被传承下来,最重要的就是中华民族刚正纯洁、柔中带刚的民族特征,同样也是中华民族文化的独有特征。中国古典舞可以说是中华民族文化的缩影和集中体现形式,更是需要努力传承和发扬的一种舞蹈,因此要将中国古典舞构建和发扬成为中华民族悠久历史文化的代表,从而让更多的人们了解中华民族。
(二)“韵”所展现的个体性审美特征
中国古典舞从很早就能够通过舞蹈动作来抒发人们的思想情感,通过历史的洗礼和不断的演变,已经逐渐发展成为一种感性的舞蹈形式。中国古典舞蹈可以通过一种比较“含蓄”的形式,将个体中的思想及情绪展现出来,借助丰富的舞蹈动作来展现表演个体内心中的悲欢、喜悦、善良与丑陋等形态,舞蹈形式收放自如。舞者通过神态带动形态,通过形态传递神态,从而更好的展现出古典舞的情感,让古典舞的神韵更加具有个体化特征,做到心、意、气合一。
四、“和而不同”,“以和为美”思想与中国古典舞的发展
以和为美一直是中华民族传统的审美观念,随着中国古典舞的不断创新与发展,中国古典舞也逐渐向多元化的方向发展,尤其是在现阶段的发展过程中,更要注意在创新舞蹈动作的同时,对文化观念和共通性进行挖掘,从而实现中国古典舞的发展道路。既要做到万物归一,同时也要做到一脉相承。为了实现中国古典舞的发扬和传承,必须要在原有文化的基础上,探索古人的价值观、思想观和审美观,同时也要加上新时期的新思想,实现创造与创新。以和为美是“身韵美学”的最终体现,“和”就是要将不同的舞蹈动作融合,并达到一个平衡的状态,从而产生一种自然、和谐之美。然而在“和”的过程中,又要达到不同点,这就需要在中国古典舞的发展过程中寻找最佳时机和内容,要明确哪些需要达到“和”,而哪些需要做到“不同”,这不仅仅是中国古典舞的一种发展方式,同时也是中国古典舞在现代发展时期的指导思想,只有做到“和而不同”,“以和为美”,才能使中国古典舞的精神与文化传承下去。
结语
中国古典舞的不断建设与发展,已经将探索更深层次的美学内涵和文化特征作为新时期的研究目标。身韵美学思想是将中国古典文化从比较抽象的形式转化为比较具体文化形式的一种方式,“和而不同”和“以和为美”思想方针也已经逐渐成为中国古典舞主要的建设思想,由此可见,身韵美学对于中国古典舞的发展和传承具有深远的意义。