当代多元化背景下的插画创新

王飞飞 郑思琦

河北传媒学院

插画作品将东方文化和西方文化有机结合起来，中国的节日、山水等形象都以一种全新的形式出现在插画作品中，让人耳目一新。许多插画师依靠这一模式成就了许多插画师，社会各界人士对于这类插画给予了高度的肯定，许多大型企业都选择这类插画作品为企业宣传的广告，这在一定程度上体现出这类插画作品有很高的市场价值，使得这类插画画风逐渐成为了插画界的主流。这类插画设计中体现的东方元素吸引了一大批插画爱好者，国人对于她的插画设计也给出了很高的评价，这种插画设计又熟悉又新奇。熟悉的是插画中的东方元素，新奇的是东方元素还能够以这种形式表现出来。在当代多元化背景下，对于插画创新就行探讨是非常有必要的。

一、灵动飘逸的线条与绮丽雅致的色彩

如果你仔细观察这类插画作品插画，会发现插画作品中所有的画面主体都是由一条条灵动飘逸的线条勾勒而成的，这灵动飘逸的线条使得画面主体富有一定的生命力。这种造型方式是东方特有的绘画方式，能够充分体现出中国线描的功力。画面中的主体与背景形成一种强烈的对比，西方当代建筑也是运用线条来绘制的，但是却能够有效表现出西方文化的透视结构。插画师在设计的过程中很少强调光影和块面。插画师通过线条把整个画面划分成不同的区域，进而产生了强烈的对比，使得画面有了非常强的装饰感，给人一种特殊的空间感。线条能够渲染画面气氛，很高的表达出作者的思想感情。除此之外，线条也能刻画出画面的华丽细节，这有利于丰富作品的画面感。

这类插画作品与西方绘画中强烈的色彩对比不同，反而能够体现出东方典雅的绮丽美，用东方色彩展现出西方的哲学。这类插画作品受到敦煌壁画和浮世绘色彩的影响比较大，能够帮助插画师更好的渲染画面的场景以及运用画面来表达自己的思想感情。具体来说敦煌壁画的色彩比较绚丽，但是背后却都有着统一的色调，只有这样才能够充分发挥出色彩补充的魅力，使得敦煌壁画栩栩如生。黑色、白色以及灰色在整个壁画色彩中占据了非常重要的比重，是壁画绘画中必不可少的色彩，这也能够解释为什么敦煌壁画色彩绚丽但又让人觉得和谐统一。不同层次的颜色会形成明显的对比，插画师在调色的时候，一定要注重同类色的深浅和冷暖的变化，在与其他层次颜色的组合搭配后就有产生了新的变化。与此同时色彩的面积对比对于营造画面感也有十分重要的意义，比如大面积色彩和小面积色彩相互映衬，在统一的主色调中又能够体现出一定的律动感，而那些小面积的色彩又刚好是一个人视觉的重视，将彩色的线和彩色的点面按照一定的比例有机结合起来，能够充分体现画面应有的色彩美。这类插画作品就体现了这种色彩美，而且插画作品吸取了东方文化的元素，使得这类插画创作充分体现了东方典雅的绮丽美，除此之外，插画作品还多一份明丽清透，有利于丰富画面的层次感。

二、天马行空的想象以及东西方文化的碰撞

插画创作的关键在于随心所欲，不会受到某一特定画种的限制。在当代多元文化背景下，给插画师提供了更加广阔的空间。就艺术创作本身来说，绘画的基本功是创作的基础，比基本功更重要的就是作品的创意，尤其是在多元文化背景下，作品的构思更加重要，甚至成为了评价插画作品的重要标准之一。如果一幅插画作品，没有一个巧妙的构思，仅仅只是将所有的线条和色彩堆积在一起，这就称不上是一幅好的插画。记者在采访一位插画名家的时候，她对记者说：“一幅好的作品，并不需要依靠华丽的姿态，我认为有好的创意，真诚的表达在自己的作品中，才有可能跟观众产生情感共鸣。”一个插画师在创作的道路上能够走多远，这与创作者的想象力有十分重要的联系。插画师只有拥有天马行空的想象力，才能在插画界有一席之地。关于插画师的想象力，开放设计氛围对于培养插画师想象力有着积极的影响。而且学习的过程中也更加注重自己想象力的训练，有专家认为一个人的想象力能够通过不同的思维训练方式来实现。就跟人的肌肉训练一样，都是一个熟能生巧的过程，当然这并不是说一个人脑海中时不时会冒出的两三个点子就意味着这个人有想象力，这只是一种固化的思维模式，要努力把自己的脑洞扯得更开，让自己的想象力更上一个台阶。

在多元文化背景下，一些插画师的插画创作融合了东方文化和西方文化，这种东方文化与西方文化之间的碰撞体现在插画师的作品中，有人曾说插画师故意在自己的插画作品中融入了东方文化的元素，但是笔者认为这类插画师的作品之所以有东方文化的元素，这与插画师的成长经历有直接的关系，东方文化的元素已经深刻的印在了插画师的内心深处，在插画创作的过程中就会不自觉的融入进去。比如著名插画大师倪传婧曾经说：“在美国，我的作品中融入了中国的元素，这的确有一定的吸引力，也成为了我作品的一大卖点。但是这并不意味着我在特意去卖弄自己的异国特色，这些东方元素是我成长中的烙印，在我的脑海中留下了深刻的印象，这只是一种自然而然、潜移默化的结果，比如西方人提到唯美爱情故事的时候，就会想起罗密欧与朱丽叶，而我就会不自觉想到梁山伯与祝英台的双双化蝶、牛郎与织女的一年之约、白素贞与许仙的千年等待……”除此之外，这类插画家的插画作品中的建筑风格也有中国过去房屋建筑中的影子，比如龙、瓦纹等元素，把这些元素通过几何线条抽象出来，展示在插画作品中。比如有位插画师说：“作品最吸引人的在于背后的故事。”正如上文所述，一幅插画作品的优劣关键在于作品的创意以及作品背后的故事，这才是能够吸引观众的关键。这种多元文化背景，给插画师的创作提供了更加广阔的空间，使得他们的创作个性在不同文化的碰撞过程中不断成长和发展。有不少插画师的插画作品中将东方文化中的线条、色彩与西方文化中的人物风格、透视结构有机结合起来，使得东西方文化在插画作品中对话与了解，利用东方文化所营造的意蕴中又体现出西方构成思维，进而给观众呈现出一种新的意境，让观众眼前一亮。近年来，随着网络信息技术的飞速发展，在插画创作过程中也逐渐加入了电脑软件媒介，这类插画作品中的东方元素给观众带来了新的感受，能够有效满足现代人们对于插画作品的审美需求。除此之外，插画师还要应该尽力实现商业发展与个人艺术追求的平衡。

三、结语

综上所述，在现代多元文化背景下，要求插画师拥有着更加开放的心态和视野，以其独特的审美角度，将东方文化中的线条和色彩与西方文化中的透视结构有机融合在一起。从而创造出个性特征鲜明的插画作品。利用中国绘画中灵动飘逸的线条和绚丽雅致的色彩为观众营造一种独特的东方文化意境。插画作品的创作空间非常广阔，随着西方设计创意思维的融合，在插画作品中我们可以看出插画师天马行空的想象力，而且应该意识到一幅好的插画作品最重要的就是作者的构思与创意，这对于我国的插画师有很大的启发，在创作插画作品的时候不断融入新的元素，推陈出新，创作出高水平的插画作品。将我国插画作品将插画创作推上了一个新的发展台阶，能够有效拓展插画的构思和表现方式的维度，进而能够满足时代发展与人们审美对于插画作品的要求，体现了多元文化融合发展的必然趋势。