奥尔夫音乐教学法在高校学前教育专业音乐课堂中的应用探究

雷星月

摘要：随着世界经济全球化方向的发展，世界各国的文化生活也在相互影响相互交融，高等教育教学理念也在发生着翻天覆地的变化。当前高校学前教育专业的音乐课堂也在积极的吸取西方高校优秀的教学理念，这个教学方法中奥尔夫音乐教学法在音乐教学中尤为突出。奥尔夫音乐教学法不仅仅是高校学前教育专业音乐课堂的一种教学方法，它更是一种教学思想、教学理念。奥尔夫音乐教学法强调尊重学生的学习兴趣，重视培养学生的综合素养，最大程度的激发学生的潜能，这对于提升我国高校学前教育专业音乐教学质量和水平都有很大的帮助。本文介绍了奥尔夫音乐教学法的含义，详细阐述了奥尔夫音乐教学法的特点，并且有针对性的提出了高校学前教育专业音乐教学活动应用奥尔夫音乐教学法的相关策略。

关键词：奥尔夫音乐教学法;高校;学前教育;音乐课堂;应用

随着我国素质教育方针的推进，学生的综合、全面素养的培养越来越受到高校教育者的重视。奥尔夫音乐教学法在高校学前教育专业音乐教学活动中的应用就非常符合高校素质教育方针的要求，这很大程度上提升了学前教育专业学生的综合能力。作为一名高校音乐教师，一定要仔细研究奥尔夫音乐教学法的相关知识及内涵，结合学生的实际情况，寻找适合高校学前教育音乐课堂的发展策略，从而为高校学前教育专业的学生们提供更优质的音乐课堂。

一、奥尔夫音乐教学法的含义

奥尔夫音乐教学法起源于德国，它是德国教育家卡尔.奥尔夫提出的，奥尔夫音乐教学法也是世界上著名的音乐教学法之一。奥尔夫音乐教学法提倡丰富的教学内容与教学实践相结合，体现出基础性、综合性、生动活泼性和创造性的特点，这种音乐教学方法特点也叫原本性的音乐教育。原本性有多种含义，像“基础的”“原始”“初级的”“自然的”“元素性的”和“富有生命力的”等多种含义。原本性的核心教学理念始终贯穿于奥尔夫音乐教学法、课程设计、乐器教学等各个方面。奥尔夫本人认为，进行音乐教学的目的不仅仅是让学生掌握单独的音乐技能，学生同时还要具备综合性音乐素养，与此同时，需要利用音乐对学生的节奏感知能力进行培养，这样，学生在舞蹈方面的学习会有显著的进步。简单来讲，音乐只是一个媒介，通过音乐让学生感知和体验更多的内容，使自身各方面能力有显著的提升，这样，音乐教育的真正目标才会实现。

二、奥尔夫音乐教学法的教学特性

奥尔夫音乐教学法在高校学前教育音乐课堂中应用，它强调的是把儿童的音乐、语言、舞蹈三者进行有效的融合，紧密联系音乐课堂教学目标，激发儿童积极参与创造性的音乐活动中去。音乐与动作、语言、舞蹈的有效结合是奥尔夫音乐教学模式的主要特色，它主要有以下四个特性：第一，元素性。在奥尔夫音乐教学法中经常把多种元素的艺术紧密结合成为一个作品的体现形式，这也是原本性的主要原则和理念。第二，综合性。奥尔夫音乐教学法认为音乐是人类最真诚、自然的情感表达方式，所以原始的音乐是音乐与动作、语言、舞蹈融合在一起的综合性艺术。第三、参与性。奥尔夫音乐教学法认为原本性的音乐不是人们去欣赏的一种音乐活动，而是人们亲自、积极主动的参与到音乐活动中去。所以奥尔夫音乐教学法强调，在音乐教学活动中学生必须积极的参与音乐活动中去，亲身感受、亲身创作、亲身体验。第四，创造性。奥尔夫音乐教学法认为在音乐活动中，创造性的音乐表达是学生音乐学习的最高表现。它强调音乐教学活动的主要目标是使人在体验音乐、参与音乐过程中提升学生的想象力和创造力。

三、奥尔夫音乐教学法在高校学前教育专业音乐课堂中应用策略研究

（一）凸显学生在音乐课堂中的主体地位

高校学前教育专业的学生大多数不是专业的音乐学习者，但是他们特别喜欢音乐，并渴望进行音乐表达，但是因为缺乏音乐表达技巧而羞于表达。奥尔夫音乐教学法就是要求音乐教师在音乐课堂中要以学生为主体，积极的去了解每一位学生，并熟悉学生在音乐学习活动中的需求，以此制定符合学生需要的教学内容。这样可以锻炼学生们在以后的学前教学活动中能够关注学前儿童的学习、发展需求，从而为孩子们提供一个符合学生需求的音乐活动。例如：在进行声乐教学课堂中，有的学生音准会把握不准，虽然学生拥有较好的节奏感，但是唱歌的时候总是跑调。这样教师就要适量的为这些学生增加一些打击乐和体态律动节奏训练方面的教学内容，这样就能够进一步提升学生的节奏感和形态舞蹈方面的能力。

（二）把教学内容和职业特征相结合

从幼儿教育实践分析来看，为了提高教学成绩，教学过程中需要淡化专业领域的内容，即将专业性的知识分解并融合在日常生活中，这样，在生活感悟和体验的过程中可以达到教学的目的。高校学前教育专业的学生以后也会进入到学前教育岗位上，根据幼儿教育的目标并不要求学生们掌握大量的音乐技巧，而是学生们要全方位的掌握音乐才艺，并且能够把各种音乐表现形式能够整合、融汇在一起。奥尔夫音乐教学法中“综合性”教学理念在高校学前教育实践中的引入可以实现音乐课程结构的重组，对重组后的课堂结构做分析会发现，课堂的综合性和艺术性表现会更加的突出，因为在整体课堂中，多种艺术均有所体现。举个简单的例子，在过去的音乐教学中，课堂强调的多是声乐的内容，但是在引入“综合性”教学理念之后，整个音乐课堂教学会充满其他艺术的内容，比如绘画中的线条艺术，舞蹈中的动作艺术等，这些艺术的结合使得学生的学习空间和感知空间明显的加大，其学习进步会更加突出。

（三）重视学生创造力的提升

学前教育阶段的孩子是成长的重要时期，需要开发孩子们的创造力，为他们以后的成长和发展夯实基础。所以，在学前教育专业的音乐教学活动中要积极的应用奥尔夫音乐教学法的“创造性”教学理念，培养学生的创造能力，为以后学生们走上幼师岗位打下基础。在音乐教学实践中，音乐教师一定要积极的创新教学方法，为学生们营造开放、自由的教学氛围，引导学生用个性化、创造性的思维去思考问题，激发学生的创作兴趣，从而学生们能够广泛参与音乐创作活动、积极主动的展示创作成果。例如：在儿歌表演的技能训练中可以让学生们自己创作一些小型的音乐童话歌剧、幼儿舞蹈、音樂童话故事等。这样既能够激发学生学习兴趣，也能够培养学生艺术创造力的能力。

（四）注重学生音乐视野的拓展

学前教育专业的音乐课堂注重向学生传递多元化的艺术形态，这也是奥尔夫音乐教学法“原本性”重要教学理念。这就需要音乐教师要积极的拓展学生的艺术视野，只有如此才能够为学生们以后从事幼师岗位夯实艺术能力基础。举个简单的例子，在音乐教学实践中，老师不仅仅要向学生传授音乐相关的内容，更要对音乐有关的故事做讲解，同时还要对音乐背后的文化蕴含等做分析，这样，学生感知音乐更加的全面，其综合素养会有显著的提升。再如：在对学生进行评价的时候，要注重学生音乐视野拓展方面的评价，激励学生进行多元化的学习、认识艺术文化。

结语

奥尔夫音乐教学法非常符合我国高校学前教育专业教学要求和目标，并且对学生音乐素质、创造能力、个性的培养有着重要的意义。所以，高校音乐教师一定要重视奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐课堂中的而应用，为学生们毕业后从事学前音乐教学活动打下良好的基础。

参考文献

[1]白艳.奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学中的应用[J]教育与职业，2012，（11）.

[2]徐晓蕾，试析奥尔夫音乐教学法在学前教育专业教学中的应用——以《乐理与视唱》课程为例[J]黄河之声，2017，（16）.

[3]李远宁.奥尔夫音乐教学法在学前教育专业乐理教学中的应用策略研究D，云南师范大学，2018.