新媒体时代下古典名著的传播方式

摘 要：《红楼梦》由于其复杂的人物关系、庞杂的诗词以及“真事隐，假语存”的语言风格，令很多人“望而却步”。随着新媒体的发展，《红楼梦》的传播方式相较于传统媒体时代出现了新的转变。随着微信、音频类APP、小程序等的兴起，《红楼梦》的传播方式也开始迎合现代的碎片化、娱乐化、多样化的社会文化，在方便人们理解读本内容的同时，也有过度娱乐化的危险。

关键词：新媒体传播；《红楼梦》；古典名著

中图分类号：G206 文献标志码：A 文章编号：1674-8883（2020）03-0221-03

一、背景

《红楼梦》是我国四大名著之一，关于《红楼梦》的探讨不仅局限于八十回后的人物故事，还有由《红楼梦》延伸出的人际交往、女子品行、养生、美容、服饰、饮食等话题。《红楼梦》也衍生出了一门学问，即“红学”。

《红楼梦》的传播最早源于手抄本，称为“古本《红楼梦》”，现有的古本《红楼梦》有甲戌本、己卯本、庚辰本等10多个版本。由于印刷技术的限制，《红楼梦》最初的流传范围并不甚广。加上《红楼梦》中有大量的诗词歌赋，《红楼梦》的传播环境最初一直囿于“精英群体”。

二、传统媒体环境下的红学传播

（一）戏曲电影

1924年，戏曲电影《黛玉葬花》被搬上荧幕，该电影由京剧大师梅兰芳创作并主演。戏曲电影将传统的戏曲艺术和西方的电影艺术结合起来，一方面迎合了中国受眾的喜好，另一方面利用西方的电影艺术，提高了戏曲的影响力。

随着制作体系和戏曲影视剧体系的完善，《红楼梦》的戏曲电影也越来越成熟。饶道庆[1]研究发现，1924 年至 2003 年，全国据《红楼梦》改编的戏曲电影有 11部。在这11部电影中，最著名的是1962 年由上海海燕电影制片厂拍摄的越剧《红楼梦》，其中“天上掉下个林妹妹，似一朵轻云刚出岫”的几个点场次，在民间广为流传。

戏曲电影多选自《红楼梦》的经典桥段，如“黛玉葬花”“黛玉焚稿”“宝黛共读《西厢记》”等，更多强调爱情的戏码，没有过多的粉饰加工。其利用大众喜闻乐见的戏曲艺术，贴近百姓，使《红楼梦》开始“接地气”。但这样的传播形式，仅是截取了《红楼梦》的一部分，并没有将红楼梦的全貌展现出来。

（二）电视剧

截至目前，关于《红楼梦》的影视剧共有9版，其中最著名的是1987年由央视制作的《红楼梦》。

87版《红楼梦》的创作团队集合了一批大师级的顾问团队，包括周汝昌、沈从文、曹禺、周扬等。其创作团队具备丰富的传统文化底蕴。影视剧使《红楼梦》中的人物更加生动、立体，使人物形象不再拘泥于文字描述。《红楼梦》的多次翻拍也引起了社会热议，人们将各个版本的翻拍加以对比，与原文对照，形成了全民“红楼”热潮。影视剧的创作从侧面提高了《红楼梦》的影响程度，使其更加亲民，而不再囿于精英阶层。

但与此同时，由于影视剧所塑造的人物形象太过深入人心，所以很多人会将林黛玉等同于陈晓旭，将贾宝玉等同于欧阳奋强，将文学经典中的人物形象化，从而固化了人们对小说人物形象的想象。

（三）讲坛红学

大众传媒介入学术研究的方式，最初仅为报道学术成果、学术打假，新媒体时代后则出现了以大众媒介为载体进行学术传播的新形式。有关《红楼梦》的电视文化节目中，影响最深远、辐射面积最大的当属《百家讲坛》。[2]

早在20世纪90年代末，央视就曾邀请一大批《红楼梦》研究者于北京大观园中做有关《红楼梦》的主题系列讲座。至21世纪，在新时代的媒体发展与推动下，有关《红楼梦》的讲座开始走向荧屏。2005年，《百家讲坛》播出了“刘心武揭秘《红楼梦》”系列讲座，他对秦可卿、蒋玉菡、北静王、妙玉等人的大胆剖析引起了不少的关注。

《秦可卿抱养之谜》《秦可卿生存之谜》《妙玉排序之谜》等，刘心武对《红楼梦》的揭秘，以及对人物命运的猜测，成为了讲坛红学的新风潮。讲坛红学不再止步于对《红楼梦》的学术说教，更多是通过《红楼梦》的蛛丝马迹，对《红楼梦》进行探秘。“抱养之谜”“身世之谜”“热毒”等字眼开始出现在讲坛红学的标题中，迎合大众的好奇心，新奇而有趣，不再是教科书式的照本宣科。

三、新媒体时代下的红学传播

（一）广播类APP——以喜马拉雅为例

步入新媒体时代后，广播类APP兴起，不同于传统媒体下的广播电视台，喜马拉雅FM、荔枝、蜻蜓等广播类APP的有声产品资源更加多元化。一方面有声产品资源可由专业人员生产，另一方面非专业人员也可在APP上注册账号，发表自己的有声产品。

在喜马拉雅FM上，搜索关键词“红楼梦”可出现4612个产品。除了有声书，还有儿童、人文、历史、情感生活等类的《红楼梦》有声产品，种类多样，符合不同人群的需求。相关《红楼梦》的话题也更加丰富，例如“《红楼梦》生活关系学”“《红楼梦》中的茶文化”等，也具有不错的播放量。

“《红楼梦》全本有声剧”于2019年1月推出，目前已累计有1266.7万次播放量，共推出267期。其由《声临其境》评审刘峰、著名演员张国立、台大教授欧丽娟共同打造，由乔榛、曹雷等著名配音演员配音，栏目分为有声剧、解惑和精讲三个板块。

其中有声剧为各位名家配音演绎，配以精彩的音效等，力图达到“听电影”的感觉。其有声剧板块每篇约为20分钟。其对《红楼梦》原文也稍作了删改，例如《红楼梦》原文第三回题目为《贾雨村夤缘复旧职 林黛玉抛父进京都》，而栏目则改为了《金陵城起复贾雨村 荣国府收养林黛玉》这样更容易理解的题目。该栏目的制作团队和配音演员，相较于其他栏目更为专业，区分度较高。

但该栏目的收听率自开播以来，一直在走下坡路，从第一期有声剧的65.2万播放量，到后期，每期仅有1万～2万的播放量。在前100期中，《凤姐协理宁国府，女强人的管理之道》《同名同貌趣事多》《不才之事是什么事？》三篇，播放量有明显回升。“女强人”“同名同貌”“不才之事”等字眼的出现，相较于《贾府中的辈分》这样的标题，更容易吸引受众、引起观众的好奇心。

除了关于《红楼梦》的有声产品，喜马拉雅FM还推出了“趣配音”栏目，通过截取87版《红楼梦》、2010年新版《红楼梦》中的经典桥段，让人们参与配音。用户配音后还可以评论、转发，增加了《红楼梦》的参与感，提升了趣味性。

（二）微信——以“红楼梦学刊”公众号为例

2014年，《红楼梦学刊》创办了“红楼梦学刊”微信公众号，截至2018年12月，订阅用户已达8万余人，具有较大的影响力。

1.作者。2019年3月1日至2019年6月10日，“红楼梦学刊”共发布了71条消息，其中原创57篇，转载6篇，广告8篇。其作者包含红楼梦学会成员、大学中文系教授等专业人员，也包含其他非专业爱好者，其中红楼梦学会成员、作家和编辑、中学教师的投稿人数所占比例较大。

互联网时代下，微信公众号的投稿打破了专业壁垒，只要出于对红学的爱好，无论是否为专业人员，均可以向公众号投稿。“红楼梦学刊”微信公众号所发布的文章，并非学术类文章，多为作者自己对书中人物、事件的看法和品评，简单易懂。不同职业对红楼梦的关注角度也不尽相同，红楼梦学会的成员更多从《红楼梦》的文本细节出发进行品评，而中学教师和作家则更注重人物分析，业余爱好者则多为发表感想或从茶文化、儿童观等与自己生活、专业相关的角度出发。供稿人职业经历的多样化，为《红楼梦》的品评提供了新的角度。

2.文章内容。除去广告，从2019年3月1日到2019年6月10日，“红楼梦学刊”共发表有关《红楼梦》的文章63篇，涉及人物51位。在這63篇文章中，阅读量排名前十位（如表1）的一方面是针对“人物关系”“判词判曲”这类大众对红楼梦中存在困惑较多的话题，另一方面主要是人物评析。评析的人物并非宝黛钗、王熙凤这类话题度较高的人物，而是璜大奶奶、贾雨村、倪二这类出场频率较低的人物。

在这63篇推文中，除了“金陵十二钗正册”中的主要人物外，还涉及王善保家的、林之孝、傻大姐等人物，还有作者以《〈红楼梦〉中四位“未见其人、却有其名”的女孩》为题，写了茗玉、傅秋芳、真真国女孩、慧娘4名在书中仅被提及过名字而未出过场的女孩，以“小人物”入手，引起读者的阅读兴趣。

期刊文章追求的更多是学术价值，而公众号文章追求更多的是文章的影响力。《红楼梦》在微信中的话题，相较于学术论坛，更“接地气”。“新鲜”词汇的引入，能够更好地激发读者的好奇心，在有限的阅读时间内，使文章具有较强的可读性和创新性，以满足读者的阅读需求。

（三）互动小程序

步入新媒体时代，媒体和受众的互动越来越受到重视，在科技的推动下，不同形态的《红楼梦》相关产品也相继产生。

喜马拉雅FM以《红楼梦》影视剧的片段为素材，让人们通过配音参与到《红楼梦》中；“红楼梦擂台”让读者回答有关《红楼梦》的相关问题，从人物到诗词，涉及《红楼梦》的方方面面，读者闯关成功后获得积分，最终可换取红包；“金陵红楼梦生活馆”以红楼梦为主题，售卖酒水、食品和养生类药品；腾讯动漫则推出了多版《红楼梦》相关漫画，用诙谐幽默的画风和语调，以《红楼梦》为原型，进行了红楼故事的再创作。

《红楼梦》的相关互动程序，形式多样，内容丰富，通过配音、漫画等多种方式，提高了受众的参与度，使《红楼梦》不再仅限于书本，更符合人们碎片化的阅读习惯。通过多种形式，让人们了解《红楼梦》的相关人物、情节、知识。

与此同时，《红楼梦》互动类小程序的开发，有过度娱乐化的风险。小程序中对《红楼梦》的情节都有所改动，对《红楼梦》中诗词歌赋、人物关系等内容的过滤，使其失去了《红楼梦》本身的文学魅力，而仅仅是作为《红楼梦》的知识普及，让人们通过这样的方式关注、接触《红楼梦》，不能完全替代《红楼梦》读本。

四、新媒体时代下《红楼梦》的传播特点

（一）信息量大，自主选择性强

相较于传统媒体时代，新媒体时代借助互联网，具有巨大的传播优势，通过微信、网页、微博、知乎等，人们可以针对《红楼梦》的各类问题进行搜索、查询和下载。

关于《红楼梦》的题材也不再限于影视剧、戏曲、讲座等，音频、图片、漫画、游戏等的出现，使人们可以根据自己的需要和喜好，自行选取《红楼梦》的相关产品。海量的信息源，给了用户更多自主选择权，也为同类产品带来了竞争压力。同时电子媒介虽然呈现出巨大的传播优势，但并没有完全取代印刷等传统媒介，而是使传统媒介与新媒体实现高度融合，为《红楼梦》的传播增添了新的方式。新媒体时代下的传播方式和途径的多样化，使得《红楼梦》的传播在当代更为广泛和普及。

（二）碎片化

传统意义上对优秀典籍的深度阅读是指细致地研读，对重要的内容进行反复阅读，逐字逐句钻研，深入理解重要章节及语句。在新媒体所打造的社会环境和社会文化下，受众的审美趣味和阅读趋向发生了转变。随着移动端的兴起，受众更倾向于快速、碎片化的阅读。

《红楼梦》中人物关系复杂、有较多文言内容，并不适合这种碎片化的形式。因此无论是推文还是小程序、喜马拉雅FM，都会选取《红楼梦》中的片段进行加工，帮助人们理解《红楼梦》，更加突出其实用性和应用性。一方面可以使受众通过碎片化时间从多元的角度理解《红楼梦》，另一方面没有看过《红楼梦》原著的人，也容易受到作者观点的影响，断章取义。

（三）UGC实现产品多样化

在传统媒体时代，影视作品、讲坛、戏曲都有红学专家的参与、监督和制作，更具有学术性。其内容多聚焦于对《红楼梦》主要人物的剖析以及对经典桥段的影视再现。在新媒体时代，各类APP、微信、小程序的出现，为《红楼梦》的解读增添了新的可能。

在微信平台的推送中，由于投稿人来自社会的各行各业，生产者更加多样。关于《红楼梦》的推文，会更多聚焦于小人物，而非红楼梦中经典的“金陵十二钗”形象。上至小姐、夫人，下至仆人、戏子，均有人为其作“小传”。关于《红楼梦》的研究角度，也从传统的服饰、历史、生活习惯等拓宽到了贫穷的意义、儿童观、恋爱观、管理方式等现代理论，对《红楼梦》的解读更加多样、具体。UGC（User Generated Content，用户生成内容）的出现，打破了《红楼梦》“精英传播”的壁垒，为人们提供了更加多样化的选择。

（四）互动性强

互联网突破了传统传播学意义上的传者和受者的身份限制，为实时交互式传播提供了前提条件。

一方面，关于《红楼梦》的各个专題都设有相关的网站论坛，另一方面，各种小程序的开发也为《红楼梦》的传播增添了参与性和趣味性。通过答题、配音等形式，参与者可以身临其境，更好地了解《红楼梦》的细节和魅力，加深对《红楼梦》的了解。

互动游戏的开发，既符合大众碎片化、娱乐化的媒介使用习惯，也贯彻了我国“弘扬传统文化”的政策方针。其试图以“寓教于乐”的方式，将《红楼梦》“世俗化”，从而达到亲近大众、打破学术壁垒、赚取流量的目的。

（五）对《红楼梦》的再创作

《红楼梦》漫画，为《红楼梦》开辟了新的再创作平台。腾讯动漫中推出的《红楼梦》系列漫画，是建立在作家对《红楼梦》的理解的基础上，对《红楼梦》的戏谑化处理。作家会在其中加入自拍杆、精灵等现代漫画元素，以期能更好地诠释书中的情景，另一方面也拉近了作者与读者之间的距离。

《红楼梦》的再创作产品受众主要为年轻人，符合年轻人的阅读习惯和阅读喜好，与此同时，《红楼梦》在再创作的过程中，失去了文本原有的内容和内涵，脱离了文本本身。

（六）小结

《红楼梦》作为四大名著之一，是中国古代小说的巅峰之作。最初，《红楼梦》的传播仅限于精英阶层，随着媒介形态的发展，《红楼梦》相关的影视、戏剧类作品将《红楼梦》中的人物立体化，从而使得人物能够更加生动地展现在人们面前，使《红楼梦》的传播突破了精英阶层的限制。步入新媒体时代后，与《红楼梦》相关的音频APP、微信公众号、小程序等相继兴起，为《红楼梦》的传播提供了更加多样化的传播途径。同时，用户逐渐成为了生产者，拓宽了信息渠道，增加了剖析角度。

五、结语

由于碎片化、娱乐化的社会环境，《红楼梦》的传播也逐渐变得更趋向于碎片化和娱乐化，从某种程度上讲，失去了《红楼梦》文本的完整性和文学性。对《红楼梦》的再创作完全颠覆了文本原处的设定，有过度娱乐化的倾向。

参考文献：

[1] 饶道庆.论《红楼梦》电影中的戏曲因素[J].红楼梦学刊，2007（06）：256-270.

[2] 王丹辰.当代“讲坛红学”对《红楼梦》的传播[D].中国艺术研究院，2018.

作者简介：巩文淼（1998—），女，山东人，本科在读，研究方向：新闻传播。