如何避免商业人像摄影千遍一律的拍摄风格

摘要：现代社会正在不断更近，人们的物质需求感和精神需求感也随之日益上涨，摄影作为现代服务业已在生活中不可或缺，它是一种结合美学，技术学，创作学于一体的多重艺术形式，已为广大爱拍摄者提供更多纪念意义，成为纪念生活和个人，家庭，团队，等成长的岁月礼物，结婚照、闺蜜照，孕妇照，艺术照、纪念照、亲子照、毕业照等等各种题材的摄影备受人们喜爱。但是现在影楼的人像拍照整体呈现商业疲态形态，使拍摄出来的商业人像作品忽略了被拍者的个性和风格。出现弊病的原因贯穿了拍摄的各个阶段，如前期千遍一律的服装，造型，妆面，中期拍摄时用光、构图、人物美姿;后期过度修图，使其失去人的性格特征等问题。本论文主要针对目前市场上商业人像摄影的弊端，讨论在商业人像摄影中如何在前期妆面和造型、中期用光和构图、后期商业人像修图这三个方面进行因人而异的风格创作，通过前中后期结合的方法，实现对美的追求、人物形象的塑造和创新。

关键词：商业人像摄影;前中后期

1 商业人像摄影的现状和发展前景

商业人像摄影是现代社会商业摄影中重要部分，它甚至承担了商业摄影届的“半壁江山”。由此可知商业人像现代发展的重要性。

许多个体摄影师成为私人摄影师，消费精致化、个性化、多样化成为主流。

商业人像摄影在未来还有很大的发展空间，人像摄影作为服务和幸福产业，已经成为人们日常生活中不可或缺的一部分，虽然手机拍照功能也在不断地增加新的智能拍照功能，甚至手机修图软件也不段普及，消费水平的升高和经济社会的发展，使得人们拥有相机越来越容易，但受制于拍摄器材的专业化，摄影技术，审美和灯光设备等，私人摄影在短期内还是无法和影楼的专业人像摄影相媲美。因此商业人像摄影在未来的社会发展中依然大有发展空间。消费市场和顾客的需求对商业摄影的要求越来越高，商业人像竞争也越来越激烈，创新、信任、优佳将成为人像摄影立足于此行业的制胜法宝。

2 通过前中后期结合改进商业人像摄影中的弊端

2.1目前商业人像摄影模式存在的弊端

一是在摄影前期，被摄者的妆面、造型和配饰等都反复使用，每个人的脸对应同样的妆容、同样的服装、同样的配饰，导致出来的摄影作品千篇一律;妆面粗糙不精致、化妆品公用易传皮肤病、服装过时过旧，问题在于商业人像摄影中容易被忽视的差异化，商业气息极其浓重，忽略了被摄者是否真的想要花大价钱去买一套“千人一面”的摄影集，摄影作品呈现同质化。被摄者能够靠近与所谓“美”，但这种美是呈现同质化的，摒弃了人的差异性和独特性。

在摄影中期，被摄者寄希望于自己能和摄影范例照片中一样美丽，然而影楼里的范例照片中模特的外观和客观条件（化妆、服装、光、构图、角度等）都是经过精心设计过的，而大部分被摄者往往是初次拍摄，镜头感不足、动作不娴熟、表情僵硬等，外形条件也达不到样片中模特的要求，而影楼的办法是“生搬硬套”，忽视被摄者自身的特点，忽略表现手法、构图和用光及后期是可以多变的，只是单纯的完成批量生产的“任务”。

2.2如何改善商业人像摄影市场弊端分析

[1]亚历山大·蒲柏曾说过“关于人类的最好研究是人本身”。追求摄影作品的真实性，拒绝千篇一律，这取决于摄影师的眼光和品性、被拍摄者的坦诚及所用的数码摄影工具和技术。摄影师需要提高自己的艺术素养和技能素养，以面对更多的顾客的需求。同时摄影师要清楚自己的意图和目标，在拍摄中起主导作用，耐心指导;因为拍摄对象不明白光线的作用及图像在取景器中是如何产生的。在拍摄过程中适当和被摄者沟通，指导对方摆姿势，另一方面了解被拍者的心理、性格，适当捕捉被拍者情绪，心理变化，多鼓励被拍者，让其更自信，更愿意表现真实自己，一副人像作品顾客喜欢就成功了一半。人的皮相固然重要，骨相亦然，不妨抓住被摄者的某一个部位突出表现，例如A的眼睛炯炯有神、B的鼻子挺拔突出、C的身材绝佳等等，再经过后期适当处理。[2]引用兰德尔·杰瑞尔的诗句“艺术，作为调酒师，却从不会喝醉”。影楼应着立培养新人摄影师，尊重摄影师的创作意识，不断研发新样片，带给顾客新鲜感。开掘和更换拍摄场地，拍摄服装，影楼之间相互合作，获取更多拍摄题材，鼓励顾客带服装拍摄。

3 商业人像摄影前期准备

人像摄影中的重要环节就属化妆和造型了，好的妆容造型能给被拍者带来自信和仪式感，更好投入拍摄过程中，精致的妆容使被拍者五官更立体，上镜，各个角度都得以体现。同时修饰了被拍者的皮肤和五官的小缺陷。给后期减了不少麻烦，由此可知化妆和造型在商业人像中的重要性。在拍摄前期要对被摄者的妆面要有全面的把控，根据被摄者的天资和风格为其选择合适的妆面，和服装的搭配。正所谓“人靠衣装”，美靠亮装，当然，服装的选择要与妆面、被摄者的肤色、拍摄风格等搭配。

4 商业人像摄影中期摄影师与被拍者沟通

被拍者很多都是第一次拍摄，需要攝影师的引导，摄影师应该思考何种姿势应该呈现出什么效果，需要摄影师和被摄者沟通和摄影的充分引导;另一方面，大多数摄影师最常犯的错误是，不停向被摄者发出指令，却迟迟不按下快门，这导致动作僵硬，被摄者很难调整到最舒服自然的姿势。在拍摄过程中和被摄者建立信任，不停的夸赞和鼓励，让被摄者放松自己，捕捉瞬间的光彩，这样的摄影作品才是自然真实的。

5 商业人像摄影中的后期修片

后期是照片的二次生命力，不同的照片有不同的风格和修图方法，对照片每一个细节的调整和修正，都是一个深思熟虑的过程。基础修正弥补拍摄过程中出现的问题，第二步是对人物面部皮肤、五官进行基本处理，尽量还原被摄者本来的面貌，不“东施效颦”，也不失去被摄者的个性。尽量突出其优势部位，如果说被摄者的眼睛很美，不仅要在拍摄时将眼睛优势凸显，在后期有选择地锐化明亮度通道，强调眼睛的视觉魅力和影响力。第三步是调色，色彩调整具有千变万化的可能性，不要千遍一律的参数，在构思拍摄前就构思好与后期的结合，使前中后一体，让照片风格富有个性，避免过度修图失去真实感和皮肤质感，一张优秀的摄影作品既要比本人好看，又要像本人。

结论

通过前期调查，针对传统商业人像的问题的提出和改进，使商业人像的前中后期变得紧密不可分。在这种“被商业模式牵着鼻子走”的情况下，如何在不丧失摄影作品的艺术性的情况下，本文通过商业人像摄影的现状和发展趋势，指出目前影楼摄影在拍摄前中后期的诸多弊端，并且通过在前期妆面和造型、中期表现手法、后期商业修图等方法深入浅出的分析在商业人像摄影中应该考虑的诸多因素，并提出相应的解决方案。

参考文献：

[1]郑玮刚、杨岱骥.人像摄影工作室完全手册.北京：人民邮电出版社，2010.7

[2]李甜.商业人摄影教程.人民邮电出版社，2011.10

[3]Marylin M.Helms，A comparison，Compensation and Benefits Review  [J].2010，7-14.

作者简介：王珍珍（1995年2月21-），性别：女，籍贯：新疆省阿克苏市，单位：南京本初刀画教育咨询有限公司 设计专业，职称：老师，研究方向：装饰艺术，包装艺术。