现代舞技术训练课的教学体验与思考分析

刘丽萍

中图分类号：G807 文献标识：A 文章编号：1009-9328（2020）06-117-02

摘要 有些无法用言语表达的东西，通过身体语言却能够得到很好地诠释，有时可能一个眼神就能把你打动。现代舞的舞者，是将自己的经历和体验、所思与所想传递给观众，经过现代舞技术进行训练，达到想要的得到的教学体验。本文主要从现代舞存在的问题、现代舞技术训练课的教学体验、现代舞技术训练课的意义三个部分对现代舞技术进行思考和分析，为现代舞技术的创造和发展提供依据。

关键词 现代舞;技术训练课;教学体验与思考

与事物的固定概念相反，现代舞更多体现了包容性和创造性，这也是现代艺术的最大特点。现代舞主张摆脱僵尸化的表演形式，自由自在的抒发内心情感，用自己的生命体验去开发无限的可能性。更多的时候，现代舞强调的是现代生活的一种表达形式，通过现代舞技术进行不断创造，传递给观众的视觉感受是各方面可能性的表达，我们只有不断的对现代舞技术训练课的教学体验进行反省与思考，才能找到适合现代舞的表演形式，从而发扬中国现代舞的文化。

一、现代舞技术存在的问题

现代舞技术作为一种与古典芭蕾相对立的舞蹈类别，在传播和发展过程中常常存在一些问题[1]。对于现代舞技术的创作者来说，会过于纠结这个舞蹈是什么类别，实际上从创作者的角度来说，只要作品需要，就是现代舞技术进行原创的方向。现代舞是在反对芭蕾舞的僵化刻板程式下产生的历史现象。但其实更准确一点来说，现代舞是对芭蕾舞批判的继承，因为现代舞产生的根源是芭蕾舞，它产生的基础也是芭蕾舞。显然单纯以两方面审视舞蹈教育发展的导向问题，对现代舞和芭蕾舞来说都是不够公平的，两者各有所长。对于现代舞来说，要想获得更具舞台魅力的表现力，还需要通过不断进行现代舞技术的训练来扎实基础，并进行有效的训练。

现代舞的发展已有一百多年，对于现代舞的定义也是众说纷纭，并没有一个非常标准的定义和范围。不过这也是现代舞自由、开放、多元化的原因所在。有很长一段时间，当代舞的作品更多的是军旅舞蹈，导致很多人认为军旅舞蹈就是当代舞，其实不然。现代舞和当代舞这两个名词涵盖的意义比较起来，现代舞会更广泛更长远。对于编舞者来说，并不会刻意去区分，他们更重于表达作品的内容和思想。

再谈到现代舞本土化的的问题。现代舞源自国外，建立在与芭蕾舞相对立的立场上，现代舞者们解放自己的身体，思想以及舞蹈的形式，表现自我意识强烈，以至很多作品抽象难懂，但这正是体现了现代舞的自由開放。在现代舞传入中国以后，因为受到国人思维和审美习惯的影响，我国现代舞的创作内容也在不断走向多元化，作品的内容和思想也多抒发真情实感，直到现在越来越被大众所看到和接受。舞者们试图摆脱芭蕾僵化动作的束缚，但并不否认芭蕾的浪漫主义，现代舞寻求自由并抒发真实情感，这更多带给我们的是不一样的舞蹈之美。

全面再审视中国舞蹈发展是十分必要的。十年前，中国舞蹈追求当代舞蹈美学入流的进程，反应了发展的必然性。但是无法掩盖的事实是，未曾经过冷静思虑所谓的“自由与前卫”是否会给中国舞蹈美学原始形态造成必然的伤害。面对中国舞蹈的未来，舞蹈高等教育显然已经立于先锋。中国舞蹈高等教育无论专业方向，理当以服务实现中国现代舞技术的发扬为己任。高等教育的国际化与现代技术，推进了高等舞蹈教育发展的步伐，然而不难发现舞蹈艺术出现同质化的问题，追根寻源，从舞蹈基本技术训练体系看，现代舞技术针对性的训练课不一定适合每个国家的舞者，因为地域或者人种的不同，舞者的骨骼形态不一定是一样的。从现代舞技术训练课的教学经验中可以得到思考，只有适合舞者体态的针对性训练，才能最大程度将舞者的体态表现发挥到极致，才能真正展现出现代舞的舞台魅力。

二、现代舞技术训练课教学体验

要想真正对现代舞技术训练课有着真实的体验，就要对现代舞的发展脉络有着清晰的认识，对于现代舞的代表人物、作品及思想有更深刻的了解[2]。现代舞虽身为一个根源于西方的舞种，但也可以在中国大地上开花散果，更多的是优秀舞蹈家们的付出，舞出中国的特色。现代舞以自身的包容、自由和开放而赢得了更多人的喜爱。从理论到实践对任何一个学习者来说都是至关重要的。实践是理论的基础，理论要同实践相结合，才能促进自身不断发展，自然提倡“舞蹈语言”探索，必然是教学理论与实践的重中之重。

通过针对性的现代舞技术训练和创作者的不断创作，我国现代舞技术得到了很多表现机会和成就。从教学到实践，并非一日之功，对于现代舞来说，每一次取得的成功都和无数次的训练密不可分。作为年轻的现代舞编舞者，他们希望中国的现代舞能够在国际舞台上得到最大化的尊重，并通过自身的努力、耕耘和探索，让我国的现代舞可以在国际性的舞台上进行表演，并能够获得一定的成就。

现代舞最大的载体就是身体。但身体不是唯一在舞台上会用到的媒介。所以它是丰富的，是充满了无限可能的，它是可以连接到身边每一样事物的，语言、空间、道具、剧本、故事、潜台词等方方面面，都是身体可以和它发生连接的媒介。观看现代舞时，对舞台上舞者的表演不要给予过早的期待和限定，让舞台上的戏剧性突出表现出来，然后再去体会整个表演的真正表达的是什么，用亲身所体会到的，所看见的，来唤醒自己的感知力[3]。

三、现代舞技术训练课的思考与意义

从现代舞技术训练课的教学体验的角度来对现代舞技术进行思考，是对现代舞技术训练课进行高等教育的最好方式，也是最贴近现实的表现方式，而回归到联系中国舞蹈新形态论证背景下，其追求“有魂的姿态、有寄托的情望”，以传统思维建立技术与艺术实现高等教育教学的推进是无可厚非的。所以，平衡两者利弊，从传统意境现代舞蹈语言探索出发的思路才是两全互应之举。学习现代舞不仅可以让舞者对自己的身体有一个感知力，还能激发自己的肢体创造力，通过平时的技术训练课来不断摸索，形成一套适合大众化的理论，供其他学习者进行思考，将其逐渐演变成为一种高等教学方式，最终将会实现思维与艺术的一种结合，并将其进行进一步发展。

大多数人认可的现代舞是一种反对芭蕾程式化以及注重反映现代社会生活的一种舞蹈。但仅此定义，似乎不够全面。现代舞英文称之为“modern dance”，强调其现代性，现代舞与其说是一个舞蹈类别，不如说是一个概念，一个不断变化且包罗万象的舞蹈概念。现代舞在不同时期、不同地域也存在着理念上的差异，例如：“表现主义舞蹈”、“新舞蹈”、“纯粹舞蹈”和“赤脚舞蹈”等不同解释。说明现代舞是多变的，一直处于打破与建立的循环往复中，任何的界定都是不完整且无法全面定义它的。在接受现代舞的舞蹈类别的时候，就要接受它的任何表现形式，不要过于纠结它是否呈现出了反对芭蕾程式化的技术表现力，更多的是要学会以欣赏的态度去感受它。

现代舞是一个庞杂的发展体系，很难有一个概念能对其进行全面的界定。当下的中国现代舞技术形态论证需要创造，不能说技术课一定能服务于作品，练好技术不代表一定能跳好作品。只有通过不断加强现代舞技术的训练，才能将舞者在舞台上的表现力得到最大化的提高，最终让舞者能够在排练场和舞台都能得到势力的提升。通过现代舞技术训练课的教学体验以及现代舞技术发展的趋势，以适合舞者的身体特点以及领悟能力为前提进行教学，才是最适合的教学方式。

四、总结

面对现代舞技术的存在与发展，新形态的呈现是现代舞艺术保持生命活力的重中之重。而寻觅最正确的路，往往也是在勇敢的选择中建立了经验的总结和反省。当下的中国现代舞需要形态的论证，实施高等教育教学的内容与方式起到了重大的影响作用。现代舞技术训练课作为现代舞发展过程中不可缺少的部分，给现代舞技术的存在与发展提供了深刻的反省与实践指导。

参考文献：

[1]刘红丽.现代舞技术训练课的教学体验与思考[J].卷宗，2014（10）：119-120.

[2]余粟力.现代舞技术训练授课方式的探索与思考[J].解放军艺术学院学报，2007，000（004）：80-82.

[3]张妮.浅析我国民族民间舞蹈受现代舞的影响及发展对策[J].艺术科技，2017（10）：198.

作者单位：湖南体育职业学院