用镜头捕捉音乐的灵魂

蒋光哲

业余从事舞台艺术摄影有三十年，最热衷的是拍摄乐队指挥，三十年拍了多少指挥家？大概也有数百人。

优秀的指挥家都有自己的个性和风格，同一个乐队或合唱队，在不同的指挥率领下，其表演风格往往有显著变化。即使同一首乐曲，经不同指挥家的精心处理，也会呈现出不同的艺术效果。在世界乐坛上，有许多杰出的指挥家，如卡拉扬、小泽征尔、克劳迪奥·阿巴多、西蒙·拉特尔、杜达梅尔等，都是誉满全球，他们的地位甚至超过现代的作曲家、演奏家和歌唱家。这是什么原因呢？演奏家和歌唱家固然有其令人钦佩的演奏演唱技能，在独奏、独唱时，常受到听众的赞扬和感谢，但是他们“指挥”的只是自己的乐器和歌喉。而指挥家指挥的是一个庞大的乐队，甚至加上合唱队，这里有各种不同的乐器，每个演员的表演个性和水平也各不相同，指挥家要把他们统一成一个和谐的整体，进而创造出千姿百态的音乐来，这不是一件轻而易举的事情。指挥家的工作大体分为三个阶段，一是前期准备;二是排练阶段;三是演出阶段。

那么如何才能更好地拍摄指挥家呢？我的体会一是要具备良好的音乐素养。对音乐史、作曲家、音乐作品有较多的了解，熟悉中外各种乐器的性能特点，熟悉音乐基本知识，了解西洋乐队与民族乐队的编制特点。二是善于利用抓拍手法，捕捉指挥家最感人的瞬间。借助指挥家的指挥棒、手臂、手指、眼睛、面部表情，去对音乐进行诗意的表达，对指挥家进行艺术的刻画。

去年2月下旬，2019年第二届“尼康视界”全国摄影大展入展作品正式揭晓，我的《乐魂——中外优秀指挥家肖像（组照八幅》入选。第二届“尼康视界”全国摄影大展征集到33257位摄影人的334180件作品，最终甄选出100件入展作品。這组照片能在30多万张照片中突围入选，主要是通过抓取指挥家情绪高潮的瞬间，具有强烈的视觉冲击力;虚得梦幻，充满诗意。符合好照片的标准，一是写满时代痕迹，体现时代精神;二是诗性，有艺术的表达;三是情感力量，强烈的感情色彩和鲜明的立场;四是陌生化、不可重复和表达的独特性。