艺考类零基础学生素描头像打形能力的提升

郑乐乐

摘要：素描是所有造型艺术的基础，也是艺术创作的根本。素描打形能力是素描作品的基础，需要进行有效的练习和提升，才会让后面画面的深入和调整工作事半功倍。对零基础学生素描的教学经验进行了深入地分析，针对零基础学生在素描专业上没有任何绘画功底的特点，从而结合素描教学理论研究，总结归纳出素描应注重三个不同阶段，一是打形的练习;二是造型深入塑造的练习;三是调整画面的练习。本文着重探讨“形的练习”中，以实际操作教学中发生的案例进行分析，以尊重学生的个性特征和发展为前提，教师采用创造性的教学方式，更加明确了教学中的理念和思路。

关键词： 零基础学生;素描打形;案例研究

一、素描头像教学三阶段

头像绘画训练分为三个阶段。第一阶段是大形和大关系，即在“大形”打准的基础上再确定出大的黑白灰关系;第二阶段是深入阶段，这个阶段是建立在第一阶段的基础上完成的，把头像各个面的明暗块面体积准确地塑造出来，即把小的黑白灰关系表现出来。第三阶段是建立在前两个基础之上，从整体的角度上调整画面的需要，从而使画面达到完整。“整体观察，实质上是一种多方位、多角度对所表现物象的分析、比较、研究，使整体表现的基础和前提。”要培养学生整体观察的意识和方法，教师首先应该从“大形”的训练入手。一方面要考虑学生在形的练习中真正的做到抓大放小，教师就要采取不一样的教学方法，让学生在练习过程中养成良好的整体观作画的习惯。从而，学生掌握整体观察和整体表现的方法，并且能够达到审美教育的目的。

二、素描头像教学中第一阶段打形的练习

学生刚开始画头像基本上对形的准确把握能力比较弱，故欲速则不达！在基础造型能力的训练中，尤其是对 “形”的准确掌握要多花功夫。就好比“打桩”，建大厦基底稳固了，才能有高楼大厦可言。不然基底都不稳固，那么一切都免談，要多花时间在基础训练上是很有必要的[1]。

三、素描头像教学中打形的练习的案例分析

（1）案例一  “形”的有效化训练——剪影的运用

所谓“形”的有效化训练，就是让全体学生在素描零基础的情况下，在最短的时间里有效掌握绘画中的基本知识和绘画技能，以及对“形”的准确表现深入塑造等技法的熟练掌握。学生绘画中就“打形”一事而言，真可谓是重中之重的事！有时，遇到某些学生在小学初中就学过绘画，时间也比较久，也具备一定的塑造能力，但其的基本形比例失调、动态感弱、造型不准确，确为可惜。然而，导致这样的局面无非就两种，学生在打形初期阶段没有真正认识到“打形”的重要性，另一种就是认识到其重要性，但是没有办法突破它，只能一直在原地踏步。

首先，对初学者来说，最容易在视觉上引起深刻体验的就是“剪影”的概念。剪影的形式是最简单清晰，直观地让初学者感受到实实在在的大形。剪影的练习主要解决大形、大动态。教师可以找一个石膏放在背光较强的位置，有条件的可以打一个逆光，效果就更明显了。接下来，所呈现出来的就一目了然了，我们面前所出现的就是一个剪影的效果。学生想着急地去画那些细节也已经深深地隐藏在黑暗中了。这样，他们只能单单地练大形，而不纠结那些细节之处。打破的是原先一味追求细节，局部画起稿难以把握好大局等所引起的弊病。对剪影“大形”的熟练掌握之后，教师接下来可以尝试让学生用柳碳条进行大关系练习——大的黑白灰关系。以素描头像四分之三侧面为例，头颈胸动态准确的基础上打准剪影，用正负形和相似形的概念，定出发界限五官等。教师在“形”的练习过程中，每个不同能力层次阶段都提出明确的画面要求，难度系数也是逐渐增加，形的体现越来越准确。当然是教师在自己示范的基础上，再让学生去执行，这样学生的奋斗目标明确。比如首先在练习的初级阶段，学生手头功夫还比较生疏，可以练习完成的时间为十分钟，用柳碳条进行体验，只要把握大形准确和大的黑白灰关系即可。练习一段时间，这个练习周期根据学生的作画程度来定，一般十分钟一张的三至五天即可，时间太久就亦倦怠，没有主动思考只是为了应付练习，那就是做无用功了。时间变为二十分钟，慢慢地要求形准和大关系明确的基础上，比十分钟一张的画面感要求更为深入一些，黑白灰关系也呈现出来，速度也要慢慢提高上来。学生在练习两天之后，可以提高到三十分钟的，当然要有更为深入的画面大关系体现出来。做到这样一个过程的落实，学生事实上就已经快速地练就了打形的能力，也不用担心只会画这么一个石膏或头像。其实学生在理解的基础上，一旦掌握打形的能力，就会举一反三，具备画好其他任何造型的能力[2]。

（2）案例二  相似形和正负形在画面中的熟练运用

加强相似形的运用，很多学生对“形”的把握度很弱，主要是他们在观察时，观察方法还不太对。容易把“形”理解成一根根单独的线，而不能看成是一个面的概念。一个面是由几根线组合而成的，而且面中的线与线是有一定关系的。线和线之间有一定的角度，多个角度构成的面比较接近哪个几何形就容易被记住，然后画下来。抓住这个关系就能把线的角度看得更准确。

“以形画形”的绘画理念在画面中得到贯彻落实。这就运用相互联系、相互比较的思维，线与线之间有了参照物，就更容易画得准确了。比如说一根线在画面中表现时到底要倾斜到几度是很难判断的，但你把他放到一个面中，例如刚好是一个等腰直角三角形就是这样一个相似形，两个角是45度，一个角为九十度，那么就很好定位了。在我们绘画中也许形不是这么规则的图形，这就需要我们灵活应对，可以进行相似形的概括，运用图形比较练习的方式。

除了相似形的巧妙应用，一幅画中有正形和负形。在画的时候不仅要看正形，也要加强负形的比对。比如素描头像中在定位头颈胸关系中，除了看头颈胸的实形，即正形，还要看实形以外的形，即为负形，那么画面的构图定位就更准确到位了。有时候正形作为参照是一方面，负形就是另一种解题思路，让画面的准确度再次得到验证。

参考文献

[1]詹小燕.义务教育阶段小学基础素描教学方法的研究[J].云南师范大学，2015

[2]崔昕.论如何借助西方美术史深化高中美术鉴赏课[D].华中师范大学.2013