浅析手风琴独奏曲《拉斯布哈》

2020-08-04 14:14王俊宏
青年生活 2020年14期
关键词:风格特点演奏分析

王俊宏

摘要:手风琴曲《拉斯布哈》又名《俄罗斯主题变奏曲》,它由俄罗斯的一首民族乐曲改编而来。与其他改编曲不同的是,它使用手风琴独立演奏,生动优美的旋律,鲜明的节奏,展现了手风琴這件乐器的独特魅力,深受学者喜爱。

关键词:拉斯布哈;风格特点;演奏分析

一、《拉斯布哈》的概述

《拉斯布哈》的作者为俄罗斯巴扬手风琴演奏家、作曲家、乐曲改编家维克多· 格里金(1943——1997)他在国际手风琴界有很高的声誉。维克多·格里金手风琴的演奏风格气势宏伟,对风箱的控制和音色的变化游刃有余,是俄罗斯手风琴学派的杰出代表。他根据俄罗斯民歌创作出的手风琴曲也在一定程度上推动了国际上手风琴的发展。手风琴(accordion)是一种既能够独奏,又能伴奏的键盘乐器,不仅能够演奏单声部的优美旋律,还可以演奏多声部的乐曲,更可以如钢琴一样双手演奏丰富的和声。手风琴声音宏大,音色变化丰富,手指与风箱的巧妙结合,能够演奏出多种不同风格的乐曲,这是许多乐器无法比拟的;除了独立演奏外,也可参加重奏、合奏,可以说一架手风琴就是一个小型乐队。而《拉斯布哈》就是一首独立的手风琴独奏曲。《拉斯布哈》又名《俄罗斯主题变奏曲》,从平静到欢快,到带有舞蹈性的场面,再到炽热的青春朝气,使《拉斯布哈》蕴含的青春跳动,层层推进,感人至深。《拉斯布哈》无论从作曲、风格还是和声曲式上,都深深地浸透着俄罗斯的音乐创作风格。

二、《拉斯布哈》的音乐本体分析

《拉斯布哈》的A部是四二拍C大调中板,为(1——17小节)运用了俄罗斯传统音乐的曲调,委婉深情并且古朴动人。右手分为三个声部,上声部为持续平稳的长音,具有润泽性的意义。中间两个声部呈三度呈现,清晰的呈现出主题,增加了《拉斯布哈》主题的表现力,使主题更为流动,这种流动性使整个主题更加的饱满有色彩。左手是以单音和和弦相互交替进行的,单音是以保持音的形式出现,和弦以大三和弦和属七和弦相交替进行。作者这样编曲的优点是:第一、强调了和声中的骨干音,使C大调的调性更加的稳定,并且使乐思的发展更加具有流动感,耐人寻味。第二、属七和弦的使用营造了一种活泼、欢乐的气氛,使主题在平静中使人产生愉悦的心情。结尾处以一个上行琶音引出三个双音,并且最后一个双音运用了纯五度的手法,再加上一个渐慢,使人回味无穷,推动了乐曲的发展,引出了下面的乐句。

《拉斯布哈》的变奏一(18——33小节)是活泼的小快板,在节奏方面,相对于主题进行了加密,连音和跳音相配合使变奏一的主旋律更为活泼跳跃;在旋律方面,变奏一沿用了主题的旋律,前半部分为小三度音程,后半部分采用六度音程继续延伸了主题的旋律,使主旋律有了发展。左手部分沿用了A部的单音和和声,变化在于单音和和弦之间用了小连线,使整个旋律更为流动和活泼欢乐。

《拉斯布哈》的变奏二(34——49小节)采用了琶音,右手旋律线相对于前面加宽了,每拍的第一个音构成了本主题的旋律线,后面的琶音紧密相随,构成拨弦的效果。上行的琶音使这一变奏的情绪不断地向前推动,表现了热血澎湃的内心情感。尽管左手是完全复制变奏一的单音和和声,右手也保留了变奏一的旋律骨干,但是不论是在节奏还是织体都与主题有明显的对比。最后三个带有延长音的上行走向的和弦给人以没有结束的感觉,引人遐想,从而引出下一段落的变奏。

《拉斯布哈》的变奏三(50——89小节)相对于变奏二的旋律线更加的宽了,和弦的节奏放慢了下来,使人感受到一群年轻人在热闹欢快的同时的一种思考,使整个变奏三的情感变得深厚,就像是在美妙的梦中不愿意醒来。而后半部分,采用和弦和琶音相互交替进行,给人一种青春活力的感觉,就像是一群年轻人在跳舞。在曲调方面,显示出俄罗斯民族音乐的韵味和风情。最后连接了一个插部,由半音阶、音阶和琶音组成,是一个华彩的部分,体现了手风琴演奏的技巧,考验了手风琴演奏的基本功和手指的灵活性。

《拉斯布哈》的B部(90——137小节)是G大调快板。调性由A部的C大调转入G大调,在旋律方面与A部形成鲜明的对比,前半部分出现了一个新的主题,由小三度的音程和装饰音组成,装饰音模仿舞步,描述了一个载歌载舞的热烈场面,展现出了年轻人的青春活力,再现了欢快的主题。中间部分的手风琴抖风箱技巧,使乐曲更加的热烈、兴奋。后半段部分采用了快速琶音的下行,是手风琴的一个华彩的乐章,最后一个小节的半音阶上行将乐曲推上了下一个主题。

《拉斯布哈》的B部变奏一(138——185小节)转到降B大调,活泼生动的情绪,在旋律方面模仿了A部的主题,而在节奏方面采用了大量的强奏的大切分,并且运用了保持音和跳音相交替进行,使人感受到舞蹈欢快的场面。而在左手则是主音和属音的相交替进行,给人以很稳定的感觉,烘托出了右手的主旋律。后四小节采用方整的六度音程下行,注意连线和跳音的运用,层层递进直到最后一小节渐慢和渐弱从而结束这一变奏,引出下一变奏。

《拉斯布哈》B部的变奏二(186——241小节)由G大调转至F大调,PRESTO表示急板,达到了此曲最快的一部分,在右手空拍时突出左手单音,强音的强调和跳音的跳跃使这一部分变得热烈,而后半部分的长音保持和抖风箱使整个变奏更加的热烈欢快。最后的八个小节转到降B大调,为一下段的变奏有了过渡的效果。

《拉斯布哈》B部的变奏三(242——293小节)由降B大调转至降E大调,这里回旋式的旋律展现了诙谐幽默的气氛,不同于前面热闹的感情,这一变奏更多的加入了返璞归真的天真情感。左手也让人耳目一新的是前半部分抛弃了和弦,直接使用了带有跳音和连线的单音,左右手交相辉映,让人想象到了孩童时的场景,天真、活泼、可爱。最后一小节最后三个音由三个上行的八度外音组成,为后面的转调做了铺垫。

《拉斯布哈》B部的变奏四(294——310小节)由降E大调转至c小调,连线将乐句划分的很清晰,更突出了主干音,大量连起来的装饰音的使用使变奏四更为流动灵活,这也是不用于其他的手风琴曲的写作手法,可见作者维克多·格里金关于手风琴乃至整个音乐的研究。最后两个小节的上行半音阶则将曲子推向了下一个高潮。

《拉斯布哈》B部的变奏五(311——326小节)由c小调转至G大调,上方的PIU PRESTO符号表示这一变奏的速度更急剧,由弱开始,整个变奏五都是由半音阶跑动进行,逐渐的趋向于强音,最终持续的半音阶上行,将整首曲子推向了最后的高潮。

《拉斯布哈》的主题再现部(327——361小节)又G大调转到降B大调,并且整首曲子在降B大调结束。由强奏开始,突出重音,旋律线鲜明,节奏突出,使整个曲子进入最后的高潮,使人感到热烈兴奋。后面用特强的力度弹奏,重复了一遍主旋律,使主旋律更加的巩固,而后持续的半音阶下行上行似乎预示着在高潮中结束。最后六组带有装饰音的fa在四个八度分别弹奏,交相辉映形成对比,最后由小音阶上行在特强中结束,结束在降B大调的主和弦上,整个曲子在稳定中结束,使人意犹未尽。

三、《拉斯布哈》的演奏分析

1.速度方面,要注意每段的速度不一,不能以相同的速度去演奏每一段落,要去体会每一段的情感,从而在速度方面加以控制,切勿用统一的速度去演奏。

例如谱例1和谱例2,谱例2是谱例1的一个变奏,在节奏方面有所变化,这里不能用谱例1的中板来演奏,而变成了vivace,活泼的,应该用较快的速度去演奏,因此这两段虽然旋律相似,但是速度却差距很大。

2.力度方面,这首曲子的强弱对比比较明显,要将强弱对比弹奏出来,不能每一段都奏的平缓。注意区别每个强弱符号并且掌握。特别是抖风箱的部分,要将风箱很好的控制起来。

例如谱例3,第一行描绘了一个如梦般的场景,由p开始用一种很稳定的力度去演奏。而当这一段结束时,突然出现了ff的符号,转而用一种很强的力度去演奏,表现了一种很热闹的欢快场面,若是依旧用p的力度去演奏,便表现不出这段的感情和场景来,因此每段的力度是不一样的。

3.技巧方面,要注意每段的衔接,段與段落之间都有明显过渡的句子,在快板与快板之间要注意利用衔接处做呼吸,不要一口气弹奏下来,那样不但弹奏者会感觉到手臂发麻、手指僵硬,而且听者也会有明显的憋气的感觉。

例如谱例4的抖风箱和琶音跑动之间的衔接是用了G大调的和弦原位和转位,在弹G大调的和弦时切勿僵硬,这里可以做一个渐慢,将手臂和手指很好的放松下来,为下面的琶音下行跑动做基础。

结语

综上所述,本论文从作品简介、曲式和声和演奏风格分析方面对《拉斯布哈》做了一个全面的分析。《拉斯布哈》 是当代手风琴作品中极其经典的一首改编作品。 乐曲由主题、变奏、再现构成,共计 361 小节,总体速度较快。 它巧妙地在谱面上融合了当地的俄罗斯传统音乐曲调、民族音乐和声、古朴典雅的艺术风格,在演奏上充分发挥了手风琴右手旋律的连贯完满,左手倍司的浑厚圆润, 精致小巧的抖风箱, 曲折婉转的半音阶, 强有力的重音,使整首乐曲张弛有度。 再配以丰富美妙的和声色彩,无论给演奏者还是聆听者都对俄罗斯音乐产生意犹未尽和无限遐想的空间。

参考文献

[1]杨娜.浅析手风琴曲《拉斯布哈》.《艺术评鉴》,2017.

[2]王春玲/王丹.俄罗斯手风琴独奏《拉斯布哈》之异域风情——《拉斯布哈》的音乐与演奏分析.《剧作家》,2007.

[3]张前.音乐表演艺术论稿.中央民族出版,2004.

[4]王朝刚.器乐表演技能教学新论.上海音乐出版社,2006.

[5]耿飞.手风琴演奏艺术的心理研究.河北大学,2005.

[6]蔡福华.《少儿手风琴教程》.上海教育出版社,1989.

[7]任士荣.《手风琴演奏入门》.金盾出版社,2012.

致谢

经过几个月的时间终于完成了这篇论文,我深知研究曲子的曲式和演奏风格是一件很具有挑战性的事,在论文写作的过程我遇到了很多的困难,但最后的在同学和老师的帮助下,我终于度过了这些难关。

首先,我要感谢我的导师杨春红教授,在写作论文期间,杨老师对论文的每个细节都耐心指导,经过一遍一遍的修改,我加深了对所研究曲子的了解,使我跨过了一个又一个的难关,终于写出了本篇论文。在此对我敬爱的杨春红教授致以最崇高的感谢!

其次,感谢这篇论文所提到的各位学者。本文引用了多位学者的研究文献,若是没有各位学者研究成果的启发,我很难完成此片论文。

感谢父母一直在身后默默地支持,在我成功时教导我要谦虚,在失利时则鼓励我不要放弃,在此对养育我二十二年的父母致以最深切的敬意!

感谢我的朋友和同学,在我写论文的过程中提供了很多的素材,并且在言语上对我进行鼓励和在排版方面的帮助。

由于我的学术水平有限,所作论文难免有不足之处,恳请各位老师和学友批评指正!

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