中国画中点苔的技法应用与审美特征

澳门城市大学艺术教育研究院

中国画源远流长、历史悠久，其经过漫长的历史长河的演变、沉积，不断深化、升华，成为国之瑰宝。我国在绘画方式、技法、色彩方面较西方有极大的差异，但在整体表现力上要更胜一筹，其虽只有单调的几种颜色，但能够给人以视觉美感的同时创设出一种意境，耐人寻味。欣赏中国画就仿佛身临其中，能够看得见画中的真实景象，感受画中的情感、韵味等，这与绘画的技法有着直接的关系。点苔作为中国画的重要技法之一，吸引了中国画爱好者的学习探究与在绘画中的实际应用。

一、渊源及作用

中国画有着十分悠久的历史，翻看我国绘画史册，点苔作为中国画的重要技法，其源远流长，简单而又深邃的表现形式为艺术家舞笔泼墨提供了方法，使得中国画在艺术层面更加多样。而随着历史的推进，点苔也被赋予新的含义，这一技法得以拓展。从古人用兽毫制笔在陶器上作画到后来在宣纸上作画，其艺术表现力逐步增强。宋代可以说是点苔技法的一个转折点，在此之前，点苔只是得到小范围的运用，并未大规模推广。直至宋代之后，中国山水画得以盛行，其为点苔这一技法的应用提供了重要平台。在发展的过程中，逐步衍生出不同的门派与绘画风格。再加上表现对象需求的变化、审美情趣的发展，点苔基于传统画法又得以新生，衍生出更多的方法，使得中国山水画得以大放异彩，在表现力及绘画风格方面特点鲜明，也催生了各门派艺术特点的形成，推动中国山水画更上一层楼。

通常情况下，点苔被视作中国画中的一种表现造型的手段与方法，随着实践的演变，人们相继总结出点苔形式多样的成法，具体如下：第一，描绘树木。古人描绘树木包括“个”“介”、菊花点、破笔点、水草点等，充分显现出树木的形态，给人以意象美感。第二，外在形态。点的形态相对较少，包含竖点、平头点、斜点等。第三，技法形态。技法形态是运用巧妙的手法使得点苔呈现出不同的视觉冲击，例如，淡墨点、轻色点、重色点、浓墨点，等等，不同的技法形态有着不同的表现张力。点苔可以是抽象的，亦可以是具体的、形象的。前者可不代表任何事物，只作装点之用，后者可以是针对树木、花草、山石、青苔等多种具体的景物或事物。其均能给人以视觉美感，提升作品的层次丰富性与美感，满足人们的审美需求。

点苔具备聚散和分合之功效，为画作带来点睛之笔。以中国山水画为例，画家在进行画作的整体布局过程中，可能会存在局部过散的情况，此时就可以借助点苔达到聚散为合的目的；亦可能会存在局部过密的情况，此时就可以借点苔化密为疏。这样，妙用点苔实现画作布局的稠密得当、舒朗均匀，使得整个画作给人焕然一新之感，使得画作聚散得当，呈现出一种参差不齐的错落美感。另外，点苔还能实现连接与间断，例如，在画作拥挤处巧用点苔，作以间断；在画作疏朗处巧用点苔，作以连接，让画作更加顺畅，更具美感。此外，点苔还能实现虚实交替显现，如若想在画作中重点凸显某一处，可通过点苔加重，如若想刻意抹淡某一处，亦可通过点苔得以实现，给人以绝佳的视觉冲击，为画作增添意境与美感。

二、内涵及风格

中国画源远流长，在古时候人们通过长期的研究与实践中发明了点苔法这一绘画方法，并逐步拓展、总结，得出相应的规律，并演化出不同形式、不同风格。古人通过观察自然事物、景物，在不断探索中运用不同的手法来表现不同的形象，让山水、土石、树木更具特色。随着中国画的演变，后人根据前人的经验及绘画方法，为其画法赋予名称。

以树木的绘画为例，利用不同的点法可以呈现出不同特征的树木，传达相应的象征意义。例如，“个”可利用三点表现；“介”可利用四点呈现；梅花可用五点表现；菊花可用八点呈现，等等，其均是抽象事物的具体特征，运用点的方式呈现出来。历代画家在创作中不断运用、不断实践，运用点苔呈现出丰富的事物、景物，并将其系统编排，罗列成不同的章节，广为流传。这使得点苔在中国画中的作用更加重要，备受广大画家重视。点苔虽作为传统绘画技法，但其在当下仍具有十分重要的研究价值，不容忽视。在现代，点苔不仅继承了传统运用形式，还衍生出更多的形式，这使得其在中国画中的运用更加丰富、多彩，有很多画家将点苔作为绘画的重点，利用点苔点缀、表达，为画作增添表现力。例如，吴冠中、黄宾虹、潘天寿、李若禅、李可染等，他们利用点苔给人以不同的感受，有酣畅淋漓之感、苍劲含蓄之感、沉厚浓郁之感、隽永凝重之感，等等，这使得点苔的美感在中国画中得以充分展现。绝大多数作品中所刻画的形象多是通过点与线的结合、变动，实现情与景、虚与实、强与弱的相融相分等，给人以心旷神怡之感。随着经济全球化的到来，西方艺术涌入我国，西洋绘画与中国画产生碰撞，进一步拓展和丰富了中国画的风格、形象。在此背景下也诞生了大量的优秀佳作，如《晓色初动》《金色年华》等，风格迥异、形式多样。另外，还涌现出一大批青年画家，其在此方面更是大胆突破、推陈出新，赋予点苔更深层、更多样的含义。例如，采用交叉点苔、集墨点苔、连接点苔等多种技法，利用点苔呈现出斑驳、鱼鳞、波纹等多种形状的事物，给人以不同的视觉美感，这些形式多样、风格迥异的表现方式为点苔的应用提供了方向，使其在艺术领域的层次更深、范围更广。

三、审美特征

点苔作为中国画山水中的重要技法，一定数目的点苔经过组合、连接合一构成线，与数学中的“点动成线”相似，但其多些美感。由点苔组成的线经过层次交融可以形成面，与数学中的“线动成面”相似，但又有所不同。从艺术角度分析，自然规律涵盖和制约艺术规律，而美学法则涵盖自然规律，点苔在中国画中的应用亦是如此。以我国著名的中国山水画系列为例，其通常会为了明晰画内结构，将点苔置于山脊处；为了明晰阴阳、光线起伏，将点苔置于山石缝隙处；为实现画内层次分明、变化得体，将点苔置于山与水相融之处；为渲染画面、点醒转折、强化气势，将点苔置于画内凹凸相连处，能够使画内景物、人物更加顺畅，并彰显绘画主体，这是中国山水画之美所在，亦是中国山水画优劣之关键。可见，点苔在中国画中之妙用与美感。

点苔在中国画中的作用相似于节拍在音乐中的作用，能够使画呈现出轻、重、缓、急，使得画的动感更强，画的韵味也就显现出来。巧妙地运用点苔能够有效增强画面的感染力，给人以绝佳的视觉冲击效果。点苔是中国画艺术表现的一种方式，与画内其他元素共融一体，将画的艺术呈现出来。点苔在具体的应用中有着不同的表现形式。例如，浓墨与淡墨会呈现出轻重相异的点苔；干墨与湿墨会呈现出虚实不同的点苔；轻巧与笨拙可以通过下笔的轻、缓、急得以实现。总之，这其中奥妙无穷，表现形式多样，不同的表现形式给人以不同的感觉，使得中国画更具韵味。点苔多样的表现形式为画家表现艺术、表达情感提供了更多可能，其不受限于自然客观事物，更加灵活、生动。画家可以利用点苔的多种形式实现情景相融、意象结合、虚实相间、强弱分明、有缓有急，使得点苔的表现力得以迸发。所以，点苔在中国画中既能孤立存在，又能与其他景物、事物相融，既能点缀局部效果又能增强整体美感。灵活、巧妙地运用点苔，是中国画绘画的有效方式，学习点苔技法可以为中国画的学习起到极大的促进作用。

四、结语

点苔这一绘画技法为中国山水画增色不少，其极富感染力的表现力及其多样化的表现形式使得中国画更具美感与韵味。利用点苔能够实现画中情景相融、意象结合、虚实相间、强弱分明、有缓有急，给人以意境之美。点苔丰富的表现力及形式能够让作者在绘画中表达情感、表现事物的时候更加灵活、自如，让画作更加灵动，整体性更强，把真实与意境相结合，点苔的巧妙运用，可作为传达自然意象的一种笔墨语言。