马克思主义文艺理论与图形设计的联系

摘 要：马克思和恩格斯都认为物质生产劳动是世界历史和艺术的起源。自然界为人类提供生产资料，人类用劳动实践进行物质生产。人类对自然界进行有规律的、客观的、物质的改造，艺术的产生就依赖于人类的改造。如果人类与自然分离，没有劳动，什么都无法创造。劳动是艺术生产的源头，艺术的形成和发展都离不开劳动。人类通过劳动，进化自身的感官、思维能力和四肢，与此同时人类也主动改造自身，使自身的感官、思维能力、四肢得到进一步进化，使人的智力得到发展，能够自如地交流想法、表达情感、积累丰富的经验，展开想象。劳动还能促进艺术审美的形成，人类在物质生产过程中观察世界，结合自己的感受与体验，最终形成艺术审美。这也是在物质生产过程中发展起来的。视觉传达设计是庞大的艺术设计学科范围中的一个方向，图形设计则是视觉传达的分支，它与马克思文艺理论原本是两个独立的课程，有多种多样的表现方式。马克思认为事物是普遍联系、永恒发展的，所以这两门课程必然存在一定的联系。马克思主义文艺理论始终为图形设计提供理论导向、理论支撑，图形设计要以马克思主义文艺理论作为指导思想，这说明两门课程之间存在一定的关联[1]。要让图形设计能更好地体现出马克思主义文艺理论，我们要继承马克思主义文艺理论中的精华，与我国当代的文艺活动的实际需要紧密结合，创作出高质量的设计作品，而不是只是浮于表面。还要在现实生活中挖掘符合实际的题材，在中国新时代的发展中更好地运用马克思主义文艺理论的指导思想。

关键词：马克思主义文艺理论;图形设计;视觉传达设计

中图分类号：J0 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2020）14-00-04

马克思主义文艺理论是马克思主义理论的重要组成部分，作为学生，学好马克思主义文艺理论，对今后的学习、工作大有裨益。马克思主义理论无疑是一笔巨大的财富，其中的文艺理论能提高学生的文化素质，对社会和个人都有着重要的、深远的意义[2]。设计师在关照世界的同时，结合自身对世界的感受和体验，理解与认识对象，产生情感体验并转化为一种具有创造性的、主动的感性形式。在这个过程中，客观世界的特征与个人的自身的特征都被形象地体现出来，既能让大众认识客观世界，也能让大众了解设计师基于客观世界的设计想传达的设计理念。马克思对艺术极为重视，把艺术视为人类改造世界的方法之一。那么，马克思主义文艺理论与图形设计之间到底存在着怎样的联系？它们联系的落脚点是什么？本文主要从以下三个方面进行阐述：第一，用题材举例，阐述马克思主义文艺理论在图形设计中的体现、图形设计与马克思主义文艺理论之间的联系;第二，分析将马克思文艺理论融入图形设计的可行性;第三，论证将马克思文艺理论融入图形设计中的必要性;第四，文艺人民性是马克思主义文艺理论的一个重要标记，不仅要将马克思主义文艺理论很好地运用到图形设计中，还要关注现实，关注人性，设计的核心是以人为本。

1 视觉传达设计的含义

视觉传达设计是将所表达的信息语言通过可视化的加工，用视觉形象的形式，借助媒介表现出来，并且给大众带来具有视觉感受的设计。它的传播方式有设计标识、画插画、设计图形、排版、制作视频、运用色彩等。例如，色彩在视觉传达过程中，极具刺激性，能在短时间内传递给大众视觉信息。简单传统的平面设计已满足不了视觉传达设计的传播需求，视觉传达开始涉及更多领域，如影视广告、环境空间等。

2 马克思主义文艺理论与视觉传达设计的联系

现代媒介环境发生深刻改变，再加上互联网的高速发展，人类生活离不开手机、电脑、IPAD等科技电子产品，传统纸媒已经不能满足平面设计所需要的传播媒介。此时，新媒体应运而生，成为了视觉传播的新途径，设计语言逐渐丰富起来。科技的进步带来了革新，人类在社会实踐活动的过程中，设计师在设计实践的过程中，运用知识的经验和能力得到提高，情感得到深化，这就是革命的实践，就是变革的实践。

3 图形设计的含义

人类祖先用图形作为传递信息的媒介。图形设计是传递信息的、具有直观性、形象性特点的信息符号。图形，有图才有形，它是有意为之、精心创作的图形。创作图形要考虑本质要求，要看图形是否能够传递信息，这是图形的艺术价值所在[3]。

4 马克思主义文艺理论与图形设计的联系

图形设计中题材与素材的选取问题是设计师首先要考虑的问题，马克思主张艺术源于生活，艺术创作应该是生活的真实反映和能动的再现，只有这样人们才能够感知到图形设计传递的信息。题材与素材的选取问题是图形设计的核心，是设计形式的基础，形式是题材存在的方式，为题材的存在提供表达的场所。在图形设计中，形式与题材相互融合，是一个统一的整体。设计不仅要满足人们的生活需求，也要满足人们的精神需求。设计作品作为物质存在，其基本要求就是满足人的使用需求，图形设计具有传递信息的作用，能直接地、形象地传递信息符号，这就是图形设计的使用价值。

5 马克思主义文艺理论在图形设计中的体现

锤头、镰刀元素是共产主义图标的组成部分，具有典型的象征意义。锤头是工人的劳动工具，代表工人阶级;镰刀是农民的劳动工具，代表农民阶级。这些图形设计的素材完全源于现实生活中，选取的是劳动人民的生产工具，劳动人民的生产工具具有典型性，能很好地象征不同阶级。

马克思主义文艺理论必须与各方面的革新相结合，艺术设计也必须顺应社会的发展，只有这样作品才具有中华民族的特色，中国的传统艺术才能得到延伸和发展。图3为2019年猪年贺岁图，猪在传统十二生肖中排在最后，代表一天十二时辰中的“亥时”，大猪与小猪也寓意着阖家幸福，一年丰收，图中还加入了中国传统花纹元素，在艺术设计中运用传统图形，结合了马克思主义文艺理论，坚持了优良的传统文化。

2008年北京奥运会会徽中国印是奥运五环联合中国传统的印章、中国字组成的。文字是中国特有的、是人类传递信息的工具;印章代表着符号信息，是我国的国粹，承载着我国悠久的历史文化，这种极具魅力的设计理念既体现了创新性又与马克思主义文艺理论思想环环相扣。

6 将马克思文艺理论融入图形设计中的可行性

在人类发明文字之前，主要依靠画图记录生活、记录信息。一开始，原始人主要是在洞穴岩壁上依靠木炭或者矿物作画，以保存信息为主要目的，信息包括生产实践劳动和活动。现在，一部分图画符号衍变成了文字，虽然图形和文字的本质都是记录和传达信息，但文字的出现，使图形符号的价值发生了泛化，这时的图形已经不再仅仅作为记录和传达信息的工具存在。

根据索绪尔的符号学原理可知，文字与图形同时作为能指存在时，文字指向的所指相对准确，范围较小;而由于图形编码和解码机制存在一定的不确定性，它的所指相对模糊，可以指向更大的范围。图形的不确定性和模糊性，使观者必须充分调动自己的主观能动性，去解码图形背后的意义。在这个过程中，图形一方面可以作用于观者的审美层，另一方面也可以引发观者情感的投入。所以除了本体价值以外，图形承载了更多的审美价值和情感价值，具备了审美性和情感性，从一定程度上来说，也就具备了艺术性的特征，它的发展空间由此变得更加广阔。

综上所述，人类社会发展至今，图形设计不再只以记录信息为目的，除了传达一定的信息之外，更多地指向审美和情感层面。因此利用马克思文艺理论的观点去指导图形设计的创作是完全符合客观规律的。

7 将马克思文艺理论融入图形设计中的必要性

图形设计能够记载生活，传递信息，它是一门与生活息息相关的课程。工业化大生产以来，随着现代设计的蓬勃发展，图形的作用在生活的方方面面中得到了体现：小到产品的包装、道路的指示牌，大到国家的国旗、国徽，图形无处不在。尤其是现在，人类已经进入了信息社会，在信息爆炸的时代，人们每天接收到的信息都是过去的成百上千倍，除了繁复的文字信息之外，图形由于具备视觉吸引力，具有比以往更高的价值。正是因为图形在生活中扮演的角色十分重要，所以我们更需要用科学的世界观和方法论指导图形设计的创作，用科学的方法设计作品。

马克思文艺理论作为当今最科学的理论，是经受住了历史检验的真理。引入马克思主义文艺理论对图形设计具有十分重要的指导意义，图形设计要为文艺发展提供新的活力，就需要以马克思主义文艺理论为准绳，使图形设计得到变通应用，创新发展。

8 图形设计与马克思主义文艺理论紧密联系的落脚点——文艺人民性

文艺人民性就是把人民放在艺术创作的核心位置，把人民作为艺术表现的主体。设计师在创作的同时，首先应想到人民，要还原人民生活、反映人民心聲、传递正能量，坚持以人民为中心、从人民的角度进行艺术创作。艺术作品要从生活中来，到生活中去[4]，与现实不符的作品，是无法与人民群众实现有效沟通的，更无法让人们产生共鸣，这也违背了文艺人民性的目标。

9 结语

学习和把握马克思主义文艺理论，对我们的学习和工作具有极大的指导意义。习近平总书记指出：“人民的需要是文艺存在的根本价值。”将马克思主义文艺理论融入图形设计中，在设计的同时，谨记设计的落脚点是文艺人民性，并将马克思主义文艺理论和新阶段开展的需要紧密结合起来，以人为本，为实际需要而设计。要时刻思考马克思主义文艺理论与图形设计的联系，以马克思主义文艺理论为准绳，使图形设计得到变通应用，创新发展。

参考文献：

[1] 何杰.浅析马克思主义基本原理与艺术设计的联系[J].企业导报，2015（01）：19-58.

[2] 孙淑桥.马克思主义基本原理整体性教学探析[J].湖北成人教育学院学报，2014，20（05）：14-16.

[3] 朱永明.视觉传达设计中的图形、符号与语言[J].美术与设计，2004（01）：58-62.

[4] 钟璇.浅谈马克思主义文艺理论与当代中国艺术设计[J].文艺生活，2012（03）：246-247.

作者简介：张雅辰（1994—），女，江苏徐州人，江苏师范大学美术学院2019级艺术设计专业硕士研究生，研究方向：视觉传达设计。