古典与浪漫的结合

2020-06-23 03:29谢博杨
牡丹 2020年10期
关键词:歌唱性门德尔松大调

谢博杨

《随想回旋曲》是门德尔松的代表作之一,个人情感表达较为强烈,这部作品体现了其古典与浪漫结合的创作特色,作品展现了歌唱性的旋律和华丽的技巧,带有一定的幻想性。门德尔松既有浪漫主义的抒情表达,又有着古典主义的严谨态度,用理性的思维抒发着内心的情感。本文从音乐结构、音乐形象和演奏方面来分析该作品,以便更加深刻地理解作品的音乐形象和艺术风格。

门德尔松出生在德国的一个富裕家庭,从小就受到文化和艺术的熏陶。在德国市民阶层对德国传统的古典音乐保持冷淡态度,喜爱沙龙小品等社会艺术时,门德尔松却积极宣传着德国古典音乐的传统。门德尔松视古典主义的创作形式为楷模,音樂的表达简洁、有节制。他的情感丰富却不那么狂热,矛盾冲突也不像同时期的钢琴家一些剧烈,他的音乐作品是宁静的,慢慢吐露出内心的情感。门德尔松的钢琴音乐散发着浓厚的浪漫主义气息,丰富的想象力、优美的旋律、生动的音乐形象时常出现在他的钢琴作品中。

一、音乐结构分析

《随想回旋曲》可分为随想部分和回旋部分,无论是哪个部分都有其独立存在的意义。将两种具有独立性的段落放在同一部作品中,也是浪漫主义时期作曲家常用的创作模式。

1~26小节是作品的随想部分,结构为单二部曲式。乐句的开始左右手都有各自的旋律线,左手是八度音程,右手采用柱式和弦的形式。第一部分是方整性乐段,调性从E大调转向B大调终止,第二部分的材料回顾前面的素材。

27~244小节是回旋部分,结构为回旋曲式,分为五个对比鲜明的部分。门德尔松在对回旋曲式处理时大胆突破常规,进行独具个性的风格化处理,意在推进古典主义时代的回旋曲式结构进一步发展。主部一27~69小节是再现单三部曲式,速度与随想部分有着鲜明的对比,此时转为快板速度,6/8拍弱起的形式呈现旋律,最后乐段停在了插部的邻音上。插部一66~110小节,调性转为G大调,从前面的急板变为歌唱性的旋律。主部二110~140小节,删减掉了前面的再现段,前面为G大调,后面为E大调,最后E音属持续结束,为下一段落E大调做准备。插部二140~207小节,出现了主题与华彩段落两部分的结合。主部三208~227小节,调性回归并重现主部主题。尾声从228小节开始,采用八度节奏交错形成最后的高潮部分结束。

二、音乐形象与演奏分析

(一)随想部分的演奏——舞会前的情景渲染

作品的引子极具表现力,旋律富有歌唱性,仿佛在等待着小精灵们的到来,等待着舞会开始。右手开始是震音式的和弦,在弹奏时,节奏可以处理得有张力一些,由慢到快,最后两个音放慢处理,这种伸缩可以更好展现音乐的美感。此段落手指要贴键、慢触键来弹奏,手指稍微伸展,用指腹贴住键,以达到拉长音乐的线条,增强旋律歌唱性的效果。右手的力量顺着手臂传到指尖,在和弦落下时仿佛有个抓力,把和弦抓住。随后,左手的柱式和弦同样贴键,用非连音的方式进行紧凑又不失弹性的弹奏,整体旋律的走向、节奏的韵律和乐句呼吸的划分要合理,谱例1如图1所示。

(二)跳音的演奏——小精灵嬉戏舞蹈的形象

主题从右手的弱起开始,弹奏时应注意6/8的节奏律动,前两个十六分音符紧凑一些,重音落到E音上。此段落采用卡农的形式,左手和右手的旋律交替出现,仿佛两只小精灵在追赶嬉戏。连续的跳音主题在弹奏时应很轻巧,手指尖和第一关节要灵敏,手臂保持放松的状态,动作不要太大,采用贴键跳音的方式使每个音在手指尖有弹性奏出。左手的旋律追随着右手的旋律,整个段落比较安静,又要有强弱的对比。

随后出现的右手双音快速连奏,需要手指贴键做快速运动,此时手腕应是放松的。弹奏此处时容易出现漏音、模糊等情况,可以通过颤音的训练方式由慢到快地练习至能够进行整齐清晰的弹奏。左手的八度大跳通过增强节奏重音使音乐更有律动感,突出左手旋律,强弱变化明显。右手的旋律虽然一直重复,但在演奏中也要区分出层次,音量不能盖过左手,随着左手的变化而变化,谱例2如图2所示。

(三)音阶和琶音的演奏——精灵们交替歌唱的画面

作品的展开部由琶音、音阶和半音阶这些基本技巧组成。首先,右手承担旋律声部,随后转移到左手上,仿佛精灵们在交替歌唱。在此段落里,需、要注意突出旋律线条,使其具有歌唱性、连贯性,内声部音量控制得弱一些。在旋律转移到左手上时,右手的快速琶音类似于竖琴拨弦的感觉,右手整体要安静下来,做出上行渐强、下行减弱的处理,此时稍微突出的是右手第二拍的开始音。右手琶音要做到快速、均匀又流畅。同样是手指贴键弹奏,触键要做到迅速,否则会影响跑动的速度。快速的半音阶上行进行时渐强,即便是整体在强的力度内开始,也要设计好强弱层次的变化。弹奏时以掌关节带动手指跑动,关节支撑好快速击键,使每个音具有颗粒性,保持乐句的清晰流畅。

(四)八度的演奏——舞会在辉煌的音乐中结束

八度进行是浪漫主义表现辉煌效果的惯用手法。由于速度很快,人们需要通过反复慢练练习来熟悉音的位置,以达到在快速弹奏时的准确性。此时使用的是手臂的力量,要从掌关节出发固定好手型,将手臂的力量通过手腕传送到指尖,手指要有爆发力,快下键且触键要深,使得音色饱满、富有弹性,可以处理得更加紧凑一些,从而更好地演奏出激动又辉煌的音响效果。

三、结语

《随想回旋曲》有着生动的音乐形象,演奏者在练习和演奏时不仅要明确声部的分布和乐句的发展等思路,还要发挥丰富的想象力,在充分理解作曲家的创作意图和作品所表达情感的基础上,加入自己的理解进行二次创作,通过演奏将作品的音乐形象、精神内涵和艺术价值呈现出来,使自身演奏更具有表现力和渲染力。

(河北师范大学音乐学院)

作者简介:谢博杨(1996-),女,河北邯郸人,硕士在读,研究方向:钢琴演奏。

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