文人观念与图式表达—读吴锦川专著《没骨留香：恽南田“没骨画法”图式与观念》有感

◇ 朱亮亮

明清时期的中国画坛以江南地区画派林立、各具特色为著。从浙派到吴门画派，从常州画派到虞山画派、姑熟画派……无论是文人绘画的观念革新还是艺术作品的图式表达，都是超越了以往任何时代。而在这诸多画派之中，尤以恽南田为代表的“常州画派”最为璀璨夺目，一方面沿承并创新了南唐徐崇嗣“没骨画法”的图像表达方式，另一方面凝练并提升了文人画观念的品位与格调。吴锦川教授十余年间累积收集并整理了有关常州画派的史料一百余万字、图片两千余幅，并大量临摹了恽南田花鸟画作品。最终，他历时四年多撰写出专著《没骨留香：恽南田“没骨画法”图式与观念》，由中国文史出版社正式出版。

如果说常州画派因恽南田而生并兴的话，那么“没骨画风”就是常州画派继往开来，兴盛不衰的根源所在。“常州画派”涵盖社会历史和人文艺术诸多方面，是三百年来中国画坛特别是文人画绵延的重要阵地。其中，恽氏“没骨画法”至今仍然饮誉海内外，并向全世界展示中国文人绘画的独特魅力。近二十年来，有关恽南田、常州画派或“没骨画法”的研究不胜枚举，大致有记述性研究、艺术风格研究、文化理论研究等方面。众多美术史研究者开展了较为全面系统的研究，其中不乏名家、大家，如蔡星仪、方闻、高居翰等。吴锦川教授在全面梳理现有研究成果的基础上，将恽南田“没骨画法”作为美术史的一个个案进行研究，并将其置于明清时期中国特殊的历史时空和文人画多元发展的艺术背景下加以“图式”与“观念”的考察。当我读完吴锦川教授的这本“没骨留香”专著后，真有一种置身清初恽南田高妙飘逸的画风和余香围绕的氛围的感觉。具体而言，此本专著有以下三点重要的学术价值和历史意义：

吴锦川著《没骨留香：恽南田“没骨画法”图式与观念的研究》，中国文史出版社出版

其一，从“图式与观念”切入，提供恽氏“没骨画法”新视角。要突破以往研究的深度，就要从艺术载体的内部去揭示其独立的品格和特有价值。恽氏“没骨画法”无论从技法渊源、画学思想还是艺术特征等方面都已经有了较为详细的研究。但吴教授另辟蹊径，从“图式与观念”的深入分析切入，在纵向维度上关注“没骨画法”在图式上的时间流程中的历史表现与社会反映，从横向维度上关注恽南田的心理个性与艺术品格。从而，恽氏的“没骨画法”不仅仅是绘画技法上的传承与创新，更是文人绘画图式与观念的深层体现。书中重点论述了恽氏“没骨画法”图式中的“花鸟心象”“山水景象”和观念中的“赋彩观念”“美学思想”，这些都是其创新视角的表达要义。

其二，从“现代精神分析”展开，探究恽氏“没骨画法”新内涵。恽南田创新发展了“没骨画法”的笔墨和气韵，体现出无尽的艺术观念，并突破了明清以来的艺术风格。后人要准确深刻理解恽氏画法的独特内涵一定要打破固有的绘画发展规律和审美方式。吴教授从现代精神分析角度展开，恽氏独特的“遗民心态”“禅宗思想”以及“审美境界”都反映出清初文人画的时代特征和精神风骨。透过恽氏“没骨画法”这一个案分析，进一步揭示出明清之际常州地域文人画家全体以及江南文人绘画圈所呈现的群星璀璨、名家辈出和兴盛发展。从而对于我们认识和挖掘明清文化史、思想史和观念史的发展规律大有裨益。

其三，从“明清文化思潮”考察，揭示恽氏“没骨画法”新特征。时代特色与社会环境是艺术发展与表现的重要载体之一，恽南天在明末清初的江南画坛以“没骨画法”的创新艺术特色而闻名。吴教授的研究侧重于明清文化思潮的角度，考察了这一时期文人士大夫画家的生活实际、交游历程以及人性心理，并将其构筑的江南文人绘画群体之中。除了重点突出恽南田没骨画题材的自然风貌、画法创新以及画论画评以外，还采用社会学、文化学以及传播学等研究方法，简明扼要地勾勒出恽氏“没骨画法”的基本类型、表达方式以及文化功能。特别是有关恽氏“没骨画法”主体论、本体论、写生论、图式论、摄情论和四景论的“六位一体”的系统构筑，具有开创性的画学意义和学术价值。

作为明清艺术史研究的一个重要选题，吴锦川教授撰写这部专著既有长期有关恽南田及常州画派专题研究的深厚基础，又以西方现代艺术史研究的新方法介入，聚焦于“没骨画法”深层次的图式与观念；勾勒出恽南田没骨画作品中的“逸格”与“士气”。全书从导言到余论共分五个章节，按恽氏“没骨画法”的起源、成因、图式、观念以及理论有层次递进，清晰地勾勒出“没骨画法”的历史传承与创新发展。其核心部分是图式与观念的深刻分析，从“心象”到“景象”，从“笔墨”到“赋彩”，最终构筑起一套完整的理论体系。可以说是恽氏“没骨画法”最完整、最深入的学术体系构建。

全书近三十万的文字、一百余幅插图，体现出美术史专题研究的学术严谨和图文互证。全书论述逻辑严密，丝丝入扣，论证有方，表达生动，观点鲜明，图文并茂，既有前沿的学术性，又有普遍的可读性。这既得益于吴锦川教授对于恽南田以及常州画派近二十年来系统的资料收集、持续思考，更是恽氏“没骨画法”在学术研究体系中的一次集中体现。尤为难得的是，书后附录中的恽南田艺术年表是恽氏艺术生平、活动事迹、作品流传等最为体系性的时间轴上的梳理。很多资料是常州地方志、武进地方志、恽氏家谱以及民间传记中的零星记载。很多插图是散见于国内外各种画册、画集的长期积淀的成果。该书的实用性也体现与此，这对于今后研究恽南田艺术的学者提供了很好的资料线索。可以说，将来不管是研究恽南田还是研究常州画派，本书都是一部必须研读的学术专著。

吴锦川教授长期从事高校中国画创作与教学，以及美术史研究工作。常州画派研究是其毕生的研究专题之一，围绕着这一专题先后出版了专著三部，学术论文二十余篇。这既是源于他所生活工作的常州这座城市文化历史底蕴的恩泽，更是其绘画创作实践的理论总结与提升。反过来恽南田“没骨画法”的专题研究也对吴教授的中国画创作产生了深远的影响。正所谓美术研究要能够指导创作实践，创作实践也能够反哺于美术研究。吴教授的专著《没骨留香：恽南田“没骨画法”图式与观念》无疑是一次很好的印证，也期待他更多更好的有关常州画派的研究专著问世。