【摘要】传统高校音乐课堂教学更多的是以教师为主导,学生被动接收教师传递过来的信息,缺乏主动性与探究意识。尝试在高校声乐课堂中运用交互式教学,组织开展师生交流、学生间的交流等,能够为高校音乐课堂带来新的生机,促成教学改革发展。
【关键词】高校音乐;交互式教学;学生中心
【中图分类号】G4 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X(2020)06-0153-02
【本文著录格式】李平.高校音乐课堂中的互交式教學[J].北方音乐,2020,03(06):153-154.
前言
音乐课堂作为高校的艺术门类课程,具有提高学生音乐知识、审美能力、艺术鉴赏能力以及心情陶冶等的意义。在当前的高校音乐课堂,尝试展开交互式教学,能够促成师生交流,盘活音乐课堂,实现有思考、有主导、有探究的音乐课堂构建。笔者结合当前高校音乐课堂教学的实践,讨论关于高校音乐课堂交互式教学开展的意义、组织策略等。
一、交互式教学在高校音乐课堂的意义
(一)对传统课堂进行反思
我国的音乐教育工作是一个不断发展的过程。在进入校园教育之前,学习音乐的人数较少,多数都没有经过系统的学习;音乐课程进入校园,成为校园教育的一部分,尽管将音乐从曲高和寡的艺术门类变为大众教育,却也因大班授课,使得学生逐渐失去了对音乐的独立把握。大班授课之下的教育,学生似乎被扔进了“模具”中,被刻画为统一的、具有基本音乐素养的人才。只是这样的教育过程,仅仅关注了音乐教育的技术传递,却忽视了音乐教育中蕴藏的人文属性与创新意义[1]。交互式教育则是通过师生、生生、教师与教材、学生与教材的多元互动,激发学生的主动权,促进了音乐课程的发展,这是对传统课堂教育的革新与发展。
(二)引导学生对音乐课堂的自主体验
交互式教学,将学习的主动权交给了学生,更多的关注到教师与学生之间的思想交流、观点交流,关注到了教学的过程,也关注到了学生本身的探究。正是这样的教学方式激发了学生的音乐学习兴趣和探究的欲望,推动了高校音乐课堂教学的全面革新发展,促成了教学工作的完善。在交互式教学中,学生开始与课堂、与教师发生主动的交流,开始用自己的思想、感受去学习音乐,而不是被动地接收知识。这也能更进一步彰显音乐教育的人文属性、审美属性,在潜移默化中对学生的心理、认知等产生影响。
(三)为学生日后工作实践奠定基础
交互式教学在方法上更多的强调“交流”,与教师的交流、与学生的交流、与教材的交流等,正是这种交流使课堂教育更具有开放性与实践性,为学生未来的社会实践做出铺垫。音乐的学习,在未来本身就是要实践的,无论是在舞台上的表演还是站在讲台为他人讲解音乐,在实践中都需要交流。好的音乐演唱者能够通过自己的歌声去感染、感动周围的人,好的音乐教师也能以学生适应的方式将知识传递,交流成为实践的关键。由此,交互式教学不仅带来了当前课堂的活泼,也带来了日后实践的发展。
二、交互式教学在高校音乐课堂的策略
(一)学生中心,教师主导
实现高校音乐课堂的交互式教育,首先应当做到学生中心、教师主导。在组织交互式教学过程中,要将课堂的主体地位完全的交还给学生。首先,学生是课堂的主体,高校授课教师要在意识上进行转变,并且在教学行为上进行转变,主动将时间、主导权等留给学生。教师作为课堂的主导,要充分发挥自己的指导作用。在传统教学中,教师是具有专业知识教育者形象,因此在长期的授课过程中,都是以教师为主体去构建课堂、传授知识点等。当传统课堂教学向以学生为中心的交互式教学转变过程中,教师也需要一个适应的过程,除了教学指导思想的转变,还要充分利用自己的专业知识给予学生指导,以自己对课堂的建构能力创设情境,引导学生进入学习状态等。学生中心、教师主导,双方的合作共建,才能更好地促成教学的发展,为学生的学习带来更多的可能性。作为教师,还应当对课堂结构、教学内容进行不断调整,以适应当前的教学需求,完善教学工作。
(二)为学生构建学习情境
为学生构建学习情境、帮助学生进行交流互动,是实现音乐课堂交互式教学的重要环节。音乐课堂教学需要对学生有所启发,在组织交互的过程中,也要充分注意到学生的实际情况,为学生做出情境的铺垫与引导[2]。音乐是一种共通的语言,不同种类的音乐能表达同样的感情,或欣喜或庄重或沉闷……在组织教学中,为了激发学生的互动兴趣,引导学生进入到对音乐本身的关注中,不妨为学生设置一系列的学习情境,以激发学生的学习乐趣。教师可以根据不同课程需求,为学生设置不同的学习的情境,如就某项音乐设置不同的主题内容情境;也可以是探究的情境,如引导学生做“艺术志愿者”“音乐解说员”等,可以是问题情境,对比同样是表达“喜悦”的情感,不同音乐作品有何区别等,学习情境的构建需要结合学生的实际学习情况与教师的教学进度而展开,在组织教学中为学生带来更多的可能性。
(三)增强学生的实践能力
音乐作为一门艺术门类学科,学生最终是要应用的,且需要具有舞台艺术与审美性。在组织交互式教学过程中,应尽可能为学生提供互动的平台,还需要增强学生的实践能力。音乐学习最终所能进入的实践环节有很多,如舞台表演、音乐教育乃至幼儿教育,能将自己展示的平台作为舞台,将音乐的美好用自己的表现诠释出来,这些都是一名学生需要做到的。在组织教学中,为了增强学生的实践能力,可以尝试在校园为学生谋求一些互动的机会,如文艺演出、校外的一些比赛与公益性演出,也可以组织学生进行一些公益性的教学实践等,传递艺术门类。毕竟音乐对于多数人而言还属于小众的事情,组织学生进行相关专业知识的传递也具有积极意义。增强学生的实践能力,为学生带来更多与音乐互动、自主表现音乐的机会,才能更好地实现音乐教育工作的发展,推动交互式教学的完成。
(四)增强学生体验感受
增强学生的体验感受涉及到很多方面,既包括前文提到的音乐课堂的情境构建,也应当包括一些课下的资源拓展、实践拓展等。增强学生的体验感受,是要启发学生与知识进行自主的交流、自主的沟通。相对于高校学生而言,教师不仅具有专业的知识,还有较长周期的与音乐交流的经验。在组织教学中,教师应当与学生进行沟通互动,将自己对音乐的理解、音乐的热情、音乐学习的积极性等传递给学生,毕竟人类的情感是可以相互交流与传递的,这种交流在高校音乐课堂显得弥足珍贵[3]。增强学生的体验感受,还应当包括留给学生与知识点自主交流的机会,这种机会,不仅表现在教师为学生创设了哪些学习的环境,也包括教师给学生留有更多的互动机会。如鼓励学生以小组为单位进行互动学习自主探究某个知识点,再如将学习的权利留给学生,时间挪到教学前面,由学生进行自主学习与交流,在课堂中进行自主的沟通与思考等。高校音乐的交互式课堂应当更多的拓展与发展,全面推进课堂教学的革新。
在当前的高校音乐课堂教学中,实现交互式教学,完成教师与学生的交流、互动,全面推动学生与知识的自主交流,才能达成对音乐的学习,实现对知识的自主把握等。在日常教学工作中,以完善的知识点、自主的活动氛围与学生发生交流互动,才能更好地促成发展,实现学生与教师、学生与知识的交流及自主把握,以推进教学。
参考文献
[1]黄永红,魏琼,杨静.高校音乐课堂交互模式的教学研究[J].十三五规划科研成果汇编(第六卷),2018,19(10):90-91.
[2]唐丽峰.交互式教学模式及其在高校英语课堂中的应用[J].湖北开放职业学院学报,2016,16(4):56-57.
[3]宋萍,宋华.高校音乐课堂教育教学模式探议[J].读与写(教育教学刊),2011,21(12):105-106.
作者简介:李平(1989—),彝族,贵州省威宁县,六盘水职业技术学院,研究方向:音乐学。