浅谈中国山水画中留白在当代玉雕创作中运用

于跃 王娜

摘要：玉雕和中国画都是中国古老的艺术。两者的创作的关系有着密切的联系，其中留白这一艺术手法就在玉雕和中国画中有所体现。巧妙的留白手法无论是在构图上、整体布局上、意境上，还是彰显玉石本身天然的美感上都具有很大的作用，对现代玉雕的创作与设计都有着很大的贡献和作用。

关键词：留白;玉雕;中国山水画

一、中国山水画艺术中留白的含义

“留白”从单个字解释，留表示：使留、保留、接受，既是动作也是过程。在中国画中就是将笔墨留在纸上，把作者的情感都流露在上面，我们把这一个过程叫做“留”。凡是在中国画中山石的亮面、台阶、河水、天空、云雾亮出、和画面上虚的地方都用“白”来表示。所以“白”是看的见的，是客观存在的。在绘画中留白甚至比笔法更加实用，把画面中存在物体留作空白，即省略繁琐的笔法，又能体现出空间和层次。

留白在中国山水画中是体现意境的组成部分，留白顾名思义就是在画面中流出空白的地方让作者来表达和抒发他的情感，同时让观者也能进入无限的遐想当中。留白是中国画中独有的意象性元素。中国山水画鼻祖之一、唐代画家李思训创作的山水画《江帆楼阁》中大量留白，就是一个典型的例子。虽然在当时没有出现“留白”这一词，但是在中国山水画中体现的是淋漓尽致。简单的讲留白是画面上黑与白的对比，更深层次的留白对大小、形状、疏密的意象之间的关系是密不可分的。在笔者看来，“留白”这种具有特色的艺术手法在当代中国玉雕创作中有所体现和运用。

详细的解释中国画留白这中艺术手法，从技艺手法上可归纳总结出以下几点：

1.构图留白：在画面中的一部分或者一角进行作画，剩余部分留白，使画面中的景物更据有层次感，给观者一种不同的视觉审美，让观者有不同的视觉效果。而且这种构图留白能够在有限的纸上创造出无限的意境。

2.借物留白：通过山石、云水、树木等一些景物进行留白。借物留白能使画面更加生动，使这些景物更有质感，起到了画龙点睛的作用。

3.光影留白：通过阳光的照射在物体上留下的光影进行留白，来渲染出光线的效果，使画面变得活跃有光彩。

4.筆触留白：通过线条笔墨进行创作留白，使画面中的疏密关系更加明显，笔触留白可以使整个画面更加丰富，意境更加深远。

二、中国传统工艺玉雕创作的特征

玉雕这一工艺在中国流传了数百年，主要就是通过切、磋、琢、磨、蹍、钻这几个步骤来进行制作。作为中国传统工艺，玉雕是通过浮雕、圆雕、镂空雕等一些制作手法来表现的。传统玉雕是通过制作者的雕工，线条的流畅性和意境的表达来体现玉雕的美感。

中国有句老话叫“黄金有价玉无价”，玉石的价值很高，所以在设计方面为了让玉石充分被利用，也能让作品的艺术性更高，就会在技艺方面产生几种特点：

1.因料施艺：在玉石无形的情况下，制作者会在上面产生无限的遐想。玉雕是一门减法的雕刻艺术，就像人生一样不能回头。所以每个作品都最大限度的利用玉料，通过作品的形状、大小、颜色合理利用使玉石获得最佳的创作效果。

2.剜脏去绺：无暇不成玉，脏、绺是玉雕中的大忌。在制作过程中尽可能把脏去掉，使玉更透亮，去不掉的加以运用让作品变得造型相对合理。去绺就是把自然留下的裂痕、水线去掉，使作品接近完整无暇。

3.化瑕为瑜：所创作的作品不仅不受到影响，更能使作品生动形象，达到普通玉料达不到的效果。最主要的就是使作品的成本降低，创造出与好料同样的价值甚至更高的艺术价值。

4.巧色巧用：把丰富的颜色搭配运用到作品当中能使整个作品变得生机勃勃，更能显现出作者的真情实感。

一个好的玉雕作品不仅仅是技艺上显现，要想使玉雕变得更具有艺术性在意境上的渲染也是必不可少的。当今中国意境山水画上创作手法在玉雕中有所运用，中国意境山水画是在纸上创作，而玉雕实在玉石上进行刻画。在描写和创作意境的手法上其中的留白都有所运用，笔者认为这种运用在玉雕创作中是新的方向。在创造内容上、方式上、构图上都能有所突破，能够使玉雕工艺在艺术领域更上一层楼。

三、中国意境山水画中留白在当代玉雕创作的运用

当代玉雕艺术创作上融合和运用了很多艺术性元素，进行文化上的创新。中国意境山水画在的艺术理念的运用对其影响较大，其中留白这一艺术手法在玉雕中广泛运用。当代玉雕创作是具有时代性、创新性等一些特征。当今社会的科技进步和现代人的审美观念上体现出时代性特征，简洁大方的艺术审美在当今社会逐渐成为主流。在传统玉雕设计中多以福、禄、寿、喜和一些历史典故作为设计题材，一味的追求技法上的高超。除了素活中的素面瓶以外，传统玉雕在构图把画面设计的太满，并没有体现出留白这一手法，没能给观者一个想象的空间。笔者认为在当代玉雕设计中应该要符合当代人的审美，把简洁大方放在首位，所以适当的留白能让作品更有特点和更具有观赏性。笔者通过上面意境山水画中留白的艺术手法与玉雕的技法相互融合来进行玉雕的创作总结出以下几点：

1.构图上。将绘画中构图留白的技法施展到因材施艺的“艺”中，使整体的布局做到疏密有度，虚实结合更有效的突出主题。

2.内容上。通过剜脏去绺把玉石本身透亮通过借物留白的手法，把本该雕琢的水面和一些山石等一些物体进行留，这样不仅使玉石本身的美展现出来，而且显得物体简洁大方。营造出意境的艺术效果，给观者一种意境的遐想空间。

3.雕刻方式上。在玉石原有的颜色基础上简单流畅的用线条刻画，使作品更有内涵，能显现出作者的真情实感。这些手法给玉雕作品带来形态、色彩、质感、立体感以及空间上的视觉效果。

当代玉雕创作中引入了中国意境上水画的很多艺术理念，意境的描述和留白艺术手法等特点。相比复杂的雕刻，留出适当的原玉，在特定的地方进行雕琢，更能展现出美的艺术。如2020年“天工奖”作品《天降甘露》，创作者用留白的艺术手法表现出了老者对雨水的渴望，将玉石材料天然的纹路展现出来，把云层的浓淡变化展现的淋漓尽致，作品的视觉效果和意境的描写极为突出。

艺术是富有时代性的，科技的进步和文化上的相互交流使玉雕的设计理念、工艺上发生变化。在传统的玉雕设计中，作品的设计过于繁琐，一位追求技术，没能给观者过多的想象空间，达不到意境的表达。所以笔者把留白的艺术手法运用到玉雕设计当中在位尝试，以符合当代审美。

参考文献：

[1]《汉语大词典》——2000年 罗竹风（中）

[2]《中国山水画中留白的研究》——2010年 李建军

[3]《中国玉石雕刻工艺技术》——2000年 赵永魁 张加勉