美术教学，要教得“有意思”

叶恋花

摘要：美術教学，要教得“有意思”。教师要能以自己的教学智慧挖掘学生的潜力和创造性，让学生带着浓浓的探究兴趣，踏进美术学习的美好境界。“有意思”的美术课堂，需要“权利转让”，让学生学得“有兴致”;需要“灵活变招”，让学生学得“有美感”;需要“评价提优”，让学生学得“有成就感”。

关键词：美术教学权利转让灵活变招评价提优

笔者读五年级时，有次上美术课，老师拿来了一摞红红的“喜旗”（其实是民间刻纸），图文有好几种，有的上面刻着“新年好”，下面是个大红灯笼;有的上面刻了“恭喜发财”，下面是个聚宝盆;有的上面刻着“年年有余”，下面是一条大鱼……老师说，这些都是他刻的，他要教我们这个“本领”。我们个个兴奋不已。老师教我们裁纸、刻制……后来就让我们自己剪、自己刻。老师边指导，边表扬，我们学得兴趣十足。那年寒假，我在家刻“喜旗”，刻刀是爸爸用旧钢锯条做的，模子是老师给的，红纸是家里买的……到了春节，家里的几个叔伯家的门上都贴上了我刻的“喜旗”。

现在想来，那真是一节有意思的美术课。教我们美术的徐老师虽不是专职美术老师，也未必精通剪纸艺术，但他让我们自己剪、自己刻的做法，他变化多端的剪纸技能对我们的震撼以及他对我们适时的鼓励，教育效果胜过了最华丽的语言。现在，很多像我一样的美术教师都在为给学生上出“有意思”的课而绞尽脑汁。实际上，徐老师的课就给了我们诸多启示。

一、“权利转让”，让学生学得“有兴致”

古人云：“寓教于乐，教人未见意趣，必不乐学。乐者，心之动也。” 试想，动手又动脑的刻纸，比一味临摹有意思多了。有了兴趣，学生才会有学习的动力，才会由“要我学”变成“我要学”。让学生对美术学习“有兴致”，离不开适当的“权利转让”，让学生自己琢磨着学。

我所在的学校组织教师编写了一套地方美术教材“润心美育”，包括《童心童画》《泥火传情》《水粉稚趣》《墨润童心》《线条之魅》《剪艺纸趣》《美的印迹》《奇思妙想》《对话大师》等分册，内容涵盖泥塑、水墨画、儿童画、水粉画、版画、剪纸、线描写生、名画欣赏等。使用这套教材时，我们将“权利转让”，充分发挥学生的主观能动性，让学生自己推敲琢磨，自己品赏，很好地调动了学生的参与积极性。

例如，《对话大师》中，收录的名画涵盖了古今中外众多大师的代表作，堪称经典。教材对每幅名画的名称、画种、作者以及艺术特色都做了介绍。教学时，我为学生提供了多条学习路径：谈谈欣赏这幅画时的感觉;如果请你来画这幅画，你会怎样画;根据自己的观画感受，围绕名画主题，自己动手画一画、临摹一幅或者改画一幅;如果用速写或水墨画来表现油画作品，该怎么做。如，在欣赏马蒂斯的线描人物画作品时，我没有直接讲解大师用线的技艺有多么高超，而是让学生自己动手画一画大师人物画中的线条。通过自主探究，学生感受到这些线条流畅富于变化，有些还很有节奏与韵律感，从而体会到大师作画时自信、轻松、愉悦的心情。将自己的线条作品与大师的线条作品对比后，学生发现，自己画线时一会儿怕把线画歪了，一会怕线条不流畅，导致线条断断续续，这其实也是缺乏自信的表现，应该像大师那样，将创作当成愉悦身心的事情，完全放松心情，毫无顾虑地画线，是画出优秀作品的捷径之一。

再如，和学生共赏《泥火传情》教材中的泥塑作品后，我指导学生分组合作，用泥塑自主创作，再现令自己记忆深刻的生活画面。有几名学生共同完成了一组泥塑作品《水乡风情》，其中包括学生家乡溱潼的古民居、溱潼水乡的小石桥、小渔船……为了让整个画面更有人情味，学生还在古民居门前添绘了几棵柳树、几只小狗，在水乡的水塘中增添了几只大白鹅。画面完成后，他们还不忘用丙烯颜料把柳树涂成绿色，把大鹅涂成白色。如此，一幅生动的水乡风情画卷徐徐展开，师生的眼睛都亮了。

可见，“权利转让”，让学生真正走进作品、叩问作品，学生就会带着持久的兴趣，和作者、作品进行心与心的交流，与大师真正对话。由此，创作、鉴赏就有了深度。

二、“灵活变招”，让学生学得“有美感”

《义务教育美术课程标准（2011年版）》指出：“发挥美术教学特有的魅力，以使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。”这要求教师积极转变教学观念，根据美术学科的教学目标，立足具体的教学内容和学情，灵活采用多变的教学方式，让学生能够悟得美术的魅力，学得“有美感”。

例如，苏少版小学美术三年级上册《三原色三间色》一课的教学目标是认识红、黄、蓝三原色，并能将它们调成间色。如果只是机械地按照“向学生灌输‘三原色‘三间色的概念→告知学生‘三原色红、黄、蓝两两相配后可以调出橙、绿、紫→示范、讲解‘三原色的配色过程→学生实践，背出‘红+黄=橙‘红+蓝=紫‘黄+蓝=绿”这样的程序走，教学就索然无味了，美术的魅力也就被消解了。为了把这节课上得有意思、有美感，我动了一些脑筋。首先，以讲故事的方式导入，“在一个神奇的国度，有一位法力无边的魔法师。他能呼风唤雨，他有红、黄、蓝三种颜色的神奇雨瓶，蘸上瓶子里的水洒向大地，就能下彩色的雨。蓝色的雨、黄色的雨、红色的雨”，说着，我用画笔蘸取相应颜色的水粉颜料分别画出了蓝色、黄色、红色的雨，“可是，有一天，王国里有人希望魔法师能给他们下场绿色的雨，有人希望能下场橙色的雨，还有人盼望着下场紫色的雨……这些颜色的雨以前都没下过，该怎么办呢？魔法师想啊想啊，整日在他的色盘里捣鼓，终于想到了好办法。他只是用手里的红色、黄色、蓝色，就调出了绿色、橙色、紫色的雨。大家是不是很想了解这个‘魔法？”听说要学“魔法”，学生个个两眼放光，兴奋不已。于是，我先带着学生用黄色和蓝色调制出了绿色，好多学生都啧啧称奇。借此机会，我向他们抛出问题：“只有红、黄、蓝、绿四种颜色的雨，还不算特别漂亮。你们能帮魔法师变出更多颜色的雨吗？”马上就有学生表示想要帮魔法师调配出的颜色。于是，他们快乐地动起手来。在调配颜色的过程中，学生不时为自己的发现欢呼。他们惊叹于看似平常的三原色，竟然藏着如此多的秘密，竟然能创造出如此多绚丽的色彩。也是在参与的过程中，在认识三原色、三间色色彩特性及色彩关系的基础上，在掌握简单水粉画表现技巧的基础上，学生了解了自然界光与影的变化，形成了热爱自然美、表现自然美的情感。

三、“评价提优”，让学生学得“有成就感”

美术教学中，不少学生缺乏欣赏与创作的动力，其中一个重要原因是缺乏学习的“成就感”。“有意思”的美术教学应该让学生有成功的体验，能获得“成就感”。“评价提优”让学生在收获“成就感”的同时得到能力的提升，值得尝试。

我校除了在重大节日举办学生书画作品展，选取优秀作品向报刊社推荐刊登外，还充分利用学校网站开设专栏推介学生美术作品;在地方网站专题发帖。如，在姜堰教育博客开设“美育”专栏，发布学生的美术作品;在姜堰教育网的“校园快递”展示学生的个人作品，鼓励学生用自己的作品布置房间，然后拍成照片发到班级微信群交流与展示……学校还编印了由师生、家长共同完成的内部资料“我的成长书”，刊发多名学生的个人书画作品集。“我的成长书”虽然没有对外公开印发，但对学生的激励作用不言而喻。有家长说，孩子在拿到刊有自己作品的“書”的那几天，乐得睡不着觉;还有教师说，班上学生的作品在网站发布后，有的学生家长比学生本人还兴奋，他们会将这些消息告知亲戚和朋友。这种正向的“高峰体验”，对学生的激励和引领作用是很大的，也让他们难忘。很多学生都会在激励下变得越来越优秀。

我校还充分利用教育行政部门举行的“四校（校歌、校训、校徽、校旗）一片（宣传片）”设计、展评活动，发动、鼓励学生踊跃参与校徽、校旗的设计。上报作品前，学校会从报送的作品中评出“十佳校徽入围奖”“十佳校旗入围奖”，从不同角度对这些作品做出评价。

学校给出的评价细则基本兼顾五个方面：一是体现学校“成长最美”的办学理念;二是巧妙涵盖“康华校区”“三水校区”的名称或音节字母;三是造型简约、活泼，有动感;四是体现学校的文化传承;五是色彩不超过四种，色调和谐。有了这样的评价细则，学生设计作品就有了明确的方向。他们在细则的指引下最大限度地发挥自己的想象力，设计出了很多个性化的作品。

实践证明，学生的入围作品也的确给最终确定的校徽、校旗设计带去诸多有益启示。那些参与设计的学生，尤其是作品入围的学生，都在被评价中发现了自己作品的亮点，证实了个人创作的价值。

“教学与教育的技巧和艺术就在于，要使每个儿童的潜力和创造性都发挥出来，让他们享受到成功的乐趣。”“有意思”的美术课堂，就是需要教师不断发挥自己的教学潜力，持续改善教学技巧，开掘教学艺术，从而转向挖掘学生的潜力和创造力，让学生带着浓浓的探究兴趣，踏进美术学习的美好境界。