论公立美术馆收藏当代艺术品的必要性

■孙浩

关键字：当代艺术；公立美术馆；收藏

对于当代艺术的定义，艺术界还存在着争论，至今没有一个公认的界定，但对于“当代艺术”这个概念艺术界还是有着基本共识的——并不是所有在当下这个时间段内出现的艺术创作都能被称为“当代艺术”。当代艺术，它是包容的、开放的、多元的，并且从未特定地去排除过某一种艺术形式或媒介。当代艺术作品可以运用绘画、雕塑、摄影、录像、装置及新媒体等艺术形式，来记录和反映当代社会形态、思想走向、人心变化等的真实图景。在当代艺术作品中，常常能反映出艺术创作家对当代人的生存环境和价值观的思考，并且常常也因此体现出艺术创作对文化传统的反思和批判精神。

当代艺术发展迅猛，门类多样，但是纵观我国的公立美术馆包括中国美术馆、各省市级重点美术馆及各类大学美术馆等，在当代艺术作品这一领域的收藏却是不足的。艺术家刘小东先生曾在两会上公开支持公立美术馆收藏当代艺术作品，他表示：“优秀的当代艺术作品是先进文化的表现，对这段历史的缺失，我们的公立美术馆就失去了保存公共记忆的功能。”下面本文就从美术馆功能运作之典藏、展览、研究、社会教育、文化交流等角度，进一步探讨公立美术馆收藏当代艺术作品的必要性。

（一）典藏功能

典藏乃是艺术作品流传后世的必要手段，也是历史的见证方式之一。美术馆的藏品应该传达历史和艺术的更迭与发展，并能体现艺术家与其所处社会环境、文化背景相碰撞的创作成果。

徐冰曾说：“当代艺术作品的价值，是通过艺术和社会的关系所获得的一种深度，最后导致了在艺术的方法论上有新的提示和改造获得的。”这样的价值无疑满足了典藏的要求：所谓的“当代艺术”，也仅仅是在当下艺术语境下才属于“当代”，它们终有一天会成为“历史”。一些国外的收藏家很早就开始涉足国内的当代艺术作品收藏领域，他们收藏的范围广，收藏系统也较为完备，这也致使了改革开放以来，我国许多具有代表性的当代艺术作品流落至国外。如果美术馆再不加强对当代艺术作品的收藏，那么就会犯以前的错：形成我国美术当代艺术史上的空白。这是对历史不负责任的后果，因此美术馆不能去重蹈覆辙，应该重视对当代艺术作品的收藏。

（二）展览功能

展览活动是美术馆对现代美术发展最直接的呈现方式，作品被陈列出来也是它们被大众认知、理解的唯一方式，当代艺术作品也不例外。从第二届“星星美展”选择在中国美术馆内举办来看，中国当代艺术家们的内心是希望当代艺术作品能够被官方以及观众所认可的。然而直到21 世纪初，中国的当代艺术依然处于半地下状态，多数艺术家因为国内缺少展示自己艺术作品的机会，纷纷选择出国，这也就造成了国外收藏家是早期中国当代艺术作品收藏的主力军。

当然，美术馆进行的展览并不是简单的陈列，而应是有自我理念的。美术馆推行观念创新的展览活动，尤其是“以实验为旗帜”的当代艺术作品展，可以通过提升区域内的创作环境，来鼓励青年艺术家树立实验创作的坚定信念，从而合理推动当代艺术创作的发展，来达到展览的最终意义——促进当代艺术作品的繁荣发展。

（三）研究功能

美术史的研究是美术馆研究工作中的要项之一。以江苏省美术馆为例，其研究范围以新金陵画派、江苏水印版画为主轴，再以20-21 世纪江苏美术史的发展为辅，使其研究具有鲜明的地域特色。事实上，不单单是江苏省美术馆，包括中华艺术宫、浙江美术馆、广东美术馆在内的几个国家级重点美术馆都有着相似之处。但是作为重点公立美术馆，它们也应当具有现代美术馆的属性，因此研究整理当代艺术的现状也是它们不可推卸的重要工作使命。

（四）美育功能

美术馆是一个以全民为对象，以终生为范畴，以精致美术为内涵的社会教育机构。艺术作品本身并不会说话，美育就是通过藏品和展览，对不同年龄和不同层次的观众进行审美教育，使他们了解艺术史、学会看作品、提高对艺术作品形式与内容等方面的审美能力。因当代艺术作品大多艰涩难懂、梳理自足，美术馆更应在其中担当沟通协调的作用，以深入浅出的方式来促进大众接受它甚至喜爱它。

（五）文化交流

在全球化进程中，各国之间的文化交流也越发密切。不管是国内还是国际间的艺术交流，都能有效地提高对文化艺术品的甄选标准，助推中国当代艺术评定机制的形成。当前，中国的当代艺术也已不再是对西方的简单临摹，很多作品拥有了自己的内涵，有选择地将这些反映时代精神和民族价值观、具有国际视野的优秀作品推向国际舞台，可以让世界更好地了解中国文化。

公立美术馆作为国家文化的代表场所之一，也是凸显国家文化自信的名片之一，在文化“走出去”的进程中，扮演着尤为重要的纽带作用。在当代艺术迅猛发展的大环境下，如果公立美术馆仍然偏重于对传统艺术作品的传播，而不加大当代艺术的传播力度，这将使得国外民众对中国当代文化艺术的认知严重匮乏，甚至产生误解。要真正实现文化强国，我们应当积极主动地推动中国当代艺术走向世界。

贾方舟曾在文章中探讨“美术馆如何成为未来艺术体制的中心”，这要求它不仅不能在观念上滞后，还要树立起自己的学术形象，能够系统性地整理、回顾、展示现、当代艺术发展的状况，并将其中具有艺术史价值的作品保留下来，以美育提升人性，与社会形成良性的互动关系。在西方，美术馆已经成为一座城市最主要的文化空间之一，成为一个具有社会旅游性的场所。期待国内也能早日出现这样的文化空间，能够拥有像法国蓬皮杜现代艺术中心、纽约现代艺术博物馆那样具有国际影响力的美术馆。