郑甜甜
体育舞蹈在中国经过几十年的高速发展,取得了众多瞩目的成就。培养了一批又一批体育舞蹈高精尖选手在国际赛场上为国争光,同时也培养了一批又一批体育舞蹈优秀教师在教学的一线传播与推广这个新兴运动项目。此外青少年课外业余培训的极大发展也为我国体育舞蹈运动项目储备了众多优秀的后备人才。但是在我国体育舞蹈蓬勃发展的同时,学科建设缺乏合理性,舞蹈创编缺少创新性,学科人才知识储备缺乏全面性以及就业前景缺少多元性都值得我们深思。下面以英国罗汉普顿大学为例,探讨下中英两国在学科设置、人才培养、选材条件、学习模式、就业前景等方面的差异,为我国体育舞蹈学科发展提供一些新的思考,对促进我国体育舞蹈事业可持续发展具有一定现实价值与意义。
20世纪初期,有一类新命名的舞蹈出现在英国,并随后风靡全世界,这个舞蹈就是国际标准舞也称体育舞蹈。这个舞蹈分为两大分支,其一为Modem Ballroom Dance摩登舞,其二为Latin American Dance拉丁舞。其中的摩登舞也被翻译为“新舞厅舞”,早期的舞厅舞都是起源于民间,其功能更多是为了方便于人们的社交活动。在20世纪以前,世界上流传着不同形式的舞厅舞,比如有Salsa、Jitterbug、Charleston、Merengue、Argentine Tango等等。1924年,由英国倡议并发起,在广泛的研究了传统舞厅舞、宫廷舞及拉美国家舞蹈的基础上,对此进行了重新整理,于1925年正式颁布了华尔兹、探戈、狐步、快步等四种舞的步伐,总称摩登舞。1950年,英国ICBD(世界舞蹈组织)主办了首届世界性舞蹈大赛“黑池舞蹈节”,这个比赛直到现在都是代表着体育舞蹈界最高规格的比赛。随着比赛不断的推广,体育舞蹈在世界的影响力也在不断扩大,同时自身也得到了长远的发展。此后摩登舞中又增加了维也纳华尔兹。1960年,非洲和拉美一些国家为拉丁舞进行规范加工后在原有舞种的基础上又增加了拉丁舞的比赛。至此国标舞的比赛项目增加到了十个舞种,同时有了舞种的界定、比赛的规则、技术的要求、动作的规格、风格的规范、音乐的节拍。与其说国标舞是在英国“起源”不如说是在英国“重生”。
在20世纪30年代,交际舞传入中国。我国体育舞蹈的发展大致经历了三个发展阶段:其一萌芽阶段:1986年10月,日本国际标准舞业内人士通过中国对外友好协会联系到中国舞蹈家协会,将国际标准舞引入中国。日本业余舞蹈竞技协会会长——山口繁雄先生对中国的学员进行了辅导。1987年4月,在北京举办了首届“中国杯国际标准舞比赛”,之后每年举办一次,随后国际标准舞在我国逐渐得到推广和普及。其二高速发展阶段:为了顺应国际的潮流,国际标准舞改称为体育舞蹈。国内也相应成立了体育舞蹈的组织机构,这些组织机构每年邀请欧洲,日本等国的专家来中国传经送宝,并且组建了自己的教师以及裁判团队,定期举办体育舞蹈锦标赛,这些组织机构的成立极大地推动体育舞蹈事业高速发展。与此同时,大量的体育舞蹈选手开始走出国门,去参加世界级体育舞蹈赛事,也让国际体育舞蹈界了解了中国体育舞蹈的发展现状。全国各大师范类、体育类、艺术高校纷纷设立了国际标准舞专业,极大的促进了体育舞蹈师资的建设与课程体系的完善。2007年,国际标准舞被纳入了“桃李杯”舞蹈大赛,从此国际标准舞的艺术性被国内主流舞蹈界所接受与认可。其三普及发展阶段:目前,根据不完全统计,我国体育舞蹈爱好者已有三千万人,其中青少年占了很大比重。体育舞蹈本身所具有的热情与动感,时尚与优雅以及对身体形态的塑造得到了广大青少年和家长们的认可。
在英国,公立舞蹈大学并不常见,很多的舞蹈学历教育都是基于综合类大学的舞蹈系。即便是有专门的舞蹈学院,也是极少数,而且都是以舞蹈理论研究、当代舞或者芭蕾舞为主。而体育舞蹈(国标舞)在英国根本不存在学历教育。如果个人非常喜欢这个项目,就只能自己去找当地的私人舞蹈工作室学习。就这个层面来说,英国的体育舞蹈教育并不利于体育舞蹈的发展,独立的个体很难去长期系统的坚持一个舞种的练习,并达到职业的较高的水平,取得较好的比赛成绩。但是,尽管如此英国人的黑池比赛成绩却是非常出色的。
中国现今以北京舞蹈学院、上海戏剧学院等为代表艺术院校纷纷开设了体育舞蹈专业(国标舞专业)。同时,全国各大综合类院校、体育类院校、师范类院校也都开设了体育舞蹈专业。对比英国,中国在体育舞蹈学历教育方面要优于英国。在这个层面来说,中国的体育舞蹈学历教育的蓬勃发展,促进了体育舞蹈人才的系统性、全面性的培养。但是早期中国由于师资力量不足发展较晚等现实问题,比赛成绩落后。近几年随着中国国力的不断提升,我国选手在英国黑池比赛成绩有了大幅度的提升,但是总体来说仍然落后于西方欧美国家。
大部分的英国大学舞蹈学科课程设置可分为两个大的方向:理论类与实践类。实践类主要包括舞蹈编创、舞蹈编导、舞蹈表演、舞台表演等。理论类主要包括舞蹈科学、舞蹈人类学、舞蹈政治学与社会学、舞蹈哲学与历史。
由表1可以看出,英国的罗汉普顿大学舞蹈系课程设置体现出了课程种类多、涉及领域广、学科之间交叉融合较为明显的特征。其中舞蹈与哲学、舞蹈与美学、舞蹈与社会学、舞蹈与人类学的学科设置在中国的艺术院校并不多见,多学科的交融使得英国舞蹈研究水平超前,研究方向更多元化、舞蹈创编的视角更为犀利、有创新力与活力。由表1可以看出英国相比个人的舞蹈技术而言更偏重理论研究与科学实践。由表2、表3可以看出我国的体育舞蹈学科课程设置无论是艺术类院校还是综合类院校更多偏重实践类的课程,学科与学科之间交叉融合较少,出现重实践技术轻理论研究的特征。
表1 英国罗汉普顿大学舞蹈系课程表
表2 中国上海戏剧学院国标舞(体育舞蹈)专业本科课程表
表3 河南大学体育学院体育舞蹈专业本科课程表
英国19世纪在工业和经济迅速发展的背景下,促使英国的社会生活产生了巨大的变化。并对学校教育提出了新的要求。那个时期的英国教育领域占统治地位的仍然是传统教育理论、教育组织形式、课程内容。这显然并不能适应英国经济的高速发展。19世纪90年代“新教育”思想在英国产生,其代表人物有英国教育家雷迪、巴德利和怀特海等,它从多方面批判传统的教育理论和方法,反对主知主义思想,强调个人自由发展、学校教育与社会发展之间的联系。由此“新教育”思潮对传统教育发动了一次巨大的冲击。在这样的教育思潮影响下,也影响着英国舞蹈界教育理念、人才培养和选拔。在英国的舞蹈教育观念中,外形条件并不能成为阻碍个人从事舞蹈职业的关键因素。想要进入英国的舞蹈专业,并不是看个人的舞蹈技巧有多么优秀,而是看申请人对舞蹈的理解、想法与初衷。这使得舞蹈专业的人才更加多元性、全面性、独特性。这就使其他学科的舞蹈爱好者们也可以有机会进入舞蹈专业,增加了学科与学科之间交叉与交融的可能性。
在中国大部分高校体育舞蹈专业考试,包括中招各项艺术类考试,仍然以技术和外形条件作为能否进入大学的关键因素。比如个人的身材比例、气质、肌肉协调能力、舞蹈感觉等等。往往忽略了个体的独特性、全面性发展。如果不是从小习舞,很难考上国内顶尖的艺术学府或者顶尖的体育类综合类学府。每个体育舞蹈专业或者舞蹈专业的学生都是一样的长腿、长臂、长脖子。我们更加注重技术的发展,选拔学生的标准是为技术而服务的,忽略了文化素质的培养。导致后期的舞蹈创编与创新能力的缺乏,而创新创编能力是建立在深厚的文化素养、综合素质基础上的。这也使得我国在体育舞蹈技术上日益强大,而在舞蹈多元化、创新领域不如英国的根本原因。
在英国,由于舞蹈艺术类院校较少,综合类大学的舞蹈系并没有开设国标舞(体育舞蹈)专业。使得许多体育舞蹈爱好者或者舞蹈专业的学生需要花更多的精力与财力“自修”。如果想成为竞技职业选手,只能通过自主的努力。这种开放式的学习方式,对自制力提出了更高的要求。由于没有固定的学历教育,学生可以自由的选择喜爱的舞蹈风格、适合的学习方式、喜欢的舞蹈老师,发展出独一无二的舞蹈特色。英国的舞蹈专业的学生往往身上都带着“独特”的标签,英国的体育舞蹈学习模式更多的是“因材施教、因地制宜”。在英国,很多的体育舞蹈职业选手并不是科班出身,从事与体育舞蹈并无关联工作,只是业余时间用来练习体育舞蹈。从练习的时间上与学习的效率来看,英国的体育舞蹈学习并不如中国系统。但是从学习的环境与便捷度来看,英国远远超于中国,体育舞蹈界三大顶尖赛事在英国举办,使得来自全球各国的顶尖体育舞蹈选手及爱好者汇集于英国,极大促进了体育舞蹈在英国的交流与传播。英国是体育舞蹈赛事文化的发源地,对体育舞蹈这个项目有着秉要执本的作用。每年黑池的讲座、培训、表演等一系列高规格的活动极大满足了体育舞蹈爱好者和职业选手交流与学习的需求。
中国体育舞蹈经过几十年的发展,已经形成了青少年业余培训、大众健身培训、专业院校学习等多种学习途径。在中国,如果喜欢体育舞蹈可以选择业余培训或者专业院校来学习。但是后者难度会比较大,对舞蹈从业者的身形外在条件要求较高,不是科班出身很难进入顶尖的舞蹈学府进行全面系统的学习。我国的体育舞蹈学历教育相比于英国则更加系统、稳定,但是欠缺了独特性,学生的选择权较小,学生进入高校后很难按照自己的意愿去选择合适的学习方式与喜爱的舞蹈老师,从某种程度上会遏制学生学习体育舞蹈的兴趣与动力。同时,由于体育舞蹈是来自国外的舶来品,出国交流学习费用高昂,不只是学生,老师也会因为高昂的学习费用而无法经常出国学习,从而导致我国体育舞蹈高校师资专业知识更新滞后。
中国目前高校体育舞蹈专业毕业的学生就业方向主要有高校体育舞蹈老师、业余培训班和俱乐部老师、自主创业或者继续考研深造等。调查发现,体育舞蹈专业学生对于毕业后职业的选择更倾向于与自己专业密切相关的俱乐部工作,比例高达 61%,这与学生平时在俱乐部兼职有着密切的关系;另有19%的同学选择考取教师资格证进入学校做教师;11%的学生选择考取事业编公务员等从事行政工作。有6%的学生毕业后选择自主创业,自主创业的领域也是围绕俱乐部或者舞蹈培训中心等[1]。英国,由于舞蹈专业学生的背景与专业比较综合,决定了英国舞蹈专业的毕业生就业更加灵活全面,涉猎面更广。不像国内很多舞者都是从小学习舞蹈考入大学,并且绝大部分毕业做了老师。加上英国自身文化背景下和经济高度发达支撑下,社会对艺术从业者包容性更强,舞蹈专业毕业生除了当教师外,还有舞蹈影像研究、舞台设计、舞蹈电影制作、开办艺术公司、舞蹈编导等等职业可供选择。
本文以英国罗汉普顿大学舞蹈系为例与中国艺术类和综合类高校体育舞蹈专业做对比后,发现两国在学科课程设置、人才培养、选材条件、学习模式、就业前景等等方面存在较大差异。研究表明,英国的体育舞蹈或舞蹈人才培养更具有开放性、包容性、全面性的特点;课程设置呈现多学科交叉融合的特征;创新能力和科学研究能力较强;就业更为灵活有竞争力。我国体育舞蹈学科与其他学科之间交流较少,课程设置较为单一;重实践轻理论;体育舞蹈创新能力和研究能力较弱;就业较为单一。建议:其一,发挥综合类大学优势,搭建学科与学科之间交流平台。其二,创新体育舞蹈课程设置,引入有益于体育舞蹈学科发展的跨学科课程,提高体育舞蹈理论课比重。其三,适当增加选修课比重,建立教师课程满意度考核制度,提高学生自主选择权,激发学生学习热情和学习动力。其四,搭建高校教师出国学习平台,给予教师出国学习经费一定比例的支持。其五,不以体育舞蹈技术和比赛成绩作为评判学生与教师教学质量的唯一标准,搭建多元化评价体系。