山西蒲剧和河南豫剧的渊源文化

徐小芬

山西省和河南省地理相联，民风、民俗相近，历史上各个朝代分封割据时也大部分同属一个政权管理。那么，衍生于两省人民群众中的蒲剧和豫剧，是不是也是同出一源，唱腔近似呢？作为不同地域的地方文化的体现，山西蒲剧和河南豫剧貌似风马牛不相及，蒲剧是流行于蒲州境内的梆子戏，在历史的演变中，糅合了晋中、晉北等地域的地域文化，逐渐形成了今天的山西蒲剧。在戏曲声腔体系中，豫剧属于梆子腔系统，是产生于河南省的一个剧种。目前，豫剧是我国五大戏曲剧种之一，号称中国第一大地方剧种。

历史上山西蒲剧和河南豫剧渊源很深。两者都起源于梆子戏，蒲剧起源于蒲州境内流行的梆子戏，豫剧起源于河南梆子，又名土梆戏，河南讴、靠山吼。并且，在表演过程中，两者配乐乐器都是枣木梆子，命名方式都以“梆子”冠“地名”。在唱腔和表演方式上也有很多相似的地方。并且，还有“蒲剧产生于河南三门峡”说法，进一步拉近了两者的联系。

在唱腔和声腔上二者渊源较深。就声腔部分来看，蒲剧的唱腔采用了大量的板式变化，二者的声腔具有鲜明的板腔体特色，具有“腔高板急，慷慨激越”的艺术特色。根据不同的地域特色，豫剧在唱腔上逐渐发展形成了多种曲调，如豫西调、沙河调、祥符调、豫东调等几种曲调。豫剧更是将板类分成了四大传统板式结构为二八板、飞板、流水板和慢板，就是由豫剧根据唱腔对板类进行的分类。但在某些剧目中可以看到其它灵活板式的直接应用。在声腔系统上，二者是有相通之处的。在表演过程中两者会出现“节奏相对缓慢，演员唱腔拖泥带水”等相同的问题。

生活在21世纪的我们，尤其是年轻人对文艺的欣赏的视角日趋多元化，蒲剧和豫剧作为传统的戏曲剧种，虽然历经百年传承，但是却很难适应时代的发展，对年轻人的吸引力很弱。蒲剧和豫剧要想继续在地域内发光发热，就必须进行艺术升级，不断吸收现代的艺术因子，浴火重生、凤凰涅槃，形成受老百姓喜闻乐见的艺术表演形式。可以吸收现代声乐、舞蹈和西方歌剧等艺术形式，结合地域特色，出一部分优秀的作品来。这方面，豫剧要比蒲剧做的好。想当年，《朝阳沟》让整整一代人念念不忘，几乎每个人都会吟唱两句。现代较熟悉的《花木兰》，也是豫剧大胆革新，适应时代发展的尝试。另外，河南电视台《梨园春》节目也办的相当成功，将传统的戏曲节目用现代传媒表现出来，更能达到让大众喜闻乐见的效果。相对比，蒲剧在多元文化的冲击下，变得较慢，时至今日，也就想存一些老人会喜欢，年轻人都不感兴趣了。

在现代社会各种艺术形式争相发展的形式下，想要将河南豫剧和山西蒲剧继续传承和发展下去，就必须把现代艺术融入其中，把现代艺术与传统戏剧相融合，引入西方的舞蹈、歌剧、声乐等艺术形式，打破传统戏曲的局限性，通过文化交流、中西结合的契机，把中式戏曲与西方文化结合在一起。将现代的故事情节以传统的戏曲唱腔的形式表现出来，是将戏剧发扬的关键。如何将根据传统的民间故事，将现代发生的有趣或极具意义的事情改编成剧本，而得到大家的喜欢是目前将戏剧弘扬的关键。台湾的一个民间故事被改编成《花嫁新娘》，该戏剧将话剧的表现形式融入其中，具有一种十分喜庆的气氛，同时又将民间婚俗嫁娶风俗与梆子唱腔相搭配，给人的感觉十分奇特，又将嫁娶风俗表现的淋淋尽职。具有传统的艺术表现出来，既有又有新奇在里面，令观众十分喜爱。当对这出戏进行深度剖析时，就会发现，不同的曲调，与歌舞艺术、话剧的结合才使得这部戏里可以融入多种唱腔、两者是密不可分的，正是因为这些艺术形式的融入，使得这个戏曲在整体上打破了传统戏曲的束缚，变得更加具有现代气息，其现在变得流行的原因也就在于此。器乐是从现代戏曲文化中“走出来”的最基本的艺术形式。例如在很多戏曲表演中的音乐伴奏增加了长笛、电子琴等乐器，与传统乐器的搭配表现的十分默契。在蒲剧发扬地山西的很多地方，就经常可以看到现代器乐被融入到戏剧之中的表现形式。

艺术的形成、发展、延续也是自然法则的一种，艺术的形成经历了一个漫长的过程，这也是传统的艺术带面临的一个极大的挑战。在保留传统核心文化的基础上，要将传统戏曲在当今时代焕发新的生机，做出突破性的转型，适当地做出转变，相应地吸收现代因素。